1886年10月20日，生于圣彼得堡（出生時(shí)的名字是費(fèi)多爾?洛普霍夫（Fedor Lopukhov

））。前蘇聯(lián)芭蕾表演藝術(shù)家、編導(dǎo)家和教育家，蘇聯(lián)現(xiàn)代芭蕾的奠基人之一。他出生于一個(gè)舞蹈世家，他的弟弟安德烈?洛普霍夫（Andrei Lopukhov，1898-1947年），從1916-1945年在瑪麗婭劇院（Maryinsky Theatre），同樣也是性格舞舞者。他的姐姐葉夫根?洛波科娃（Evgenia Lopokova，1884-1943年）是一位流行舞蹈的舞者；妹妹麗迪雅?洛波科娃（Lydia Lopokova，1892-1981年，是著名經(jīng)濟(jì)學(xué)家約翰·梅納德·凱恩斯（John Maynard Keynes，1883年6月5日-946年4月21日）的妻子）是著名的謝爾蓋?佳吉列夫（Sergei Diaghilev）俄羅斯芭蕾舞團(tuán)的舞者。他早年曾就讀于帝國(guó)戲劇學(xué)校（Imperia Theatre School，即現(xiàn)在的瑪麗婭劇院芭蕾舞學(xué)校）師從尼古拉?萊加特（Nikolai Legat）和克勞迪婭?庫(kù)莉切夫斯卡雅（Claudia Kulichevskaya），1905年畢業(yè)后加入瑪麗婭劇院，隨菲利普?約翰遜（Philip Johnson）、亞歷山大?希里亞耶夫（Alexander Shiryaev）、尤金妮亞?索科洛娃（Eugenia Sokolova）和尼古拉亞?古斯塔沃維奇?萊加特（Nicolai Gustavovich Legat）深造。在那里他成為其最著名的性格舞演員，首演的作品是由米哈伊爾?福金（Mikhail Fokine）編導(dǎo)的《阿喀斯和伽拉忒亞》（Acis and Galatea）中飾演阿喀斯。于1918年開始編舞并三次出任該團(tuán)的藝術(shù)總監(jiān)（1922-1930年、1944-1947年、1955-1958年）。1905-1909年和1911-1922年在瑪麗婭劇院工作，主演了《蘇醒的花神》（The Awakening of Flora），《睡美人》（The Sleeping Beauty）、《埃斯梅拉達(dá)》、《小駝背馬》《天鵝湖》，《阿拉貢霍塔》，《雷蒙達(dá)》，《唐·吉訶德》，《舞姬》和《海盜》在1907-1909年其舞伴是與朱莉婭?尼古拉耶夫娜?塞多娃（Julia Nikolaevna Sedova）和尼古拉亞?古斯塔沃維奇?萊加特并在國(guó)內(nèi)外進(jìn)行演出；1909-1910年，受亞歷山大?亞歷克斯艾維奇?戈?duì)査够ˋlexander Alexeievich Gorsky）邀請(qǐng)和他的妹妹麗迪雅?洛波科娃及沃洛麗娜（Volonine）隨莫斯科大劇院（Bolshoi Theatre，因瑪麗婭劇院在1909-1910年關(guān)閉）參加巡回演出并一起跳舞；1910-1911年，作為舞者，曾隨安娜?巴甫洛娃（Anna Pavlova）參加了俄羅斯演出季前往歐洲（匈牙利，格魯吉亞，荷蘭，墨西哥）和美國(guó)巡演。

繼1917年十月革命以后，帝國(guó)宮廷的作品導(dǎo)致革命后的俄羅斯新政權(quán)的厭惡，隨后進(jìn)行一系列芭蕾實(shí)驗(yàn)。新政府重新呼吁，讓蘇俄的編導(dǎo)探索新的表現(xiàn)空間，形成小型室內(nèi)芭蕾舞團(tuán)那里有更大的創(chuàng)作空間。在這些實(shí)驗(yàn)編導(dǎo)就是費(fèi)奧多爾?洛普霍夫。

1921年，他與基洛夫芭蕾舞團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)尤里·斯洛尼姆斯基（Yuri Slonimsky）發(fā)起的”青年芭蕾舞團(tuán)晚會(huì)”（Evenings of Young Ballet）系列演出，這樣年輕的芭蕾舞團(tuán)，為新一代舞者和編導(dǎo)家的脫穎而出提供了自由的空間。

洛普霍夫的生活和工作處在一個(gè)非常復(fù)雜的歷史，文化和政治的時(shí)代，在領(lǐng)導(dǎo)劇院時(shí)，他成功地捍衛(wèi)和保存了大多數(shù)古典芭蕾表演遺產(chǎn)，這些遺產(chǎn)現(xiàn)在已被納入俄羅斯和世界芭蕾舞藝術(shù)的“黃金寶庫(kù)”。他在編導(dǎo)的古典芭蕾作品時(shí)其技巧是如此嫻熟，他的舞蹈來(lái)自原始的經(jīng)典芭蕾，以至于他編導(dǎo)的作品與馬里于斯?佩蒂帕（Marius Petipa）的原作難以區(qū)分。

1922年，他擔(dān)任基洛夫芭蕾舞團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)，很快就開始通過(guò)創(chuàng)作無(wú)情節(jié)芭蕾來(lái)替代馬里于斯?佩蒂帕的作品——1923年，他根據(jù)路德維格?馮?貝多芬（Ludwig van Beethoven）的“第4交響曲”創(chuàng)作了他的第一部芭蕾《舞蹈交響曲》（Dance Symphony，又名《偉哉蒼穹》（The magnificence of the universe））（喬治?巴蘭欽（George Balanchine）是這種芭蕾舞類型的未來(lái)最杰出的大師，他參加了這部作品的創(chuàng)作），從而成為前蘇聯(lián)首位實(shí)驗(yàn)與嘗試當(dāng)代主題的先鋒派編舞家，作品引起爭(zhēng)議，僅表演了一次。它不同于馬里于斯?佩蒂帕的古典芭蕾，作品沒有任何故事情節(jié)，而是通過(guò)光明的宇宙深刻地、象征性地表明精神概念的由來(lái)。他編導(dǎo)的方法是非常靈活，首要發(fā)揮重要作用是在作品中進(jìn)行了實(shí)驗(yàn)工作，然而，他以古典舞蹈為基礎(chǔ)，將各種學(xué)院派芭蕾技巧和引進(jìn)的雜技的托舉，民間舞蹈（民間傳說(shuō)）和即興喜劇相結(jié)合起來(lái)，從此以后成為蘇聯(lián)芭蕾風(fēng)格的代名詞，由喬治?巴蘭欽主演，從此以后他采用類似的處理方法和觀念來(lái)表現(xiàn)美國(guó)的舞蹈場(chǎng)景。還有在1924年根據(jù)弗拉基米爾?戴謝沃夫（Vladimir Deshevov）音樂編導(dǎo)的《紅色旋風(fēng)》（The Red Whirlwind），其中也揉合了古典芭蕾與雜技技巧。他與卡西揚(yáng)?格列伊佐夫斯基（Kasian Goleizovsky）一起，第一次將復(fù)雜的雜技技巧引入到” 雙人舞”中（包括成為現(xiàn)今整個(gè)芭蕾舞世界已知的舞步的發(fā)明者）。1927年,由鮑里斯?阿薩弗耶夫（Boris Asafiev）改編自愛德華?格里格（Edvard Grieg）音樂編導(dǎo)的《雪姑娘》（The Ice Maiden），同年，獲得俄聯(lián)邦政府榮譽(yù)芭蕾大師”的稱號(hào)。

1930年，創(chuàng)辦了列寧格勒小歌劇院芭蕾舞團(tuán)（The Leningrad Maly Theatre Ballet），稍后改為的國(guó)家模范歌劇和芭蕾舞劇院（State Academic Theatre for Opera and Ballet）即后來(lái)的：穆索爾斯基歌劇和芭蕾舞劇院（Mussorgsky Opera and Ballet Theatre）），1931-1936年（擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)， 1935年擔(dān)任團(tuán)長(zhǎng)）。但他一生的主要時(shí)光仍是留在列寧格勒小劇院芭蕾舞團(tuán)度過(guò)的并與其進(jìn)行密切合作，一直到1970年。同時(shí)，他也是莫斯科大劇院芭蕾舞團(tuán)的藝術(shù)總監(jiān)（1926年和1935-1936年）。

他是新古典主義風(fēng)格的始作俑者，編導(dǎo)的芭蕾舞劇，包括：伊戈?duì)?斯特拉文斯基的《火鳥》（Firebird，1921年）、《普欽內(nèi)拉》（Pulcinella，1926年）和《雷納》（Renard，1927年），《螺栓》（The Bolt，音樂：肖斯塔科維奇，1931年），《塔拉斯?布爾巴》（Taras Bulba，音樂：索洛維耶夫-塞多伊（ Soloviev-Sedoy），1940），以及1963年為斯坦尼斯拉夫斯基和涅米羅維奇-丹欽科芭蕾舞團(tuán)（Stanislavsky and Nemirovich-Danchenko Ballet）而作的芭蕾舞劇《展覽會(huì)上的圖畫》（Pictures from an Exhibition，音樂：穆索爾斯基（Mussorgsky）。與此同時(shí)，他也享有“古典傳統(tǒng)守護(hù)者”之盛譽(yù)，因?yàn)橛伤麖?fù)排的：《睡美人》、《雷蒙達(dá)》（Raymonda）、《胡桃夾子》（The Nutcracker）、《假面舞會(huì)》（Un Ballo In Maschera）、《葛蓓麗婭》（Coppélia）、《天鵝湖》（Swan Lake）等經(jīng)典芭蕾舞劇歷來(lái)為人所稱道，并流傳至今。此外， 在他的職業(yè)生涯中，不凡創(chuàng)作了一些經(jīng)典之作，他的創(chuàng)作在馬里于斯?佩蒂帕風(fēng)格之中帶來(lái)了一些新的變化，包括“紫丁香仙女的變奏”（Lilac Fairy variation），但他在1935年創(chuàng)作的芭蕾舞劇《清澈的小溪》（The Limpid Stream，音樂：德米特里?肖斯塔科維奇（Dimitri Shostakovich），在小劇院上演，是第一部關(guān)于當(dāng)代家庭主題的蘇聯(lián)芭蕾舞劇，其中主角都以真實(shí)姓名表演），被《真理報(bào)》（Pravda）指責(zé)形式主義并失掉了職務(wù)，世態(tài)炎涼，他的命運(yùn)是意想不到的急轉(zhuǎn)直下，常常不知所措，當(dāng)時(shí)，有傳言說(shuō)洛普赫夫馬上要被提拔到大劇院芭蕾舞團(tuán)當(dāng)團(tuán)長(zhǎng)了，可惜偏偏在這節(jié)骨眼上，《清澈的小溪》受倒批判，洛普赫夫不僅沒有去大劇院當(dāng)團(tuán)長(zhǎng)，而且在1937-1941年，他被下放到列寧格勒芭蕾舞學(xué)校教編導(dǎo)課程（在此培養(yǎng)的學(xué)生有：鮑里斯·費(fèi)恩斯特（Boris Fenster），V.瓦科維特斯基（V.Varkovitsky），康斯坦丁?波亞爾斯基（Konstantin Boyarsky）；1962-1967年，在列寧格勒音樂學(xué)院（Leningrad Conservatory）任編導(dǎo)系主任和舞蹈教師（在此培養(yǎng)的學(xué)生有：?jiǎn)讨巍さ旅滋乩镆S奇·阿列克希德祖（George Dmitrievich Aleksidze），N.馬卡里安特斯（N.Markaryants），尼古拉·尼古拉耶維奇·博亞爾契科夫（Nikolay Nikolayevich Boyarchikov））?！肚宄旱男∠芬矎谋Ａ魟∧坷铩坝肋h(yuǎn)地消失”了。從此，他的職業(yè)生涯花了幾年時(shí)間才恢復(fù)過(guò)來(lái)。在尤里?尼科拉維奇?格里戈洛維奇（Yuri Nikolaievich Grigorovich）后來(lái)的編導(dǎo)生涯中，洛普霍夫?qū)λa(chǎn)生了重要影響。

費(fèi)奧多爾?洛普霍夫考慮過(guò)音樂與舞蹈之間的關(guān)系，這表明編導(dǎo)他們應(yīng)該能夠分析芭蕾的音樂，以更好真實(shí)地分辨出音樂配器，節(jié)奏，色彩和力度方面細(xì)微的差別。他的目標(biāo)是相對(duì)于音樂從一個(gè)戲劇性的角度來(lái)創(chuàng)作一部芭蕾舞——他將他的想法寫在了《一個(gè)芭蕾大師之路》（Paths of a Balletmaster，柏林，1925年），他還出版了幾本其它的書，包括：《偉大創(chuàng)造——舞蹈的交響曲》（1923年），《芭蕾60年》（Sixty Years in Ballet，列寧格勒，1966年）和《編導(dǎo)自白書》（Choreographic Confessions，莫斯科，1972年）。

他的妻子納塔利婭·瑪特維娜·艾波蒂婭科（Natalia Matveevna Apodiako）是基洛夫芭蕾舞團(tuán)的首席舞者；兒子弗拉基米爾?洛普霍夫（Vladimir Lopukhov，生于1943年）于1964-1987年在國(guó)家歌劇和芭蕾舞模范劇院；孫子費(fèi)奧多爾?瓦西列維奇·洛普霍夫（Fyodor Vasilyevich Lopukhov，生于1971年），自1990年以來(lái)在瑪麗婭劇院任舞者。

1956年，獲得俄羅斯聯(lián)邦政府人民藝術(shù)家（People's Artist of the RSFSR）。

1973年1月28日在列寧格勒去世，被安葬在圣彼得堡沃爾科夫公墓。

到目前為止，費(fèi)奧多爾·洛普霍夫的所有編導(dǎo)的作品都被遺忘了。在瑪麗婭劇院的舞臺(tái)上，只有幾個(gè)片段可以看到：在穆索爾斯基的歌劇《霍萬(wàn)興邦》中的“波斯人舞蹈”，以及芭蕾舞劇《堂·吉訶德》中的“凡丹戈舞”。

2003年，費(fèi)奧多爾·洛普霍夫的孫子費(fèi)奧多爾?瓦西列維奇·洛普霍夫根據(jù)費(fèi)奧多爾·洛普霍夫的錄音與圣彼得堡音樂學(xué)院及瑪麗婭芭蕾舞團(tuán)的嘗試，試圖恢復(fù)交響芭蕾 《偉哉蒼穹》。

?

?

?