風(fēng)格編曲番外篇(十)【PART 3】(03 龐克搖滾編曲)
風(fēng)格編曲番外篇(十)【PART 3】(03 龐克搖滾編曲) 【03 龐克搖滾】Punk Rock
龐克搖滾其實(shí)包含了各式各樣的風(fēng)格。不過,本示範(fàn)曲會(huì)以龐克樂團(tuán)最標(biāo)準(zhǔn)的編制來進(jìn)行編曲。 編曲方面必須重視「粗曠」、「速度感」以及「帥氣」。 大概沒有人會(huì)想聽高雅的龐克樂團(tuán)或很難跟著打拍子的龐克搖滾演出吧。 「用逐格輸入做出粗野的感覺!」聽起來感覺有點(diǎn)奇怪,不過不用太在意先進(jìn)行下去吧! 【龐克搖滾的和弦進(jìn)行】 龐克搖滾是很叛逆不良的音樂·和弦進(jìn)行基本上很簡單。和弦主要以強(qiáng)而有力的三和音組成。 請(qǐng)看以下的和弦進(jìn)行。
和弦進(jìn)行相當(dāng)簡單,完全以三和音構(gòu)成。此外,旋律的音幾乎涵蓋三和音的所有組成音,整體上非常安定的聲響。 可以說如果沒有激烈的拍子或破音吉他,本示範(fàn)曲就完全是童謠了(在此提供和弦進(jìn)行完全相同的鋼琴伴奏「童謠版」做為參考)。 像這樣的簡單和弦進(jìn)行,只要旋律與和弦的連結(jié)夠緊密強(qiáng)大,就能帶來厚實(shí)的安定感與強(qiáng)度。
【樂器編制】 龐克樂團(tuán)的編制以鼓組、貝斯與電吉他為基礎(chǔ),所以又稱為「三件組」。如果增加三件組以外的樂器,我敢斷言就不是龐克了。 話雖如此,實(shí)際上當(dāng)團(tuán)員只有一個(gè)吉他手時(shí),錄音時(shí)還是要進(jìn)行疊錄吉他音軌。 因?yàn)楸仨氁宰钌俚臉菲骶幹苼砭幥愿貏e注重每一項(xiàng)樂器的音色與質(zhì)感。 ●鼓組 盡量選擇音色逼真的鼓組音源。 選擇重點(diǎn)就是前面所說的粗曠和噪聲量。如果有類似搖滾鼓組( rock kit )的音色也很好。 但是光看名稱是很難判斷音色的,所以還是要一個(gè)一個(gè)聆聽。 還有,在整個(gè)鼓組音源上加掛壓縮器( compressor ).演出粗曠與現(xiàn)場(chǎng)感也是非常重要的。壓縮器內(nèi)建有許多預(yù)設(shè)組,可以從中找出喜歡的音色。
●貝斯 使用電貝斯。 通常都是用手指彈奏,不過龐克搖滾常以撥片彈奏。所以如果有撥片彈奏貝斯的音色也很好。 此外,活用音箱模擬效果( amp simulator )等,可以帶出現(xiàn)場(chǎng)感、魄力感。稍微破音可以得到很帥氣的音色。
●吉他 選用電吉他。 龐克搖滾必須是破音吉他。 多加活用音箱模擬效果或效果模擬,製造帥氣的破音吉他音色。如果不清楚使用方法,可以活用效果內(nèi)建的預(yù)設(shè)組。另類搖滾感的音色或許很適合。
【實(shí)際的編曲情形】 龐克搖滾最重視粗曠與狂奔感,所以速度基本上會(huì)設(shè)為較快的八拍子。順帶一提,本示範(fàn)曲將 BPM 設(shè)為190。接著來看各項(xiàng)樂器是如何演奏的。 ●鼓組 鼓組的節(jié)奏樣式本身是正統(tǒng)的八拍子,但是速度為非??斓?90 BPM ,所以腳踏銳的拍子是打四分音符而不是八分音符。 還有,為了凸顯粗曠感,所有的腳踏銳拍子都使用開啟銳的音色。不過,開啟銳會(huì)隨著音源的不同,有些音量相當(dāng)大,所以力度( velocity )上要加以調(diào)整·避免音量過大。 低音大鼓與小鼓都以力度最大來逐格輸入。 最後的過門( fill in )使用小鼓連打這種非常簡單、但強(qiáng)而有力的打法。
●貝斯 為表現(xiàn)出龐克搖滾的狂奔感,貝斯會(huì)一直彈奏根音的八分音符,或者與大鼓或小鼓在同個(gè)時(shí)間點(diǎn)上打節(jié)奏。 逐格輸入的時(shí)候若是保持相同的力度,會(huì)導(dǎo)致曲子聽起來有逐格輸入的呆板感,所以要降低四分音符後半拍弱拍(兩個(gè)八分音符中的後半八分音符)力度,做出韻律感。
●吉他 吉他伴奏就如譜例③。仔細(xì)看譜例會(huì)發(fā)現(xiàn)低音大鼓與小鼓的落點(diǎn)與吉他的打點(diǎn)幾乎一樣。 像這樣藉由全體打著整齊劃一的拍子,便可以做出一體感的演出、增加曲子的推進(jìn)力。 此外,編曲上放入兩把吉他音軌· PAN 設(shè)定在最左與最右。這時(shí)候若都是完全相同的音色、相同的落點(diǎn)將毫無效果。所以要稍微改變輸入方式、時(shí)間上巧妙錯(cuò)開·或是以音箱模擬效果等改變音色。
就如同譜面所見,吉他只彈奏四個(gè)音。吉他實(shí)際上有六根弦,或許有人會(huì)覺得奇怪,不過這樣就可以了。 當(dāng)音符太多時(shí),既很不容易辨認(rèn)、高音域的音也會(huì)過於凸出?;渡鲜龅睦碛桑@裡只輸入四個(gè)音。一般所謂的「強(qiáng)力和弦( power chord )」是指只有根音與五度兩個(gè)音,如此看來完全沒有問題。 順帶一提,音的堆積方式上,開頭的 C 由低到高依序是「 Do . Sol . Mi . Do 」。吉他的樂器特性上,具有很難由低到高依序彈奏「 Do · Mi · Sol 」之類音程接近的音,所以會(huì)特地選擇距離較遠(yuǎn)的和音。 像這樣拉大音的距離,就有可能完美模仿吉他的音色。 還有要留意和聲裡最凸出的音。不管怎麼做都很明顯,所以若是三和音的話,可以當(dāng)做根音。藉此展現(xiàn)度,做出清楚分明的感覺。 原注:實(shí)際彈奏吉他時(shí)·封 閉和弦(不彈最低音弦)的最高音兩弦會(huì)形成五度和音。但是·這裡應(yīng)該選擇聽起來比較順耳的,而不是真實(shí)度。第一小節(jié)的 C 和弦也是基於這個(gè)理 由省略了最高音的「 Sol 」。此外·第三弦的 C 音( Do )也會(huì)讓和弦變得混濁.所以不用。 【混音上的注意事項(xiàng)】 龐克搖滾是以最少的音源來做音樂,所以必須讓每一 個(gè)音聽起來又響亮又厚實(shí)。 原注:如果是四和音,反而幾乎不會(huì)以最高音當(dāng)做根音。因?yàn)槁犉饋硐馦7th或7th·容 易跟其他音對(duì)衡.這時(shí)候可以把根音放在較低的位置。 因?yàn)槊恳豁?xiàng)樂器都要聽得很清楚,也就是說如何做出 帥氣的音色很重要。 話雖如此,說得簡單但似乎很難做到。很多人都習(xí)慣把愈後面加入的音色調(diào)得愈大聲,不僅破壞整體平衡,也會(huì)讓每一個(gè)音變得不響亮也不厚實(shí)。 這裡要推薦以鼓組為基準(zhǔn)的混音方法。首先把所有推棹都暫時(shí)調(diào)低,只有鼓組調(diào)高。推棹位置大約在﹣5~-10 dB 。接著調(diào)高貝斯·找出兩者之間的音量平衡。然後一邊取得平衡一邊加上吉他、主唱,如此一來最後的鼓聲應(yīng)該還是很清楚。 主唱的音量平衡以不過於大聲較好。最好帶有一種融入伴奏當(dāng)中的感覺。 此外,太多殘響類效果也會(huì)使曲子聽起來不龐克。因?yàn)闀?huì)失去生命力與粗曠感。 原注:想要表現(xiàn)粗?jǐn)U感可以活用類比盤帶模擬效果( tape simulator )。樂器單獨(dú)加掛乍 聽之下好像沒有很大的變化,不過各聲部微小疊加起來的效果.會(huì)幫助整體音質(zhì)的提升。 「每一個(gè)音聽起來又響亮又厚實(shí)」意味著也可以借助 壓縮器。雖然壓縮器是一種難以駕取的效果,但有些預(yù)設(shè) 組會(huì)附上樂器名,建議多加活用。這時(shí)候同樣是先加掛在 大鼓上,接著是貝斯……依此順序使用的話,比較容易上手。