原文出處：《客席》2023年五月號

封面圖出處：東京愛樂樂團(tuán)

翻譯：白思特（有刪節(jié)）

【僅供學(xué)習(xí)交流，禁止一切形式的轉(zhuǎn)載、復(fù)制、摘抄、截圖】?

以前我常常提到以后想要演奏的作品。但如果要把那些作品全部彈完，我大概是活不長了。所以現(xiàn)在從現(xiàn)實的角度來看，我正在優(yōu)先考慮三部作品。貝多芬鋼琴奏鳴曲全套、巴赫平均律鍵盤曲集、還有拉赫瑪尼諾夫的所有鋼琴作品。

Q：今年一月，你在意大利多個城市都舉辦了獨奏會。歐洲的古建筑應(yīng)該有著別具一格的氛圍，你覺得呢？

A：在我最近去過的國家里，意大利是屈指可數(shù)的美麗。在羅馬的經(jīng)歷更是讓我無法忘記。演出結(jié)束后的第二天，我在梵蒂岡美術(shù)館親眼看到了許多偉大的作品，比如米開朗基羅的《創(chuàng)世紀(jì)》。我一邊想象自己成為了十八歲的李斯特，一邊走進(jìn)西斯汀小堂。那一刻，我像是聽到了貝多芬的莊嚴(yán)彌撒、羅西尼的《小莊嚴(yán)彌撒》和李斯特的《b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》。我在這里獲得了靈感，構(gòu)思了一套以羅西尼-普朗克-李斯特的作品組成的獨奏會節(jié)目單。我今年的目標(biāo)之一就是把這套節(jié)目搬到舞臺上。

Q：我還很好奇你在日本和米哈伊爾·普列特涅夫/東京愛樂樂團(tuán)一同演出協(xié)奏曲的感想。眾所周知，普列特涅夫既是指揮家，也是一名杰出的鋼琴家。

A：普列特涅夫先生給了我很多忠告，也講了很多有趣的故事。但他平時不怎么接受采訪，所以我如果在這里引用他的話可能不太合適，但我可以說，和普列特涅夫指揮的三場演出是一種“沒有任何擔(dān)憂的自由”。

Q：以后像這樣的協(xié)奏機會應(yīng)該會越來越多吧。

A：以前我曾經(jīng)回答過，我在獨奏和協(xié)奏中一定是更喜歡獨走的。協(xié)奏的時候讓我最不安的因素是——“需要在音樂性方面做出太多妥協(xié)“，所以我總是抱著一種不安的心情。和普列特涅夫的協(xié)奏是我能在音樂性方面自由表現(xiàn)的經(jīng)歷，所以能夠長久地留存在我的記憶里。

Q：連續(xù)不斷的演出行程和長距離的移動應(yīng)該讓你很疲憊吧。作為職業(yè)演奏者，健康管理也是很重要的一部分，你還在利用“年輕”的優(yōu)勢（？）來克服嗎？

A：其實我不知道該怎么進(jìn)行健康管理，所以才不做的，而且只思考音樂這一件事就讓我非常忙碌，也來不及想這些。上次在去巴黎的飛機上有種感覺：“要是在這樣下去的話，恐怕是活不長了”。不過在我的人生里排第一位的是音樂而不是我，所以以后應(yīng)該也很難保持這兩者之間的平衡吧。

Q：你好像一直堅持劉海蓋過眼睛的造型。這么長的頭發(fā)，在舞臺上不會覺得不方便嗎？

A：說實話，我是沒有時間剪頭發(fā)，才一直保持這樣的發(fā)型。如果我有時間剪頭發(fā)，就會在理發(fā)以后上臺。要是一直練習(xí)的話，真的是“沒有時間了”，才會保持那種狀態(tài)上臺。

Q：對在多個國家之間奔波的演奏者來說，品味美食也是一種令人愉悅的享受。

A：我在巴黎吃了蝸牛料理，一開始我真的非?？咕埽浅粤艘豢谝院蟀l(fā)現(xiàn)還挺好吃的。

Q：既然你已經(jīng)去過這么多國家了，那么有沒有一些非常想去的城市呢？比如說讓你仰慕已久的“文化國度”之類的……

A：倫敦和阿姆斯特丹。這是我從小就心生向往的地方。

Q：在兩個地方中，你已經(jīng)因為之前的Wigmore Hall獨奏會去過倫敦了。

A：登上Wigmore Hall的舞臺是我從小到大的夢想。演出節(jié)目單也擬好了。我想在上半場彈巴赫的哥德堡變奏曲，下半場彈貝多芬的迪亞貝利變奏曲，返場曲目是舒伯特降B大調(diào)鋼琴奏鳴曲D960。我非常仰慕英國文藝復(fù)興時期的音樂，尤其是威廉·伯德、奧蘭多·吉本斯、John Bull等作曲家，所以也非常想在英國生活。

Q：理由非常詳細(xì)呢！那阿姆斯特丹呢？

A：鋼琴家尤里·葉戈羅夫（Youri Egorov）在阿姆斯特丹的土地上扎下了根。他是我非常喜歡的音樂家，身為俄羅斯人的他為了隱瞞自己的性取向，選擇在意大利的演奏旅行途中逃亡，在阿姆斯特丹旅行。他最出名的演奏幾乎都是在阿姆斯特丹完成的。雖然他由于罹患絕癥，過早地離開了人世，但我想親自前往這座城市，用身體來感受這位演奏者的偉大之處。

Q：在國外的生活應(yīng)該不是很容易吧。比賽以后，你和IMG簽約了。你從IMG哪里得到過哪些幫助呢？

A：IMG了解如何和音樂家交流，懂得幫助他們成為真正的藝術(shù)家，而不是一個徒有其表的藝術(shù)家。他們?yōu)槲医榻B了能給予我靈感的演出，還有作為音樂家一定會喜歡上的演出，他們對我來說就像《神曲》里的維吉爾一樣。

乍一看像個黑箱子般的鋼琴是一種無限的樂器。通過鋼琴，你既可以在宇宙探險，也可以聆聽大地的呻吟。這種樂器既像上了年紀(jì)的老人試圖翻看年輕時的情書，又像自然的歌唱。你還能從中感受到深不見底的孤獨。人類所有的“生”和自然的偉大都包含在名為鋼琴的樂器里。還有，我是能通過鋼琴感受到這一切的存在，這個事實讓我心懷感激。

Q：一般大家都認(rèn)為鋼琴家的手越大越好。雖然你的手也算比較大的，但我覺得你的手比起大或者小，骨骼很結(jié)實這點更加引起了我的注意。

A：我好像沒辦法從我的手上找到什么優(yōu)點。很笨，而且不細(xì)膩。尤其是起床以后就立馬開始彈琴的時候，真的會感覺這是一雙彈不出來任何一個音的、讓人心寒的手。

Q：哈哈，這是所有的鋼琴家都會感同身受的部分吧。但為了能夠駕馭鋼琴這個龐大的樂器，基本的身體條件應(yīng)該也是很重要的。

A：我認(rèn)為音樂家是用心和耳朵來演奏的。因為不是身體條件好就能成為真正的音樂家。雖然我剛剛還在抱怨我的手，這么說有點尷尬……但不論先天的手指條件如何，這對成為一個好音樂家來說，既不是優(yōu)點，也不是缺點。

Q：你在正式開始練習(xí)前會進(jìn)行一些什么活動嗎？

A：以前我好像回答過，我會練習(xí)哈弄的音節(jié)。最近也在練習(xí)音階，左右手同時練習(xí)不同的音階。比如說，左手練習(xí)a小調(diào)音階下行的話，右手就同時練c大調(diào)音階上行。比起活動手指，更像是一種腦力練習(xí)吧。

Q：我還想更具體地問你一些和觸鍵方式有關(guān)的問題。你的手和手腕常常離鍵盤很近，越是有強度的觸鍵，你的手就會像跳起來一樣抬得很高。你是怎樣考慮這些手勢的？

A：演奏的時候我完全不會在意我的動作。我并沒有從孫旻秀老師那里學(xué)到“怎樣去彈鋼琴”，而是學(xué)會了怎樣對待音樂、創(chuàng)造音樂，以及如何探索。在練習(xí)的那刻，就只剩下創(chuàng)造音樂這一件事了。我完全處在一個無意識的世界里。

Q：應(yīng)該有很多讀者好奇你的練習(xí)方式。你應(yīng)該不會藏著什么很厲害的秘訣吧？

A：真的有很多人問過我“你是怎么練習(xí)的？”一直以來，我也對偉大的音樂家們的練習(xí)方法非常好奇。有時候甚至想偷偷潛入他們的家里問他們。但是今年我讀了一本從孫旻秀老師那里拿到的書之后，我心里得到答案了。我發(fā)現(xiàn)偉大的音樂家們的練習(xí)方法，還有把我的練習(xí)方法說出來都是沒有用的。

Q：很好奇是哪本書。你提到的書常常都會成為話題。

A：赫爾曼·黑塞的《流浪者之歌》。故事講的是，領(lǐng)悟不是從某人的教導(dǎo)中獲得的，而是需要經(jīng)過自我探索、思考后才能得到的結(jié)果。我憑借我所仰慕的人的教導(dǎo)，是領(lǐng)悟不了的。我還是一個正在為了獲得領(lǐng)悟而努力的、尚且不足的人，在回答我自己的方法上有點謹(jǐn)慎，雖然害怕有人會因為我的這個回答而受到影響……不過重要的還是“必須自己體會”這件事。

Q：光憑借實力是不能保證一定能夠在比賽中獲得冠軍的。你應(yīng)該也不是為了冠軍才開始參加范·克萊本比賽的，一開始參加比賽的決心是什么？

A：我希望不僅在國內(nèi)，也能在海外分享我的音樂。我想確認(rèn)一下我日后能否一直作為演奏者生活。

Q：在冠軍公布的那一刻！最先想到的人是誰呢？

A：雖然有很多人幫助過我，但那一刻，我最先想到的是在我心中非常有分量的、偉大的藝術(shù)家們，還有孫旻秀老師。我常常在上臺前祈禱，希望我能為所有偉大的靈魂獻(xiàn)上這場演出。范·克萊本比賽的時候也是一樣。

Q：在備賽過程中，讓你覺得最困難的比賽是哪一輪？

A：莫扎特第22號協(xié)奏曲吧，也是最讓我感到遺憾的一場演奏。這次范·克萊本的日程真的很累。第一輪、第二輪的演奏順序是完全相反的，前一輪是最后一個，下一輪就是第一個。從四分之一決賽開始，想維持體力就有點困難了，最讓我感到遺憾的莫扎特協(xié)奏曲是超技練習(xí)曲結(jié)束后的第二天，雖然我熬夜聯(lián)系了，但因為前一天的演奏已經(jīng)讓我非常疲勞，身體不太能跟得上了。真的是地獄般的一輪比賽。

Q：但是決賽的拉赫瑪尼諾夫第三號鋼琴協(xié)奏曲的反響非常不錯，雖然你總是對自己的演奏不太滿意，但是這場比賽結(jié)束以后，心情應(yīng)該有點不一樣吧？

A：那場演奏是漫長的比賽日程結(jié)束的時間，我最先想到的只是“現(xiàn)在我能彈其他的曲子了”。一整天都在苦惱著該彈什么樣的曲子。（比起比賽本身），反倒是一邊和朋友們聊天，一邊在思考以后的演奏吧。

Q：為了能一直活動下去，生活方面也需要發(fā)生一些改變吧。

A：我一直在京畿道始興市生活。而且我也逐漸意識到，我在那里生活的日子也不剩下多少了。那是個在我每天埋頭練習(xí)、感到極度孤獨的時候，將生命一點點賦予我的地方，一想到自己要離開，就會覺得非常遺憾。但是我也很期待即將到來的新變化。

Q：身為鋼琴家，為了追求完美，需要放棄很多日常的生活吧。

A：我一直和鋼琴生活在一起。在一個比衛(wèi)生間稍大一點的練習(xí)室里。一整天都待在那里的話，有時候精神上會覺得很疲憊。每天都想著放棄，之后和做音樂的同僚們見面，一起笑、一起哭。和許久不見的朋友們一起坦誠地聊天，會發(fā)現(xiàn)他們也因為音樂而幸福、因為音樂而疲憊。但我知道，和新的音樂邂逅的過程是一件幸福的事，是最值得我感謝的生活，所以我會一直堅持下去。

Q：你是否有和心意相通的音樂同僚們一起演奏室內(nèi)樂的計劃？你之前和在民（大提琴家喊在民）合作過，你應(yīng)該也在韓國藝術(shù)綜合學(xué)校遇見了很多朋友們吧。

A：我認(rèn)為室內(nèi)樂要和實力出眾的人一起合作才行。和在民這樣的音樂家合作，我能學(xué)到很多。一起準(zhǔn)備的時間也變得非常幸福。

Q：你在將近20歲的年紀(jì)就取得了職業(yè)生涯里的成就。你覺得你在哪些方面有所成長呢？

A：我反倒覺得在這件事情發(fā)生之前，我對待音樂的態(tài)度更純粹。那是只有我和音樂存在的、完美的時間。最近我很羨慕那些生活在科技進(jìn)步時代之前的藝術(shù)家們。我在比之前更多的活動中經(jīng)歷了一些事，這好像讓我感到更孤獨了。我也很擔(dān)心這樣的變化會影響我的音樂。

Q：比起外部（的環(huán)境），你更傾向于從內(nèi)心尋找表達(dá)音樂的靈感，所以才會有這樣的感受吧，以前你在某采訪中提過，你喜歡里爾克的《給青年詩人的信》。書中有這樣的內(nèi)容：“對你來說，你的青年時代是珍貴又優(yōu)秀的財產(chǎn)，是記憶的寶庫。你是否也經(jīng)歷過一些賦予你靈感的時期？

A：應(yīng)該是從14歲到16歲為止吧。我一邊上學(xué)，一邊見了很多人，常常和朋友們聊天。這個時期對我的演奏生活起到了幫助。想起當(dāng)時純粹只喜歡音樂的我，即使是現(xiàn)在也能有很多音樂方面的點子在腦海中浮現(xiàn)。毫無偏見地接受許多不同的演繹，一邊憧憬（這些藝術(shù)家）、一邊想要成為他們的日子……

我認(rèn)為音樂中重要的東西是：想象力、能夠召喚出新生命的能力、以及音樂家為了將心中純粹的音樂結(jié)晶帶到現(xiàn)實世界而作出的奉獻(xiàn)。

Q：日后你想和哪些音樂家合作？

A：我想和指揮家卡洛斯·克萊伯合作全套貝多芬鋼琴協(xié)奏曲，想和男高音歌唱家尤西·畢約林合作duo、想和意大利四重奏合作五重奏。

雖然這是不可能實現(xiàn)的夢想，但最近我只要有空，就會一邊聽音樂，一邊想象。我會想起一些思念已久的人，也會為了在天上的那些尚未實現(xiàn)夢想的年輕藝術(shù)家或小孩子們祈禱。一想到他們，我就會很心痛。這也讓我有了一定要更加努力的使命感。我一直認(rèn)為，他們的靈魂被我的內(nèi)心所吸收了。

Q：你的音樂追求更偏向于哲學(xué)層面，這和你的老師孫旻秀，以及孫旻秀的老師羅素·謝爾曼有關(guān)。

A：我不知道我有什么天賦，但我覺得在遇見貴人這方面應(yīng)該是天生的。每次在非常重要的時刻，我都會遇見很多好人。從8歲的時候在藝術(shù)殿堂學(xué)院選拔考試中收下我當(dāng)學(xué)生的金敬恩（音）老師，到14歲的時候第一次遇見的孫旻秀老師、16歲簽約的Moc production、去年簽約的IMG……他們的能力比我更優(yōu)秀，他們愿意和我一起，我真的非常幸運。

原文出處：《客席》2023年五月號

封面圖出處：東京愛樂樂團(tuán)

翻譯：白思特（有刪節(jié)）

【僅供學(xué)習(xí)交流，禁止一切形式的轉(zhuǎn)載、復(fù)制、摘抄、截圖】?