在對比了傳統(tǒng)合奏弦樂音源和實錄弦樂的區(qū)別后，我發(fā)現(xiàn)有如下幾個要素，是能區(qū)分真弦樂和假弦樂的重要因素。（不過我不是什么專業(yè)人士，對實錄的理解還停留在“聽”的層面，所以可能會有很多不專業(yè)的結(jié)論。還請業(yè)內(nèi)的大佬輕噴，謝謝）

1?統(tǒng)一

真弦樂的統(tǒng)一性很高，這是一種在有豐富變化前提下的一種統(tǒng)一。說玄學(xué)點就是“有統(tǒng)一的靈魂”。我認為這個因素的關(guān)鍵在于樂手實時演奏時，對樂曲的理解和處理而產(chǎn)生的“靈魂”。而音源在錄制的時候，樂手對樂句的理解和處理，與實際上我們將要使用音源時所需的理解和處理往往是不一樣的。所以這就導(dǎo)致音源聲音的“靈魂不統(tǒng)一”。

2?顫音

真弦樂（尤其是小編制的）顫音的變化非常豐富。而音源的顫音變化要么固定的，要么就是能調(diào)，但變化很小，或者不夠自然。

3?力度

與上面說到的第二點大同小異。真弦樂的力度變化非常細膩且豐富。而音源的力度變化則顯得有調(diào)制感，不自然。需要同時繪制cc1和cc11來勉強還原真弦樂力度變化時，音色與音量的不同變化

4?連奏

依然同上，音源的連奏豐富程度遠不及真弦樂能做出的連奏豐富度。

5?合適的編制與錄音方法

當(dāng)我們需要小編制流行弦樂的時候，我們實際上需要在一個錄音棚里，錄制大概十多把琴就夠用了。而音源可能是在大型歌劇院，室內(nèi)舞臺，錄音棚，甚至是教堂錄制的。而編制可能是4 3 2 2 1，也可能是16 12 10 8 5之類的各種編制。很難確切地找到我們所需要的編制和錄音方式。這就導(dǎo)致我們常常用一款大編制交響弦樂音源去制作一段室內(nèi)的弦樂。

根據(jù)我所了解的這些要素，我打算用疊獨奏音源+模擬顫音+高度豐富地繪制力度變化曲線的方法來盡可能的接近真弦樂

關(guān)于音色方面

我這個方法，音色會有出現(xiàn)兩個問題；

首先，我們在幼兒園就學(xué)過，聲音的音色是由泛音列決定的。（當(dāng)然還有噪音等其它因素）不同的泛音列排列組合出不同的音色。而泛音列中會存在一些“能量”很集中的部分，這就是共振峰。而且共振峰不會或很少隨著音高變化而改變頻率，因此，共振峰就成了音色辨識度非常重要的參數(shù)。

一般而言，同樣種類的樂器，因為制作工藝和材料的些許不同，其共振峰會或多或少有變化，但這種差異不會很大。因此，真實的同種提琴疊加后，其共振峰也會疊加，因此不會或很少損失音色的辨識度。

但是，我實現(xiàn)“合奏”的方法需要調(diào)制采樣的音高，這會導(dǎo)致共振峰也會被一起調(diào)制。所以最終我的聲音疊加后，共振峰是相對散亂地糊開的?；蛟S你現(xiàn)在還聽不出音色上的損失，但如果我加入人聲這種主奏聲音時，弦樂的共振峰因為不夠集中，就很容易被人聲蓋過去。最后聽到的聲音會忽然尖銳忽然粗獷，變得奇怪。

要解決這個問題的辦法也很簡單，就是找數(shù)量足夠多的獨奏音源，不使用調(diào)制音高的方法把它們疊加在一起?？上Р煌粼粗g隔閡太大，能滿足我調(diào)制需求的音源少之又少。我目前只能實現(xiàn)用這兩個音源疊合奏。（Native instrument的Cermona Quartet的音質(zhì)很好，但是我沒法正常進去調(diào)整顫音，而且它的尾音很長，還去不掉。Audio Modeling SWAM是純物理建模的音源，質(zhì)感很棒。但是由于目前建模技術(shù)還不夠擬真，它的高頻音色還是顯假。Sample Modeling Solo & Ensemble Strings是基于采樣建模的音源，它的高頻相較于SWAM好很多，但是質(zhì)感一般，而且我感覺連奏做得不好（聲音太小）。因此綜上所述，我只選了Embertone Intimate和Best service Emotional這兩個系列）

然后第二個問題就是；采樣本身就已經(jīng)是有限的了，而我還繼續(xù)把不同的采樣移到同一個音高上。這就導(dǎo)致采樣分層的密度會被稀釋，使得不同音高的音色豐富度銳減。

關(guān)于顫音方面

揉弦顫音是影響弦樂情緒豐富度非常重要的因素之一。但是大部分音源實現(xiàn)顫音變化都是像實現(xiàn)力度變化那樣，直接用兩個分層過渡。有時候真弦樂顫音的變化幅度有時會很精細，有時幅度會非常大。倘若音源的分層之間來不及轉(zhuǎn)換，過渡就容易不穩(wěn)定。所以我打算用合成的顫音來實現(xiàn)自然的過渡。

Best Service Emotional是沒有人工合成的顫音的，所以我自己給它調(diào)了個顫音出來。

首先讓音源切換到NoVib（無顫音）的長音。進到Kontakt設(shè)置里，給Tune添加一個LFO，調(diào)整參數(shù)，然后把cc2接到Mix上，這樣就能人為塑造顫音了。但此時的顫音一股調(diào)制味。原因是；真實的弦樂顫音時，只改變了弦的音高，而沒有改變琴箱腔體的共振。同樣，還有運弓的噪音、揉弦造成力度的起伏等等因素，最終才造就了一個真實顫音的效果。而用音源實現(xiàn)的顫音則是把所有變量都給一起改變了，所以就產(chǎn)生了一種像合成器一樣的聲音。

為了解決這個辦法，最好的方法就是添加房間混響。但是這樣會有一個問題；我們原始的音色已經(jīng)包含了琴箱的共振，此時再添加一個混響容易讓聲音糊掉。所以我們還需要其它辦法。

我自己錄了小提琴的顫音，然后把它導(dǎo)入到Melodyne中去，把音高偏移設(shè)置為0。然后去聽出來的聲音樣子。我發(fā)現(xiàn)這個聲音有點像加了合唱效果器的聲音，不過會隨著揉弦來回而起伏。于是我就掛了一個Kontakt自帶的Choral，然后把Mix接到了cc2上，從而進一步模擬顫音。

最后，對比弦樂揉弦與不揉弦的頻譜。我在某個特定的頻段添加了一個EQ，然后把Gain接到剛才給Tune添加的LFO上，同步模擬。

但是基于這個方法本身的問題，以及音源本身力度分層有相位的問題，我最終調(diào)出來的顫音音色像抽風(fēng)一樣，比較奇怪。好在疊加后無傷大雅。

而Embertone Intimate本身就帶有人工模擬的顫音（而且質(zhì)量很高），那我所需要的就是調(diào)整下里面的參數(shù)，使其更加符合我的調(diào)教需求就可以了。

關(guān)于連奏方面

連奏也是弦樂逼真度重要的一環(huán)

豐富的連奏，如Slur Legato（連音連奏）Bow Change Legato（換弓連奏）Protamento Legato）（滑音連奏）等等

如果同一種連奏出現(xiàn)過多則會顯得機械，midi化。相反，如果連奏足夠豐富，例如“稍微帶點滑音的連音連奏”、“輕輕地換弓連奏”等，那么音符與音符之間的連奏就會顯得更加豐富。

我用到的兩個音源都只支持三種連奏方式。不過好在連奏的速度是可調(diào)的，因此我能實現(xiàn)更多變化的連奏。

另外，我打算基于這種技術(shù)，來制作一款弦樂音源。這款音源預(yù)計將用同樣的方法，疊出合奏。我預(yù)計會從不同的獨奏音源里獲取采樣（因為沒錢去錄），然后自己在Kontakt里搭建一個引擎，把采樣制作成音源。我將保留“豐富的可調(diào)性”，“自然地過渡”這些重要的優(yōu)點，并嘗試解決“音色辯識問題”，“合成器般的調(diào)制感”，“連奏的豐富程度”這些缺陷。盡量做出一個讓大家滿意的音源（大概