【秋思注】2003年我們通過互聯(lián)網(wǎng)搭建“京昆戲迷網(wǎng)”平臺，開辦網(wǎng)絡(luò)講座，通過文字和京昆前輩們留下的聲音資料來宣傳、普及、弘揚京昆藝術(shù)，也取得不錯的效果，幫助一些年輕人由淺入深的了解京昆藝術(shù)，希望他們成為了以后京昆愛好者中的中堅力量，“感受『鎖麟囊』”是其中的一期講座內(nèi)容。由于時間比較倉促，成文比較粗糙，希望得到批評與指正，也歡迎大家留言探討。

《鎖麟囊》是一出被稱為“集程腔之大成”的程派經(jīng)典名劇，由翁偶虹先生1939年編劇，1940年4月29日，程先生首演于上海黃金大戲院（就是后來的大眾劇場，位于現(xiàn)在的西藏路金陵路口，現(xiàn)在已經(jīng)變成蘭生大廈了。），當(dāng)時的演出轟動一時，在40天的演出期中，《鎖麟囊》一劇就演出了25場，可謂盛況空前了。當(dāng)時的演員陣容也非常強大，除了程先生自己飾演劇中主人公薛湘靈之外，其他分別有劉斌昆飾演梅香、吳富琴飾演趙守貞、芙蓉草飾演胡婆、張春彥飾演薛良、孫甫亭飾演薛夫人、顧玨蓀飾演周庭訓(xùn)、曹二庚飾演碧玉、李四廣飾演老儐相等等，同年的10月7日，程先生在北京長安大戲院做北京首演，同樣是轟動一時的。

下面我們就來看看《鎖麟囊》到底有什么地方吸引觀眾，使觀眾如癡如醉。

先聲奪人的出場，京劇中的人物出場是有一套完整的程式化表演的，打引子、念定場詩、然后自報家門或者唱一段上板唱腔，這是傳統(tǒng)劇目中的標(biāo)準(zhǔn)化處理。程先生在《鎖麟囊》中為主人公薛湘靈設(shè)計了一個特別的出場，用未見其人，先聞其聲的方法，以囑咐梅香的潦潦數(shù)語生動準(zhǔn)確的刻畫了薛湘靈這個大家閨秀嬌生慣養(yǎng)，但又善良可愛的人物性格，這是傳統(tǒng)戲當(dāng)中所沒有的。

先聲奪人的人物出場很好的描述了主人公薛湘靈的生活環(huán)境和生存狀態(tài)，那么出場后的兩段【四平調(diào)】則更是將人物優(yōu)越的生活環(huán)境推倒了及至，同時也為薛湘靈以后的命運發(fā)展作了很好的鋪墊?！舅钠秸{(diào)】是一種比較抒情的唱腔，適宜表現(xiàn)人物的情緒、心理。薛湘靈出場的【四平調(diào)】除了要舒緩、充滿感情之外，還要注意一個喜字，要適度表現(xiàn)人物即將出嫁的喜悅心情，但要把握好分寸，不能過火。

如果說『看妝』的表演是為人物的命運發(fā)展作鋪墊的話，那么『春秋亭』就是為整個劇情故事的發(fā)展作鋪墊的了，同時也是整出戲的第一個小高潮，整出戲的戲劇沖突也是由此開始的。程先生【二六】的演唱充分表現(xiàn)了主人公薛湘靈的嬌羞，以后的【流水】，用梅香念白的穿插，使唱腔不單調(diào)，加上【流水】的本身節(jié)奏，特別的提升了整場戲的喜悅氛圍。

『歸寧遇水』在全劇中可以算是一段過場戲，但程先生在唱腔安排上卻沒有輕輕帶過，雖然是【散板】、【搖板】、【原板】的平常板式，但程先生卻著意渲染了薛湘靈的母子之情和回娘家的喜悅心情，這樣又一次為劇情的發(fā)展埋下了伏筆，而精心設(shè)計的上車身段和【原板】時的舞臺調(diào)度，以及遇水以后的走位和水袖變化也使這場表演不至于落入傳統(tǒng)的俗套當(dāng)中。

全劇的高潮是『珠樓』、『三讓椅』，這里包括成套大段的二黃唱腔和西皮原板唱腔以及曼妙紛繁的舞蹈身段。二黃唱腔是薛湘靈“朱樓尋囊”一場的內(nèi)心獨白，開始的【二黃慢板】和前面幾句【快三眼】是比較舒緩、沉重的，隨著人物情緒的變化，程先生演唱后面【快三眼】的時候，尺寸略微緊湊了一點，這樣就更能體現(xiàn)人物當(dāng)時當(dāng)?shù)氐男那?，演唱中間穿插的撿玩具亮相、學(xué)馬表演、找球身段等都讓舞臺顯得豐滿，又極具表演張力，“三讓椅”與趙守貞身段的配合又很好的體現(xiàn)了當(dāng)時人物的內(nèi)心活動，對以后團圓的二六唱腔同樣起一個鋪墊的作用，對已經(jīng)看了將近兩小時戲的觀眾也是一種情緒照顧。

按照一般的劇情發(fā)展和戲劇規(guī)律，這個戲演到『三把椅』已經(jīng)到了觀眾“起堂”的當(dāng)口了?？沙滔壬€是敢于在這里安排大段的【西皮原板】的唱段，而且讓觀眾繼續(xù)靜下心來聽完，并且為此叫好鼓掌，實在是令人嘆服的大手筆了?！?/p>

『團圓』的【西皮二六】，有的演員在換完衣服的出場時，把二六改成了大過門，這個似乎不妥，因為薛湘靈那個時候應(yīng)該是疑惑，心里犯嘀咕的，他并不知道怎么會這樣，用了大過門就顯得太喜幸了。薛湘靈的內(nèi)心疑惑和嘀咕勁兒就沒了，這樣也不符合人物的當(dāng)時當(dāng)?shù)氐那榫w了。整個這段大二六的唱腔程先生處理的猶豫疑惑，演唱節(jié)奏還是以舒緩為主，中間安排的哭頭叫散的唱法簡直是神來之筆，即打破了傳統(tǒng)又最后一次調(diào)動了觀眾的情緒，讓觀眾的美好觀劇體驗，持續(xù)的延續(xù)到唱尾聲結(jié)束，而最后流水的三謝三讓，更是前所未有的完美收官，除了身段配合的精妙之外，一氣呵成，打破常規(guī)，提升觀眾情緒，讓觀眾有了意猶未盡的感覺，這就為再看一遍打下了基礎(chǔ)。

總之，程先生在《鎖麟囊》唱腔、身段、舞臺調(diào)度上的種種設(shè)計與創(chuàng)新，對以后的京劇舞臺表演都起著非凡的作用，而這些設(shè)計與創(chuàng)新的影響力又不僅限于京劇，他甚至波及到了整個傳統(tǒng)戲曲的舞臺表演領(lǐng)域。（秋思）