《哪吒之魔童降世》(一下簡(jiǎn)稱哪吒)拿下中國(guó)電影票房史第二，興奮之余，我的觀后感也終于難產(chǎn)而出。

我先來(lái)說(shuō)說(shuō)影片中那些令我拍手稱好的優(yōu)秀部分。

從最先做出感應(yīng)的視覺而言，影片最大的亮點(diǎn)就是“設(shè)定的突破”。哪吒不再是一副正氣十足的早熟小孩，而是滿嘴尖牙、眼著煙熏妝、愛寫打油詩(shī)的腹黑正太；太乙真人不再是長(zhǎng)臉長(zhǎng)胡子瞇瞇眼的老頭兒，而是騎著飛豬、嗜酒如命的小胖子；李夫人口嚼雞腿、手比愛心；敖丙更是個(gè)擁有絕美容顏的公子。

包括場(chǎng)景方面：富有浪漫主義色彩的浮空世界——《山河社稷圖》；原本美輪美奐的龍宮遁入煉獄；水淹陳塘關(guān)的經(jīng)典橋段險(xiǎn)些變?yōu)橐粓?chǎng)“碎冰冰”。

這些一改傳統(tǒng)故事里刻板映像的操作屬實(shí)讓我打心底“哇”了好幾下。

雖說(shuō)對(duì)傳統(tǒng)神話的設(shè)定做突破，《哪吒》并非首拿獨(dú)一份兒，早在《大圣歸來(lái)》就已經(jīng)做出了這樣的嘗試。但不得不說(shuō)，《哪吒》把這套玩法玩得更溜，做得更加飽滿、更加成熟。

接著有一個(gè)家伙對(duì)我的視覺很直接地造成了毀滅性沖擊力，那就是特效。就導(dǎo)演餃子的個(gè)人采訪來(lái)說(shuō)，有一段特效找了無(wú)數(shù)特效公司嘗試，最后都沒有做出想要的效果，索性就把這段砍了，這錢啊，也燒光了；再有特效員工做不出申公豹變豹子的部分，“辭職再就業(yè)”的搞笑橋段。這些都在說(shuō)明一個(gè)問(wèn)題——用心、用情并且不忘初心的態(tài)度才能做出好作品。

多少影視作品的特效粗枝爛葉，巨資不知斥向何處；又有多少影視作品聲稱為特效斥巨資最終慘淡收?qǐng)?。能在這樣浮躁的影視行業(yè)里做出這樣一份堅(jiān)守實(shí)在難能可貴。而事實(shí)也證明，群眾并非可愚之徒，前有《流浪地球》，后有《哪吒》，票房與口碑就是最好的肯定。

然后讓我的雙眼注意到的，就是建模了。國(guó)漫現(xiàn)在基本都在走3D路線，少有2D作品。而支撐3D最基礎(chǔ)也最重要的一部分就是建模。其實(shí)一開始我的注意力并沒有被模型所吸引，在我心中保持著合格的評(píng)判。真正讓我的心為之一怔的是第一個(gè)大特寫鏡頭——這能在大特寫加大熒幕下還能看見質(zhì)感可以說(shuō)業(yè)界良心啊。

伴隨著模型，就不得不順帶夸一夸動(dòng)作。我看到有一篇文章稱《哪吒》的動(dòng)作是“行業(yè)標(biāo)桿”——這評(píng)價(jià)了不得啊，扣這么高一帽子《哪吒》戴著住么？我不知道國(guó)漫未來(lái)的作品能樹立多少新標(biāo)桿，但就目前來(lái)說(shuō)，《哪吒》它戴得住。

《哪吒》打斗的動(dòng)作調(diào)地非常很不錯(cuò)，我個(gè)人認(rèn)為是目前國(guó)漫中做得最好的。在此之前的作品中，存在不少建模簡(jiǎn)陋、動(dòng)作卡頓的問(wèn)題，當(dāng)然這個(gè)與作品時(shí)常以及制作周期有關(guān)系。雖然在《白蛇.緣起》中有非常大的突破——尤其是影片一開始小白一連串連貫地暗殺不僅行云流水更加分的地方是準(zhǔn)確得凸顯出了女性的特征。但更早期的一些作品中，很少有能將角色動(dòng)作做出性格或者性別的準(zhǔn)確差異，甚至做不出可以準(zhǔn)確表達(dá)不同結(jié)構(gòu)的動(dòng)作。話再說(shuō)回來(lái)，《哪吒》不僅僅做到了每個(gè)角色動(dòng)作上的性格差異、性別差異，并且較為準(zhǔn)確的傳達(dá)了不同程度以及不同類別的打斗感，可以讓觀眾很準(zhǔn)確的接收到動(dòng)作節(jié)奏的變化以及與當(dāng)下情節(jié)的配合。

動(dòng)畫作品的動(dòng)作和一般簡(jiǎn)短的游戲攻擊動(dòng)作、表情包不同。動(dòng)畫作品的動(dòng)作需要做到與故事情節(jié)的融合，這一點(diǎn)非常重要，可能直接影響到美術(shù)視覺表現(xiàn)與大腦情節(jié)分析的整體性，同時(shí)也會(huì)影響劇情傳達(dá)的準(zhǔn)確性。所以，做到這一點(diǎn)，也讓《哪吒》的劇情大大加分。

緊跟動(dòng)作的是什么呢？就是鏡頭了。其中讓我個(gè)人映像較為深刻的是一行人在《山河社稷圖》爭(zhēng)奪毛筆的長(zhǎng)鏡頭，這個(gè)鏡頭與打斗配合的完成度給我留下了很深的印象。動(dòng)漫與常規(guī)影視作品一樣，它的表現(xiàn)力也會(huì)依靠分鏡與運(yùn)鏡，只不過(guò)這里的“鏡頭”是虛擬的，并非真實(shí)相機(jī)。

那么以上是我的視覺感觸，視覺之后便是聽覺了。所以接下來(lái)接收到信息的，是我的耳朵。

噬元獸的動(dòng)作音效中加入的科技感讓我“耳前一亮”；太乙真人的川普或許帶給你的初次感受是意外但對(duì)我這個(gè)太乙真人“老鄉(xiāng)”而言是好評(píng)。小到不同物體間交互產(chǎn)生的品質(zhì)差異、申公豹的結(jié)巴；大到配樂(lè)、場(chǎng)景氛圍音效，都讓我不禁感嘆——國(guó)漫這次進(jìn)步，也太大了。

這股沖擊力穿過(guò)了我的耳朵，進(jìn)入了我的大腦，它刺激著我的腦神經(jīng)，我開始注意到那些需要思考才能發(fā)現(xiàn)的東西——?jiǎng)”尽?/p>

劇本夸不夸？夸，但我可能會(huì)夸得比較保守。為啥呢？這劇本明明很好??？不可否認(rèn)的是，《哪吒》的劇本是我心中目前國(guó)漫中完整度以及完成度都最高的一版。邏輯清晰、節(jié)奏把控能力很強(qiáng)、劇情飽滿，并且對(duì)神話故事“改而不亂”都值得一夸。親情線與友情線結(jié)合得不錯(cuò)，尤其在正誤觀上體現(xiàn)出最矛盾也最真實(shí)的人性，就連伏筆與鋪墊之間的邏輯也沒有出現(xiàn)斷層現(xiàn)象。別說(shuō)放在國(guó)漫，就是放在中國(guó)影視業(yè)也是秒殺一片。

那我為何還要保守夸？這里的保守并非給《哪吒》，而是給國(guó)漫。這個(gè)劇本是建立在已有的神話故事至上的。于是拋出一個(gè)疑問(wèn)是：假如脫離已有的故事，國(guó)漫還可以有如此完整的劇本出現(xiàn)嗎？

包括在一些小的情節(jié)轉(zhuǎn)折上還有些許生硬，一些小的細(xì)節(jié)雖然不影響整體，但也引發(fā)了不少的吐槽；玩梗過(guò)于本土化，假如跳出國(guó)門可以被外國(guó)觀眾所理解和接受嗎？雖然都是一些瑣碎的小問(wèn)題，但不得不去好好重視起來(lái)。

而這些都說(shuō)明，《哪吒》并非完美，它有一些不足，也有一些“掙扎”。

第一個(gè)“掙扎”：風(fēng)格。

因?yàn)槲冶旧韽氖略嫻ぷ鞯脑?，所以身邊的同事?duì)原畫的關(guān)注度會(huì)更高。有一個(gè)同事講了一個(gè)一針見血的問(wèn)題——這個(gè)風(fēng)格還是在學(xué)歐美，始終是別人的東西。

這個(gè)就直接反映在捏臉上，除了哪吒本吒有著非常突出的設(shè)計(jì)風(fēng)格外，其他角色假如換一套衣服、換一個(gè)發(fā)型，你用這個(gè)風(fēng)格去做，很難分辨出到底是歐美產(chǎn)品還是中國(guó)產(chǎn)品。包括最后的《姜子牙》預(yù)告，直接撞臉半藏和自家李靖。

缺少獨(dú)特風(fēng)格與差異化，這是一個(gè)很大的問(wèn)題。

舉一個(gè)例子，迪士尼的《花木蘭》。就算故事講著中國(guó)的故事，服裝是中國(guó)的服裝，就連長(zhǎng)相也是中國(guó)人的長(zhǎng)相，但是你可以從美術(shù)風(fēng)格、動(dòng)作風(fēng)格上一眼看出來(lái)，這是迪士尼的作品。

當(dāng)然，迪士尼是非常成熟的動(dòng)畫公司，它的例子意義在參考而不是對(duì)比。

在以前，國(guó)漫有著非常突出的水墨畫風(fēng)格和繪畫風(fēng)格，讓人一看就知道，這是中國(guó)的東西。不過(guò)也存在一個(gè)問(wèn)題，那就是過(guò)于中國(guó)化，國(guó)際的接受度不一定高。同時(shí)設(shè)計(jì)上也有時(shí)代鴻溝了，現(xiàn)在不可能直接沿用。

我能感受到《哪吒》的“掙扎”是從哪吒本吒超過(guò)一百次的設(shè)定迭代中，我能感受到它在做突破。那么在這里我不得不舉一個(gè)我認(rèn)為在美術(shù)風(fēng)格上有一點(diǎn)碰撞的作品——《大圣歸來(lái)》。我看過(guò)《大圣歸來(lái)》的概念稿，包括它最后的呈現(xiàn)，能夠與歐美作品拉開差距，同時(shí)會(huì)有一些特色凸顯出來(lái)。所以我覺得之后的作品可以在《大圣歸來(lái)》的基礎(chǔ)上做延伸與突破，或許會(huì)獲得不錯(cuò)的效果。

第二個(gè)“掙扎”：過(guò)去的神話。

在《哪吒》中我可以看見很多與“過(guò)去”的斗爭(zhēng)。譬如科技感與魔法感的結(jié)合——尤其是豬豬全息投影、指紋解鎖都很有意思。但同時(shí)也有一丟丟的生硬。雖然現(xiàn)在的科技對(duì)于過(guò)去的人們而言，就是魔法一般的存在，能從這個(gè)點(diǎn)去做突破非常不錯(cuò)。但會(huì)不會(huì)有另一種更加委婉或更加突破性的做法去打破這種生硬的鏈接呢？

其次是神話的劇情。我們不可能永遠(yuǎn)并且只做《封神演義》的故事，就像迪士尼不會(huì)永遠(yuǎn)做童話故事。但我們需要這樣一個(gè)跳板，用已有的資源去做一個(gè)改變。

第三個(gè)“掙扎”：跳出國(guó)門。

國(guó)漫已經(jīng)在國(guó)內(nèi)擁有一定的支持度，我們接下來(lái)的眼光得放到世界?，F(xiàn)在的國(guó)際對(duì)中國(guó)文化的接受度越來(lái)越高，尤其《花木蘭》的大熱更加說(shuō)明，我們沒有必要對(duì)中國(guó)文化走向世界感到擔(dān)憂和自卑。問(wèn)題在于，中國(guó)文化被世界接受并不代表中國(guó)作品會(huì)被世界接受。如何做出時(shí)尚感更強(qiáng)、更加國(guó)際化的東西，是我能看到《哪吒》在思考的。

基于《哪吒》種種優(yōu)秀的表現(xiàn)，在穩(wěn)贏的基礎(chǔ)上敢于做出掙扎與突破，我決定不稱呼它為“國(guó)漫之光”。

如果說(shuō)《天書奇談》、《大鬧天宮》等是“過(guò)去的光芒”，那段混沌的日子是“國(guó)漫的灰暗”，《大圣歸來(lái)》、《白蛇.緣起》等是“國(guó)漫之光”，那么哪吒是“國(guó)漫的發(fā)展”、是“國(guó)漫的基石”更是“巨人的肩膀”。

我希望的，是未來(lái)的作品能夠站在這巨人的肩膀上做的更好、更優(yōu)，而不是長(zhǎng)時(shí)間沉浸在巨人的光芒中，難以有所突破。

所以啊，加油，中國(guó)動(dòng)漫！