淺談關(guān)牧村演唱的《吐魯番的葡萄熟了》到底好在哪里(一)
發(fā)現(xiàn)有些站友非常愛學(xué)習(xí)和鉆研,就好像饑餓的人趴在面包上,非常好。理不辯不明,話不說不清。眾所周知施光南老師作曲瞿琮老師作詞的《吐魯番的葡萄熟了》這首歌關(guān)牧村老師唱的最好,那么好在哪里呢?不掰開來說一下,有些人就認(rèn)識不到關(guān)老師的內(nèi)力之深厚,功力之復(fù)合。今天就簡單的說一下。 施光南在人們的思想還沒有完全沖破禁錮的時候敢于突破束縛,開始了愛情歌曲的創(chuàng)作。1978年施光南拿到歌詞,乍一看好像寫的不是愛情,因為歌詞中沒有一個“愛”字??勺屑?xì)一分析,字里行間無不體現(xiàn)了一對青年人深深的眷戀??死锬炯磳㈦x開家鄉(xiāng)去部隊參軍,臨行前他栽下一棵葡萄樹。村子里的阿娜爾罕精心培育,直到樹苗長的又高又粗,結(jié)下豐碩的果實。施光南感到在這看似一般、實非一般的敘述中,隱喻著他們之間的愛情。從扎根,成長,直到像甜美的葡萄那樣成熟,使得阿娜爾罕為之心醉。其實,這是一首充滿純潔感情和濃情蜜意的情歌。 瞿琮的詞是四段、每段四句。很明顯,詞作者是希望譜成一首多次重復(fù)、易記易唱的短小歌曲。但是施光南經(jīng)過對歌詞的進(jìn)一步推敲,發(fā)現(xiàn)這四段歌詞其實可以劃分為兩個部分。因而他對歌詞結(jié)構(gòu)做了調(diào)整。 第一段和第二段是敘述小伙子參軍后,姑娘精心培育葡萄的情景,然后幾年過去了,在三、四段中說明“當(dāng)枝頭結(jié)滿果實的時候”姑娘和小伙子的愛情同時成熟。如果從第三段的頭一句“葡萄園幾度春風(fēng)秋雨”前斷開,就會使得故事敘述本身的兩段時間所需的間歇感更為鮮明。而一、二段和后兩段之間不用過門,只是用一個“啊”字連接起來,更加簡潔和連貫。曲作者對前兩段最后一句“長長的蔓兒在心頭纏繞”和后兩段末句“阿娜爾罕的心兒醉了”進(jìn)行著力渲染。四段合為兩段使得“纏”和“醉”的藝術(shù)效果更加明顯。施光南在對歌詞結(jié)構(gòu)進(jìn)行調(diào)整后接著在音樂形式上進(jìn)行構(gòu)思。 為了表達(dá)歌詞的景象和意境,施光南吸取新疆維吾爾族歌舞素材。他通過樂隊演奏的開闊、遼遠(yuǎn)的前奏,使人聯(lián)想起壯麗的天山、淙淙的雪水以及彎彎曲曲的葡萄藤形象,再把鏡頭逐漸搖進(jìn)綠蔭覆蓋的葡萄園,形成了一個韻味濃郁的開頭。在前奏里還有另一個形象,伴隨著新疆手鼓敲打出的舞蹈節(jié)奏,使得聽眾從優(yōu)美的步伐中聯(lián)想到阿娜爾罕婀娜多姿的身影,給人留下廣闊的想象空間。在這段音樂的陪襯下,關(guān)牧村老師娓娓訴說起這個動人的愛情故事。 施光南還通過前奏和間奏刻畫了阿娜爾罕內(nèi)心的波瀾,就好像翻開一頁頁歲月的書張。整首歌曲在新疆音樂特有的節(jié)奏型和級進(jìn)回返式的旋律中進(jìn)行,并通過上下模進(jìn)等變化手法衍生發(fā)展。他有意追求一種純真、動感、委婉的美。施光南按照自己的想法用特殊手法加以渲染,重點著墨于“纏”和“醉”,繞了很多腔,給人以繞梁三日不絕的感覺。惟妙惟肖的描繪出“纏”的形象,淋漓盡致的表現(xiàn)了“醉”的神態(tài)。 在全曲結(jié)束時,施光南又把間奏的音型化作后奏,以心靈的輕輕顫動作為固定音型結(jié)束全曲,再配上“心兒醉了”的歌詞,音樂漸弱,給聽眾留下無限回味。 唱這首歌的一大競爭對手就是羅天嬋老師,我想是時候把她拉下神壇了,黑子們架著她攻擊關(guān)老師太久了。羅老師已經(jīng)很累了,該休息一下了。通過前面對歌曲創(chuàng)作的描述回頭再聽羅老師的演唱版本實在是瞎胡鬧。首先來看羅老師這八大專利:1.把“臨行前”唱成“菱形前”;2.把“精心培育”唱成“晶星培育”;3.4.把“引來雪水”唱成“迎來xie水”;5.把“甜美的”唱成“甜密的”,甜過了;6.有一個“葡萄”唱成“葡傲”;7.8.再就是“蔓兒”和“哨卡”這個可能不怨她。 其次,羅老師演唱聲線非常僵直,真的是縮小版的革命歌曲風(fēng)格,筆直有余、婉轉(zhuǎn)不足。咬字和舌根音濃重,不信你仔細(xì)聽聽她的舌頭前半段很清爽,而舌頭根好像纏著一層粘液,共鳴調(diào)動的氣息出不跌以至于堵在咽喉部。以至于無法細(xì)致的刻畫旋律很復(fù)雜、曲調(diào)很婉轉(zhuǎn)彎曲的作品。讓她演繹“蠶頭燕尾”的隸書還好,如果演繹《蘭亭序》那種行書或者張旭那種連而不斷、似斷還續(xù)的狂草根本就不行。舌頭尖甩的噼里啪啦,但是舌頭根已經(jīng)含糊不清了。 最后回到歌曲本身,即《吐魯番的葡萄熟了》這首歌唱好的關(guān)鍵是第一段的“纏”,第二段的“醉”和最后一句“阿娜爾罕的心兒醉了”。這三個地方唱不好,作品就是演繹失敗。無疑,羅老師敗的相當(dāng)徹底。第一段的“纏”羅老師的演繹是一段一段好像切黃瓜一樣,非常均勻。鏗起鏗起非常倉促的、稀里糊涂,嘰里咕嚕就過去了。我不知道有什么著急的事。文章有“題眼”,歌曲亦有“歌眼”。實不相瞞,這個“纏”就是本曲的“歌眼”。這個字唱不好,其他即便演繹的很完整也不過是收拾殘局而已。這個地方就好像葡萄藤一樣,一開始纏一個彎兒,然后再纏兩個彎兒,彎兒和彎兒的大小形狀還不一樣,然后再送出去,還得撇向一邊,尾端還得稍微直一下。施光南就是用音符在這里描繪了個葡萄藤,刻畫了個葡萄蔓兒。這個地方是絕對不能倉促的。關(guān)老師就是用聲音在這個地方畫了個葡萄蔓兒。別看這一小塊地方,有張有弛,玲瓏有致,精妙絕倫。這一小塊地方就好像這首歌精華的一個濃縮。不知道你有沒有注意到,在這個地方關(guān)老師是一口氣下來的,一口氣吐了一個葡萄蔓兒。在這個地方絕對不能著急,一定要耐住心煩,穩(wěn)住了才行。關(guān)老師氣息非常深沉,不信你如果用關(guān)老師的旋律演繹這個地方,我保證你憋的臉通紅。普通人根本達(dá)不到這個氣息支撐。唱歌不只有既定的聲樂技巧,還有韻律,情感,韻味,理解和精妙的藝術(shù)處理。而且聲樂技巧也是隨著實踐和鉆研不斷發(fā)展變化的。黑子們一定要謙虛尊重,虛心下力學(xué)習(xí)。因為你的見識有時候非常的淺薄和死板。第二段的“醉”同樣的道理,甚至這個“醉”比“纏”更有難度。因為我們在唱“纏”的時候頭腦中還有葡萄蔓兒的畫面感作為支持。“醉”的境界就更高了,因為普通人根本沒有概念。包括平時喝酒的人,因為他一旦醉了,意識也就不清晰了,更別提記著那種感覺,這是一種發(fā)自內(nèi)心的幸福感,是云深不知處、悠悠天地外的朦朧感,是靈魂兒超脫、無限滿足、不知天地為何物的沉醉感…只可意會,不可言傳。筆者水平有限,實在沒有功力寫這個“醉”。還有第三就是最后一句“心兒醉了”,羅老師的聲線好像氣柱一樣直溜溜的就出去了;而關(guān)老師呢,是那種好像輕舟行水上、一葦渡江行的搖搖晃晃,飄帶翻滾,日漸朦朧,漸行漸遠(yuǎn)的處理,那種悠悠然而去也不是勻速機(jī)械的送出去的。變化萬端、奧妙非凡。所以說,聲線筆直只是唱歌的基本要求,色彩和韻律才是進(jìn)一步的升華,千萬不能太規(guī)矩,太機(jī)械,太死板了。物理上的勻速直線運動也只是一種理想狀態(tài)。藝術(shù)更應(yīng)靈活。關(guān)老師確實是有水平,不服不行。太累了,再續(xù)…