一、引子：關(guān)于LINA和音樂

大概在任何一個熱鬧的燒友社群里，大家都曾討論過類似的問題：到底花多少錢才能夠一步到位？

在過去的耳機圈里，這個問題的主角通常都會是大奧。而現(xiàn)在，大家又多了一個新的選擇——價值高達25萬的純耳機系統(tǒng)LINA。

25萬，這個價位的器材，對于絕大多數(shù)燒友而言都是傳說一般的存在。雖然這個價格相對于一二線城市的房價而言可能只是九牛一毛，但真正愿意把這樣一筆錢投入到一套純耳機系統(tǒng)上面的終究也只有極少數(shù)的狂熱發(fā)燒友。當(dāng)然，HiFi帶給我們最美好的享受也并不在于擁有多少昂貴的器材，而是在于體驗過多少，又思考了多少。聆聽，研究，比較，思考，表達……每一個環(huán)節(jié)，都比擁有本身更加令人滿足。

自LINA上市以來，圈內(nèi)已經(jīng)有不少大咖都分享過他們的使用體驗和聽感評價，而蛋蛋自己在體驗LINA的這段時間里，也已經(jīng)通過視頻形式分享過自己的試聽感受，并和這套系統(tǒng)的開發(fā)者之一——dCS的總經(jīng)理David Steven進行過深入交流。在這篇文章里，相比于按部就班地去分析三頻或者系統(tǒng)搭配，蛋蛋更想從主觀且更加真實的角度談一談，LINA帶給我的關(guān)于發(fā)燒的理解和體悟。

如果你想要知道LINA在客觀體驗上的表現(xiàn)，也可以看一下蛋蛋之前的視頻分享：

二、關(guān)于“HiFi”和“現(xiàn)場”

當(dāng)燒友們花大價錢去購買HiFi器材的時候，可能總會有人幽幽地在旁邊說上一句：這錢還不如拿去聽現(xiàn)場來得爽呢……

HiFi器材和音樂會現(xiàn)場，究竟孰優(yōu)孰劣？這個問題或許沒有唯一的答案。作為一個十多年來時常出沒在音樂會現(xiàn)場，卻也持續(xù)在把玩著器材的雙修燒友，蛋蛋始終覺得，還原現(xiàn)場便是所有頂級HiFi器材的終極追求。畢竟，HiFi本就取自High-Fidelity（高保真），而所有品牌在研發(fā)過程中用到的各種技術(shù)和儀器，目的也是“求真”。HiFi與現(xiàn)場從來不是割裂的，頂級音樂會的現(xiàn)場，便是Hi-End系統(tǒng)所要還原出來的模樣。

前面我也提到過，LINA其實并不是我聽過的系統(tǒng)中價格最貴，或者素質(zhì)最高的，但它無與倫比的真實感，卻是讓我為之著迷的最重要原因。而我推薦的用來感受這份“真實”的曲目，是一首我曾多次在現(xiàn)場和HiFi系統(tǒng)中仔細聆聽過的曲目——《德沃夏克E小調(diào)第九號交響曲“自新世界”》。

“自新世界”這首曲子“俗”么？如果按照普及程度來說的話，這首曲子可以說是“俗不可耐”，是所有聽古典的人繞不開的經(jīng)典。然而，恰恰因為是如此熱門的曲目，流傳下來的經(jīng)典版本無數(shù)，所以想要在現(xiàn)場聽到令人滿意的演繹實在是難于登天?？ɡ瓝P、伯恩斯坦、庫貝利克、杜達梅爾……多少大師的經(jīng)典演繹至今還流傳于世上，聽完這些版本再去聽如今的現(xiàn)場，難免會有“曾經(jīng)滄海難為水”的感慨。

我聽過最震撼的德九現(xiàn)場，來自多年前捷克愛樂的一次演繹。不知是不是因為德沃夏克的信仰加成，捷克愛樂在演奏這首曲子時展現(xiàn)出來的家國情懷一度讓我在現(xiàn)場淚目。而在多年以后，LINA和HD800在演繹同一支樂隊的同一首曲目時，又讓我找回了這種似曾相識的感覺。

這首曲子里，最激動人心且名聲在外的，多半是第四樂章，但我對于舒緩深邃的第二樂章卻是情有獨鐘。當(dāng)熟悉的《戀故鄉(xiāng)》旋律響起，當(dāng)英國管奏出如泣如訴的抒情旋律，聽者的身心也隨之被帶到了那種哀怨的氛圍之中。而當(dāng)弦樂合奏輕柔地開始應(yīng)和，那份哀傷的情緒便被沖淡了一些，再往后，當(dāng)英國管再次吹響同樣的音符時，聲音中已是帶了幾分堅定的力量。

LINA在演繹這個起伏并不大的樂章時，呈現(xiàn)出了極其完整和清晰的聲音畫面，并且把每一個音符的細微變化都呈現(xiàn)得十分到位。從開頭的如怨如慕，到結(jié)尾的滿懷希望，整首樂曲的情緒漸入佳境，每一秒鐘的情緒變化都是層層遞進的。在LINA所呈現(xiàn)出來的畫面里，長笛、單簧管、小號、長號、小提琴……每一位樂手各司其職，在指揮的引導(dǎo)下，在最合適的時機用最到位的方式演繹屬于自己的環(huán)節(jié)，如同一臺精密運作的機器。這樣的配置，這樣的體驗，我也只有坐在音樂廳略靠前排的中間座位，在聆聽頂級樂團和指揮的演奏時，才能感受到。

說不定，這就是“HiFi”和“現(xiàn)場”的終極解決方案呢~

三、關(guān)于“人聲”和“交響”

一款器材，到底有沒有可能兼顧到流行人聲和交響樂？

我們在評價一款器材的時候，總是習(xí)慣于定義它適合聽流行人聲，或者是以交響見長。然而，這兩種曲風(fēng)難道就必然是互相矛盾的么？實際上，我們會發(fā)現(xiàn)絕大多數(shù)的頂級器材，在古典大編制曲目上的表現(xiàn)都相當(dāng)穩(wěn)定，這是因為這類曲目最能考驗器材的綜合素質(zhì)。高頻弱了，就無法準(zhǔn)確還原泛音，自然就少了韻味；低頻力度不夠，整首樂曲就會顯得疲軟；而中頻的音色如果不夠準(zhǔn)確飽滿，那么幾乎所有樂器的音色都會失真、干澀。此外，充足的空間感，充沛的動態(tài)等因素，也無一不是大編制的硬性要求。如果一款器材能夠具備上述優(yōu)勢，那么它無論演繹任何種類的音樂，其實都能有上佳的表現(xiàn)了。

在試聽LINA的期間，我曾讓它和各種風(fēng)格的耳機搭配過，其中便包括像森海的HD800這類在燒友印象里“不太適合流行人聲”的耳機。然而事實證明，像HD800這樣的頂級器材其實并不會有所謂的“短板”，在驅(qū)動到位，音源給力的前提下，它既能演繹出最完美的“自新世界”，也能奉獻極佳的流行表現(xiàn)。

在這個部分，我推薦的試音曲目是Taylor Swift的《Sparks Fly》。這首歌寫在霉霉的轉(zhuǎn)型期，是一首融合了鄉(xiāng)村樂、流行樂和搖滾樂風(fēng)格的小快板歌曲，旋律優(yōu)美輕盈，霉霉的演唱也還帶著點小女生的青澀甜美。而LINA和HD800的組合，可以說是極好地還原了歌曲的精髓。人聲的厚度適中，線條綿密順滑，音色清澈透亮，細細聽來如同拂面春風(fēng)般清爽。伴奏鼓點的敲擊沉穩(wěn)有力，層層遞進，烘托出了良好的氛圍感。這套組合的人聲只能用“無可挑剔”來形容，沒有放過歌曲的任何一絲細節(jié)，也沒有加入哪怕一丁點多余的音染，讓人如同置身霉霉的錄音室現(xiàn)場，聆聽著歌手本人最原始、最純粹的演繹。作為森海塞爾的旗艦耳機，HD800其實從來不只擅長古典，只是能滿足它要求的系統(tǒng)和人聲音源著實要花一番心思去尋找罷了。

何謂完美的人聲？它無關(guān)“女毒”或者“男毒”，也不需要刻意制造醇厚或甜美的感覺，它就是歌手自己想要展現(xiàn)出來的模樣。

四、關(guān)于“素質(zhì)”和“聽感”

極力追求頂級素質(zhì)的器材，是不是就“不好聽”了呢？

不知道大家是否都有過類似的經(jīng)歷，同樣的歌曲，在升級了器材之后，細節(jié)好像是增加了，卻變得“難聽”了：粗糙、干澀、毛刺……總而言之，毛病是越聽越多，讓人越聽越難受。

這時候，可能會有人跟你說，聽器材，有點音染有點暖糊，聽起來才會舒服，才會久聽不累。而那些追求“高保真”和“優(yōu)秀參數(shù)”的器材，聲音都是干冷刺耳的，是典型的只求素質(zhì)不注重聽感。

果真如此么？

當(dāng)我們在音樂會現(xiàn)場的前排聆聽樂手的獨奏時，每個細節(jié)的變化都是一耳可聞，每一個輕微的泛音都會被感知到，這可以說是我們能聽到的最真實細膩、素質(zhì)最出色的聲音。然而，我相信不會有人覺得現(xiàn)場的聲音“不耐聽”“刺耳”或者是“細節(jié)太多聽著累”。

既然如此，為何我們時常會有“器材越好聲音越難聽”的感覺，甚至?xí)X得“素質(zhì)”和“聽感”兩者是對立的呢？一方面，這可能是因為我們手上的器材在聲音表現(xiàn)上確實還未達標(biāo)；而更多的時候，還是因為各種錄音文件的制作水平本就是參差不齊的，而優(yōu)秀的系統(tǒng)會將錄音文件原本的模樣完整地呈現(xiàn)出來，連同所有的瑕疵也會被放大，聽感自然也就變差了。

LINA也是那種典型的對于錄音文件比較挑剔的系統(tǒng)，它會讓那些制作粗糙的錄音“原形畢露”，讓你聽得如坐針氈。但如果你恰好擁有海量優(yōu)質(zhì)的錄音資源，那么LINA會讓你感受到無與倫比的震撼。這也再次印證了那句老話：組建HiFi系統(tǒng)，得遵循木桶原理。

在尋找這一部分的典型示例時，我曾在穆特的《卡門》和鄭京和的《骷髏之舞》這兩大經(jīng)典錄音版本之間猶豫了許久，最終還是選擇了比較符合我個人口味的鄭京和。

比起穆特的張揚，鄭京和的精準(zhǔn)利落在耐聽度上要更勝一籌，也更符合東方人的審美?！恩俭t之舞》這張專輯是Decca的“Ovation”系列里的精華之一，三星帶花名盤，錄音水準(zhǔn)和演奏水平均屬上乘，由于錄音電平低，動態(tài)大，再加上指揮迪圖瓦對于曲目的處理相當(dāng)細膩，因此對器材是極大的考驗。而LINA的演繹可以說是相當(dāng)?shù)眯膽?yīng)手的，豎琴以沉郁的敲擊聲在曲子的開頭營造出詭異的氛圍，長笛以輕緩的音色帶出主旋律，而作為主角的小提琴則演繹了一支旋律優(yōu)美又帶著幾分詭異的圓舞曲，引領(lǐng)著整個樂團逐漸呈現(xiàn)出了死神引領(lǐng)一眾骷髏翩翩起舞的宏大場面。高潮部分管弦齊鳴，氣吞山河，魔鬼的狂歡已有肆虐之勢，然而樂隊的合奏卻在氣氛達到頂峰之時戛然而止，仿佛所有狂舞的骷髏都在日出時分以極快的速度逃遁，只余下死神奏出了最后幾個嘶啞的音符。

說實話，單論信息量、分離度這些素質(zhì)方面的硬指標(biāo)，LINA其實比起自家的BARTóK?巴托克還是略遜一籌，但它的優(yōu)勝之處在于能夠?qū)犯小⑺刭|(zhì)和驅(qū)動力等各方面的因素都融合得比較好，基本上沒有明顯的短板。BARTóK?受限于耳放部分的驅(qū)動力，搭配旗艦大耳的時候多少會有點力不從心，整體有些疲軟。而LINA的耳放是收放自如的，搭配自家解碼基本上可以通殺各種類型的曲目，而時鐘的加入則是讓聲音的安定感更上一層樓，讓整套系統(tǒng)實現(xiàn)了素質(zhì)和聽感的完美融合。對于那些沒有太多精力去試聽比較的朋友來說，與其選擇巴托克這種長短板都很明顯的器材，再費心思琢磨搭配，倒不如直接選擇LINA來得省心。畢竟，這家伙可以說是把木桶原理給玩兒得明明白白了。

五、關(guān)于“個性”和“搭配性”

一套頂級的系統(tǒng)，是不是可以搭配一切耳機？

至少對于LINA這樣的頂級系統(tǒng)來說，這個答案應(yīng)該是肯定的。

我向來認(rèn)為，在一套音頻系統(tǒng)里面，音箱和耳機是其中最具“個性”的部分，而前端的任務(wù)，就在于盡量完美地還原音源的素質(zhì)，以及給耳機和音箱一個充分發(fā)揮的空間。不過，LINA除了做到上面這兩點之外，似乎還給耳機加了一層額外的buff。在它的驅(qū)動下，HD800攻擊力十足的高頻會有所收斂，中頻得到補強；W5000帶點邪魅的染色會變得不那么突出，聲音更加中正；D5200稍顯狹隘的聲場空間會被完全撐開，分離度也有所提升……幾乎每一副在我的印象中有些“瑕疵”的耳機，都朝著更加圓融耐聽的方向發(fā)展，帶給我不小的驚喜。

這次試聽LINA，我拿出了塵封已久的陳年鐵三角旗艦W5000。在當(dāng)年的眾多旗艦里，W5000屬于比較特立獨行的那一類。頂級耳機推崇的大都是中正大氣的聲音風(fēng)格，而W5000的中頻卻有著比較明顯的修飾感，評價也是兩極分化。然而，在插上LINA之后，W5000所呈現(xiàn)出來的模樣卻與我的記憶有著不小的區(qū)別，一言以蔽之，就是更有“旗艦范兒”了。

我為W5000選擇的試聽曲目是德國搖滾樂隊Scorpions（蝎子樂隊）與柏林愛樂樂團合作錄制的跨界專輯《Moment Of Glory》。搖滾、交響、沙啞男聲……每個元素似乎都和W5000給人的“女毒”印象不太契合。然而在LINA驅(qū)動下的W5000卻儼然是一副火力全開的模樣，讓我聽得熱血沸騰，不知不覺，一張專輯就已經(jīng)來到了尾聲。盡管這是一款封閉式的木碗，但聲場相當(dāng)開闊，而且定位準(zhǔn)確，完全能夠呈現(xiàn)交響樂團+搖滾樂隊的宏大場面。低頻的下潛深度并不突出，但質(zhì)感凝實且干脆，顯得鏗鏘有力。主唱Klaus Meine的音色高亢激昂，在電吉他的烘托下更顯得張力十足。而在器樂部分，這套組合的器樂表現(xiàn)也是可圈可點，管樂圓潤，弦樂華麗，打擊樂利落，合奏之時更是氣勢磅礴。

如果說，我以往聽過的大多數(shù)高端系統(tǒng)，都能夠讓耳機隨心所欲地發(fā)展自己的個性，那么LINA則是能夠讓各具特色的耳機都在它劃定的框架下發(fā)揮所長，適應(yīng)大多數(shù)人的喜好，這很大程度上是因為LINA三件套本身就是一套極致圓融的系統(tǒng)。也許在同樣的預(yù)算內(nèi)，并不乏素質(zhì)比它更高的解碼，甚至很多人會覺得，LINA的耳放部分不過是dCS的試水之作，實在不值得單獨掏錢購買。然而實際試聽下來，LINA的耳放或許不是那種氣勢磅礴，能一耳朵吸引人的類型，但和解碼、時鐘搭配起來之后，卻能夠?qū)⒏鞣N類型的曲目都以一種真實自然的方式呈現(xiàn)，而且在搭配不同的耳機時，都能讓它們表現(xiàn)出優(yōu)秀的樂感。而任何一個外來的“狠角色”放在這套系統(tǒng)里，都很難復(fù)刻LINA自帶的這種從容又自然的氣質(zhì)，要么火力太猛，要么鋒芒太露，在耐聽度和搭配性上就要稍遜一籌了。

六、關(guān)于LINA和“退燒”

在LINA上市之后，很多人都把它當(dāng)作了發(fā)燒路上的最終目標(biāo)。

要花多少錢才能夠徹底退燒？攢錢買一套LINA能退燒了嗎？這是很多人來找蛋蛋問過的一個問題。

前面我已經(jīng)羅列了LINA的很多優(yōu)點，從價格和實力來看，它無疑都已經(jīng)站在了耳機系統(tǒng)的頂峰。然而，對于退燒這個問題，蛋蛋一直覺得它和金錢、和器材本身無關(guān)，而只取決于燒友本人的心態(tài)。有的人千金散盡依然欲壑難填，也有人花點小錢入手一套合口味的器材便能安心聽上很多年。是否退燒，取決于此時此刻你是否滿足于自己已經(jīng)擁有的一切。

像LINA這樣的一套機器，對于那些懶得折騰的人而言，可能就是“宇宙盡頭”的選擇了。作為dCS的官方西裝套，它的聲音調(diào)校是做得極其到位的，素質(zhì)優(yōu)秀，樂感出色。你不需要在系統(tǒng)搭配上花費心思，就能擁有頂級的音樂享受。

然而，如果你像蛋蛋這樣，還對發(fā)燒這件事情充滿了好奇心和探索欲，那么LINA大概只是一切折騰的開始。在這樣一套Hi-End級別的系統(tǒng)里，無論你是更換搭配的耳機，還是調(diào)整任何一根線材，或者是在電源上下點功夫，所帶來的變化和提升都是令人驚喜的（另外這里必須吐槽一下，LINA自帶的機線實在是對不住這套系統(tǒng)的實力，建議更換）。蛋蛋在把玩LINA的整個過程中，感受到的是如同當(dāng)年剛?cè)霟话愕呐d奮，是一種久違的“折騰欲”?？梢哉f，無論你是哪一種類型的玩家，都能從LINA身上獲得滿足感。

七、最后，關(guān)于dCS和音樂本身

作為業(yè)界標(biāo)桿的dCS，是如何去理解音樂和器材的關(guān)系的呢？關(guān)于這個問題，即便不去看David本人的采訪，只是聆聽dCS器材的聲音表現(xiàn)，我們也能夠得到答案。

曾經(jīng)有一位國內(nèi)品牌的主理人對我說過，頂級系統(tǒng)并不需要什么風(fēng)格或個性。從BARTóK?，到LINA，再到VIVALDI，無論是哪個價位的dCS產(chǎn)品，都是對這句話身體力行的詮釋。這些器材兢兢業(yè)業(yè)地扮演著自己的角色，如同一汪泉水，深不見底，又澄澈清明，映射出的是音樂本身最美好純粹的模樣。

如果你因著對音樂的熱愛走上HiFi之路，那么終究還是會回歸音樂，不忘初心。其實，這一切的開端，也正是我們所追求的終點。