前言

4月26日，赫回歸當天有朋友給我塞了個問題，仔細確認過了，讓我聊的是專輯。

說實話還挺意外的（其實不管問什么問題，只要有我都會感覺意外），因為我當初寫mini一二輯的樂評只是一時興起，很多東西都是一筆帶過并沒有詳細地說明，甚至打算之后都不再寫。一是不懂聲樂，二是不夠客觀，要指望我寫出什么銳評是不太可能了，只求盡量道出自己的感受。

再次強調：這里的客觀指的是脫掉粉絲濾鏡的客觀，音樂嘛每個人審美取向不同，如果拿這方面講，我就是主觀。

開始寫三輯之前我要為二輯解釋幾句，不知道為什么二輯的的地位如此之低，雖然我的看法還是和原來一樣，因為我喜歡主打甚至多過瘋子……但我其實從來沒覺得二輯不好，我的原話是“沒有一輯驚艷”?！禣verload》這張專輯本身主打的就是一個暗黑系，六首歌風格非常統(tǒng)一。但這是優(yōu)點也是缺點，風格趨近一致的話，如果沒有十分亮眼的區(qū)分點和流暢的故事線，就會產生審美疲勞。我不否認單首歌拎出來都很不錯，但放在一張專輯里的話就是會被埋沒。

但其實是還和專輯名字相對的：一輯《Hello, world!》每首歌的風格都不同，編曲都十分干凈利落，仿佛給“world”一個見面禮的感覺?！禣verload》二輯反而有點塞得太滿了，雖然聽起來很像是在強行解釋，但我覺得確實是“過載”了，用世界觀來說就是“黑化了”。

終于，mini三輯《Deadlock》最后一次打歌落下帷幕，四個星期也足夠我冷靜了。在專輯正式發(fā)行之前，我至少循環(huán)了400遍器樂試聽，而且這次的成員參與度明顯拔高了，就整體而言我非常期待，尤其是赫第一首加入木吉他伴奏的抒情曲。后showcase一出，提前被劇透又瘋狂循環(huán)了80遍《Good enough》飯拍，確實沒有讓我失望。

Freakin'?Bad

先來說主打吧，赫的主打永遠是狗嫌人不愛，我其實沒辦法不認同。赫的主打偏弱是事實，這次也一樣。

我想了很久是什么原因造成的，單純從聽眾的視角出發(fā)，我感覺是副歌的原因，其實赫所有我get不到的歌都是因為chorus，也就是副歌。為什么？過于朗朗上口了，再說直接一點就是：洗腦洗得太刻意了。我不是很喜歡這種我能猜得到走向，卻還要一直重復的旋律。我更喜歡出其不意。出道至今，赫所有歌的器樂部分都很好，不管是聽感還是難度都挑不出毛病，問題出在人聲編寫上。要么把人聲編排得太滿，要么就是重復重復重復。

但話又說回來，赫的主打是有在越來越好聽是我的客觀評價，而且這次的主打好評是更多的。因為它有一個非常普遍的樂隊編曲走向，沒那么挑聽眾，可以說是大眾化。但是這首主打在我心里依然是可以稍微打個平手的，為什么？因為吉他solo和bridge寫得實在是太出彩了，簡直就是神來之筆，而緊接其后的李周演的scream讓這首歌仿佛有了一個新的生命。

插一句：我有沒有說過赫是寫bridge的神？如果沒有，我在這兒鄭重地說一遍，赫所有歌的bridge，都非常好聽！是每一首！

有一點我想說，其實商業(yè)化越重的樂隊是越不敢在歌里放大solo和極端唱法的，主要還是涉及傳唱度的問題。出道至今，赫其實是在一點點試探聽眾的接受度，這些東西對他們自己來說不一定是新東西，他們想要的是受眾群體的突破。所以前半段公式化的走向在我聽來莫名像一種挑釁？所以才會有人形容這首歌“從吉他solo才真正開始”。

不好意思腦補的有點多，但確實《Freakin'?Bad》給我的整體感覺就是“反叛”，也是赫第一次跟我刻板印象里的搖滾沾邊。倒不是說他們之前不算搖滾，而是說他們音樂始終帶有實驗性，能感覺到JYP想要把搖滾帶到大眾視野的野心，所以成分其實是有點雜的。

說回主打，雖然至今我仍然嫌棄赫曲所有的合唱趴，尤其是高潮部分。有種從狂野搖滾變成唱詩班的跳脫感，非常割裂。我沒懂這個合唱是想營造一種怎樣的氛圍，但后來我有跟《Freakin' Bad》和解。是因為有一次他們唱的不太齊，竟讓我撲捉到一絲“叛逆感”。這是》《Freakin' Bad》 打動我的點之一。有意思，搖滾可不就是最具有反叛精神的音樂嗎？

還有就是不得不提的赫氏文字游戲了，能寫出“if you seek it why owe you”的他們一定是天才。我有觀察過，除了打歌和電臺節(jié)目之外他們唱的所有詞都是“F”，這個小細節(jié)真的特別好玩！

當然并不是鼓勵大家去說臟話，更不是說你罵句臟話就是反叛了、就是搖滾了、就是與眾不同了。我沒辦法形容這種前后反差的帶給我的刺激，總之，在周演的嗓子喊啞之前我還是很喜歡這首歌的。

提一嘴，搖滾主唱練習極端嗓是有一個專門的發(fā)聲方式的，周演嗓子啞掉我個人傾向于是用嗓過度占大頭，而非發(fā)聲方式不對。沒辦法李周演就是這樣子全力以赴的一個人，求求JYP保護好我狗的嗓子。

Come?into?my?head

赫每次主打都被嫌棄還有一個原因就是，非主打太亮眼了這次專輯的非主打每一首都有一個樂器編曲的側重向，這個設計還挺有意思的，莫名有種solo的感覺。

比如第一首的合成器，我聽說這首歌是在二輯之前就已經寫好了的，本來可能是要放在二輯吧。確實這首歌和二輯的風格很相似，都加入了大量的采樣來營造恐怖的氛圍，和《夢話》和《HDD》有異曲同工之妙，一整個赫味滿滿，說人話就是有點瘋瘋癲癲的。反正蠻慶幸1被放在三輯的，不然很可能一樣被埋沒。

這首歌除了副歌我都覺得很非常獨特，尤其李周演的rap莫名讓人喜歡，很怪但是又莫名合適。整個人聲的走向都很吸引我，尤其是第二段主歌假聲與氣聲的對比特別妙，成員私下為了唱好應該是做了很多練習的。赫的編曲一直有很多小細節(jié)非常撓人，能聽出來的話就很有趣，比如背景一直在鋪墊的尖叫就很他們。

Bicycle

自行車這首歌的器樂編寫走向是以貝斯為主，人聲編寫卻是以rap為主，可以給主唱休息嗓子，還可以鍛煉34的唱功。雖然還是一樣地不喜歡那個“bicycle”大合唱三音節(jié)，聽預告的時候也不是特別期待，但全曲出來之后我反而最喜歡自行車的人聲變化，很流暢很新鮮。不一定是聲音本身，但至少我很喜歡這個變化，是一首會讓你緊張起來的歌。

checkmate

將軍應該是這次新嘗試的風格，鼓點非常的獨特和沉悶，沒有用很高的音來推動氣氛，全部依靠鼓點和鍵盤?；蛟S是鼓手實力很強的原因，我覺得赫是一個很擅長玩節(jié)奏型的樂隊。純音樂里變化多端的節(jié)奏營造出的對弈氛圍，bridge部分的電吉他直接把這場你來我往的比賽終結了。

Good?enough

足好，聽預告時最期待的兩首之一。我非常好奇赫氏抒情會是什么樣子的。果然沒讓我失望，在赫所有的歌里，足好的bridge是最好聽的bridge，足好的人聲是最好聽的人聲，足好的歌詞是最好的歌詞。作為主創(chuàng)，槍是這么解釋歌詞的：

以前我去看海的時候，總覺得海浪很悲傷。因為無論它們多么想要與海岸合為一體，多么努力地靠近，最終都無法實現(xiàn)。這是它們的命運，讓人感到悲傷。這是一首根據(jù)"無法實現(xiàn)的愛"完成的歌曲，特別是在pre-chorus部分：在第一節(jié)，是站在海浪的視角：不知道我靠近你是因為引力還是海風。在第二節(jié)，解釋了我接近你的原因一一不是因為引力和海風，而是我心使然，這種欲望使我循環(huán)往復。這是我最喜歡的part。——翻譯來自槍站

很好，預副歌這段（就是海風引力到副歌這段）我和老一的想法完全一致，但我沒有想到的是它是一首完完全全的情歌。由于歌是還未正式發(fā)行之前就已經聽了的，沒有歌詞全靠腦補。而高潮里“yeah與it”連讀的原因，我聽到的歌詞一直是“he's good enough”，刨開你赫才出道一年多就公開出柜的可能，我當時把這個“他”理解為他們自己，把足好定義為一首寫給自己的歌。

“雖然還沒正經看過歌詞，但與其說《Good enough》是寫給愛人的情歌，我更傾向于認為這是一首寫給自己的安慰的歌。 同時這也是我第一次直觀感受到赫人是個雙主唱樂隊這歌事實，周演和酥酥兩人你來我往的問答式唱合，把歌曲里的對話感拉到極致。?

當所有樂器撤去，全體和聲響起，只留鋼琴在那，心里無端被挑起一絲不足為道的委屈，緊隨其后弦樂的加入?yún)s讓這份委屈變得不那么能被忽視。怎么說呢？就像是那個過去的自己在說，其實你已經做的足夠好了，雖然此刻的你并沒有意識到，甚至會過分責怪自己。?

當然了所有的此刻都會成為過去，感到被安慰的瞬間也是眼淚止不住的瞬間。但其實這些都是可以獨自消解的情緒，無非當真的有人拍拍你的腦袋，告訴你沒關系的時候，反而會被這種在意所擊中。而這我想，這應該就是出道紀錄片里他們提到的普通人的情緒?！?/strong>