會想到做「幸而有你1.1」，還是在2022年年初大家閑聊時，發(fā)現今年老女人都要出道30周年了。再一查她出道作品的發(fā)售日期——7月25日，好嘛，正好是我生日后3天，23年的7月22日還是個周六。

多好的日子啊。美其名曰為媽慶祝，其實是借著娃要上小學修煉前的最后一個假期，以自己的生日為名，再搞一次事情，彌補一下上次的遺憾吧。

也許是老天知道我有心，后來我才發(fā)現，原來這也正好是Empy的第30彈月更。用我們的30彈紀念大媽的30周年，儀式感拉滿。

然后這個念頭就在我心里生了根，時不時探出腦袋來隔靴搔癢一下，每癢一下，我就會去做點什么。

比如，先是一如既往風馳電掣般根據過去這幾年寫的曲子盤了一個待選列表，又在Empy群內完成了票選，最終選定了最初的setlist。

比如，在那漫長的、漫長的、讓人看不到盡頭的2022年的春天里，這個念頭也始終盤旋在腦海里，時不時地我就會拉著風車基友討論直播形式。

比如，就這樣挨到了2022年年底，看到setlist里那些編曲已經是一兩年前的產物沒臉見人，就全部改了一遍，盡管曲子底子停留在2、3年前積重難返，遠遠不能代表我目前的水平。然后定下了去錄音棚/排練房做直播的大方向，盤問了一圈，看了場地，定了地方。最后制定下了從23年2月18日開始、長達6個月的排練計劃。

這場LIVE連頭帶尾也只有不到10首曲子，總時長不過1小時，配置上還是沒能湊齊貝斯電吉架子鼓，也沒能豪氣地再租下一個劇院，包圓了場子給大家送票。

所以，它不是「幸而有你2.0」。

所以，我們只敢叫它「幸而有你1.1」。

但即便如此，我們仍然很認真地跨出了這個0.1。

?

7個人。

6個月。

13次排練。

40個排練小時。

153個日日夜夜。

——我始終堅信，邁出一小步，永遠好過于原地踏步。

?

盡管這一步，最后邁得有些狼狽，但我還是想用這些文字，去記錄下在這0.1步里，我們所有的思考，所有的掙扎，所有的努力，所有的笑淚——

あんなに一緒だったのに ~ intro ~

考慮到直播還是得有個吸引人的開始，得上一首hit曲坐鎮(zhèn)，所以后面才加上了一續(xù)。但對這首歌的愛又不足以讓我編完全曲，所以就有了這么一個騷操作——演完前奏便戛然而止。

在編曲上則是參考了原曲間奏的一些樂思，把原作前奏里的小提琴solo改成了二重奏，原本是小提和大提的對答，米聚聚加入后我把大提改成了中提，鋼琴主旋律，吉他走律動。四月，米聚聚第一次加入排練拿起琴排的就是這首，小提和中提的同頻共振美得妙不可言，讓我興奮不已。希望能用它開個好頭。

key of the twilight

有多喜歡這首曲子呢?1.0+1.1快30首歌里，這是唯一一首排吐了后我還愿意聽的歌。

它是所有曲目中我最期待的一首，也是最為擔心的一首曲子，但事實證明是我多慮了，華彩間奏只能算是只紙老虎，倒是沒看到時聚聚在這首曲子上有多費勁兒。

這也是這幾首曲目中，我自己最得意的一首編曲（雖然當年1.0我最得意的編曲Blessing已經被我踩在了腳底下）。如我在MC中所言，這是只有那個時候的大媽才能甩開膀子寫出的歌，用纖細的弦樂和動感的電音表現出了原生態(tài)的粗獷。

鋼琴伴奏參考了國外一位大佬的版本，在沒有貝斯的情況下能把鋼琴寫到這個程度，我是服氣的，還有右手那些模仿原曲吉他的小旋律串兒，切分節(jié)奏讓整首曲子帶上了大媽作品里罕有的爵味兒，當然也對節(jié)奏的把控提出了一定挑戰(zhàn)。

在鋼琴基底的基礎上，我參考了三版LIVE版的小提華彩（分別是2003年美國Anime Expo的一版和2004年德國AnimagiC的兩版，大媽真是愛這首曲子，竟然給它改了三版華彩，還一版比一版騷氣），又結合了FJ LIVE版的小提部分，寫出了這版小提。然后完全原創(chuàng)了中提二聲部（原本是給大提），在包括前奏、主副歌、過門、華彩等地方都花了大量心力。其中有幾句完全是靈感泉涌，至今愛不釋手，過門那段甚至讓車聚聚愿意停下唱歌來花癡聆聽伴奏，也非常感謝米聚聚用豐富的表現力回饋了我的期待。

和四哥合作編寫的吉他也是點睛之筆，沒有了吉他狂野的掃弦律動，整個華彩段落了無生氣，這也絕非鋼琴的左手低音可以取代。四哥很少請假缺席，但只要他一不在，我們都得在Empy群內上演一場集體表白四哥的戲碼。這里也特別感謝四哥把我給吉他寫的坑爹五線譜轉換成了吉他譜。

Vocal上，基友和車聚聚兩個人頂上了原曲5個人的聲部，實屬不易，如果有和聲不足之處，也請多多包涵，畢竟Empy缺乏電聲配置，和聲上全怕無法承受。這首也是車聚聚的大媽本命英文歌，非常高興能夠和他圓了這個夢，特別喜歡他在live前夕對第二段和聲做的改編，既能和中提副旋律錯開，也能讓和聲不那么拖拖拉拉。

而最讓我難忘的記憶莫過于這首歌熱烈的排練討論現場，可以說key的編曲是Empy全隊共同完成的。大家會一起幫我聽哪里我寫多了可以做減法，哪里氣氛烘托還不夠可以再適當加一點。這就是我最愛Empy的地方吧——我們絕不僅僅是照搬網絡樂譜的演奏者，編曲、調性、速度、音區(qū)、配器、弓法，我們把這些七零八落的部分搓揉成一個整體，每一處小小的改變都有過我們熱烈的討論，每一個小小的細節(jié)都有著集體的智慧。

我們是每一首作品的二次創(chuàng)作者。

grandpa’s violin

大概是在20年前，因為太喜歡這首曲子，我曾一邊用我那臺破舊的Nokia手機外放著這首，一邊用鋼琴就著那份長得有點奇怪的譜子，彈了一遍又一遍。當時的我，絕無可能想到20年后，我能找到一位小提琴搭檔，陪我把它帶上舞臺。謝謝時聚聚挑戰(zhàn)了這樣一首看似人畜無害的作品，又一次圓了我的夢。

b.t.、somewhere I belong、grandapa’s violin，我心中大媽鋼琴小提琴二重奏top 3，齊活了。和之前我們合作過的b.t.相比，這首歌無疑蘊藏著更豐富的情感，有著更銳利的情緒棱角，表現手法也更加細膩，在一些細節(jié)的處理上比如滑音等地方也會更考驗演奏者的技術水平。

暁の車

這首的編曲承接了我們之前的投稿版，因為特別邀請到了alu，所以我把間奏的那兩句標志性的大提琴樂句還給了大提，也彌補上了投稿版中我們全程bpm 102以卡嘉莉二十年后掃墓的龜速行進的遺憾，這次果斷在第二段把速度拉上了bpm 110。

感謝alu特地跑來了三次，感謝基友為了練好這首歌以及這場LIVE中的其他歌，默默自主練習了很久。1.0最大的遺憾就是沒有她站在我的身旁，曾經我以為這輩子再沒可能讓她站在我邊上唱歌了，包括1.0的時候我也不認為會有這樣的可能。

可是，在這次的1.1，我們做到了。

距離我們最后一次并肩出現在舞臺上已經過去了整整10年。

2023年了，我還在彈，她還在我身邊唱。

水の証

這已經是我第三次和人在LIVE上帶來這首歌兒了，和不同的歌手，以不同的編曲。

基友、草兒、風車，和我相處時間最久的三位vocal，他們經常好到讓我覺得上輩子自己一定是積了德，才能讓我在這輩子遇上了他們——能理解我的想法，能包容我的任性，能陪伴我度過這歲月漫長。

這次因為一些突發(fā)狀況，這首歌，和車聚聚只在LIVE前一天合了3遍。

但是在這3遍里，我能感覺到我們不需要交換言語，輕響快慢、節(jié)奏起伏，他知道我想彈的，我也知道他想唱的。

即便是在狀況頻出、兵荒馬亂的演出當日，彈起這首曲子，安心依然。

他的歌聲穿越了十年時光，在我身邊響起。

而且我知道，它還會在更多的日子里回響。

will

3年前，在籌備1.0的時候，我就知道了時聚聚也很喜歡這首曲子，可惜當時我們沒有這首曲子必備的吉他，搞不起來，它的缺席成為了1.0的一個遺憾。我還記得1.0最后一次排練，我拉著時聚聚超聚聚很久不舍得放他們回家，和時聚聚就著will的變奏版「Besides」過了一把癮，現場視奏，全憑本能，心里奔騰起一萬個不舍。

所以，will，成為了1.1第一首不假思索決定下來的曲目。

然而現實還是骨感的。

兩年前在寫這首編曲時，為了彌補上我們沒有電聲樂器的不足，我加厚了弦樂，給超聚聚整了一個一言難盡的二聲部，當時自己的缺陷袒露無遺——寫太滿了，雖然想寫對位，想寫復調，想努力讓每一個人的聲部都不那么無聊，但是這么寫確實太油膩了。好在第一次線下排練的時候就發(fā)現了這個問題，迅速調整，但，積重難返。最終呈現上的這首編曲，雖然是我們勇氣可嘉的二創(chuàng)嘗試，雖然較原先的版本做了一些收斂，但編曲思路無法改變，必然有很多不足之處，還望海涵。

與此同時，這首鋼琴伴奏也是我從頭扒起，參考了原曲和油管某位海外大佬的改編版，在柱形的基礎上添加了各種節(jié)奏律動，倒是顯得非常熱鬧，1.1的左手鋼琴編曲總算不是1.0的根五根了，這點倒也算是讓人欣慰。至于吉他，四哥應該是基本復刻了，非常抱歉沒能讓他用電吉他過一把癮，很多旋律都是鋼琴代替，目前我正在惡補寫好電吉他的這一課。

アレルヤ

10年前，在大媽的HK LIVE物販排隊現場聽到了這首歌，當時已經是了卻一樁心愿、心滿意足待出坑的狀態(tài)，卻還是對這首歌起了波瀾，覺得這是一首勇往直前的作品，不同于普通勵志向治愈系歌曲的傻白甜。

后來我又在K團冬弦專輯里聽到了驚為天人的鋼琴伴奏版，非常喜歡K團御用鍵盤手泰哥改的這個前奏動機，簡單卻討巧，左手密集的根音柱式加上右手琶音循環(huán)，以規(guī)整的節(jié)奏平添了一種圣潔的力量。但如果一直保持這個節(jié)奏型，全曲勢必乏味起來，而且后半段也拉不開層次，所以我參考油管大佬SirOkihs的鋼琴獨奏版，在后半段給鋼琴加了很多戲，這也成為了我迄今為止大媽作品中鋼琴伴奏最為激烈的一首作品。

ユメノツバサ

按時聚聚的話來說，「ユメノツバサ」留下了我當年編曲的時代印記——也只有當年的我，會想到去把LIVE的華彩人聲改給小提琴，讓它作為另一個聲部和vocal聲部做二重奏甚至三重奏；也依然只有當年的我，會去給第二小提加料加戲讓它自有旋律自成一體。原曲本沒有小提，后來我才發(fā)現牧野由依有一場acoustic LIVE，里面用到了吉他、小提和箱鼓的配置，但人家就寫得干凈利落多了，小提勾勒了幾個長音，簡簡單單見好就收。

但是在去年年底修譜的時候，我依然只是淺淺地參考了那版，并沒有大刀闊斧地動刀子——就這么留點當年的味道吧，那種初生牛犢不怕虎啥都敢寫的味道。

幸好有四哥幫我編配的吉他律動拯救了這首作品，配上鋼琴的柱形和弦打底，讓它保有了青春歲月的律動，減少了一些中年發(fā)福的油膩，特別是前奏的掃弦，充滿膠原蛋白的力量，讓我穿越回了17年前中考結束后的那個夏天，有無盡的藍天在眼前鋪就。

很榮幸「ユメノツバサ」也是米聚聚的心頭大好，很高興能把大提轉成中提，交由她來演奏。

Swimmer +?君は僕に似ている ~ intro ~

如果我沒有猜錯，這次直播中，最讓人摸不著頭腦的就是這首「swimmer」。但是，它確實是大媽的開始，1993年7月25日，她的出道歌。

19年年底see-saw live現場，我是在聽到這首曲子的時候，才繃不住流下眼淚的，明明自己和它沒有太多的交集，能喜歡上它，也只是因為那場LIVE前的集中補課。

可是，再簡陋的編曲，都無法掩蓋旋律中含苞待放的可能——我非常喜歡這首歌的副歌，像是向著蔚藍色的海天一線勇往直前，雖然青澀，雖然莽撞，卻充滿力量。所以，最后一首曲子，必須用它收尾，哪怕只是用開頭過把癮。

然后再無縫銜接上基友的最愛、基友和大媽相遇的開始——「君は僕に似ている」。一個開始，一個結束，石川之于大媽，畢竟不同于其他人，Kaji Fes上see-saw或其作品會有怎樣的露出我還不得而知，但是在我給大媽擬定的30周年LIVE上，它值得占據一頭一尾，值得這樣的興師動眾。

而且，我是多么高興，大媽身邊已經沒有了石川，但是我的身邊，還有著我的石川。

能為愛發(fā)電做成這件事情，依然要感謝一群有愛的小伙伴。線上規(guī)模雖然簡單，但要操心的卻是另一個層面。

比如要辛苦shadow幫我們在現場看著直播畫面，及時切換定點鏡頭。

比如當我發(fā)現控臺需要支援急忙去找Empy最強后期F大時，他特地調了課從外地趕來，事后又開了大夜車做后期。

比如要辛苦Artie和水無兩位妝娘專程來支持化妝，沒有化妝室還只能一群人窩在現場附近的鐘點房里。

比如要謝謝論壇老基友C叔和颶風幫我們錄屏、留下那些現場我無暇顧及細品的彈幕。

比如要辛苦波子為我們設計這場LIVE的專屬logo以及KV海報，相關創(chuàng)意早在今年三月我們就有了溝通，他也很快拿出了創(chuàng)意靈感——E代表翅膀，M代表門扉，P里鑲嵌了大媽的Y，Y代表了正在生長的小樹苗，無論哪個意象對我而言都非常重要。波大大對于細節(jié)的追求常常讓我自愧不如，比如在我質疑KV上為啥空境的英文翻譯sinner要首字母小寫時，他會直接甩我所有他查過的官方產品——還真的都是小寫。

當然，最要感謝的，還是這個最棒的團隊，大家依然把我那魔鬼般的排練計劃堅持了下來。

只是我沒想到，那么小小的一步，也會在臨近演出前發(fā)生很多幺蛾子。

草聚聚當天要被派去加班鐵定來不了……

時聚聚要被派去外地極有可能趕不上……

車聚聚家里有人二陽自己還動了手術……

米聚聚在深圳要是臺風不跑就是高鐵也救不了……

沒有時間猶豫，我們迅速啟動了vocal plan B和band plan B。

和時聚聚研究選航班，和米聚聚商量加小提，和車聚聚基友連夜上全K確定新的分詞，而我自己則默默地全程戴上了口罩，輪流刷著成都、上海和深圳的天氣，LIVE兩周前每天都復習一遍全流程包括mc。

LIVE當天，當看到所有人完好無損地出現在了我的眼前，我沖上去抱住了剛踏入房間還滿頭是汗的時聚聚，差點哭出來。

果然，只要是想認真做好一件事情，就沒有一步會走得輕輕松松。

還好，最后還是邁出了這一步。

再怎么踉踉蹌蹌，也仍然是我們所有人拼盡全力邁出的一步。

?

在1.0 LIVE舉辦后記的最后，我曾經捫心自問，“以后還能走到哪里？”

兩年多來，我?guī)е鳨mpy，用連續(xù)30彈月更，做出了回答。我依然不知道還會不會有2.0、3.0，依然不知道能不能做滿下一個30彈，但我想和我的團隊，去珍惜此時此刻每一個我們能夠做好的0.1，去走過每一個我們能夠肩并肩走過的30彈。

在「幸而有你」舉辦后的第3年，我們依然在路上。