之所以選擇陳宙飛這樣的男導(dǎo)演來執(zhí)導(dǎo)《夏花》這樣的女性向作品，是因為張娜看到了陳宙飛作品的片頭《雙探》，并欣賞了它所展現(xiàn)的美學(xué)和色彩。而《夏花》其實是陳宙飛第一次拍言情劇。

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選擇并非沒有勇氣。按照張娜的說法，拍一部好的《夏花》電影的關(guān)鍵是基調(diào)。“這部劇本身的故事很簡單，所以重要的是找到一個符合形象和質(zhì)感要求的導(dǎo)演?！标愔骘w歐拉也不負眾望，最終《夏花》呈現(xiàn)如夢似幻的極致美學(xué)風(fēng)格。

視聽質(zhì)感也成為了觀眾的一個記憶點和一個《夏花》第一的興趣點。無論是開場和閉幕動畫的色彩美學(xué)，還是一些重場景的布景和燈光設(shè)計，都一直是討論的熱點。

這方面得益于劇組創(chuàng)作優(yōu)質(zhì)內(nèi)容的初衷，以及他們愿意花時間和金錢打磨紋理。據(jù)介紹，該劇在三亞、陵水、海南萬寧三地?！昂＿叺膹U棄房屋，真正的定制景象?！蔽Φ男蜗笠彩潜敬握箷淖畲罅咙c之一。讓張娜意外的是，在拍攝第15集的片場戲時，導(dǎo)演無意間觸動了滑動鍵，讓所有的戲份都產(chǎn)生了不同的審美效果，也讓今天的戲份完成了五次。小時把它拿回來。這種加班在劇組很常見，包括言承旭和許若涵，為了更好的鏡頭質(zhì)感都會一次次嘗試。

另一方面，導(dǎo)演陳宙飛和主創(chuàng)人員也有著非常明確的創(chuàng)作意圖。各種設(shè)計和巧思被應(yīng)用到整個拍攝過程中，體現(xiàn)在制作上的“反套路”。

比如在美術(shù)風(fēng)格上，言情劇通常給人清新的印象，色彩相對單一，但在《夏花》中，可以看到很多復(fù)古的色調(diào)和家具，與現(xiàn)實的距離增加了“創(chuàng)造”整部劇。紋理“夢想”；比如蕭寒的家，展現(xiàn)了很多老上海理發(fā)店的元素和風(fēng)格，也讓觀眾接受了蕭寒避世、充滿故事感的設(shè)定。

陳宙飛最驚艷的一幕是何冉和蕭寒在西京治病，何冉像個瘋子一樣跑進巷子里找蕭寒，蕭寒和何冉周圍所有的光影帶來一種寂靜感，讓所有的情緒都放下.來自演員。攝影、燈光、演員的表演，是一種情感的、非常完整的審美傳遞。