漫畫相較于傳統(tǒng)繪畫，突出了其簡約而夸張的特點，它通常表現(xiàn)為獨具個性的輪廓變形、象征性隱喻、對具象真實的抽象化處理等一些手法的排列或綜合，從而達到創(chuàng)作者追求的藝術(shù)效果。但于本質(zhì)上，漫畫也同所有平面視覺藝術(shù)相仿，不過是用圖像來表現(xiàn)內(nèi)容的一種藝術(shù)形式。

故將要表現(xiàn)的“內(nèi)容” 自然成為漫畫創(chuàng)作的目的，而 “圖像” 則是通向目標(biāo)、達成目的的手段和途徑。既然如此，習(xí)慣以目的論為導(dǎo)向的大眾，無形中賦予 “內(nèi)容” 更高的權(quán)重。在傳統(tǒng)繪畫的單幅畫面中，不論 “內(nèi)容” 是一個事件、一種情緒、或是某一類觀念、甚至某樣難以描述的混沌的思考狀態(tài)，都會因著現(xiàn)代這種多分鏡、連續(xù)敘事的漫畫形式所具有的規(guī)模而得到增幅，一個事件可能包含著許多小事件的起承轉(zhuǎn)折，一種情緒是多種情緒不斷變化交錯的結(jié)合體，一類觀念衍生出各種子觀念、援引其他新觀念的出現(xiàn)。事件、情緒和觀念可以在更廣域的規(guī)模中交匯融合，展現(xiàn)為更成熟、明確的嶄新景觀，使創(chuàng)作者擁有更廣闊施展拳腳的空間，獲得更多將不成熟的思考轉(zhuǎn)變?yōu)榇_定性思考成果的可能，進而從混沌狀態(tài)成長為驚人的關(guān)于漫畫作品的小宇宙。