日前，由愛奇藝國際投資出品的臺灣玄幻劇《不良執(zhí)念清除師》完結(jié)。該劇不僅登上豆瓣一周華語口碑劇集榜第二名，還斬獲8.8的豆瓣評分，成為繼《漫長的季節(jié)》之下分?jǐn)?shù)最高的劇集，更引發(fā)了觀眾的熱烈討論。近年來，像《不良執(zhí)念清除師》一樣的高分臺劇層出不窮，這些題材多變的臺劇，早已經(jīng)不是大眾認(rèn)知里，那些只會制造浪漫的偶像劇了。這讓人不禁好奇，這些年臺劇都經(jīng)歷了什么？它們是怎么做到又叫好又叫座的呢？

作者 | 范圓圓（文化產(chǎn)業(yè)評論作者、三川匯文旅體研究院研究員）

編審 | 時光

編輯 | 半島

來源 | 文化產(chǎn)業(yè)評論

“能不能把你的盆栽收起來?！薄翱墒呛苊馈！薄拔医o你砍掉?！?/p>

“去砍死蒲一永·····曾江奶奶好！”

近日這些讓觀眾津津樂道，充滿笑點的臺詞，全部來自于臺灣的玄幻劇《不良執(zhí)念清除師》。

△《不良執(zhí)念清除師》海報

這部愛奇藝國際投資出品的劇集，在12集完結(jié)之后，收獲了8.8的豆瓣評分，可謂是一個相當(dāng)不錯的成績。

△《不良執(zhí)念清除師》豆瓣評分

在微博話題閱讀的數(shù)據(jù)上，《不良執(zhí)念清除師》的話題閱讀次數(shù)達(dá)到了五億，討論次數(shù)達(dá)到了14萬。討論故事情節(jié)、磕男主男二CP的網(wǎng)友層出不窮。

△《不良執(zhí)念清除師》豆瓣評詞云圖

不少網(wǎng)友都表示，看這部劇前一秒可能還在流眼淚，后一秒?yún)s被笑點擊中，沒忍住笑出了聲，到頭來發(fā)現(xiàn)，自己好像看的是一部有懸疑恐怖色彩的劇集。在劇集完結(jié)之后，還有不少觀眾對主創(chuàng)人員哀嚎，希望能夠早日看到第二季。

那么，《不良執(zhí)念清除師》到底有什么魔力，能夠吸引這么多觀眾，它又講了一個什么樣的故事呢？

《不良執(zhí)念清除師》：以現(xiàn)代形式抒寫傳統(tǒng)

《不良執(zhí)念清除師》是由臺灣新晉女導(dǎo)演林冠慧編導(dǎo)，曾敬驊、彭千佑、宋蕓樺主演，楊謹(jǐn)華、鄭人碩、鄭元暢、鐘欣凌等實力演員出演的12集玄幻輕喜劇。該劇由愛奇藝國際投資并監(jiān)制，第一集于2023年4月15日在愛奇藝國際站放送。

△《不良執(zhí)念清除師》劇照

該劇講述的是出生在書法世家，寫的一手好字，卻一直被視為不良少年的高中生蒲一永，在遭遇一場嚴(yán)重的事故后陷入昏迷，醒來后卻發(fā)現(xiàn)自己獲得了超能力，不僅可以看見由人心的執(zhí)念幻化的怪物，還可以通過書寫悼詞的方式，幫助怪物們化解執(zhí)念，獲得解脫。

△不良男高蒲一永

機(jī)緣巧合之下，蒲一永和高中時期一直不對付的學(xué)霸曹光硯成為了鄰居。

△帥氣學(xué)霸曹光硯

在追尋執(zhí)念背后的故事時，又認(rèn)識了一心想要破案立功，卻因經(jīng)常通不過考試而被戲稱為警局大聰明“一趴”的女警陳楮英。

△總是通不過考試的女警陳楮英（喪氣.jpg)

三人組成的打怪小隊由此踏上了征途，由執(zhí)念化身的怪物身上，寄托的是人心的思念、悲傷、遺憾，打怪小隊幫助的不僅僅是怪物，還有那些被執(zhí)念牽扯的人。

按照道理來說，這類破案加打怪組合的影視作品其實并不少見，甚至可以將之視為類型片中偵探加助手（最著名的是福爾摩斯和華生）的變體，但《不良執(zhí)念清除師》卻拍出了新意：它用輕喜劇的現(xiàn)代形式，抒寫了中國古已有之的志怪傳統(tǒng)。

“志怪”最早出現(xiàn)在《莊子·逍遙游》當(dāng)中：“齊諧者，志怪也?！敝緸橛涗浿?，怪則指的是怪異之物，妖怪、鬼神乃至不可知之物都被容納進(jìn)了志怪的范疇之中，干寶的《搜神記》、蒲松齡的《聊齋志異》、紀(jì)昀的《閱微草堂筆記》等，都是志怪傳統(tǒng)中的優(yōu)秀作品。

△《聊齋志異》書影

《不良執(zhí)念清除師》延續(xù)了這個優(yōu)秀的傳統(tǒng)，把鏡頭對準(zhǔn)了怪物，只不過不同于志怪小說中那些來源不可知，通過修煉成形的妖怪，《不良執(zhí)念清除師》中的怪物來自于人心的執(zhí)念。

比如第一集中被河童附身的喪尸鄭立松，他的軀體承載了雙重執(zhí)念，一方面，鄭立松遭遇了職場霸凌，卻一直對深愛的家人報喜不報憂，在出車禍喪命之后，一直害怕家人見到自己殘破的身軀而感到難過，這股執(zhí)念驅(qū)使他逃離自己的死亡現(xiàn)場；另一方面，在鄭立松的出事地點旁的河流之中，鎮(zhèn)守河流的石獅子河童為保護(hù)人們，已經(jīng)孤寂地待在河中千年，河童的執(zhí)念就是離開河流，相互吸引的執(zhí)念讓河童附身到了鄭立松殘破的軀體之上。

△鄭立松與蒲一永

之后的劇集也呈現(xiàn)了各類不同的執(zhí)念，第二集中刺青仕女由無名尸體背上的刺青幻化而成，她陪伴無名尸生前身后良久，卻從未被發(fā)現(xiàn)，她的執(zhí)念就是想要找到，自己陪伴良久的無名尸的名字。除此之外，還有被喪女之痛困擾的母親執(zhí)念、想要在父親家暴之下保護(hù)彼此的雙胞胎執(zhí)念等等。

△第二集的刺青仕女

表面上看，這是在表現(xiàn)怪物，實際上，這表現(xiàn)的是諸如職場霸凌、孤獨死以及家暴等沉重的社會議題，但《不良執(zhí)念清除師》并不想讓觀眾被沉重的現(xiàn)實議題壓的透不過氣來，而是巧妙地采用了輕喜劇的形式。貼近現(xiàn)實的人物和我們一模一樣，他們身上的缺點往往以笑點的方式呈現(xiàn)，正是在主角團(tuán)與怪物們充滿喜劇意味的“交鋒”中，觀眾得以在歡笑中看見眼淚，流下眼淚，從而反思這些問題。

除了用輕喜劇的現(xiàn)代形式融合志怪傳統(tǒng)，《不良執(zhí)念清除師》最打動人的還是那些真誠的情感與濃厚的人文關(guān)懷。情感是連接人類的永恒語言，《不良執(zhí)念清除師》中的情感，不是粗制濫造的工業(yè)糖精，而是真實細(xì)膩，觸及到了人性的幽微和復(fù)雜之處的情感。

主角蒲一永是不幸的，他的父親在那次事故中喪生，爺爺也一直昏迷不醒。他的執(zhí)念是沒有見到父親最后一面，他想知道父親疼不疼，想和父親親口道歉。

△事故劇照

因為他一直認(rèn)為，如果不是自己在出事前一天晚上畫漫畫到深夜，導(dǎo)致第二天起床太晚，錯過了本來應(yīng)該出發(fā)的時間，父親就不會坐上那輛公交車，也就不會死。正因為自己的遭遇，在面對各種怪物化身的執(zhí)念時，雖然嘴上不讓步，但他還是會以己度人，偷偷照顧大家的情感。同時，母親的堅強(qiáng)和不易，他都看在眼里。所以蒲一永才會拒絕繼續(xù)完成被意外打斷的學(xué)業(yè)，嘗試做各種工作為母親減輕負(fù)擔(dān)。

除了親情，友情也如是。主角團(tuán)之間的友誼，是在打怪的過程中逐漸升溫的。三人都不是完美的，蒲一永沖動，喜歡亂說話；曹光硯是學(xué)霸，但一開始帶著有色眼鏡嘲笑別人的理想，而且缺乏對世界的好奇；陳楮英也有世俗功利的一面。三個不完美的人從一開始互相看不順眼，到逐漸理解彼此，幫助彼此，最后完成了自己的成長，因而他們的友誼分外動人。

劇集在人文關(guān)懷方面更注重細(xì)節(jié)的展現(xiàn)。比如第二集主角團(tuán)在尋找背后紋有仕女的大體老師的名字時，接觸到了與大體老師生前打過交道的一群流浪者，在主角團(tuán)訝異流浪者們和大體老師相處很久，卻不知道大體老師的名字時，一位流浪的大爺告訴了他們殘酷的現(xiàn)實，名字對他們這群社會的底層的人來說似乎不重要，因為也不會有人記得。

△生前與流浪者為伍的林永川

即使是這樣，蒲一永還是認(rèn)真詢問了流浪大爺?shù)拿?。主角團(tuán)們幫助大體老師尋找名字的過程，就是還原這些被社會忽視的人的生活。每一個生命都值得尊重，無論長短，當(dāng)大家用盡方法找回這個一生落魄，被無視的大體老師的姓名——林永川，并對他深深鞠躬時，怎么能叫觀眾不動容？

△主角團(tuán)最后找到了大體老師的名字

通過輕喜劇的現(xiàn)代形式，志怪的傳統(tǒng)被《不良執(zhí)念清除師》很好地表達(dá)出來，而親情、友情這些傳統(tǒng)的情感與濃厚的人文關(guān)懷，又在主創(chuàng)細(xì)膩地描繪之下打動著觀眾的心?！恫涣紙?zhí)念清除師》作為一部題材小眾的劇集能夠受到大眾的好評，實在是意料之外，情理之中?！恫涣紙?zhí)念清除師》并不是個例，如果細(xì)心觀察可以發(fā)現(xiàn)，臺灣的劇集好像不知道從什么時候開始，和“開了掛”一般，出現(xiàn)了不少口碑與質(zhì)量上乘的佳作。臺劇在這些年到底經(jīng)歷了什么？它們又是怎么做到叫好又叫座的呢？

從沒落到轉(zhuǎn)型，臺劇的那些年都經(jīng)歷了什么？

對普通觀眾來說，臺劇似乎一直都是偶像劇的代名詞，《王子變青蛙》《命中注定我愛你》《惡作劇之吻》《微笑Pasta》等等，是不少觀眾的童年回憶。

△《王子變青蛙》海報

這些偶像劇多半有一個懵懂卻渴望愛情的傻白甜女主，一直過著平凡的生活，直到高大威猛帥氣的男主角降臨打破她們生活的平靜，在經(jīng)歷人美但心壞的惡毒女二的重重阻撓，以及一系列鬧劇、誤會之后，女主和男主最后修成正果，迎來了美好的結(jié)局。這些偶像劇迎合了年輕群體對愛情的美好想象，男女主角多選取顏值出眾的演員，所以在當(dāng)時受到了歡迎。正是如此，主打偶像劇的臺劇在黃金十年中，可謂是所向披靡，不僅橫掃內(nèi)地，更是走向了亞洲，乃至散播到世界的其他區(qū)域。

可偶像劇的故事模式一再重復(fù)，最終只會引起觀眾的厭倦。隨著內(nèi)地劇數(shù)量與質(zhì)量不斷上升，廣闊的大陸市場吸引了不少臺灣演藝人員進(jìn)入內(nèi)地發(fā)展，臺劇的人才流失。加之當(dāng)時臺灣傳統(tǒng)的電視劇市場和廣告市場被手機(jī)、網(wǎng)絡(luò)等平臺沖擊，不景氣的產(chǎn)業(yè)與市場，都造成了臺劇發(fā)展的困境。2010年前后，臺灣偶像劇市場因為沉疴頑疾開始走向低迷，這一時期制作粗糙、表現(xiàn)夸張、情節(jié)偏向獵奇、劇集冗長的鄉(xiāng)土劇和家庭劇充斥著整個臺灣市場。

面對低迷不振的市場，臺劇的從業(yè)者們做出了轉(zhuǎn)型的嘗試。2015年，臺灣公視出品的史詩戰(zhàn)爭劇《一把青》以精良的制作、優(yōu)秀的故事贏得了觀眾的青睞，這可視為是臺灣影視劇正式轉(zhuǎn)型前的嘗試與努力。

△《一把青》海報

2016年，為了扭轉(zhuǎn)臺灣影視劇市場的頹勢，導(dǎo)演王小棣帶頭與蔡明亮、陳玉勛、瞿友寧、王明臺、許杰輝、徐輔軍與安哲毅七名導(dǎo)演一同發(fā)起了“植劇場”計劃，意在培養(yǎng)影視劇新人以及推動戲劇制作的發(fā)展。“植劇場”的首季主題為四大類，分別是“原著改編”、“靈異恐怖”、“愛情成長”與“驚悚推理”，每種類型都推出兩部作品，每部作品皆為6-7集的單元短劇，分別于不同時段在臺視主頻道、八大綜合臺和八大戲劇臺等主流頻道播放。其中《荼靡》、《花甲男孩轉(zhuǎn)大人》可被視為其中的優(yōu)秀成果。

△《花甲男孩轉(zhuǎn)大人》海報

“植劇場”計劃是一套涉及到劇集編劇、具體內(nèi)容制作、演員培養(yǎng)的模式。為了擴(kuò)大影響力，生產(chǎn)優(yōu)秀內(nèi)容，“植劇場”的劇集由蔡明亮、陳玉勛等知名導(dǎo)演指導(dǎo)，這些導(dǎo)演一直持續(xù)參與到諸如演員培訓(xùn)、編劇創(chuàng)作、劇集拍攝制作，以及后期的宣傳營銷、播映等環(huán)節(jié)當(dāng)中。好的劇集離不開優(yōu)秀的劇本，“植劇場”的團(tuán)隊邀請了金鐘獎編劇徐譽(yù)庭、溫郁芳與陳世杰等人參與到劇本的創(chuàng)作改編上來。

在演藝人員培養(yǎng)方面，“植劇場”的團(tuán)隊開辟了Q Place表演教室，從中篩選出24位青年演員作為儲備人才，并邀請一批諸如楊丞琳、吳慷仁、柯淑勤與藍(lán)正龍等成熟的演員加盟，從而實現(xiàn)“老演員帶新演員”、擴(kuò)大劇集知名度的目的。值得一提的是，現(xiàn)在為大陸所熟知的臺灣演員許光漢，最早就是從“植劇場”走出來的。

在“植劇場”的努力之下，一批類型各異、質(zhì)量較為上乘的臺劇出現(xiàn)，同時其出產(chǎn)的劇集也在美國的流媒體平臺Netflix上線，開創(chuàng)了臺劇對外輸出和全球合作的新局面，也給低迷的臺劇市場打了一劑強(qiáng)心針。

在“植劇場”之后，另一件臺劇轉(zhuǎn)型的大事，莫過于2017年，臺灣公共電視、HBO Asia、新加坡IFA三方合作推出的劇集《通靈少女》的成功。

△《通靈少女》海報

《通靈少女》改編自導(dǎo)演陳和榆2013年的學(xué)生劇展作品《神算》，根植于臺灣省濃厚的宮廟文化與“通靈”民俗，融合了生死議題、社會問題、青年成長等諸多話題，一共6集，故事精彩，劇情緊湊，可謂是短小精悍，一經(jīng)播出，不僅突破了臺灣公共電視有史以來最高的戲劇收視紀(jì)錄，還在臺灣掀起了觀影熱潮。更為重要的是，《通靈少女》開創(chuàng)了臺劇跨地合制的新模式，HBO主要為劇集提供資金與網(wǎng)絡(luò)播出平臺支持，并為劇集進(jìn)行總體定調(diào)，而導(dǎo)演所帶領(lǐng)的本土團(tuán)隊主要負(fù)責(zé)具體的創(chuàng)作。

在《通靈少女》之后，諸如《雙城故事》等劇集進(jìn)一步開展了各類形式的臺劇跨境合作，在兩年的積累后，2019年，臺劇真正實現(xiàn)了轉(zhuǎn)型。在這一年，各類型的優(yōu)秀臺劇紛紛出現(xiàn)在觀眾的目光當(dāng)中。以“無差別殺人案”切入的現(xiàn)實主義題材劇《我們與惡的距離》、愛情穿越懸疑劇《想見你》以及關(guān)注中年女性處境的《俗女養(yǎng)成記》在兩岸三地均取得了不錯的口碑與關(guān)注度。

△《想見你》海報

同時，犯罪劇、職業(yè)劇等其他類型的劇集也出現(xiàn)了不少。這些成熟的類型劇，在這一年占據(jù)了市場的主導(dǎo)地位，也迎來了類型臺劇的春天，自此之后，臺劇不再成為偶像劇的代名詞，而是以多樣化的呈現(xiàn)滿足市場的不同需求。2021年的《華燈初上》、2022年的《她和她的她》、2023年的《模仿犯》都可被視為臺劇轉(zhuǎn)型后的優(yōu)秀作品。

△《模仿犯》海報

臺劇的成功轉(zhuǎn)型并非是一時一刻完成的。臺劇在轉(zhuǎn)型過程中的嘗試與市場的反饋，讓臺劇從業(yè)者逐步摸清了市場的需求，也積累了不少影視劇制作的經(jīng)驗。同時，臺灣文策院的政策與資金支持、HBO與Netflix等國際平臺的技術(shù)、資金與平臺支持，還有新生代演員的成長與資深演員的回流，為臺劇提供了人才，這些也是推動臺劇轉(zhuǎn)型的重要因素。那么，僅僅一岸之隔，與臺灣同為一體的大陸，又能在臺劇的轉(zhuǎn)型發(fā)展中吸取什么經(jīng)驗教訓(xùn)呢？

有喜也有憂的內(nèi)地劇，也需要突破自身的困境

相較于之前一直被臺偶名氣捆綁，類型相對單一的臺劇，內(nèi)地劇好像沒有這個煩惱。無論是傳統(tǒng)優(yōu)勢類型，諸如諜戰(zhàn)、宮斗、戰(zhàn)爭歷史、武俠，還是近些年不斷增多的都市、情感、古裝偶像劇等類型，都展現(xiàn)了內(nèi)地劇在種類上的豐富多彩，其中，更是有《潛伏》《甄嬛傳》《瑯琊榜》等可以被奉為類型經(jīng)典的劇作。

△《甄嬛傳》海報

內(nèi)地廣闊的市場與投資、相較中國臺灣擁有更多的影視從業(yè)者，都是內(nèi)地影視劇的優(yōu)勢。按道理來說，內(nèi)地的觀眾們應(yīng)該有更多選擇。但令人尷尬的是，雖然內(nèi)地劇的類型繁多，每年的劇集也不少，但是稱得上優(yōu)秀的劇作還是少之又少。不少網(wǎng)友調(diào)侃內(nèi)地的國產(chǎn)劇爛片頻出，有時候甚至落到“無片可看的程度”。

客觀說來，內(nèi)地影視界當(dāng)前的確存在著一些問題，這些問題阻礙著內(nèi)地影視界推出更多優(yōu)秀的作品。其一便是唯市場主義的不良風(fēng)氣。“叫座”固然是評價一部劇集優(yōu)秀與否的衡量標(biāo)準(zhǔn)，但“叫座”并不是唯一的標(biāo)準(zhǔn)。影片的商業(yè)價值只是所有價值的一部分，其藝術(shù)價值也需要被看見，被闡發(fā)。但某些劇集為了獲取更大的商業(yè)價值，獲得更多流量，完全無視創(chuàng)作規(guī)律與客觀現(xiàn)實，一昧將故事奇觀化、媚俗化，將制作資金大量投入到聘請所謂的“頂流明星”當(dāng)中，呈現(xiàn)出來的劇集只能貽笑大方。國產(chǎn)劇需要打破唯市場主義的不良風(fēng)氣，在充分的市場調(diào)研之下，認(rèn)真傾聽觀眾的需求，堅持自身的藝術(shù)準(zhǔn)則，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)新，努力實現(xiàn)商業(yè)價值與藝術(shù)價值的平衡，才能真正生產(chǎn)出觀眾認(rèn)可的好劇。

其二，在演員層面，不少實力派演員也受到唯市場主義的不良風(fēng)氣影響，被擠占資源，甚至無戲可拍。在內(nèi)地劇市場中，受到歡迎的好像永遠(yuǎn)都是那些年輕貌美的青年明星，能被看見的中年、老年演員少之又少，姚晨就在《星空演講》里談到了中年女性演員無戲可拍的現(xiàn)象。以國產(chǎn)劇的中年女演員們?yōu)槔?，她們好像陷入了怪圈之中，很難找到一個適合的角色，市場上好像只有少女和老年女性兩種角色，男性演員雖然比女性演員稍好，但是情況也不容樂觀。在這方面，臺劇做的比內(nèi)地劇好，不少中年女性演員依然找到了合適的劇本。比如《村里來了個暴走女外科》中飾演女主角的蔡淑臻，并沒有因為四十多歲的年紀(jì)失去女主角小劉醫(yī)師的角色。

△《村里來了個暴走女外科》海報

劇集里她的扮演毫無違和感，不僅和年紀(jì)相差二十多歲的弟弟談戀愛，還很好的詮釋了職業(yè)女性在高強(qiáng)度的醫(yī)院工作環(huán)境中遭遇的困境。

△小劉和弟弟林君山毫無違和感

國產(chǎn)劇需要一個良好的環(huán)境，給中年、老年演員們更多機(jī)會，這樣努力的人才會被看見。

其三，在劇集的具體內(nèi)容生產(chǎn)方面，國產(chǎn)劇的劇集生產(chǎn)、制作發(fā)行的模式還不夠成熟，缺乏一個像“植劇場”一般，聯(lián)合制作、生產(chǎn)、發(fā)行與演員培養(yǎng)各個環(huán)節(jié)為一體的模式。在這樣的情況下，劇組內(nèi)部很可能各自為政，影響工作效率和最終的劇集呈現(xiàn)。國產(chǎn)影視劇行業(yè)或許可以總結(jié)經(jīng)驗，加強(qiáng)相關(guān)經(jīng)驗的交流，或者由相關(guān)機(jī)構(gòu)牽頭，在影視業(yè)設(shè)立一個與“植劇場”模式類似的機(jī)構(gòu)，加大資金支持，提升國產(chǎn)劇內(nèi)容創(chuàng)新的能力。

最后，國產(chǎn)劇在國際合作方面也還不夠，國產(chǎn)劇該做的是在合作中學(xué)習(xí)其他地區(qū)優(yōu)秀的技術(shù)和成功的模式，而不是一味的生搬硬套。在這方面，國產(chǎn)劇也不是沒有嘗試過中外合拍等合作方式，只是往往為了“國際化”而丟掉本土故事的“根”，懸浮的情節(jié)難以讓觀眾代入。這方面臺劇也有負(fù)面的案例，2019年由賈靜雯、張孝全、范曉萱等主演的懸疑驚悚類型劇《罪夢者》，講述死刑議題和亞洲社會的現(xiàn)實矛盾，但因為脫離臺灣本土語境，雖然采用了美劇的模式制作，但依然無法打動觀眾，在收視和口碑上都表現(xiàn)平平。

△《罪夢者》海報

總而言之，內(nèi)地劇與臺劇相比，有自身優(yōu)勢，也存在著諸多困境，內(nèi)地劇應(yīng)當(dāng)借鑒臺劇轉(zhuǎn)型發(fā)展的經(jīng)驗教訓(xùn)，努力突破自身的困境，才能給觀眾帶來更多優(yōu)秀的作品。

結(jié)語

愛奇藝國際投資出品的臺灣玄幻劇《不良執(zhí)念清除師》，通過輕喜劇的現(xiàn)代形式，抒寫了中國古已有之的志怪傳統(tǒng)，加之對真摯情感的描繪與濃厚人文關(guān)懷的表達(dá)，獲得了觀眾們的認(rèn)可。近年來，像《不良執(zhí)念清除師》這樣的“新臺劇”，已經(jīng)打破了“臺劇即偶像劇”的傳統(tǒng)標(biāo)簽，但臺劇轉(zhuǎn)型并非一日之功，背后凝結(jié)著十幾年來探索之路的經(jīng)驗與汗水。和臺劇相比，內(nèi)地劇一向以種類多、市場大、從業(yè)人員數(shù)量多為優(yōu)勢，但也存在著唯市場主義、人才挖掘不夠、劇集生產(chǎn)制作的模式不夠成熟等問題，希望國產(chǎn)劇能夠發(fā)揮自身優(yōu)勢，突破當(dāng)前困境，為觀眾們帶來更多優(yōu)秀的作品。

參考資料：

黃詩嫻《臺劇復(fù)興：近年來臺灣電視劇創(chuàng)作轉(zhuǎn)型研究》，集美大學(xué)學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版）

老泡兒《植劇場Qseries，一場溫柔革命》，公眾號Somewhere Taipei