? ? ? ? 這就是它。這張備受期待的繼《Homogenic》之后的杰作，自從1997年那個多云的九月下午，我們第一次坐下來傾聽這張專輯時，就在想她接下來可能會做些什么。然而，不知怎么的，這個等待似乎不值得。

? ? ? ? 《Homogenic》仍然是Bj?rk個人職業(yè)生涯中最具創(chuàng)新和實質(zhì)性的作品，充滿了豐富的旋律和享樂的意象。它密集的編程打擊樂反映了IDM（智能舞曲）的初期（經(jīng)常拿來與《The Richard D. James Album》作比較），但卻將其淹沒在陰郁的俄羅斯弦樂和比腳克迫切的挫折感中，由重擊的低音襯托。專輯中洞穴般的回音和熟練的編曲像Selma在《Dancer in the Dark》中幻想的那些美國音樂劇一樣巨大?！禜omogenic》（注：原文如此，可能寫錯了）既有凝聚力又無法想象的現(xiàn)代感，聽起來就像童年夢想中的未來音樂。

? ? ? ? 盡管毫無疑問地美麗動人，《Vespertine》卻未能像比腳克之前的專輯那樣為電子音樂帶來推動力。它并沒有創(chuàng)造出前所未有的聲音，而只是聽起來很現(xiàn)代，依賴于標準錄音室軟件的技術(shù)和Powerbook精英的探索。對于比腳克粉絲來說，這里幾乎沒有什么意外，對于電子音樂愛好者來說就更少了。當然，它很好聽，但很少像《Post》中的“Enjoy”和“Headphones”或者《Homogenic》中的“Pluto”那樣具有挑戰(zhàn)性。而沒有突襲的比腳克專輯算得上什么呢？

? ? ? ? 話雖如此，《Vespertine》并不僅僅有幾分魅力。這張專輯將冰島的霓虹弦樂團、鳴響的音樂盒和精心編排的背景Bj?rk和聲的細膩配器美麗地編排在一起。它的制作雖然從未真正突破創(chuàng)新，但總是以豎琴的涌動、有機合成音和莊嚴夢幻的效果精美地呈現(xiàn)。Bj?rk沒有失去創(chuàng)造森林般的聲音世界的能力，也沒有失去在保持廣闊開放空間氛圍的同時實現(xiàn)壓倒性的豐滿音效。事實上，可以說在這張專輯中，從質(zhì)地上來看，她已經(jīng)掌握了自己的特色。

? ? 《Hidden Place》以一段帶有故障感的、幾乎是低保真的旋律循環(huán)開場，搭配著近年來主宰Bj?rk音樂低音的深沉次低音攻擊?！禔urora》以有節(jié)奏的掃帚聲開始，然后以精致的霜凍鐘聲和天使般的合唱喚醒?！禜eirloom》在仿佛是老式Wurlitzer管風琴上的桑巴預(yù)設(shè)和飛濺的breakbeats之間變換，還裝飾著倒置的合成音色和模擬鍵盤。而且這些歌曲，就像其他所有歌曲一樣，都充滿了千層旋轉(zhuǎn)的宏偉弦樂和脆弱和諧的瓷器音。

? ? ? ??然而，《Vespertine》充滿了雷同之處，你會有一種無法擺脫的感覺，似乎之前已經(jīng)聽過這些歌曲。而且這里的音樂被涂上如此美妙的光澤，很容易忽視比腳克過去作品中一個重要組成部分的缺失；將《Vespertine》還原到純粹的旋律上，你會發(fā)現(xiàn)其中的實質(zhì)很少。只有偶爾，Bj?rk才能在涌動的交響樂和旋轉(zhuǎn)的數(shù)碼音樂中以令人難忘的音樂片段嶄露頭角，而當她這樣做時，似乎是短暫的。也許它會在《It's Not Up to You》重復(fù)的合唱部分中一閃而過，或者是專輯中閃耀的結(jié)尾曲，以O(shè)val采樣的《Unison》

? ? ? ? 在《Vespertine》的錄制過程中，曾邀請了電子音樂奇才Matmos共同制作許多曲目。我不知道他們現(xiàn)在在哪里。他們的標志性音效在這張專輯中幾乎找不到蹤跡。一個理論是：他們被比腳克標志性的形象所吸引，為她提供了他們認為她會喜歡的東西，并將實驗留給了他們自己的作品。顯然，比腳克意識到這個二人組有能力創(chuàng)造出她難以想象的聲音，但最終結(jié)果還是典型的；不完全是重復(fù)，但仍然可預(yù)測。

? ? ? ? 盡管如此，《Vespertine》仍然是一次引人入勝的聆聽體驗，在重復(fù)播放數(shù)小時后仍然令人著迷。如果不是因為比腳克之前在之前的作品中已經(jīng)如此可靠地探索過這片領(lǐng)域，這張專輯完全有可能成為她的里程碑式成就。但在《Homogenic》的震撼背后，那些旋律令人難以忘懷，制作同樣迷人，《Vespertine》只是一個愉快的回歸她通常的幽冥世界之旅。

個人碎碎念：承認樂評中說的Vespertine對于電子樂的發(fā)展不如Post和Homogenic，但是就專輯的共情能力和美到讓人失語的編曲，當之無愧是世一女專。等著新版十年榜翻身。