攝影本身首先是一種行為 使用能夠攝制音影像圖相關(guān)的工具進(jìn)行的光的藝術(shù)。

自然的，攝影本應(yīng)該帶有攝影者本人的想法。就像任何藝術(shù)那樣。與其他相比較，繪畫(huà)是比攝影底層的更好突出作者風(fēng)格與意圖的藝術(shù)。攝影本身大多時(shí)候應(yīng)該遵循著與繪畫(huà)同樣的方法。其實(shí)這樣的事情早就如此，攝影所謂構(gòu)圖，最早亦不過(guò)是套借用了許多繪畫(huà)的理論，然而其核心與其它藝術(shù)是同樣的同質(zhì)的，表達(dá)自己，讓他人得以感同身受你的想法與意圖。圖畫(huà)本一體。

攝影本身輸出的，是若干的圖像。與繪畫(huà)相比，它不需要人特地為補(bǔ)充細(xì)節(jié)，它本身對(duì)象就是現(xiàn)實(shí)，現(xiàn)實(shí)有無(wú)數(shù)的細(xì)節(jié)，拍攝既等同于繪制于其上。以信息論的角度思考，你的圖像本身就是一連串的信息。人自始至終都是在處理這樣的信息。故而信息的傳達(dá)是攝影很重要的一環(huán)。“攝影”意味著什么，其意可現(xiàn)。

它意味著一種實(shí)踐，是作者這個(gè)主體對(duì)世界的二階觀測(cè)與觀察。攝影需要鏡頭。作者把他自己對(duì)世界的追認(rèn)從自己的雙眼重新附在另一只眼上。這首先是一種特化，自己的視覺(jué)特化，面對(duì)原本生活許久的世界，重新睜開(kāi)另一只特別的眼睛上進(jìn)行認(rèn)識(shí)。它被認(rèn)為是一種實(shí)踐就在于此，它是作者對(duì)世界的再次追認(rèn)，其主表現(xiàn)為觀察。比如找尋美景與小物品或大街公園里的特別之處。

它一旦是一種實(shí)踐，特別是作者的實(shí)踐，必然會(huì)帶有一定的特定信息，而且來(lái)自于作者和被觀測(cè)物。作者給與的信息，主要就是圖像主題。光影要素，對(duì)象，元素，從部分再到整體，構(gòu)成非常完整的圖示。這樣的圖示顯示了一種信息，它可能有情緒，有極為沖突極為矛盾的地方，讓人心生恐懼或者感到疑惑或思考。圖像需要主題。體現(xiàn)為圖片倘若要示與他人，最好能夠附加一下他人能所共同感受到的信息。故而一些攝影技巧中指出的圖片需要主題，也是這種意味的強(qiáng)烈體現(xiàn)。胡亂地按下快門(mén)，并不能很好的提升攝影能力。主題就是一種再次理解和中心化，它強(qiáng)烈地表達(dá)。在這種表達(dá)中，會(huì)面對(duì)矛盾與刪減乃至重新構(gòu)造。

攝影是對(duì)世界的二階觀察觀測(cè)的實(shí)踐，它除了表達(dá)作者的個(gè)人視角之外，也是一種作者的創(chuàng)造。攝影最好是一種創(chuàng)造。同其他藝術(shù)一樣，套用說(shuō)法“借假修真”，任何形式與技巧只是為作者所表達(dá)之物而借用的外物而已。我們提倡創(chuàng)造，只有創(chuàng)造才能體現(xiàn)作者的主體性，掌握到世界真實(shí)的一角中的一部分，也就是將拍攝作者的哲學(xué)思考的顯影化，這本身就是屬于作者，真正屬于自己之物的部分。可以說(shuō)是自己存在的堂堂正正永不磨滅的證明。

更重要的是，攝影是表達(dá)。它自己是在作者面對(duì)客體世界而創(chuàng)造出來(lái)的，像是面對(duì)景物或是人們而產(chǎn)出的。這樣的自我創(chuàng)造自我表達(dá)也要再次接受世界對(duì)作者的觀察與感受。作者觀察作者表達(dá)，同樣作者也被其他人觀察感受著。表達(dá)之中，人和人之間的連接才是攝影的真正意味。每個(gè)人不可能是一座座孤島。我們看見(jiàn)世界看見(jiàn)彼此 彼此看見(jiàn)我們自己。表達(dá)了我們自己，就是在與世界更好地聯(lián)系在一起。

正如卞之琳那一句詩(shī)說(shuō)的那樣：

你站在橋上看風(fēng)景

看風(fēng)景人在樓上看你

明月裝飾了你的窗子

你裝飾了別人的夢(mèng)。

我想，這就是攝影的真正意味吧。

2023.8.9日 于春城夜