說(shuō)唱巨星 Kendrick Lamar：穿著嘻哈服裝的爵士音樂(lè)家
Kendrick Lamar如何從經(jīng)典音樂(lè)、以及其他原始音樂(lè)材料中找到創(chuàng)作靈感—“Art of Sampling”新系列
在不同的時(shí)代里，傳統(tǒng)音樂(lè)與流行音樂(lè)之間的斗爭(zhēng)仿佛一直在循環(huán)往復(fù)著。其實(shí)，音樂(lè)家們不是不想破舊立新，而是新的音樂(lè)風(fēng)格不能像已有的音樂(lè)風(fēng)格有跡可循，這對(duì)于音樂(lè)人以及大眾樂(lè)迷都是一大挑戰(zhàn)。隨著時(shí)代發(fā)展，流行音樂(lè)的需求不斷地增長(zhǎng)，像爵士樂(lè)已逐漸從主流音樂(lè)的視野中消失。直到1970年出現(xiàn)Miles Davis《Bitches Brew》和1973年Herbie Hancock《Head Hunters》等專輯將爵士樂(lè)與搖滾、放克音樂(lè)融合；千禧年后，小號(hào)手Roy Hargrove和鋼琴家Robert Glasper等音樂(lè)人找到了爵士樂(lè)與嘻哈、新靈魂、搖滾的交匯點(diǎn)，并為未來(lái)音樂(lè)的可能性鋪平了道路。
@1970年Miels Davis
《Bitches Brew》
@1973年Herbie Hancock
《Head Hunters》
“用爵士&嘻哈的融合樂(lè)為爵士帶來(lái)了新的光芒，且榮獲普利策音樂(lè)獎(jiǎng)”
在2015年說(shuō)唱巨星Kendrick Lamar用爵士與嘻哈的融合樂(lè)為爵士帶來(lái)了新的光芒。在他的音樂(lè)中，都曾引用爵士、嘻哈、靈魂的元素，甚至把它們作為專輯的最大焦點(diǎn)。在他第二張《To Pimp a Butterfly 》專輯則是一張嘻哈、放克和靈魂樂(lè)的大型拼圖，并且爵士樂(lè)是牢牢地處于了此專輯的“C”位。
在2018年Kendrick Lamar發(fā)布了第四張錄音室專輯《DAMN.》且榮獲“普利策音樂(lè)獎(jiǎng)”（Pulitzer Prize for Music)，成為第一個(gè)贏得該獎(jiǎng)項(xiàng)的說(shuō)唱歌手，此前這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)的得主多是古典音樂(lè)人或者爵士音樂(lè)人；還獲得了2018年格萊美Grammy年度專輯提名并斬獲其“最佳說(shuō)唱專輯獎(jiǎng)”。《DAMN.》還被多家媒體評(píng)為當(dāng)年的最佳專輯！
在此專輯中，Lamar選擇性地融入了更多流行元素，歌曲中他對(duì)自己過(guò)往經(jīng)歷的敘述中夾雜著困惑與掙扎，并在歌詞上將前作的嚴(yán)肅語(yǔ)境轉(zhuǎn)換為更加私人化的敘事，所呈現(xiàn)其優(yōu)秀的音樂(lè)性與敘事性讓人更為印象深刻，通過(guò)更多面的情感來(lái)描繪當(dāng)代美國(guó)黑人的生活現(xiàn)狀。至今，此專輯以超過(guò)六十萬(wàn)的銷量首周空降Billboard專輯榜冠軍，同時(shí)截止目前已經(jīng)連續(xù)四年在榜，這是一部具影響力的音樂(lè)作品。
@Pulitzer Prize for Music&Grammy Awards
“雖兩張專輯所運(yùn)用的融合爵士元素方式不同的，但都飽滿著創(chuàng)造力”
不管他的音樂(lè)是否經(jīng)過(guò)傳統(tǒng)音樂(lè)的訓(xùn)練，就表面上看《DAMN.》不像《Butterfly》那樣與爵士樂(lè)緊密相連，但事實(shí)上《DAMN.》與《Butterfly》這兩張專輯所運(yùn)用的融合爵士元素方式是不一樣的。像《Butterfly》源于硬波普（Hard Bop），而《DAMN.》似乎沉浸在60年代末至70年代初，當(dāng)時(shí)的爵士樂(lè)可以說(shuō)是黑暗且迷幻。雖不盡相同，但這兩張專輯都飽滿著創(chuàng)造力。《Butterfly》無(wú)疑是在音樂(lè)方面最具Lamer個(gè)人特色的專輯，還有2012年發(fā)行的《good kid, m.A.A.d city》，至今登上Billboard 200榜單500周，成為了繼Eminem的《Curtain Call: The Hits》后第二張達(dá)到該里程碑的說(shuō)唱專輯！
“Kendrick Lamar是一個(gè)穿著嘻哈服裝的爵士音樂(lè)家”
Kendrick Lamar的音樂(lè)充分體現(xiàn)了制作人Terrace Martin（曾師從爵士樂(lè)大師Reggie Andrews），他說(shuō)：“Lamar經(jīng)常會(huì)提出一些奇怪的想法，這樣？還是這樣聽(tīng)起來(lái)更好？確實(shí)作為音樂(lè)家，敏銳意識(shí)非常重要。在錄制唱片的時(shí)候，他會(huì)按照自己的視角對(duì)節(jié)拍/新樂(lè)器進(jìn)行重塑，從而來(lái)反映他自己的人生故事。”那本質(zhì)上來(lái)說(shuō)，這就是爵士樂(lè)——即興創(chuàng)作的藝術(shù)。
在眾多媒體采訪中，“Kendrick Lamar是一個(gè)穿著嘻哈服裝的爵士音樂(lè)家?！辈簧僖魳?lè)人都曾說(shuō)過(guò)。他與Miles Davis、Coltrane、Herbie Hancock等爵士音樂(lè)家也并沒(méi)有什么不同，盡管他本人起源于說(shuō)唱，但他把黑人文化與自己的藝術(shù)推向了更高，更意想不到的領(lǐng)域。他挑戰(zhàn)了人們對(duì)爵士樂(lè)的刻板觀念，把爵士樂(lè)帶離了小眾圈，讓爵士樂(lè)走出了小俱樂(lè)部里，還介紹給了那些僅通過(guò)舊唱片來(lái)了解爵士樂(lè)的新一代年輕人群。
在2020年出版的《蝴蝶效應(yīng):肯德里克·拉馬爾如何點(diǎn)燃美國(guó)黑人的靈魂How Kendrick Lamar Ignited the Soul of Black America》作家Marcus J. Moore的一書中，探討了Lamar與當(dāng)代&歷史爵士樂(lè)手的關(guān)系，還分析了眾多歌曲，包括《DAMN.》中的“DUCKWORTH”。在此書的采訪中，Robert Glasper還曾彎下了腰說(shuō)：“Kendrick Lamar得到了所有人的尊重，他跟爵士樂(lè)手、音樂(lè)呆子、說(shuō)唱歌手都曾交流過(guò)，這才是真正的'嘻哈與爵士相遇'。這也是我在自己的圈里正在做的事情，但對(duì)Lamer來(lái)說(shuō)，它已經(jīng)改變了一切?！?/span>
2022 SUMMER
NEWS
近期，Kendrick Lamar在5月13日發(fā)布的新專輯《Mr. Morale & the Big Steppers”》奪得本周美國(guó)公告牌 Billboard 專輯榜第一冠軍??！同時(shí)專輯18首歌曲均上榜單曲榜，其中歌曲“N95”、“Die Hard”、“Silent Hill”、“United in Grief”進(jìn)入前十位，創(chuàng)造了本年度最高單周銷量紀(jì)錄，獲美國(guó)金牌認(rèn)證專輯在短短3周內(nèi)售出超50萬(wàn)張，首周銷量為29.5萬(wàn)，暫為今年最佳首周成績(jī)！近期還加入了他先前推出的熱單歌曲“The Heart Part 5”！
2022年第22期美國(guó)Billboard單曲榜Top 100?！癗95”以3720萬(wàn)流媒體和2300下載、94.2萬(wàn)電臺(tái)空降季軍，“Die Hard”在Billboard R&B排行榜上排名第一！新專輯以嘻哈主風(fēng)格融入了爵士、放克、藍(lán)調(diào)、R&B等元素。在作品中探討了童年創(chuàng)傷、抵制文化、不忠、宗教、性別認(rèn)同、名聲所帶來(lái)的壓力等話題。Kendrick Lamar與Taylour Paige合作單曲“We Cry Together”的音樂(lè)短片于美國(guó)時(shí)間6月4日至9日率先在洛杉磯的萊姆利劇院上映，由PGLang出品（門票已售空）。
編輯&排版：Anita
