吉他和夏威夷吉他的起源及發(fā)展史

吉他的起源及發(fā)展史
“吉他”是英文“guitar”的譯音,因其多為六根琴弦,故又稱“六弦琴”。吉他是彈撥樂器,有指板和音品,由琴箱共鳴發(fā)音,按三度、四度音程定弦。
關(guān)于吉他的起源目前說法不一,但一般認(rèn)為是十五世紀(jì)時的琉特琴(lute)與比維拉琴(vi-huela)演變來的。當(dāng)時吉他弦制很不統(tǒng)一,曾出現(xiàn)過四對復(fù)弦、五對復(fù)弦等多種形式。一直到十八世紀(jì),在西班牙才出現(xiàn)六弦的吉他,其琴體加寬加大,音量得到了提高,定弦也更趨于合理,從而使吉他的音樂表現(xiàn)力獲得了空前的提高。十九世紀(jì)西班牙的制琴師與演奏者經(jīng)過不斷的探索,對吉他的外形和內(nèi)部給予較大的改進(jìn),奠定了近代吉他的雛形。1946年,吉他琴弦又取得重大突破。美國科學(xué)家阿爾貝特?奧古斯汀在其朋友西班牙古典吉他大師安德列斯?塞戈維亞的幫助下成功地試制出尼龍琴弦,并于1947年由美國杜邦化學(xué)公司生產(chǎn)、推出;改善了傳統(tǒng)羊腸弦音準(zhǔn)、音色、音量不穩(wěn)定、壽命較短的缺陷,使演奏質(zhì)量大大提高,從而完成了古典吉他史上的又一次的技術(shù)革命。
吉他的祖先,可以追溯到公元前兩三千年前古埃及的耐法爾,古巴比倫和古波斯的各種古彈撥樂器。考古學(xué)家找到的最古老的類似現(xiàn)代吉他的樂器,是公元前1400年前生活在小亞細(xì)亞和敘利亞北部的古赫梯人城門遺址上的“赫梯吉他”。8字型內(nèi)彎的琴體決定了吉他屬樂器特有的聲音共鳴和樂器特點,這也成為吉他與其它彈撥樂器的最顯著特點。
在十三世紀(jì)的西班牙,由波斯語逐漸演化成的西班牙語吉他一詞就已經(jīng)形成,在當(dāng)時種類繁多的樂器中,已經(jīng)出現(xiàn)了“摩爾吉他”和“拉丁吉他”。其中摩爾吉他琴體為橢圓形背部鼓起,使用金屬弦,演奏風(fēng)格比較粗獷;拉丁吉他琴體為與現(xiàn)代吉他類似的8字型平底結(jié)構(gòu),使用羊腸弦,風(fēng)格典雅。
文藝復(fù)興時期是吉他的鼎盛時期。十六世紀(jì)四對復(fù)弦的吉他和它的近親——用手指彈奏的比維拉琴,在演奏與創(chuàng)作方面都達(dá)到了很高的水準(zhǔn)。吉他和比維拉琴不僅深受民眾喜愛,而且還常常成為宮廷樂器。當(dāng)時的吉他、比維拉大師有米蘭、納樂瓦埃斯、穆達(dá)拉,以及十七世紀(jì)時五組復(fù)弦的巴洛克吉他時代大師桑斯、科爾貝塔、維賽等。他們的許多作品現(xiàn)在仍是現(xiàn)代古典吉他曲目中的不朽財富。當(dāng)時吉他、比維拉琴等樂器所使用的記譜方法還不是現(xiàn)在的五線譜,而是用橫線來代表各弦,用數(shù)字或字母表示音位和指法,與現(xiàn)在民謠吉他中使用的六線譜類似的圖示記譜法。
當(dāng)時著名的魯特琴大道蘭和魏斯等人的作品經(jīng)后人改編,在今天的古典吉他曲目中占有重要的位置。偉大的巴洛克音樂集大成者巴赫所創(chuàng)作的不朽作品如大提琴、小提琴組曲、奏鳴曲的吉他改編曲,在古典吉他曲具有不朽的價值。十八世紀(jì)后期魯特琴和比維拉琴逐漸退出了歷史舞臺,五對復(fù)弦和其后出現(xiàn)的六對復(fù)弦吉他也漸漸完成了它們的歷史使命。1800年前后,全新的六根單弦的吉他以其清晰的和聲及調(diào)弦方便等優(yōu)點很快得到了幾乎全歐洲的青睞,古典吉他的黃金時代終于到來了。
十九世紀(jì)初,活躍在當(dāng)時吉他音樂中心巴黎、維也納還有倫敦的最著名的吉他大師有索爾,阿瓜多,朱利亞尼,卡羅利,和卡爾卡西。其中索爾和朱利亞尼除了是吉他大師外還是出色的音樂家,他們以杰出的才華為六弦古典吉他創(chuàng)作了包括協(xié)奏曲在內(nèi)的第一批大型曲目,為六弦吉他日后的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。尤其索爾在創(chuàng)作上承襲海頓、莫扎特的古典音樂傳統(tǒng),除寫作歌劇、舞劇音樂外,還為吉他創(chuàng)作了包括系統(tǒng)的練習(xí)曲、教程在內(nèi)的大量優(yōu)秀作品,被音樂評論家稱為“吉他音樂的貝多芬”。
十九世紀(jì)后期著名的吉他音有樂家考斯特、默茨、卡諾、雷岡第等,他們?yōu)榧麆?chuàng)作的很多優(yōu)秀作品都成為了十九世紀(jì)吉他音樂的經(jīng)典。吉他能在二十世紀(jì)蓬勃發(fā)展并達(dá)到前所未有的輝煌,在很大程度上應(yīng)歸功于“近代吉他之父”泰雷加對吉他從制做、樂器性能、演奏技術(shù)直至曲目等各方面的深入研究和革新。泰雷加和他的老師阿爾卡斯一直致力于與吉他制作家托雷斯合作,并最終生產(chǎn)出了琴體擴大、音量增大、樂器性能明顯改善的現(xiàn)代古典吉他。
吉他成為和鋼琴、提琴一樣被人們廣泛喜愛的高雅樂器,在全世界流行開來,還吸引了許多專業(yè)作曲家為吉他寫下了大量高水平的音樂作品。
?(插播一條廣告,我突然想更AC娘畫展了,如果各位想看的話請關(guān)注我所用于投稿非盈利作品的賬號,我們會換號更)









Ukulele"又名"四弦琴,分高音,中音,低音。起源于"Hawaii"島嶼,1879年,有葡萄牙人發(fā)明制造,流行于世界.琴品有"12"17"19"...琴的面版多為"紅松",背版"玫瑰木"...產(chǎn)自"Hawaii"的 "Ukulele"背版選用好材料"KOA","Ukulele"可以合奏,重奏,也可獨奏,演奏花樣繁多,基本定弦為" G.C.E.A",較早期也有定為"A. D. F.#B",琴弦為"尼龍弦,右手演奏時可留指甲或不留,演奏姿勢將琴體輕松貼靠在前胸。

1879 年,葡萄牙的專業(yè)手工藝人和樂器制作家Manuel Nunes 和Joao Fernandes 還有Augustine Dias來到夏威夷群島。他們作為移民在甘蔗田作業(yè)的同時發(fā)明和發(fā)展了來自他們家鄉(xiāng)本土的琴。?
? ? ? ? 夏威夷人不僅驚訝于這種琴音色的優(yōu)美,還驚訝于演奏者的手指在指板上的快速的移動。從那時起,夏威夷人就把這種琴稱作Ukulele,意思是“跳躍的跳蚤”。不管Ukulele琴背后真實的故事是什么,它成為了夏威夷最流行的樂器。這主要歸功于上面所提到的三位手工藝家。?

Ukulele還受到了來自皇家和貴族的推崇,例如國王Kalakaua,皇后Emma 和皇后Liliuokalani,他們都彈奏過Ukulele琴。從而使Ukulele琴得到了更多夏威夷人的接受,從漁民,芋頭種植者,到國王,皇后,大家都喜愛學(xué)習(xí)和演奏Ukulele琴。?
大約在1915年左右,Ukulele琴風(fēng)靡到了北美大陸。夏威夷音樂襲擊了舊金山市,隨即橫掃全國,刺激了Ukulele琴在北美大陸的銷售。這股旋風(fēng)還穿過大西洋刮到了英國。?
Ukulele琴巨大的需求帶動了Ukulele琴的制作。到了1910年,三位原葡萄牙制作家中,只有Manuel Nunes還尚在。訂單多到他一個人無法應(yīng)付。年輕人Samuel Kaialiilii Kamaka開始跟Manuel Nunes學(xué)徒。新的競爭者也加入到Ukulele琴制作中來,帶動了Ukulele琴設(shè)計和音質(zhì)的革新。其中的一位競爭者Kumalae開了新工廠,可月產(chǎn)三百把琴。盡管有了競爭,生意還是多到訂單滿天飛。?
到了1915年,來自美國大陸的競爭者也加入到Ukulele琴制作中來。夏威夷人對此感到非常氣憤和失望。因為這些美國大陸的公司都將琴刻上夏威夷制造的字樣。夏威夷人進(jìn)行了反擊,他們設(shè)計了不同的商標(biāo)得到了法律的保護(hù)。夏威夷Ukulele琴制作家得到授權(quán)可以在Ukulele琴上注明“美國夏威夷制造”的字樣。這就將那些非夏威夷群島生產(chǎn)的Ukulele琴區(qū)別了出來。?

在二十年代,美國大陸的制作商, 像Gibson, Harmony, Regal, National, Dobro 和Martin,大批量的生產(chǎn)了數(shù)以千計的Ukulele琴。在Manuel Nunes的設(shè)計基礎(chǔ)上,馬丁于1916年制作了第一把Ukulele琴。許多夏威夷人都稱贊馬丁的Ukulele琴,稱它為當(dāng)時Ukulele琴的音質(zhì)典范。?
到了四五十年代,英國偉大的George Formby和美國Arthur Godfrey繼續(xù)著Ukulele琴的發(fā)展,使之仍在美國主流樂器內(nèi)。像Roy Smeck 和 Eddie Karnae這樣偉大的演奏家還繼續(xù)演奏Ukulele琴。但是,到了六十年代后期的Tiny Tim時代,Ukulele琴似乎已被人們遺忘在了家里的壁櫥里。到七十年代,Kamaka是世界上唯一的Ukulele琴制造商。?

今天,夏威夷音樂和Ukulele琴又重新流行了起來。夏威夷有許多天才的制作家,他們又開始著眼于Ukulele琴的制作。
Maui Music作為一個很好的例子,他的琴有著纖細(xì)優(yōu)美的身材和動人的音質(zhì)。他使用鮑魚骨音梁和嵌邊,賦予Ukulele琴華美的外表
“我的狗身上有跳蚤”,這首曲子已被新一代的夏威夷人所熟知。夏威夷有Ukulele音樂節(jié),吸引著世界上許多優(yōu)秀的演奏家。Roy Sakuma的Ukulele音樂學(xué)校擁有四百名學(xué)生。在美國本土大陸,有北加州的Ukulele音樂節(jié)和麻省的Ukulele音樂節(jié)。這種有趣和惹人喜愛的樂器將一直存在下去