第七節(jié) 實(shí)踐程序與常見問題?

第一步 研讀成熟動(dòng)畫劇本

對(duì)于沒有寫作經(jīng)驗(yàn)的初學(xué)者，研讀成熟動(dòng)畫劇本是必要的。通過研讀，可以直觀地感知?jiǎng)”镜母袷?、視聽文字處理、?dòng)畫劇本的寫作特點(diǎn)等；更進(jìn)一步，再從細(xì)節(jié)層面感受臺(tái)詞的寫作、角色表演的描述、視聽轉(zhuǎn)場等；更深層次，從更宏觀的角度，分析一場戲結(jié)構(gòu)層次、動(dòng)畫橋段與噱頭、動(dòng)畫風(fēng)格類型等。

研讀劇本時(shí)，最好能找到與即將寫作作品風(fēng)格類似的劇本，比如要寫幼兒動(dòng)畫，最好找到相同年齡段的劇本；如果要寫紀(jì)實(shí)風(fēng)格，日系動(dòng)畫劇本相對(duì)適合；如果寫的是三維動(dòng)畫，最好找到三維動(dòng)畫劇本進(jìn)行參考 ……不過嚴(yán)格對(duì)應(yīng)的參考劇本并不好找，也可找到合適的參考影片，翻寫 一段劇本也能起到同樣目的。

第二步 編寫分場大綱

寫作劇本前，需要在故事大綱的基礎(chǔ)上細(xì)化編寫分場大綱。

編寫分場大綱的過程中可能發(fā)現(xiàn)上一環(huán)節(jié)故事大綱有問題。沒關(guān)系，這點(diǎn)很正常，上一環(huán)節(jié)的問題經(jīng)常在下一環(huán)節(jié)暴露得更明顯。建議暫停分場大綱寫作，回到故事大綱重新調(diào)整。

分場大綱的作用是對(duì)分場劇本的預(yù)演，發(fā)現(xiàn)問題并進(jìn)行調(diào)整正是其存在的價(jià)值。

第三步 寫作劇本初稿

分場大綱定稿后，開始一場戲一場戲地 細(xì)化編寫劇本。在劇本寫作中，分場大綱的內(nèi)容同樣可以再調(diào)整，比如場次問題，合并或拆分場次很正常；再比如線索處理，分場大綱中可能用多場戲呈現(xiàn)多條線索，在劇本寫作中，可能一場戲就將多條線索糅合穿插在了一起。

劇本初稿通常啰嗦、冗長，這很正常，下? 一步劇本修改“做減法”比“做加法” 更容易些。

第四步 修改完善劇本終稿

有了初稿，修改完善并不是一個(gè)短暫的過程，最好能夠進(jìn)行一次“陌生化”的審視，即隔段時(shí)間，或換一種閱讀環(huán)境?！澳吧睂徱暱梢员┞冻銎綍r(shí)不易發(fā)現(xiàn)的問題，比如宏觀的線索結(jié)構(gòu)處理。

修改劇本第一步通常是在“做減法”,刪去無用的水詞、廢戲、畫蛇添足的設(shè)計(jì)，讓行文更加精練，越精煉越能發(fā)現(xiàn)更深層次的問題，比如套路化處理、節(jié)拍節(jié)奏、橋段處理、人物塑造等。

接下來通常“做加法”或“做替換”。比如發(fā)現(xiàn)諸多問題后，想出一個(gè)新的創(chuàng)意處理，通過這項(xiàng)處理，盤活消解了上述諸多問題。例如，一個(gè)貫穿道具的加入，將主題表達(dá)、角色塑造、線索鋪排諸多問題全部盤活解決了。有時(shí)則要“做替換”,想到更好的處理方式，然后將次好的替換掉，比如臺(tái)詞、動(dòng)作、橋段、噱頭、細(xì)節(jié)等。

總之，動(dòng)畫劇本同影視劇本沒有本質(zhì)上的區(qū)別，都是用視聽語言講故事，只是動(dòng)畫劇本需要突出自己獨(dú)有的東西，比如視覺想象力、夸張表演、動(dòng)畫橋段噱頭等。此外，動(dòng)畫劇本寫作難度最大的便是對(duì)受眾群體的把握，不同年齡階段及個(gè)性群體的受眾，他們對(duì)臺(tái)詞、表演、節(jié)奏、橋段、噱頭、視聽處理等都會(huì)有不同的需求，比如少年動(dòng)畫就是要“燃”，成人動(dòng)畫就是要“銳”，幼兒動(dòng)畫就是要“穩(wěn)”，找到相同受眾群體的參考影片對(duì)這點(diǎn)尤為重要。

?