為什么草太變成的是椅子？

這個問題是我走出電影院后的第一個問題，也是對整部電影的解讀的出發(fā)點：為什么不是其他東西，為什么偏偏是椅子，是鈴芽母親的遺物？

其實這個問題的答案就在題面上，明顯到讓人感覺不可理喻。

草太和椅子，從一開始就是一致的。

（以下內容不可避免存在劇透，請酌情閱讀）

感情線？

關于《鈴芽》感情線的批評已經品鑒很多了，把鈴芽和戀愛腦的形象綁定也基本是根深蒂固了。實話實說，我自己也對此感到很遺憾：單看感情戲，《鈴芽》這部作品，可能是新海誠所有作品里最差的。

如果說《天氣之子》是在劇情相對薄弱的前提下，做到了對男女主感情描繪的保留，那么《鈴芽》是連男女主的感情戲都沒有做好。由于后半段男女主陰陽兩隔，所以《鈴芽》愛情線的互動，集中在故事的前半段。然而前半段又正好有濃濃的公路片味道，除去退治“蚓厄”，還有相當大的篇幅被用于刻畫旅途中遇到的人。而男女主的互動、二人關系的刻畫，相比之下就少的可憐了。

男女主的感情姑且還只是有所欠缺，環(huán)姨的親情線則真的幾乎要用“災難”來形容。情緒爆發(fā)的橋段和左大臣現(xiàn)身十分突兀，以至于我看到這一段時，第一時間的理解是：“阿姨被上身了？”而這段情緒爆發(fā)到后面的和解，轉折又顯得太快，以至于過于倉促。

不過，如果說這部作品，從一開始講的就不是戀愛呢？

草太是誰？

我并不是新海誠的老觀眾，《你的名字》到今天也沒完整地看過。實際上，我看過的兩部作品，就是《天氣之子》和《鈴芽之旅》。在我看來，至少這兩部作品的背后，對于“戀愛”，有一種一致的精神。

《天氣之子》中的帆高，從一開始就在追逐那道“陽光”，而順著這個動機找到了陽菜。從這個角度來說，陽光和陽菜是一致的：二者都象征著帆高所欠缺的、也是不斷追求的某樣東西。

這個東西具體是什么呢？在《天氣之子》中，我們并沒有從帆高那里得到答案；但在《鈴芽之旅》中，新海誠給了鈴芽一個答案。

鈴芽所欠缺的、不斷追求的，就是在地震中所失去的。

而回看《天氣之子》中陽光與陽菜的對應關系，也可以推測出草太所扮演的角色。不過這一次，新海誠把答案直接扔在了觀眾臉上——太過于直接，以至于讓觀眾想不起發(fā)問——“草太變成了椅子”。

椅子是鈴芽母親的遺物，也承載著鈴芽對那場地震的記憶。而草太和椅子，一人一物，在故事中扮演了相似的角色，他們都是鈴芽自我救贖之路的象征。

鈴芽在第一眼見到草太時，就有一種“一見鐘情”，但并不是簡單草率的顏控、戀愛腦（雖然不排除多多少少有點顏控成分，誰不喜歡帥哥呢）。事實上，鈴芽之后的發(fā)問“是不是在哪里見過”，也已經做出了暗示：這種“一見鐘情”，并不是陌生人見過一眼就喜歡上了，而是一種似曾相識感，仿佛心中早就有屬于他的位置。

而這個位置，自然就是地震的創(chuàng)傷。

從這一點上來說，與其說鈴芽是對草太一見鐘情，不如說是見到草太后，鈴芽才發(fā)覺了自己內心的欠缺所在，發(fā)現(xiàn)了自己要追尋的東西。

而當草太變成椅子之后，鈴芽對草太的感情，就很難說不帶有對椅子的感情。草太拖著椅子的身體去追大臣，鈴芽這時候想要追回的，是草太嗎？還是那把承載著記憶的椅子？當鈴芽站在爺爺?shù)拇睬埃f出“沒有草太的世界很可怕”時，她所說的是草太嗎？還是那把椅子呢？

或許鈴芽自己并沒有想那么多，觀眾也不會想那么多，只覺得鈴芽是個戀愛腦。但在這里，如果把象征意義梳理出來，就合理了很多：“草太”和“椅子”已經逐漸畫上了等號。鈴芽要去追逐的、不能失去的，并非一個萍水相逢的帥哥，而是想要補足那段內心深處的創(chuàng)傷，是自己的救贖之路。

真正的主題？

縱觀整個故事，其中的主線或許可以概括成兩條：草太的感情線和鈴芽從地震中的自我救贖線。而這兩條主線，又通過“草太=椅子”這座橋梁，成功地實現(xiàn)了并聯(lián)。由此，將這兩條線合并成一條線，似乎也是可行的。

那么，究竟是哪條線作為主導呢？這個問題并不需要太多思考，在“自我救贖”這樣一個近乎終極的命題面前，“愛上一個人”只能作為它的組成部分。

關于這一點，其實在電影的最后也已經點明了：

未來并不可怕。你以后還會喜歡上別人，你也會遇到很多非常喜歡你的人。

這句話幾乎作為全篇主題的收束，承接了前文的一切鋪墊。

“未來可怕”——呼應著“沒有草太（救贖）的世界很可怕”。

“喜歡上別人”——呼應著與草太的感情。

“也會遇到很多非常喜歡你的人”——呼應著一路上遇到的形形色色的人。當然這其中最特殊、最值得單獨提一提的，毫無疑問是環(huán)姨。

所以，《鈴芽之旅》講的并不是愛情故事，愛情只是它的一個組成部分。它所講述的真正主題，自始至終都是鈴芽的自我救贖，同時也是新海誠希望借這個故事，向所有地震中幸存者傳達的愿景：愿每個人都能實現(xiàn)的自我救贖。

敗筆？

通篇分析下來，或許以“草太”這個角色的象征意義入手，男女主感情戲的發(fā)生更加合理一些；然而盡管“發(fā)生”的問題有所解決，也無法掩蓋“發(fā)展”不足的事實。

不過在感情戲當中，我認為刻畫最缺乏的，也是作品最大的硬傷，并不在草太身上，而是在環(huán)姨。我并沒有看過原作小說，并不十分清楚環(huán)姨這個角色在旅途后半段真正扮演的角色，但我個人認為，這個角色出現(xiàn)在這里，本應成為后半段劇情最大的轉折點。

鈴芽的創(chuàng)傷的起點，是在地震中失去了母親。某種意義上也可以說，她在此之前對那把椅子的情感、見到“常世”時的情感、前去拯救草太（拿回椅子）的情感，都是在追逐那個過去的“母親”——鈴芽渴望的，是對過去的回歸。然而如我們所見，全篇最終的落腳點，并非是駐足在過去，而是面向未來——那把象征母親的椅子，也被鈴芽親手留給了過去的自己。

那么，是什么促成了這一轉變呢？我想，最應當擔當起這一劇情功能的，就是與環(huán)姨的感情。

我想并不需要過多解釋，環(huán)姨這個角色取代的就是母親的位置。又或者，我們可以換句話說：

鈴芽的母親是“常世的母親”，環(huán)姨對鈴芽來說則是“現(xiàn)世的母親”。

如果鈴芽需要一個從“過去”到“未來”的轉折點，我想環(huán)姨是最合適的。很可惜，電影對環(huán)姨的塑造實在太過貧乏了，連她在整個劇情中的位置都顯得有些莫名其妙，更不要說充當起這個轉折點了。從這一點來說，我認為是很遺憾的，甚至說是“敗筆”也不為過。

總結

總的來說，《鈴芽之旅》并不是一部戀愛電影，而是一部講述自我救贖的電影。

如果抱著看戀愛的心態(tài)去看，那么大概是會感到失望的。

不過如果從自我救贖的角度來看，把戀愛視作自我救贖的一環(huán)，甚至只是自我救贖的一個象征，這部作品將會更加令人滿意一些。