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近馬格南推出了新的類似 DLC 一樣的課程，叫做「Martin Parr: The Last Workshop」，應(yīng)該是給馬格南的各種線下的 Workshop 造勢。我本來以為這個課程是新的課程，后來看了一下，是之前的第一期課程「The Art of Street Photography」新增加的一節(jié)，只要購買了之前的「The Art of Street Photography」課程，新的一期「Martin Parr: The Last Workshop」一直到 2019年12月15 號之前都可以免費觀看。

由于考慮到以后我可能也需要做一些線下的 Workshop，所以這兩天花了一些時間來看 Martin Parr 的 Workshop 是怎么玩的，有什么有意思的點，看完了之后覺得「馬格南就是馬格南」，雖然 Martin Parr 并不會告訴你什么是好的照片，因為對于很多攝影師來說，循規(guī)蹈矩本來就是沒有意義的，但是 Martin Parr 本身的個人魅力以及他的個人作品，甚至還有提出的議題都是很有意思的。所以這一期的會員通訊就和大家分享一下我看「Martin Parr: The Last Workshop」之后的一些觀感，以及聊聊 Martin Parr。

01 - Martin Parr

Martin Parr 其實是一個很有爭議的攝影師，而且我覺得是一個很好玩的「非主流」攝影師，這么說的原因主要在于，如果你去看他的官方網(wǎng)站，你會覺得這位攝影師的作品有一種「Old Fashion」的感覺。除此之外，他還有一種非?！赣哪沟摹咐项B童」的感覺在里面。甚至在這個課程里，你能感受到（特別是他帶上那個頭套）的「玩」的感覺（本通訊第一張圖就是上課過程中的截圖）。

雖然今天我們看到了他的風(fēng)格覺得有趣，但這樣的幽默在早期并沒有給 Martin Parr 很多幫助，在初期加入馬格南的時候，很多馬格南的攝影師都「強(qiáng)烈反對」，并且認(rèn)為這是一種對馬格南的背叛。

馬丁帕爾的身上并未體現(xiàn)出馬格南的精神，他并無任何馬格南人應(yīng)有的與社會同呼吸的人道主義精神。我們接受馬丁帕爾不僅僅是簡單的增加了一位新的成員，而是接納了一個不共戴天的敵人。我們的投票是對我們?nèi)绾慰创约?、給自己定位的一次決定，他的加入并沒有給我們增加了多樣性，反而違背了馬格南的精神，而正是這種精神給了馬格南今天應(yīng)有的地位。

我們可以敏銳的感受到，在那段時間里，戰(zhàn)爭和人道主義的表達(dá)是更加受馬格南的青睞的，而且，彩色照片在馬格南社群里一直認(rèn)為不是「嚴(yán)肅攝影」而存在，雖然在后面的時間里被證明色彩也可以是嚴(yán)肅攝影的一部分，但在當(dāng)時，我們可以看到，Martin Parr 的作品是有極大的「非馬格南」特性。

不過也有人提出來，攝影一定是要以苦難和戰(zhàn)爭為主題才是嚴(yán)肅的嗎？難道對我們身邊的生活的幽默的提煉難道不算是攝影？從今天我們對攝影的理解來看，這樣的攝影作品一樣是有生命力的。從我的閱讀，Martin Parr 的作品中透露著很多細(xì)微的幽默感，這種幽默有時候是刻薄的，有時候又是單純的幽默，不同于小品性質(zhì)的幽默，你能夠看到攝影師在創(chuàng)作過程中的觀察以及對世界的理解。

Martin Parr 可以從日常的生活中拍攝很多有意思的照片，并且從生活中提煉一些具有戲劇性的但是隱藏了許多幽默的「彩蛋」，上面圖片里左下的那一個早餐，就很像人的大腦的剖面，混著各種食物，給人一種莫名但是卻又很好笑的觀察。

很多人可能會從這里面想到劉濤，但我認(rèn)為 Martin Parr 的觀察和劉濤的觀察是很不一樣的。劉濤更多是一種小品形式的喜劇在里面，有著很多中國本土特色的觀察，而 Martin Parr 我覺得有一種英式的「看破不說破，但我想看看你能不能看到」的幽默特點，讓照片里面有了更多值得玩味的東西。

Martin Parr 在一篇文章「攝影的陳詞濫調(diào)」里提到：

The Fine Art and Documentary photographers take great pride in thinking themselves superior to the other main genres of photography, such as the family snap shooter or the amateur photographer, as personified by camera club imagery. However, after 30/40 years of viewing our work, I have come to the conclusion that we too are fairly predictable in what we photograph.

藝術(shù)和紀(jì)實攝影的攝影師們常常自我感覺良好，覺得他們比其他一些攝影師，比如拍家庭快照的以及業(yè)余攝影師更加厲害，高人一等。不過，經(jīng)過我這三四十年的觀察，我的結(jié)論是，我們對自己所拍攝的東西太過自信了。

我覺得這句話能夠很好的總結(jié) Martin Parr 的攝影價值觀。

02 - THE LAST WORKSHOP

說了這么多關(guān)于 Martin Parr 本人是想在和大家聊這個課程的時候?qū)?Martin Parr 的個性以及風(fēng)格有一個比較初步的了解，更多的關(guān)于 Martin Parr 的作品可以到他的個人網(wǎng)站上去看。

首先 Workshop 的開始，是讓人們?nèi)ソ榻B自己的單張作品（或者項目），大部分都是由幾張照片形成的小型的項目式的作品，因為這里是學(xué)員的個人照片，我就不拿過來截圖和大家去說了，但是可以從這里總結(jié)一些有用的小點：

注意你的 key element （關(guān)鍵物件）

在拍攝的作品中，需要關(guān)心照片中重要的 key element，即關(guān)鍵物件。例如你拍攝一個人，那么人需要很突出的表現(xiàn)，要注意背后的人不要干擾到這個主要的 key element，例如是否有腳踩到了這個主體的頭。如果在人群中拍攝，可以使用虛化的方式來隔離主體。但需要注意的是，這里說的虛化并不是為了追求虛化而虛化，而是實現(xiàn)表達(dá)的一個具體方法。

另外還需要注意畫面的邊緣，特別是在人群中，邊緣走入/走出的人可能會對畫面造成影響，在構(gòu)圖和選擇照片的時候，需要注意邊緣的物品和人物。

Don't try do too much, pick little（不要做太多，選擇少量照片）

在 Workshop 中，有人貼了一桌子的照片來展示自己的作品，并且這些作品很用心的排了序。Martin Parr 認(rèn)為這種大量的照片很容易讓人疏忽作者真正的表達(dá)。有些時候是因為某些照片真的很漂亮而被選中，但是放在整體的項目中，又顯得突兀。同時大量的照片我覺得從某種情況下來說，表現(xiàn)出了一些不自信和迷失。所以在選擇的時候，不要每一張照片都依依不舍，要學(xué)會丟掉不「那么好」的照片，挑選出自己覺得真正能表達(dá)主體的好的照片。

不要離得太遠(yuǎn)

如果一直關(guān)注 IMW 和我的人知道，我喜歡拍人，也喜歡與人溝通，我覺得街頭和紀(jì)實攝影師的基本技能一定是包括溝通的。在一個學(xué)員的作品中，Martin Parr 說「可以從你的作品中聞到你的恐懼」，因為這張照片拍的是一個流浪漢，但是可以很明顯的看出來這張照片使用的是長焦拍攝，而且很慌亂，遠(yuǎn)遠(yuǎn)的拍攝然后拍完就跑的感覺。所以，單從照片來看，確實充滿了恐懼。

攝影師需要面對恐懼。

拍更多的垃圾

和很多攝影師的看法不同，Martin Parr 是一個很高產(chǎn)的攝影師，他什么都拍，以至于就像很多攝影師說的撿垃圾。但是 Martin Parr 不認(rèn)為撿垃圾有什么錯誤，反倒認(rèn)為太多的攝影師太顧慮以至于錯過了很多好的瞬間，拍垃圾是一件很正常的事情。相反，Martin 鼓勵攝影師拍更多的垃圾，去更多的鍛煉觀察，而不要因為這一件好像別人比喻的「撿垃圾」而有什么心理負(fù)擔(dān)。

即便是 Martin Parr 本身都認(rèn)為自己拍的東西大多數(shù)是垃圾，雖然很多照片在我們來看已經(jīng)是好的照片了。所以拍垃圾并不是什么丑事，從另一個角度來說，與其擔(dān)心被人說「撿垃圾」，還不如多拍點好的垃圾。

03 - I AM A FLY

在評論完個人作品之后，Martin Parr 給大家布置了一個作業(yè)，主題是《I AM A FLY》（我是一個蒼蠅）然后讓大家去拍攝。在給大家看一些拍攝的作品之前，我自己在這里其實是暫停了去思考了一下，如果是我要拍攝這個主題，我會拍攝什么東西。在看到這里的時候，我也希望大家去思考一下，如果你要拍攝一個主題為《我是一個蒼蠅》的話，應(yīng)該如何去表達(dá)這樣一個主題。

簡單聯(lián)想

上面學(xué)員的作品是左側(cè)拍攝了一個嘔吐物，右側(cè)是在垃圾桶內(nèi)拍攝外面，從某種角度來說，滿足了《I AM A FLY》的基本要求，把蒼蠅和臟的東西，嘔吐的東西聯(lián)想在一起。我個人認(rèn)為這是一個很「正常」的聯(lián)想，并不是說拍攝的有什么問題或者這樣的聯(lián)想不對，但是創(chuàng)新能力不夠。

Martin Parr 對這兩張作品的點評是，實際上有一點「文不對題」，我認(rèn)為也是對作品的張力的一種否定，Martin Parr 認(rèn)為這兩張作品都太過于方正，但一個蒼蠅是不會飛得這么正的。雖然很「自然」「明顯」地把蒼蠅和臟的物品聯(lián)系在一起，但并不像一個蒼蠅的觀察。

好的照片但是...

上面的照片是好的照片，但是在 Martin Parr 的觀點中，這張圖從圖片上面來看和「I AM A FLY」沒有任何的關(guān)聯(lián)，就是說，說我們在拍攝一個項目，項目里的作品應(yīng)該緊扣主題。不過這位學(xué)員解釋說，是在外面溜達(dá)的時候遇到這些人，然后問他們，如果說你是一個蒼蠅，你會如何去聯(lián)想這樣一個概念，然后這三個人用手表示了「復(fù)眼」的概念，隨即她拍攝了這樣一張照片。

如果不是這個人的解讀，從我的角度來看這確實也是一張好的照片，但是確實如 Martin 所言，不應(yīng)該是這個項目的照片。從這張照片我們也可以看出來，在整理項目的時候，我們會經(jīng)常太過于在乎一張照片的好壞，而不在乎項目集合里面整體的連貫性，甚至連是否扣主題都會被遺忘。畢竟攝影師自己很容易愛上自己的攝影作品從而給出不客觀的評價，在這一點上，要時刻提醒自己，或者，找一個朋友幫助你評價你的作品也是一種方式。

扣題的

上面的照片都是扣題的照片，如果你看到這里，有一種「恍然大悟」的感覺的話，就能大概理解 Martin Parr 的攝影的價值觀，一種有趣的幽默的觀察。不過，上面的四張作品并沒有在最后被選為 Workshop 的最佳作品，最佳作品大家可以自己去看。但我想強(qiáng)調(diào)的是，從這四張作品至少我們可以去思考一些問題：

我自己在看到這些作品的點評的時候，就有很深的思考，似乎有一些突破自己現(xiàn)有觀察的感覺。我覺得如果我在這個 Workshop 現(xiàn)場，很有可能會拍攝出第一個例子和第二個例子的作品，不僅如此，甚至還會因為自己拍出了這樣「好」的作品而沾沾自喜。

第一個例子代表了很明顯的聯(lián)想，比如我們在拍攝一個足球比賽，我們用很正面的方式去拍攝激烈，而很容易忽略觀眾的表情，觀眾的表情實際上是這個足球比賽「激烈」的一面鏡子。通過拍攝觀眾的表情，也可以反映足球比賽的激烈。

這也就是為什么當(dāng)我們?nèi)ヅ臄z貧窮的時候，我們很多攝影師會選擇拍攝窮人的手掌和臉上的褶子，因為這些跡象都很明顯、確定的表達(dá)了貧窮這個主題。這樣拍攝不是錯誤，只是太過于簡單直接。

第二個例子在我現(xiàn)在的階段很容易犯，就是拍攝漂亮的有「藝術(shù)性」的「呱噪」的照片，但攝影師（也就是我自己）很容易沉迷在自己的作品中，看不到其他的表達(dá)的可能性。能夠拍攝一張好的照片，但是拍攝的照片的「語言不清」，沒有指向性，覺得自己用很深奧的方式表達(dá)了，但實際上用了錯誤的表達(dá)描述了不正確的主題。

這種情況很容易出現(xiàn)在成熟的攝影師身上，所以在看了《I AM A FLY》的評價后，我覺得作為觀察者的攝影師，應(yīng)該更加注意自己是否用了不準(zhǔn)確的技巧去表達(dá)，并且要時常反思。

04 - 突破攝影的界限

說完了學(xué)員作品和評價之后，我們在回頭來看看 Martin Parr，上面的兩張照片是 Martin Parr 在中國「拍攝」的照片。這里的拍攝我打了引號是因為，這兩張照片是 Martin Parr 發(fā)現(xiàn)在中國，中國人結(jié)婚之前很喜歡拍婚紗套照，并且很多人是在棚內(nèi)拍的。這種拍攝方式是使用背景去表現(xiàn)富麗堂皇，或者旅行到了遠(yuǎn)方，而拍攝的主體需要拍出一些很「富貴」「自在」的造型來表達(dá)對幸福生活的向往。Martin 覺得這個風(fēng)俗和方式很有意思（也可以看出來他是一個非常喜歡玩的攝影師），所以他也去（被）拍攝了這樣的一套作品，然后拿著這套最后婚禮攝影的成品，形成了自己的一個新的作品。

這件事情并不是一個孤立的事件，所以我才反復(fù)的說，Martin Parr 的有趣之處就在于，他是一個好玩的人，而且他對攝影的理解是很寬的，所以現(xiàn)在你應(yīng)該也能理解為什么馬格南圖片社的成員會認(rèn)為這是一種對馬格南的反叛。

我們除了能看到 Martin Parr 在中國被拍攝的作品，還可以看到他在很多其他國家以當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗「拍攝」的作品，有的是在巴西，有的是在朝鮮。這些作品有些甚至可以說都不是攝影，而是繪畫，有的還是從黑白照片上填上顏色，但無論怎么看，我們都能看到這里面的攝影師本人所表現(xiàn)的有趣之處。

從上面的作品來看，Martin Parr 擴(kuò)寬了現(xiàn)在我們對于以「拍攝影像」為主的攝影的理解。讓人覺得攝影除了用相機(jī)以外，還可以思考其他的材質(zhì)和表達(dá)方法。甚至這些材質(zhì)本身，例如中國的婚禮影集，作為一個物品本身放在那里，就可以表達(dá)被攝人和攝影師多方面的對人和世界的不同看法，以及背后的文化沖突和思維差異。

有意思的一點是，Martin Parr 說自己除了工作時間帶相機(jī)，其他時間都不帶相機(jī)。

05 - 保持好奇心

要理解這個 Workshop 背后的邏輯，我們還是需要更多的了解 Martin Parr，之前我們聊了 Martin Parr 是一個具有「幽默感」的攝影師，另一方面我們也可以看出 Martin 本身是一個具有好奇心的攝影師。甚至可以說，他的好奇心具有天生的幽默感，所以「我們才」可以在他的作品中讀出幽默感。

Martin Parr 還有一個特殊的喜好就是收藏標(biāo)記有薩達(dá)姆的表，就是一些表上的花紋有薩達(dá)姆，除了這些表，他還喜歡收藏和拍攝一些特別奇怪的玩意兒。

我們可以從這些他收藏的東西來看出來，Martin 確實有一種很內(nèi)斂的「幽默」在里面。這種內(nèi)斂，很像今天我們說的悶騷，但我覺得悶騷這個詞還不能夠表現(xiàn)英國人的那種幽默，所以只能說是內(nèi)斂的幽默了。

但不管怎樣，我們可以看出 Martin 作為一個攝影師的作品表達(dá)出的「幽默性」和「獨特的觀察角度」，并不是一個外在的鍛煉和學(xué)術(shù)教條形成的，而是非常內(nèi)在的表達(dá)。甚至可以說我們看到這樣的有點「黑色幽默」的諷刺性圖片的時候，我們會自然而然想到「哦，這是 Martin 式的攝影風(fēng)格」，這種風(fēng)格從攝影師個人的喜好中可以看出完全是出自于攝影師自身的屬性。

但我們很多人（包括我），都不是一個內(nèi)心存在這樣幽默感的人，那么我們似乎無法拍出這樣的作品了？某些角度來思考的話，確實是的，但我們也沒有必要成為第二個 Martin Parr。

Martin 說，作為攝影師要保持好奇心。如果沒有了好奇心，那么他就不會繼續(xù)攝影（攝影直到他沒有了好奇心為止）。我認(rèn)為，攝影是他的好奇心的外在體現(xiàn)，一種延伸，是他對這個世界的觀察。

06 - 總結(jié)

今天我們聊了太多的 Martin Parr 的作品和他的 The Last Workshop，但是對于 Martin Parr 的分析還遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有結(jié)束，如果你去他的網(wǎng)站去看的話，你一定會同意我對他是「老頑童」的看法的。我甚至覺得他有一種非常漂亮的「土酷」的特性。就是看他的網(wǎng)站和一些書本設(shè)計，你會覺得真的很土，但是從照片來看，又很漂亮，看著這些搭配詭異的搭配，又覺得真的還是挺酷的。這種不一致性的感覺會讓你覺得有「哈哈大笑」的感覺，同時又覺得里面包含了很多「黑色」的東西。

如果你仔細(xì)的看到了這里，你一定能想象為什么一開始馬格南成員會對他的加入非常抵抗，但是你可能又很難想象 Martin Parr 今天是馬格南圖片社的主席。我記得在看《世界的眼睛-馬格南圖片社》這本書的時候，馬格南的很多攝影師都是非常自我、飽含戾氣、藝術(shù)得看不起其他攝影風(fēng)格的，但我認(rèn)為馬格南圖片社確實也需要一個可以改革的一個人，我不認(rèn)為 Martin Parr 能夠真的「改革」了馬格南，但我覺得他至少帶去一些非常不一樣的觀察視角和解讀。今天馬格南圖片社開啟了很多教學(xué)課程和線下 Studio，這些變化，不得不說是非常好的嘗試。

關(guān)于 Martin，我覺得我還有上千字和幾百張圖片想要分享，但今天可能會太多，所以我們就在此告一段落，我也希望這次對于 Martin Parr 的 The Last Workshop 的觀后感的分享能夠讓你也得到一些思考，一些不同于平常的世界觀察。