出處：

note.com/poignant_impact/n/n82480f693c2b

https://twitter.com/saboteng23/status/1614169022966423552?s=46&t=ICBQjw8lX4uGxgVXNP7J-A

淺色字為補充注釋 -正文- 少歌企劃始于2015年，為了不被武士道某個風頭正盛的偶像企劃（lovelive？）埋沒，需要切實地來打造這個作品。說到底少歌這個企劃的原點是【“九個人來演舞臺”】，樋口是企劃的最初期成員之一。順帶一提古川導演的加入稍微晚一些。 隨著企劃的推進，首先樋口深究的就是“舞臺的本質(zhì)所在”。 樋口是兵庫出身，距離最近的電車路線的終點就是寶塚。樋口第一次看寶塚是五歲的時候。感想是“那時候只覺得真是耀眼”。長大一點之后幾乎每個月都會有“舞臺是給予人希望的事物”這樣的念頭出現(xiàn)，不過這個觀點在大學的時候就被推翻了（樋口和小泉萌香同為大阪藝術大學畢業(yè)生）。 井上靖還有R·D·雷寧*（精神科醫(yī)）的《Do you love me》給他留下了深刻的印象。對于人的本質(zhì)，以及人總是在試圖填補自己所缺的這個行為思考了很多。接觸到了以精神科醫(yī)與患者的對話形式呈現(xiàn)的演劇的同時，也去閱讀了弗洛伊德*的演劇論。在這種熏陶中，感覺到了有所欠缺的人能在舞臺上以表演的形式將其補全。于是有了演劇可以是一種治療行為的觀點。

*R·D·雷寧：批判了上世紀50年代末到60年代對于精神病患者使用隔離治療為主流的精神醫(yī)學，認為應該從病人的生存環(huán)境入手理解病人的立場。這點他與薩特的來往中，對他的影響也很深?！禿o you love me》這本書的對話感本身也非常有演劇臺本的感覺。

*弗洛伊德的演劇論：在與女性人格分裂患者中的治療中總結(jié)出的一種治療法，在當時也平反了人格分裂是女性特有精神疾病的歧視與偏見。

*精神分析理論強調(diào)成長環(huán)境對人的影響。

*補充推薦觀看閱讀高乃依的演劇作品『舞臺は夢(L'ILLUSION COMIQUE)』

加上這些，親眼所見的一些進行學生演劇活動的人，拼命打工拼命攢錢然后將其傾盡在演劇上的身影之后，他逐漸開始有了演劇是多少有些瘋癲的人才會去做的事情，舞臺是一種讓人狂熱的充滿危險魅力的事物這樣的認知。被舞臺所吸引的人會如同字面意思那般去將生活的一切都化為灰燼之前都不會停止燃燒。 （另一個推主博也提到樋口在大學時代也經(jīng)常看到自建劇團又自毀的人。*）

*補充推薦觀看富田麻帆去年參演的舞臺劇『朱の人』(BV1rs4y1s784)

*再補充推薦今年初上演的高畑充希主演的舞臺『寶飾時計』應該也可以加深對于少歌的角色性的理解（尤其是大場なな）

我們能夠看到他的這些經(jīng)驗貫穿了整個作品。也就是說，「狂熱」與「未完成」并存的存在正是這個「舞臺少女」的故事本身。 隨著TV動畫制作的開始，（雖然這個說法不太好）樋口認為營造角色之間的友好和睦氛圍是沒有辦法對于某大熱企劃造成打擊（另一個推主的說法：樋口考慮的是九個人協(xié)力做什么才能不被某企劃蓋過去），于是考慮到這一點決定更側(cè)重強調(diào)略微有些陰暗或者是殺伐的方向性。 80年代的著名電影《閃舞(Flash dance)》的劇中插曲，Michael Sembello的《Maniac(狂人)》開頭的歌詞「In the real-time world no one sees at all. They all say she’s crazy(現(xiàn)實世界中沒有人看她，都說她是瘋子。)」所唱到的那樣，樋口模糊地感覺到將人生投入舞臺的人們總歸是有些癲狂的。這些在長頸鹿的臺詞里也有所體現(xiàn)「普通的歡欣，作為女生的享樂，都將其燃燼，眺望著遙遠的閃耀。這就是“舞臺少女”?！?在這個意義上的舞臺觀與古川導演一拍即合于是就定下來了少歌的制作方向。不止于偶像(idol)企劃性質(zhì)的產(chǎn)物，殺伐的氣氛里，決斗、互相爭奪的嚴苛感與古川監(jiān)督之間產(chǎn)生了化學反應。 （另一位推主提到：互相之間所欠缺的可以在舞臺上盡數(shù)剖開展現(xiàn)，某種意義上舞臺與心理治療法有些相似之處*。將自我盡數(shù)暴露之后可以在舞臺上成為自己想成為的人。這兩點觀點上樋口與古川合拍了。）

*這里和弗洛伊德的同一化理論符合，在《舞臺上的精神病性質(zhì)的人物(舞臺上の精神病質(zhì)的人物)》這本書里提到過類似觀點，不過是對于演員和觀眾的互補。

當初的大方向是通過打倒敵人來推進故事。但是變成大逃殺這樣消耗戰(zhàn)的感覺對于一個以角色為中心的企劃來說并不好所以暫時放棄了這個想法。但是找回自己所欠缺的去填補的時候才與敵人戰(zhàn)斗故事性就太弱了。比起將故事開展到九人之外，讓箭頭的方向更加集中在內(nèi)部的想法油然而生，于是歌舞爭奪戰(zhàn)的revue的形式從此誕生。 如果在這個方向性上走向了溫和的展開的話，現(xiàn)在的九個人會完全變成不一樣的形象吧。關于這一點如果樋口與古川沒有產(chǎn)生共鳴或許就沒有現(xiàn)在的這個少歌了。 revue如果做成大逃殺的形式，就很容易進入消耗戰(zhàn)的情況。也就是說敗者下場只留下勝利者的路線的話會讓故事的展開越來越窄，不盡人意。但是多虧“舞臺少女”這個核心貫穿了整個作品，將這個矛盾點與舞臺的概念相連便解決了這個問題。一時的失敗也絕不是結(jié)束，那個舞臺只有一次，將失敗的自己再生產(chǎn)便可以成為新的舞臺少女。正因為有了這個要素，跳過了大逃殺的這個尷尬境況。從結(jié)果而言這樣挺好。 ————————— 以下為個人觀點： 1.少歌不是2.5偶像企劃。 2.少歌的角色設定非常重視每個人的成長環(huán)境和成長經(jīng)歷，總集篇劇場版場刊的入學志望書設定和蕉的過去經(jīng)歷描寫里可以體現(xiàn)這一點。這一點與精神分析理論的主旨相合，也可窺見精神分析理論對于樋口老師創(chuàng)作邏輯的影響。 3.九九組角色之間的關系很好沒錯，但是企劃本身比起和睦，更強調(diào)殺伐。比起粉飾太平的和諧，更強調(diào)競爭。而舞臺上負面情緒的暴露與她們現(xiàn)實生活中的實際相處人際關系并沒有那么大影響。 4.這九個人（角色？）都有非常明顯的人格缺陷（比如華戀過度的積極樂觀粉飾太平是她的心理防御機制，故事的開始她沒有直面問題的能力，會因此崩潰。小光的出現(xiàn)成為了強制讓她去直面問題的契機。），將人格的缺陷暴露在舞臺上，以舞臺是不健全人格的治療行為的方向來理解少歌或許更容易。 5.revue直指她們內(nèi)部的、內(nèi)心的最深刻的矛盾與暗面。角色的兩兩塑造里，互相之間的感情推進本身也是一個同一化的進程。 6.樋口對于舞臺認知從小到大的變化在少歌的時間線推進里也有所體現(xiàn)。（舞臺人真耀眼→舞臺給予人希望→舞臺引人自毀） 7.無論表現(xiàn)出來的形象是如何陽光健全，舞臺人的骨子里多少都帶著瘋狂。九九組的塑造里很明顯樋口非常強調(diào)這一點。 8.勝負不等于強弱，一時的失敗不能決定一切。revue的失敗到再生產(chǎn)是一個生死蛻變的過程，舞臺人在反復的生死里能夠成為更好的自己。 9.引用的《狂人》的那段歌詞非常體現(xiàn)九九組這九個人在大眾里的特質(zhì)，“現(xiàn)實生活里沒有人會去看到真正的她們”。雖然不排除樋口在劇情上的刻意引導，但許多時候觀眾的反應也確實佐證了這一點。 10.總之比起意識流啊無邏輯的說法，從精神分析理論的邏輯來理解少歌是非常輕松的。 11.少歌不是2.5偶像企劃。

想說的還有很多感覺沒完沒了就先這樣吧∠( ? 」∠)＿