人的視覺器官可以說是人體中最能帶來直觀感受的器官，睜開眼睛，面對世界，色彩鋪面而來。

它與事物的本質(zhì)相連，引發(fā)人類一系列思考活動，并且展開聯(lián)想。

色彩除了與事物本質(zhì)共同發(fā)生作用，它本身就具有象征及表意的作用，在揭示人類社會心理及一些藝術(shù)創(chuàng)作活動中具有不可比擬的作用與地位。

正如抽象主義畫家康定斯基說：“色彩是一個媒介，能直接影響到心靈”。

色彩本身就是一種藝術(shù)，藝術(shù)具有主觀性，同樣的，人們在欣賞色彩時，同樣具有主觀能動性，不同時代、地區(qū)、文化背景、宗教信仰對于同一種顏色，往往會產(chǎn)生不同的感受。

中華文化上下五千年，對于色彩的運用，也已經(jīng)形成了自成一派的風(fēng)俗習(xí)慣。

戲曲，這項古老的藝術(shù)，作為色彩的絕妙載體，更蘊含著我國傳統(tǒng)藝術(shù)中的文化內(nèi)涵與美學(xué)精神。

一、戲曲服裝色彩中的儒學(xué)觀

我國目前三百多種戲曲劇種其根源無不是產(chǎn)生于民間，其發(fā)展趨向總是由民間的“俗”向社會廣泛流傳的“雅”發(fā)展。

雖然大多數(shù)劇種沒有廣泛流傳，但總的趨向是這樣，尤其是昆曲、京劇、秦腔、川劇等這樣的大劇種，形成發(fā)展過程表現(xiàn)更為明顯。

在每個劇種形成的初期總是首先受當(dāng)?shù)孛耖g色彩習(xí)俗的影響，表現(xiàn)出各劇種獨特的色彩個性。

其次，受到民間流傳的小說、傳奇中人物穿戴的色彩描寫的影響，而人的自發(fā)本能是民間色彩藝術(shù)的源頭。

也就是說民間色彩最初的選擇主要在于人的本能色彩沖動在于人對美好生活的向往和快樂原則。

可是，民間色彩在流傳過程中漸漸會受到社會觀念的影響，如現(xiàn)今的陜西民間藝人仍有“鮮亮的是上色不鮮亮的就是下色”這樣的說法。

“鮮亮的”“上色”正是沒有和其它色混合的純度高的五正色。

“不鮮亮的”“下色”就是兩色混合的間色純度自然不高也就不鮮艷了，這是民間色彩受儒家色彩觀影響的見證。

色彩觀的另一重要特征就是倫理化。

為了養(yǎng)成循禮守制，貴賤不逾的生活習(xí)慣，必須使“貴賤之別，望而知之”（《閱世編》卷八）。儒家色彩觀把赤、黃、青、白、黑五色定為正色，正色為尊貴的象征。

而把其它顏色稱為間色，間色是閑雜、不正之色，表示卑賤。正色與間色各自又分若干等級。

在受儒家色彩觀支配的等級森嚴的封建社會中，無論是服式、服色、服飾等都有極嚴格地規(guī)定，特定的色彩具有特定的象征意義，成為區(qū)別高低、貴賤、尊卑的工具。

戲衣的色彩選擇也基本上遵循了這一原則。

戲衣的色彩有“上五色”與“下五色”之分，“上五色”多屬正色，故多為尊貴者所服；“下五色”多屬間色，故多為樵夫、店家、家院等卑賤者所服，也為下級官吏所服。

皇親國戚、權(quán)貴顯要穿的多半是黃、朱（赤）、綠、白、黑五色；樵夫、店家等卑賤者服用的多半是藍色、米色、褐色等間色。

五正色又進一步分尊卑。

《儀禮》當(dāng)中就曾記載“玄”為天色，而“黃”為地色，按照天尊地卑的規(guī)矩順序，“上士服玄，中士服黃，下士當(dāng)雜裳?！?/p>

可見，玄尊而黃卑，是由色彩與方位的對應(yīng)關(guān)系決定，并非是對色彩生理刺激的科學(xué)分析，也非權(quán)威“欽定”的。

后世以黃色為至尊，也是由于黃色與五方的對應(yīng)關(guān)系決定的。古人認為，中國居天下之中，君主為一國之中心，居中位。

黃色恰好與五方中的中正之位相對應(yīng)，故皇帝選黃色為飾，黃色也就成了至尊的象征。

二、戲曲服裝色彩中的寓意內(nèi)涵

戲曲服裝色彩的多重意義使人類存在于其中的文化系統(tǒng)更為豐富和完善。戲曲服裝色彩的含義不僅是一種表達方式，也是一種思維方式和存在方式。

大致說來，戲曲服裝的功能有三種。

一是功利性的，色彩在代表圖騰、宗教等特定符號時，往往要承擔(dān)厚重的神性背景，以感化為目的，使觀眾達到一種“凈化”的作用，這一點，與古希臘戲劇有相通之處。

二是裝飾性的，色彩本身就蘊含美學(xué)規(guī)律，色彩之間相互配合，或冷或暖、或艷或雅，以此傳遞戲曲人的審美追求及觀眾的審美偏好。

三是標志性的，戲曲作為一種程式化的藝術(shù)，往往是以小見大，一桌二椅，上演人生百態(tài)。

作為服裝的魂，色彩要承擔(dān)更多的意義作用，色彩作為一種符號，出現(xiàn)在舞臺上，在某些曲目中，會展現(xiàn)出特殊的功能與價值。

許多戲迷可以通過這些色彩判定出人物的身份及互相的人物關(guān)系，這也是戲曲的一大特點之一。

它把劇情表面化，從而維持一個劇目的藝術(shù)結(jié)構(gòu)乃至劇本所反映朝代的社會制度、倫理道德觀等，是反映時代特征的基本形式和體現(xiàn)角色性格的有效手段。

三、戲曲服裝色彩中的審美內(nèi)涵

從演員一亮相，色彩的審美形式完美的展現(xiàn)開來。

在某種意義上說，沒有美感的東西，也很難滿足觀眾宗教的、心理的文化需求。

可這時觀眾對審美的要求只是自發(fā)的、從動物本能沿襲下來的、近似于“本能”的活動。

隨著歷史的車輪的滾動，審美功能對于戲曲服裝色彩而言，也發(fā)生著變化。

審美功能地位的提升，就意味著社會功能的下降。

也就是說服裝色彩從本能或圖騰、宗教以及記史世俗的歷史重負下不斷地解脫，自覺地成為觀眾美化生活的襯飾。

由于劇情發(fā)展，審美精神內(nèi)涵會增強，而這也是一種戲曲發(fā)展的必然結(jié)果。

正如觀眾的思維，從混沌到明朗的變化一般，戲曲服裝色彩的文化功能也逐漸變?yōu)槊缹W(xué)意義較為突出的美飾。

戲曲服裝的色彩有自己獨特的審美功能。

隨著劇情的發(fā)展，源于觀眾本能的一般審美需要被召喚而凸現(xiàn)出來，色彩審美規(guī)律開始發(fā)揮作用。

這種基于劇情需要而調(diào)整服裝色彩的過渡，在戲曲服裝中是很常見的。

導(dǎo)演為了最終的呈現(xiàn)效果增換一些色彩，在遵循色彩表現(xiàn)規(guī)律的同時，創(chuàng)造出色彩這種“有意味的形式”。

四、戲曲服裝色彩中的表意功能

戲曲服裝色彩的表意功能和符號指向性體現(xiàn)在色彩的抽象和象征作用上。

受文化背景的影響及傳統(tǒng)觀念的影響，當(dāng)遇到白色這種象征著純潔、忠貞、圣潔等意味的顏色時，在賦予它內(nèi)涵的同時，就承認了它所具有的表意功能，即它僅僅通過視覺就能傳達出一種“意味”。

傳統(tǒng)的戲曲服裝與中國民族藝術(shù)的裝飾色彩觀一脈相承，追求藝術(shù)上的夸張性，用色喜鮮艷重亮麗。

在運用上較少使用飽和度高的色彩，更多的是運用對比的手法，靠人物與人物之間的色彩對比，人物與環(huán)境的色彩對比，以及色彩本身的視覺語言來達到表情達意的目的

戲曲服裝的色彩還可以表現(xiàn)民間風(fēng)俗。

比如紅色，向來是我們中華民族最看重的顏色，以為其顏色亮麗、色澤鮮艷、是象征著吉利喜慶的顏色。

從八卦五行的角度來說，太陽為重中之重，而太陽恰恰就是紅色，中國人對于太陽的崇拜，就轉(zhuǎn)化到了“紅色”崇拜之上。

在一些特殊的場景中，往往都要用到紅色，比如戰(zhàn)勝歸來，喜事裝飾等，而落到具體的戲曲服裝中，代表太陽的紅色天然的就成為上流高管的代表色，往往作為他們的服裝的顏色。

當(dāng)然，紅色是京劇舞臺上各階層人物的共同追求，畢竟它往往帶來的都是吉祥喜慶的活動，比如婚禮典慶等。

這時候，紅色的意義就發(fā)生了轉(zhuǎn)變，是一種順轉(zhuǎn)，它由切實的本事義變?yōu)槠诖x，暗藏了年輕夫婦對于自己婚姻生活的美好期盼，渴求自己婚姻幸福。

紅色更可以在團圓之喜、壽誕之禮等上彰顯魅力，而白色卻為國人所不喜了。

這是由于傳統(tǒng)習(xí)俗的影響，白衣往往是作為喪服，所以在中國人的普遍認知中，白色，就意味著“死亡”，而這是最不吉利的事情了。

當(dāng)然，白色同樣帶著這種象征義，影響到了京劇。

在戲曲中，可不必穿白衣而僅纏白條便可知劇中人物為劇中死者的親屬，這已經(jīng)成了一種人盡皆知的民族習(xí)俗。

中國戲曲服裝色彩統(tǒng)一與協(xié)調(diào)給觀眾的眼睛與心靈以充分的愉快、刺激和美的享受，而這也縮短戲曲與觀眾的審美距離，也為中國傳統(tǒng)文化增添了濃厚的底蘊。

喜歡這篇文章的轉(zhuǎn)發(fā)和點個贊長按5秒給個三連，順便關(guān)注天天，關(guān)注天天不易走偏，人均壽百，年入千萬