郭軍

廣東省文化傳播學會副會長

廣東省品牌研究會副會長

田流沙是中國卡通一代藝術流派的發(fā)起人之一，其獨特的流沙黃和獨特的光頭美女符號享譽畫壇。這個讓人過目不忘，獨具標志性的藝術IP，也成就了田流沙獨步藝壇的聲譽。假如你進入田流沙的藝術館，當你在田流沙大型地巨作18米《夜宴》，12米的《踏春圖》，10米的《大消耗，廣州故事》，2.5米高的《十二釵》，還有40米的長卷《百美圖》等作品，你會被他流光溢彩，富麗堂皇的流沙黃所震撼，你會被他獨特韻味的光頭美女的神秘造型所吸引。

18米《夜宴》

12米的《踏春圖》

10米的《大消耗，廣州故事》

2.5米高的《十二釵》

40米的長卷《百美圖》

這種莫名的愉悅美感沖動，神秘的誘惑，將刺激你荷爾蒙的分泌。我們仿佛進入了東方的“阿凡達”的神奇世界里，她們表面上看千人一面，實則千姿百態(tài)，各有韻味。她們似我非我，似佛非佛，她們的慵懶，淡定，優(yōu)雅而略帶有一絲絲淡淡的憂思，仿佛是你也仿佛是我，在等待我們的對號入座，這就是田流沙的獨特藝術創(chuàng)造的魅力所在。

那么，我們首先的好奇的，就是田流沙這個畫壇中“另類”的光頭美女的藝術IP是從何而來？

早期飛天作品

早期飛天作品

據田流沙說，他的標志性的光頭美女的藝術形象，是從敦煌的飛天演變而來。敦煌飛天既是人體美的展示，又是生命力旺盛的象征，飛天的藝術造型具有潛意識的心理享受，將人體美融入了心理意境。敦煌飛天是浪漫主義的精神與創(chuàng)作方法相結合的產物，是古人善良、執(zhí)著及完美思想憧憬的升華，是人們心目中最美好的藝術形象之一。敦煌飛天是人類寶貴的文化遺產，具有極高的美感和藝術品位。

《奢華劇場》

田流沙在他的油畫作品里，人物形象造型放棄了西方油畫表現以色彩塊面明暗光影的立體表現，借用了東方敦煌壁畫的線性造型的表達。在油畫中，用線條來表達人體的造型結構，這是一種冒險，但田流沙以恰到好處的藝術處理，線性造型的表達與眾不同的方式，使他的作品在油畫界獨樹一幟。田流沙對線條的把控是非常慎重的，力求完美精準地體現人體美感和立體的轉折，力求一筆下去，一氣呵成。這種藝術的表現力，用田流沙的話說：叫“田氏鐵線”，線條賦予了人體簡約的美感，而在線條的輕盈的轉折當中，我們感覺到生命的律動。

藝術家是天馬行空的，他的藝術表現形象和表現手法是多元化的。那么田流沙近二十年來為什么甘于枯燥地畫他的光頭美女，而且是相似度極高，難道他就不厭倦嗎？不感到膩味和麻木嗎？

田流沙說，藝術是一種修行，是對人生對社會的感悟，他在畫自己的“心像”。畫家總是自戀狂，如達芬奇的《蒙羅麗莎》和他的自畫像有某種相似的地方；而藝術大師倫勃朗晚年畫的教皇竟然是他自畫像的化身。

左右滑動查看百美圖集

田流沙創(chuàng)作了這個來自飛天的人物，猶如外星人般，我們在現實社會中根本就找不到的，但卻有一種似曾相識的親切感。既矛盾又對立的審美悖論，把我們帶到超越時空的景致。田流沙每創(chuàng)造每一幅作品都在把自己對社會的感悟賦予在她們的身上，在和她們對話和交流，所以他曾經把一百幅單獨人物的畫作命名為《田流沙的一百個情人》。難怪田流沙對他的光頭美女的迷戀這么癡情和久遠。

《流沙的晚宴》

田流沙的藝術創(chuàng)作上，還有一個典型的特質就是貴族氣息，有一種盛世的文化情懷。拿他的畫作和任何藝術大家的作品放在一起時，其流沙黃的高貴品質使他變得非常地突出耀眼，讓人過目不忘。奢華、慵懶、豁達、幽默、詼諧，寬容、無聊荒誕，而且夢幻和超越現實，田流沙作品中洋溢這種貴族的氣息。其實，這濃濃的氣息,在他的作品中不是個案性的行為，而是長期關注在他的繪畫創(chuàng)作中的一種精神情愫。

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田流沙作品的另一大特色就是超越中西，融會貫通。田流沙能夠帶著文化自信的動力，自覺地在傳統敦煌壁畫中尋找當下表達的可能性，并逐漸形成了獨特的個體藝術語言。這和田流沙的藝術經歷和藝術的創(chuàng)造精神有著密切的關系。

田流沙大學時期

田流沙1990年學藝于廣州美術學院油畫系，經常泡在學院的圖書館里博覽群書，對藝術史的脈絡了如指掌，特別是當代藝術的創(chuàng)新精神，更讓他內心藝術創(chuàng)造的種子得以膨脹。那時候西方有創(chuàng)造性的大家如畢加索、梵高、德庫寧、沃霍爾，包括美國涂鴉藝術家哈林，巴斯奎特都是他模仿的對象。

藝術就是要追求個性，這成為了他的藝術信念。所以，在美院時期田流沙就顯得非常的鶴立雞群，他長發(fā)飄飄，穿著古怪，搞行為藝術，藝術學習的表現手法從寫實到表現，抽象，觀念等等，幾乎把西方的藝術形式的表現演繹了一遍。他深刻地感悟到，不能盲目照搬西方藝術形式，而應在中西融合、傳統與現代的傳承中走一條創(chuàng)新之路。所以，他的畢業(yè)創(chuàng)作作品，都是藝術創(chuàng)作的新的作品。

如他創(chuàng)作的3米X5米的《理想空間》，在1994年中國藝術博覽會上展出，被法國藝術博士喬治一眼看中。第二年，喬治邀請?zhí)锪魃车椒▏屠枧e辦了他的個人畫展，法國的報刊紛紛刊登評論文章，被譽為一匹來自東方的黑馬。

田流沙的巴黎之旅

田流沙在巴黎畫展一個月的空閑時間里，跑遍了各大藝術館和藝術的圣地，如羅浮宮、巴黎圣母院、奧賽博物館、巴黎美院、蒙馬特高地、紅磨坊、蓬皮杜藝術中心，他發(fā)現巴黎的每一條大街，都充滿著濃郁的藝術氣息。特別是羅浮宮他去了無數次，流連忘返地停留在大師名作的面前，更是讓他堅定了走獨立職業(yè)藝術家的信念。應該說，像田流沙這種年輕時代崇尚西方當代藝術的人，回歸到東方傳統經典的敦煌的語境里，他便有一種創(chuàng)造的可能。如畢加索的立體派來源于非洲的木雕，趙無極的抽象意境來源于宋、元的山水畫，常玉把東方禪的意境融入在西畫里，日本的浮世繪啟發(fā)了梵高的創(chuàng)造熱情，而風行世界的卡通畫，發(fā)源地在中國西周時代卻是不爭的事實。

我們要來談論田流沙作品的藝術價值，似乎很難，他遠遠地被低估了。早在2012年1月5日，中國央視網在新聞節(jié)目中，以：“融德秋拍圣誕落槌，田流沙【夜宴】1446萬拔頭籌”為題，報道了田流沙的這幅18米長巨幅作品，經過十多輪競價，被上海一個收藏家購買收藏，類似這樣的事例在田流沙創(chuàng)作經歷中屢屢發(fā)生著。

有一位著名的評論家說：“在當代的畫家中，田流沙是那些最有機會進入繪畫史的一個?！笨墒?，這需要時間的考驗。但田流沙藝術的獨特性，自成體系的審美意味和辨識度，我們可以在一百米開外就辨認得出。田流沙的作品已經不用簽名，一眼就可辨認。在藝術史上，在藝術市場的明星作品中，哪一位藝術大家的藝術不具備獨特的辨識度？如西方的梵高、畢加索、莫迪里阿尼、沃霍爾、德庫寧，霍克尼，以及現在市場特火美國藝術家巴斯奎特；中國近現代的如八大山人、齊白石、張大千、李可染、林風眠、吳冠中、趙無極、常玉、冷軍等。他們在特定的時期，其藝術語言的建構和創(chuàng)造，自成體系，樹立典范。

《塵世與夢境》系列NFT

田流沙創(chuàng)作的《塵世與夢境》系列NFT，是以田流沙深厚文化背景為依托，標志性的光頭美女的IP進行二次創(chuàng)作，通過加密技術制作成為獨特藝術魅力的NFT。

假如我們將來的生活越來越依賴于元宇宙，那么藝術的審美方式也必將改變。傳統藝術的視覺審美和區(qū)塊鏈加密技術的結合，轉化為NFT作品，更符合世界的潮流。它打破了時間和空間的邊界，更具有全球化的傳播力和影響力，更容易塑造藝術家的個人IP的影響力和引爆個性化的審美的訴求。田流沙的“塵世與夢境”NFT系列，傳播和輸出中華文化。

其光頭美女的形象，源自敦煌飛天。她具有濃郁的東方文化情感，同時，又賦予了她國際化的時尚審美。把傳統和現代，東方和西方的審美融為一體，個人的藝術IP和個性化審美明確，具備了打造為優(yōu)質NFT作品的條件。元宇宙是一種線上、線下虛實共生的分布式、可擴展的社會大規(guī)模協作模式。一旦我們能夠將虛擬社會的藝術品金融化的運行邏輯全部打通，做成經濟閉環(huán)，那么勢必也會幫助現實社會中的藝術品金融化進程。NFT潮流被譽為“數字時代的文藝復興”。藝術品和NFT的融合，能為藝術家?guī)砀鄤?chuàng)作靈感并幫助藝術家獲得更多關注，使更多杰出的中國藝術家和他們的作品得到傳播和流通，走向國際藝術市場。

藝術本無心，是由藝術家來為之立心。田流沙數十年的東西突圍、上下求索的過程，就是為藝術立心的過程。作為個體，他的價值還遠遠沒有顯現出來，作為一個藝術家的代表，他以藝術的本心為這個鍍金的藝術時代保留了藝術家的尊嚴。這是筆者行文的根本，也是對田流沙的尊重之所在。

時間終究站在田流沙這一邊。中國藝術市場的高速發(fā)展，尤其在疫情肆虐全球的當下——在此環(huán)境下，資本在藝術市場的權利已成事實，但資本的存在從來不是壞事，能壞事的只有瘋狂的資本——而時間終將結束瘋狂，還藝術清白，將泡沬擠干。田流沙只需等待，因為他有這個實力和價值。

作者：郭軍

藝術家：田流沙