《孤獨搖滾》完結(jié)撒花！

本作絕對是這個季度我自己看得最舒服、也最開心的一部作品了；我也相信和我有著一樣觀感與看法的觀眾，絕對是占據(jù)著大多數(shù)的。

不過，本作究竟是如何征服我們這些觀眾的、究竟是怎么讓我們看得如此開心的，這確實是一個比較少人談及的問題。其次，如果我們用更高要求去看待本作的話，它又在什么地方，阻礙了它觸及更高位置與評價的可能性；這個同樣也是在本作幾乎一片倒的好評聲中，比較少人討論的問題。

所以我的這篇專欄，將會就這兩個問題，去聊一聊我的看法與觀點。

希望大家會喜歡我的這篇觀后感專欄，也希望大家能夠三連、分享、關(guān)注來支持up主哦！

較為單一的喜劇設(shè)定，百花齊放的演繹方式

在剛開播之時，本作因為同樣改編自芳文社、同樣都是一個講述樂隊的故事，包括我在內(nèi)的不少觀眾都下意識地將本作與《輕音少女》進(jìn)行對標(biāo)；但是12集看下來以后，我認(rèn)為本作整體上比起《輕音少女》，可能會與《日?！犯咏咏恍?/p>

本作雖然也有不少輕百日常的要素，但它偏向于喜劇的、搞怪的、玩梗的情節(jié)，是占比更大的；所以本作整體上的基調(diào)，其實更偏向于喜劇日常的，也是我自己看到最后，會認(rèn)為本作更接近《日?！返囊粋€理由。

有關(guān)于《日?！愤@部作品，我之前也寫過一篇專欄，感興趣的朋友可以去看看：

簡單來說，我在該專欄里總結(jié)了一個喜劇故事應(yīng)該怎么做，以及《日?！窞槭裁词沁@類型作品的天花板的理由。

回到本作，我們首先得先來聊一聊，本作如果是喜劇的話，它喜劇的基底是由什么所構(gòu)筑的。

本作最為核心的“緊張感”基底不是別的，就是一里那“社恐”的人設(shè)；而老實說，這也是本作初期之所以特別出彩、特別吸引人的關(guān)鍵要素。

如同我在《日?！返膶诶锼f的那樣，喜劇所構(gòu)建的“緊張感”有兩個要求，亦即它需要有足夠的“痛感”，卻又不能做得過于深入，讓觀眾因為代入到角色身上而感受到具體的“傷害”。而本作的這個“社恐”，至少在我看來，是一個能夠精準(zhǔn)擊中觀眾，尤其是像我們這種沉溺于二次元的動畫觀眾的設(shè)計了。

畢竟愛看動畫的，且不談是不是真的是社恐，我相信多數(shù)還是相對內(nèi)向的、相對孤僻的。而在這樣的情況下，當(dāng)作品能夠以一里的這種社恐人設(shè)，去帶出大量能夠戳中我們的描寫，例如真正的社恐是連拒絕都不敢的、讓社恐去打工比讓他死了還難、社恐但渴望社交，與享受孤獨的內(nèi)向是兩種截然不同的性格等等等；這些細(xì)節(jié)確實特別能夠勾勒起我們的情緒，讓我們能夠迅速地體會到一里的想法，并對她所面對的情境，產(chǎn)生“緊張感”。

也就是說，對于我們這些相對內(nèi)向的觀眾來說，作品利用了一里的社恐人設(shè)，讓它的這些喜劇橋段至少不會讓我們感到無感，至少是能夠讓我們迅速地對其產(chǎn)生反應(yīng)的。

但反過來說，如果對這樣的情緒比較沒有共情的話，那么作品的這些設(shè)計自然就會顯得過于夸張了；事實上，即便是我自己，本作有一些部分的設(shè)計也超出了我個人的接受尺度范圍之外，但這也并不妨礙作品整體上依舊能夠帶給我不小的樂趣的這個事實了。

只是，本作真正的厲害之處還不在于緊張感的構(gòu)建，而是它總能夠以一種讓我們意想不到的方式，去迅速地消解這股緊張感，讓我們這種能夠與之產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴的觀眾，始終都能夠在尚未徹底代入到角色身上之前，就被動畫如此夸張且令人驚喜的演繹方式，給逗笑。

而這點才是本作征服觀眾，也是讓我想要將其對標(biāo)《日常》的關(guān)鍵理由了。

畢竟當(dāng)年《日?！返挠腥?，很大程度也是歸功于該作角色對于這些能夠構(gòu)筑緊張感的“不幸”，那奔放且夸張的反應(yīng)，特別是每一次作品都能設(shè)計出超出我們的想象的動作與畫面，這一瞬間的消解與解構(gòu)，正是該作喜劇的最大源頭。

回到本作，我們就不難發(fā)現(xiàn)它在畫面與演出上的創(chuàng)意，就是當(dāng)年《日?！返南矂∷悸?，甚至都有點有過之而無不及的態(tài)勢了；畢竟本作不僅僅用了手繪動畫，甚至搞了實拍、玩了黏土動畫、設(shè)計了3D建模，而當(dāng)這些元素在一部手繪動畫中呈現(xiàn)出來的時候，它所帶來的驚喜感與有趣度，搭配上作品整體歡樂的氛圍與聲優(yōu)們高超的發(fā)揮，這就一下子消除了前一秒還存在的緊張感，讓觀眾瞬間對這一幕、這一段劇情，感到好笑與有趣。

不過，盡管本作在喜劇思路上能夠?qū)?biāo)《日?！?，它整體上也很難說是超越《日常》，甚至嚴(yán)格點說它都夠不著《日?！返乃?。

之所以會這么說，是因為如果我們跳脫出這些百花齊放的動畫演出，去重新審視本作的喜劇的話，我們就不難發(fā)現(xiàn)本作的喜劇構(gòu)建，其實還是挺“吃老本”的。全片看下來，至少超過半數(shù)以上的笑點，亦或是作品想要突出的喜劇情節(jié)，其實都是建立在前面所說的，一里的“社恐”人設(shè)這點之上的；而如果我們?nèi)Ρ取度粘！返脑挘敲礋o論是喜劇套路的多元化，還是喜劇所作用的角色數(shù)量上，本作其實都是相當(dāng)單一的。

也就是說，如果少了本作這百花齊放的演出，沒了這多元且有趣的“緊張感消解”的話，本作很可能最終也會因為無法帶來新的驚喜，讓人逐漸對一里的反復(fù)發(fā)癲，而漸漸感到膩歪、甚至是厭煩；而一旦走到了這一步，本作作為“喜劇”的道路，自然也走到了盡頭。

而這，其實也正是那個卡著本作敘事上限的核心問題了。

如果本作想要在喜劇上走得更遠(yuǎn)，那它確實不能夠只抓住同一個梗去反復(fù)呈現(xiàn)，而是應(yīng)該多挖掘一些其他的喜劇要素。

當(dāng)然，本作也并非完全沒有在此進(jìn)行嘗試，例如涼就有很多有意思的情節(jié)，去展現(xiàn)出她的冷幽默；喜多迷戀涼的情節(jié)顯然也是跳脫出一里的喜劇設(shè)計；乃至于中后期的店長與喝酒大姐，也為作品增添了不少的樂趣。

只是，至少就我個人來說，本作在這些配角身上的筆墨還是有點不足的；如果能夠?qū)⑾矂≡囟喾謹(jǐn)偟狡渌巧?，亦或是能夠在同一個角色身上，挖掘出更新的梗與笑點的話，本作所能夠帶來的樂趣，也就是它在喜劇層面的上限，肯定能夠更上一層樓。

但這自然也是比較雞蛋里挑骨頭的挑刺了，本作即便是當(dāng)下的這個成品，它所帶出來的花樣與喜劇效果，其實就已經(jīng)遠(yuǎn)超出我在開播之前的想象了。

甚至可以這么說，或許正是因為制作組意識到本作在文本上的喜劇限制，它才會采取如此奔放且百花齊放的演出方式，去以一種純加法堆砌的方式，去硬生生地將它推高到另一個檔次，進(jìn)而讓如此多的觀眾去喜歡上這部作品。

而老實說，這樣一種純粹的以畫面表現(xiàn)力去展現(xiàn)喜劇樂趣的作品，或許才是“動畫”這個載體真正能展現(xiàn)其魅力的一種改編方式吧！

承認(rèn)自我、肯定自我、走出自我

前段我們著重聊了本作在喜劇敘事上的優(yōu)秀，以及它所受到的限制；但是，本作絕不是僅憑其“喜劇”表現(xiàn)，才擁有了現(xiàn)在的高風(fēng)評的。本作撇開喜劇、整活、玩梗之外，它其實還默默地推進(jìn)了一條相對隱性的，關(guān)乎一里這個主角的成長故事。

而不得不承認(rèn)，本作即便是在這個層面上，我認(rèn)為也是做得挺不錯的。

一里如同我前面所說的，是一個徹頭徹尾的社恐，甚至作品為了喜劇上的演繹，一定程度上都將這樣的人設(shè)給過度夸張化了；而這樣的人設(shè)，是直至動畫結(jié)束也都沒有什么巨大的變化與改變的。

但是，如果我們?nèi)Ρ纫焕镌趧赢嬕婚_始，以及動畫最后的時候，雖然她依舊害怕去面對人群、雖然她依舊無法主動去和他人搭話、雖然她很多時候依舊不敢將自己的想法展現(xiàn)出來，但是，她也漸漸地能夠與團(tuán)員配合、漸漸地不過分排斥與團(tuán)員對話、漸漸地能夠站上舞臺、甚至能夠借由音樂，去將她的想法，以這樣一種情緒性的方式給傳遞出去。

換言之，一里雖然本性并沒有發(fā)生巨大的變化，但是她也的確一點點地在克服著恐懼，逐漸朝著她想要成為的人邁去。

而在這個過程之中，團(tuán)員們分別在不同的關(guān)鍵時刻，給予了一里不同的建議與助力。

在第四集后半段，當(dāng)一里正迷茫著該如何作詞的時候，涼難得正經(jīng)地對她說，如果刻意去迎合觀眾、為了討好大眾而寫一些違心的歌詞，那確實是很沒意思、也很不“搖滾”的一件事；甚至就是因為創(chuàng)作理念的不合，涼才會退出她之前的樂隊的。

這番話語顯然在表層上予以了一里堅定的勇氣，去創(chuàng)作她想要創(chuàng)作、也擅長創(chuàng)作的歌曲；但在我看來這段話語也讓一里稍微得到了勇于踏出心房的一步。就社恐很多時候“恐懼”的，恰恰就是他人對于自己的評價；而涼的這段話，就是在告訴一里做自己就挺好的，不需要那么過多地去考慮他人是怎么想的，甚至就是自己的這份真實與獨特，才夠“搖滾”、才夠有意思。

而這樣的人生觀，也恰恰是涼一直以來所貫徹的道路。所以這段對白，不僅推進(jìn)了故事的主線劇情，還予以了一里成長的重要契機(jī)，更順勢以此來進(jìn)一步深化與塑造涼這個角色；也因此單就這段對話，其實就已經(jīng)很能體現(xiàn)作品對于人物成長與塑造上的描寫能力了。

當(dāng)然，相似的情況也在第八集后段，虹夏與一里的對話中有所展現(xiàn)。

在這集的前半，一里恰好神助攻了一把，將樂隊的Live從一片死寂中，借由她那爆發(fā)力十足的吉他solo，給拯救出來。而也恰好是因為這次超常的發(fā)揮，虹夏終于意識到一里是她一直敬重的“吉他英雄”，并在第八集最后與一里的對話中，將此點破。

只是，到了此刻，這個所謂的“吉他英雄”已不再是一個網(wǎng)絡(luò)上的匿名稱號，而是虹夏真心認(rèn)為一里就是那個將大家拯救出來的“英雄”。尤其，對于虹夏自身來說，她之所以要創(chuàng)辦樂隊也是為了回報那個為了不讓自己孤單，不惜辭去樂隊，創(chuàng)立了Starry的姐姐；所以這場初次Live的成敗，在她心中自然也是有著不小的分量的。

當(dāng)然，這段話語不僅僅是展現(xiàn)虹夏對于一里的感謝，以及側(cè)面地、進(jìn)一步地塑造虹夏這個角色，更重要的地方還有兩個。一個是借由虹夏的這段自白，讓一里意識到了原來如此外向的虹夏，其實也會感到孤獨、害怕孤獨；這對于一里而言，相當(dāng)于是讓她得知原來不只是自己在畏懼著這件事情；而知曉多一個與自己有著相似經(jīng)歷的人，并且有著她的陪伴，這又何嘗不是對抗孤獨的一個手段呢？

另一方面，則是虹夏如此真摯的感謝，應(yīng)該是孤單了那么多年以來的一里，首次得到除去家人以外的誠心贊賞；而這樣一個可能在常人眼里不起眼的正反饋，對于那個很少收獲到此的人來說，那種激勵、那種滿溢出來的滿足感，說實話真的是難以言喻的。而收獲到此的一里，又怎能不讓她得到巨大的力量，去克服她所面對的困難與挑戰(zhàn)呢？

至于喜多，雖說作品比較可惜地沒有像前兩個角色那樣，搭建一段兩人之間足以稱之為交心的對話；但無論是喜多后期對于一里的關(guān)注、還是在背后默默地加練吉他好讓自己不拖一里的后腿、乃至于最后一集中，她在一里吉他發(fā)生事故的時候，很好地輔助并支撐了一把；這些對于一里而言，無疑也是很重要的幫助。

但是，或許比起這些實質(zhì)性的幫助，喜多本人的外向與樂觀的個性，本就已經(jīng)是一里向往著的目標(biāo)與努力著的方向了。

也就是說，如果我們縱觀一里的成長與變化，我認(rèn)為可以用“承認(rèn)自我、肯定自我、并試圖走出自我”這三個階段來詮釋；亦即，借由涼的對話知曉了“自我”存在的價值，借由虹夏的肯定與陪伴獲得了“自我”的力量，并最終嘗試往自己向往的終點，也就是喜多的那種樂觀與積極的態(tài)度邁去。

誠然，直至動畫結(jié)束，最后一個階段還遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有達(dá)到；但是，如同我前面所說，借由一里在作品中一開始與最后之間的差距，特別是最后一集的最后一幕中，當(dāng)她毫無厭惡地說出那句“今天也得打工啊”，我們或許就已經(jīng)能夠感受到她在其中的成長與改變，并為其深深地感動了。

只是，雖然上面說了那么多好話，如果用一個更加嚴(yán)格的視角去審視本作有關(guān)于一里的成長的這個表達(dá)的話，它其實也還是有著可以優(yōu)化的地方。

最為關(guān)鍵的一點，其實也和卡著本作喜劇敘事上限的根源一致，那就是作品過于仰賴一里的社恐來作為其喜劇要素了；尤其到了中后期，當(dāng)一里在心態(tài)上已然有著顯著的成長與改變之后，作品卻又會因為要構(gòu)筑喜劇橋段，時不時地讓一里回到她那夸張化的社恐性格，而這其實就會反過頭來破壞觀眾對于一里成長的認(rèn)知。

甚至更糟糕的，對于那些判定一里已經(jīng)成長了的觀眾來說，這樣的處理還會觸發(fā)角色正在“逆成長”的感覺，而這其實是非常違背這類觀眾的心里預(yù)期與觀感的。

其次，如同我前面所分析的，除去一里以外的三個配角，其實各自都有自己有趣的人物性格，甚至作品也已經(jīng)在故事中，側(cè)面地帶出她們各自的過去與一些尚未說清的故事；但很可惜的，作品因為將整個敘事重心過多地投注在一里身上，進(jìn)而導(dǎo)致這些角色背后的故事，乃至于她們個人的角色弧光，最終都沒有清晰地展現(xiàn)給觀眾。

這件事情最可惜的，還不只是那么有意思的人設(shè)沒有得到施展的機(jī)會這么簡單。而是在我看來，這四個角色其實對于“搖滾”這件事情都有著各自不同的態(tài)度；若是作品能夠深入去走進(jìn)各個角色的故事，它不僅能夠因此獲得更多有趣的基點，去用作它喜劇構(gòu)建的基底，它還能夠趁勢挖掘本作那個，對我來說更加感興趣的課題，亦即何謂“搖滾”。

當(dāng)然，這同樣是一個在作品已經(jīng)做得優(yōu)秀的情況下，對其進(jìn)行挑刺的論述。

畢竟這也只是一部輕百日常喜劇作品，確實很難在所有方面都做得面面俱到，就更不用說本作所帶出的人物塑造與成長描寫也已經(jīng)超越大多數(shù)同類型作品了。

也因此，至少就我個人而言，本作即便依舊擁有可以挑剔的部分，但它也確實是這個季度，甚至是今年的作品中，最能夠在帶給我海量的快樂的同時，還夾雜著不少感動與動容的作品了。

總的來說，本作是今年我個人最喜歡的一部新作動畫，可能沒有之一。

盡管如果我們用更高要求去對看待本作，它依舊存在可以挑剔的問題；例如過度依賴一里的社恐人設(shè)，而導(dǎo)致喜劇上的單一與人物成長上的相對停滯；又像是對于其他配角的挖掘，確實也還不夠深入與充分，使得無論是可用的笑點素材，還是作品所能夠觸及的表達(dá)上限，也因此而有所限制了。

但，對于一部日常喜劇來說，最重要的、我們最看重的，依舊是它究竟帶給了我們多少的樂趣；而單看這點，本作確實憑借著一里那足夠擊中我們的“社恐”人設(shè)，以及大量有趣且令人意想不到的畫面演出與橋段設(shè)計，讓我們在觀看的過程中能夠收獲到接連不斷的快樂。而在此之上，作品還能夠僅憑短短的幾個故事、幾段對話，就將一里這個角色的成長，以及對其他角色的塑造，給有效地傳遞出來，并且讓我們獲得到相當(dāng)強(qiáng)烈的感動。

而對于一部能夠做到這個水準(zhǔn)的日常向作品，我們又能苛求些什么呢？

簡單評分：9.2/10

ps：作品除去喜劇與角色成長外，還有一個重要的元素我的這篇文章沒有著重提及，那就是音樂；畢竟作為一部以搖滾樂團(tuán)為核心的作品，這理應(yīng)占據(jù)著一個不小的位置。但是一方面是我對音樂相關(guān)的見解確實不深，所以也不敢妄加評論；另一方面則是從本作兩場重要的Live都設(shè)置在該集的前段來看，音樂本身顯然也不是作品，至少不是動畫最想要核心體現(xiàn)與表達(dá)的內(nèi)容，而更多是作品用來傳遞角色情感，并帶出角色成長的一個工具。當(dāng)然，如同我在文章里有簡略提到的那樣，我認(rèn)為如果作品還能夠現(xiàn)有的基礎(chǔ)上帶出音樂與搖滾的意義的話，那么我這里確實會予以一個更高的評價就是了。且別的不說，本作大多數(shù)的歌曲也都挺好聽的，個人最喜歡的是前兩個ED和他們的第一首原創(chuàng)曲，這里就順勢分享了：

ps2：作品有一個觀點也是相當(dāng)擊中我的，那就是一里前期精準(zhǔn)地區(qū)分了渴望社交的“社恐”與享受孤獨的“內(nèi)向”兩者。這其中的后者，在本作中的代表就是涼這個角色了；而也因為我個人也是偏向于后者的個性，涼這個角色也成為了本作中我最喜歡的一個角色了。第四集中看著她一臉落寞的望著已經(jīng)倒閉的唱片店，老實說也是相當(dāng)戳我的一個瞬間；也因此我才會覺得本作沒有去深挖其他角色是比較可惜的一件事情，畢竟這些內(nèi)容如果能被做出來，作品的豐富度與廣度、甚至是深度都有可能得到進(jìn)一步的提升。

ps3：希望大家會喜歡我的這篇觀后感專欄，也希望大家能夠三連支持并關(guān)注up主哦！對于動畫或者專欄有任何想要討論的，也歡迎到留言區(qū)告訴我哦！