如何自學(xué)編曲Part Three·思路篇
在這里我會(huì)結(jié)合作曲（創(chuàng)作）和編曲兩個(gè)方向一起來(lái)闡釋?zhuān)驗(yàn)槲艺J(rèn)為對(duì)于一個(gè)作品而言，這兩個(gè)方面其實(shí)是密不可分，缺一不可，并且相互成就的。以下統(tǒng)稱(chēng)為“創(chuàng)作”。
我一貫和別人說(shuō)，學(xué)音樂(lè)一定要找你能找到的最好的老師。但是，唯獨(dú)在創(chuàng)作上對(duì)于找老師我保持一個(gè)中立的態(tài)度。因?yàn)闆](méi)有任何一個(gè)老師，能教會(huì)你寫(xiě)出你的作品，只有你，才能寫(xiě)出你自己的作品，只有你！自學(xué)很關(guān)鍵，很重要，也是必經(jīng)之路！
創(chuàng)作是一個(gè)系統(tǒng)十分龐大的一門(mén)學(xué)問(wèn)。但是！創(chuàng)作的邏輯非常簡(jiǎn)單！只要你的邏輯清晰，思路明確，其他看似龐雜的內(nèi)容只不過(guò)就是你需要去解決的一個(gè)個(gè)支線任務(wù)罷了。
我將從實(shí)踐的角度來(lái)闡明我總結(jié)出來(lái)的這個(gè)邏輯，希望對(duì)大家有所幫助。（我這個(gè)人只相信實(shí)踐，只相信作品）恰好我喜歡自學(xué)音樂(lè)，并且對(duì)此樂(lè)此不疲的原因就是，我學(xué)到的任何一個(gè)技能，都可以立馬運(yùn)用到我自己的創(chuàng)作中。
我希望和你分享的是一個(gè)方法論，一個(gè)好的思路，能夠引領(lǐng)我們清晰的去做接下來(lái)的每一步，即使所需要學(xué)習(xí)的內(nèi)容可能需要耗費(fèi)很長(zhǎng)的時(shí)間，但中心思想不會(huì)亂。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)，就是告訴你，你學(xué)的每一個(gè)內(nèi)容的目的是什么，以及怎么去運(yùn)用它。
我認(rèn)為創(chuàng)作的邏輯是，從大往小想，從小往大寫(xiě)：
從大往小想
我們?cè)趧?chuàng)作的時(shí)候，首先腦海里要有一個(gè)基本的構(gòu)想，而不是一上來(lái)就開(kāi)始編和弦，編旋律，安排樂(lè)器之類(lèi)的。腦海中首先要知道：
我這個(gè)作品最終呈現(xiàn)的樣子大概是怎樣的
我的作品想表達(dá)或者傳達(dá)一個(gè)什么樣的內(nèi)容，主題或者情感
我的作品希望是怎樣的一個(gè)結(jié)構(gòu)，有多少段落，動(dòng)態(tài)有多大
我的作品的主要風(fēng)格是什么，能否融合創(chuàng)新新的風(fēng)格
有了這一些基本的思考那么接下來(lái)就往更細(xì)微的方向去思考：
為了達(dá)到我最終作品的樣子，我應(yīng)該去參考哪一些優(yōu)秀的作品
為了傳達(dá)這樣的內(nèi)容主題情感，我希望用哪一些和弦，節(jié)奏型，樂(lè)器（效果）
這樣你的整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程就不是想到什么寫(xiě)什么，有什么靈感就編什么，會(huì)什么就往音樂(lè)里堆。而是切切實(shí)實(shí)的往你心目中作品的樣子去靠攏，有的放矢。其實(shí)很多藝術(shù)創(chuàng)作都是同樣的道理，胸有成竹就是這么一個(gè)意境?；煲舸髱烞obby Owsinski 在他的書(shū)中提到
Even if an engineer is brought in specifically to mix, many won’t even begin until they have an idea of where they’re going before they start.
——Bobby Owsinski
“I always try to have a vision of the mix when I start. Rather than just randomly pushing up faders and saying, ‘Well, a little of this EQ or effect might be nice,’ I like to have a vision as far as where we’re going and what’s the perspective.”
——Ed Seay
摘錄來(lái)自: Owsinski. “The Mixing Engineer's Handbook, 3rd ed?！?Apple Books.?
從小往大寫(xiě)
創(chuàng)作作品的“引子”
這時(shí)候你的腦海里已經(jīng)有了較為清晰的脈絡(luò)，但是千里之行始于足下，創(chuàng)作中還是得一個(gè)音一個(gè)音腳踏實(shí)地的來(lái)搭建音樂(lè)的宮殿。創(chuàng)作一個(gè)作品的第一步需要靈感，實(shí)驗(yàn)，即你需要一個(gè)“引子”，“intro”，帶你進(jìn)入你這個(gè)作品的大門(mén)。（我認(rèn)為創(chuàng)作音樂(lè)不僅僅是人在寫(xiě)，更是我們聆聽(tīng)內(nèi)心深處的聲音，讓音樂(lè)引領(lǐng)我們把我們本就有的情感給表達(dá)出來(lái)。所以任何人都具備創(chuàng)作的潛能，不過(guò)因?yàn)閯?chuàng)作的技能不同，每個(gè)人表現(xiàn)內(nèi)心音樂(lè)的能力會(huì)有差異）我們可以這么做：
大量的聽(tīng)與要?jiǎng)?chuàng)作的作品同類(lèi)型的音樂(lè)和完全不同類(lèi)型的音樂(lè)，讓腦子有足夠的信息量輸入，我們才有足夠的靈感可以輸出
去用你會(huì)的樂(lè)器或者是唱歌的方式，創(chuàng)作出一段旋律，或者一個(gè)Riff，一個(gè)和弦進(jìn)行，一段節(jié)奏等等，這就是你的“引子”，它本身需要足夠的打動(dòng)你，讓你有極大的渴望和信心來(lái)進(jìn)行接下來(lái)的創(chuàng)作/編曲
其實(shí)在這個(gè)地方，我們常常會(huì)遇到創(chuàng)作的第一個(gè)門(mén)檻了，一段優(yōu)秀的旋律，一個(gè)抓耳的Riff，一個(gè)動(dòng)人的和弦進(jìn)行，一段精妙節(jié)奏，本身就是一件并不容易的事情。如果你可以輕松的創(chuàng)作出來(lái)，恭喜你，進(jìn)入下一個(gè)步驟吧。
但如果在這一步遇到了障礙，那么太好了，更要恭喜你！你已經(jīng)找到了你的第一個(gè)需求點(diǎn)（Gap），自學(xué)的第一個(gè)步驟來(lái)了。為了創(chuàng)造出這段“引子”，問(wèn)自己，我還差哪一些技能？
我的樂(lè)理是否足夠支持我寫(xiě)出優(yōu)秀的旋律或者和弦？
我的樂(lè)器水品/對(duì)樂(lè)器的理解是否支持我寫(xiě)出抓耳的riff？
我對(duì)節(jié)奏，節(jié)拍的掌握，能否支撐我的節(jié)奏創(chuàng)作？
（這一些知識(shí)不僅僅適用于創(chuàng)作“引子”的階段，但是至少你現(xiàn)在知道，我學(xué)習(xí)他們的目的之一，就是可以首先運(yùn)用于我創(chuàng)作的第一步，為整個(gè)作品打下厚實(shí)的地基，想想是不是有更大的動(dòng)力去學(xué)習(xí)了呢？）
雖然純粹的頭腦風(fēng)暴式的去嘗試，去實(shí)驗(yàn)一定程度上可以創(chuàng)造出不錯(cuò)的“引子”。但是如果有更好的音樂(lè)知識(shí)作為支撐，你的創(chuàng)作會(huì)更加流暢，更加自信，最重要的是，不至于那么快的遇到瓶頸，你的每一次創(chuàng)作都是在穩(wěn)步提升。
創(chuàng)作作品的“首段”
有了“引子”之后，我們開(kāi)始構(gòu)思曲子的第一個(gè)部分即“首段”如何創(chuàng)作/編曲。一般來(lái)說(shuō)，任何風(fēng)格的音樂(lè)都是需要“主歌”和“副歌”，（因?yàn)橐魳?lè)是有動(dòng)態(tài)的），通常情況我們可以把主歌或者副歌放在首段，這里開(kāi)始真正涉及到編曲的范圍了。
通過(guò)前面的從大往小的思考，首段最重要呈現(xiàn)的效果，在我們腦海中已經(jīng)有了基本的模樣。那么要達(dá)到心里想的樣子，我們會(huì)需要用到不同的樂(lè)器（可以是采樣，合成器，人聲等等，以下統(tǒng)稱(chēng)樂(lè)器）。因?yàn)橐粋€(gè)樂(lè)器的音色，有他自己的一個(gè)色彩，這個(gè)色彩融入到你的編曲中的時(shí)候，會(huì)增添它獨(dú)特的情感，這些情感和色彩巧妙的融合，疊加就可以幫助你的音樂(lè)畫(huà)布畫(huà)出完整的景象。
我們每個(gè)人都有自己熟悉的樂(lè)器領(lǐng)域，也有知識(shí)的盲區(qū)，但一般來(lái)說(shuō)，盲區(qū)比熟悉的領(lǐng)域多太多。因?yàn)槊恳粋€(gè)樂(lè)器往往都是需要大量的時(shí)間去學(xué)習(xí)，練習(xí)，甚至終生的付出才能達(dá)到其至高的狀態(tài)。對(duì)一個(gè)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，你對(duì)這門(mén)樂(lè)器越是熟悉，那么你在創(chuàng)作的時(shí)候就有更大的想象力空間，更多的靈感，以及更強(qiáng)的表現(xiàn)力！
舉一個(gè)簡(jiǎn)單的例子，
創(chuàng)作一首曲子的“首段”我會(huì)需要用到：
爵士鼓，打一段流暢的節(jié)奏，讓Groove非常的有律動(dòng)感和精妙的感覺(jué)
貝斯，具有一定的旋律性，配合鼓的Groove讓律動(dòng)更上一層樓
電吉他，一段抓耳的旋律，可能是單音也可能是和弦的變體
弦樂(lè)，鋪墊基本的色彩，給曲子帶來(lái)Tone的基墊
（這里沒(méi)有提及采樣，合成器之類(lèi)的非實(shí)體樂(lè)器，因?yàn)槲蚁氚褍?nèi)容講得簡(jiǎn)單一點(diǎn)，他們概念都是相同的）
然而在你所需要用的的樂(lè)器中，每一個(gè)都是極其復(fù)雜的存在，但并不是說(shuō)你需要對(duì)每一個(gè)樂(lè)器都了如指掌，這里是給大家一個(gè)方向，為了創(chuàng)作出你心目中理想的“首段”，你對(duì)這些樂(lè)器的運(yùn)用熟練程度到了哪里，以及今后在學(xué)習(xí)他們的時(shí)候明白，我學(xué)了這一個(gè)知識(shí)（例如爵士鼓的ghost notes）可以運(yùn)用在哪，如何運(yùn)用。
具體內(nèi)容可以參考：
何自學(xué)編曲Part One·樂(lè)器篇?https://www.bilibili.com/read/cv10946781
創(chuàng)作作品的“余段”
有了完成一個(gè)完整段落音樂(lè)的能力，接下來(lái)的創(chuàng)作就是類(lèi)似的重復(fù)工作了，即運(yùn)用同樣的技巧創(chuàng)作你的副歌段落/過(guò)度段落/結(jié)尾段落/solo段落等等。這時(shí)候你可能會(huì)遇到新的問(wèn)題是，段落與段落之間的鏈接問(wèn)題，你既不想要段落時(shí)間相似度過(guò)高，讓聽(tīng)眾無(wú)法有驚喜之感，又不想要段落之間落差太大，無(wú)法銜接，并且聽(tīng)起來(lái)不像一首完整的曲子。
其實(shí)這和我們寫(xiě)和弦有異曲同工之妙，兩個(gè)和弦之間相似音越多，銜接起來(lái)就越流暢。段落之間保持相同的和弦，或者相同的器樂(lè)，相同的樂(lè)句等越多，那么兩個(gè)段落銜接就越緊密。當(dāng)然我們也可以通過(guò)精妙的手法，創(chuàng)造出完全相悖的段落，給聽(tīng)眾極大的聽(tīng)覺(jué)沖擊，并且保持曲目的完整性，像是作曲者有意而為之。
總結(jié)：
以上就是從實(shí)踐出發(fā)，在你創(chuàng)作的每一個(gè)大的步驟上，你可能會(huì)遇到的困難，以及遇到對(duì)應(yīng)困難的自學(xué)的解決方法。心中的目的越清晰你的問(wèn)題就越清晰，你的問(wèn)題越清晰你去尋找答案的時(shí)候，答案的準(zhǔn)確度就會(huì)越高，你解決問(wèn)題的效率就會(huì)越高。
我自己就是在一個(gè)又一個(gè)作品的創(chuàng)作中，不斷的自學(xué)，并且每次都嘗試寫(xiě)前一次作品沒(méi)有寫(xiě)過(guò)的內(nèi)容，突破自己的舒適區(qū)，這樣才會(huì)有進(jìn)步。在這不斷實(shí)踐和學(xué)習(xí)的循環(huán)中，你的自學(xué)能力會(huì)得到極大的提升，并且會(huì)形成你自己的學(xué)習(xí)習(xí)慣和學(xué)習(xí)方法，你對(duì)如何自學(xué)編曲（創(chuàng)作）這個(gè)問(wèn)題就不會(huì)有太大的疑慮了。
最后期望大家都早日找到最適合自己創(chuàng)作的實(shí)踐以及學(xué)習(xí)方法！
