本期是咖喱3000和Mr.miss兩支風格迥異的樂隊對決，而且改編的竟然是樂壇大佬劉歡老師的歌。兩者的改編都差強人意，但是他們所改編的劉歡老師絕對是流行樂壇宗師級別的存在。

NO.42-43 咖喱3000 VS Mr. miss劉歡歌曲改編

NO.42:咖喱3000《千萬次的問》

詞：馮小剛、李曉明、鄭曉龍(是的，就是你想的那個馮小剛和鄭曉龍）

曲：劉歡原唱：劉歡

編曲：咖喱3000、Lei

主唱：李鵬

吉他：大王梓

鼓：Hayato

貝斯：蔣瑋

小提琴：小誠

箱琴/合成器：Lei

和聲：張石荻、宋赫倫、李慧、鄭羽淇

總得分：202（190/244 7/20 5/5）

這首《千萬次的問》是1994年紅遍全中國的電視劇《北京人在紐約》的主題曲。雖然千萬次的問本身作為一個問句給人一種迷惘困惑感，但是整首歌堅定、豪邁，感情充沛、有沖勁，甚至有一種慷慨的悲壯和開拓新天地的期盼，跟這部劇中那個年代的國人去繁華陌生的異國他鄉(xiāng)闖蕩的主題非常契合。畢竟那時不像現(xiàn)在，想要出國有外語培訓、有簽證公司、有留學機構(gòu)，可以讓你不用費任何力氣花錢交給第三方什么都辦好。那時還不富裕的國人本身出國就為了賺錢，有的下飛機了還連句英語都不會說，沒有網(wǎng)絡(luò)、信息閉塞，什么人也不認識、環(huán)境完全陌生，充滿了對新世界的忐忑、好奇，想要有所成就的向往和憧憬?？о?000對這首歌的演繹非常的飽滿——非常飽滿完整地向觀眾體現(xiàn)了成員在創(chuàng)作上的分歧和各執(zhí)一詞。開頭的阿卡貝拉、和聲，很好接著李鵬深情又充滿穿透力的聲音，很好丫頭的鼓，很好催淚屬性的小提琴，很好等等，這小提琴出現(xiàn)有點多啊等等，這聲音怎么雄壯的有點像戰(zhàn)歌，感覺下一秒就是“獸人永不為奴”等等，李鵬在唱“問我恨不恨你”的時候怎么手指著創(chuàng)排時激烈爭吵的小提琴手呢

造成整個聽下來非常的擁擠和凌亂，為什么這么多好聽的元素效果不好呢。我覺得一方面，是爭吵最激烈的古典樂。確實如小提琴手所理解的，最后出現(xiàn)的德沃夏克《自新大陸》第四樂章是神來之筆，但是他妙就妙在就只有一句，更像是留白、引人想象，像是經(jīng)過千萬次的問后更加堅定了在這里闖出一番天地的決心，在紐約出人頭地后衣錦還鄉(xiāng)、和家人、和愛的人相聚。理解的對是一方面，運用好是一方面。這句多了就會搶戲，讓那種宏大敘事擠占個體表達的空間，是會減分的。而且，劉歡原曲是有鋪墊的，原曲一直若隱若現(xiàn)的一個沉重的鼓聲——“咚”，到最后結(jié)束正好跟《自新大陸》交響樂中的鼓重疊，所以前后順理成章。但是改編后，在歌曲一半的時候才出現(xiàn)“咚咚、咚”“咚咚、咚”鼓點聲，最后才出現(xiàn)了“咚”，前后頻率沒對上啊。另一方面，也是最主要的主題情緒表達上的偏差。《千萬次的問》和小提琴手牢牢堅持增加的德沃夏克第九交響曲《自新大陸》雖然都是關(guān)于離開故土、去往他鄉(xiāng)的。但是后者作為古典音樂特別是一首交響曲更多的是一種波瀾壯闊的宏大敘事風格，是一種俯視的視角，而且德沃夏克本身已經(jīng)有所成就、但在美國并不如意，因為戰(zhàn)爭因素又暫時回不去思戀的家鄉(xiāng)；《千萬次的問》中去“新大陸”的個體，是去追求新的生活、去實現(xiàn)自我價值、去創(chuàng)造和積累財富的，是個人主觀偏仰視的視角，有對故土的思念、但更多的是一種追尋和五味雜陳的感受。
就像歌詞中的“你”指的是“紐約”這個繁華又陌生的地方，也可以是那種在他鄉(xiāng)自我實現(xiàn)的理想，想要一番成就后衣錦還鄉(xiāng)的求而未得的強烈愿望，不管結(jié)果如何，總會千萬次的追問、一次次地追尋。那種感覺就像一個通勤距離比較遠的我，總要早早起床、晚上很晚才能回來，家里的小家伙每次睡覺前總會問無奈而又心疼的我：爸爸，爸爸，你明天早晨能不能不上班、送我去上幼兒園呢？雖然沒有千萬次，但是對于五歲可以數(shù)數(shù)到100的他已經(jīng)是好多好多次了。

NO.43：Mr.miss《夢回的家鄉(xiāng)》

作詞：劉歡作曲：劉歡

原唱：劉歡

改編：杜凱、3He、黃宏展、楊明

鍵盤：馮維

吉他：杜凱

電吉他：胡偉

長號：楊明

小號：毛沛卿

貝斯：邢一帆

鼓：劉紫旖

合成器：3He

總得分：205（186/244 15/20 4/5）

這首歌跟上一首類似，是兩年后另一部同類型電視劇《上海人在東京》的主題曲，原名叫《在哪里》（名字跟《千萬次的問》也很像）。或許上一首歌耗盡了劉歡關(guān)于異國他鄉(xiāng)的靈感。這首歌同樣使用了交響樂來突出時代洪流中行進的命運感，編曲、情緒相對《千萬次的問》弱了太多，也都用外語來凸顯異域風情。

整首歌觸動不多，最出彩的地方應(yīng)該就是結(jié)尾劉戀帥氣的的日語口白和代表去往異國他鄉(xiāng)的飛機，這算是比較出彩的一個地方。但是觀感上極不舒服的是戀姐的舞臺表演欲望帶來的一系列小動作，讓我忍不住千萬個的問：為什么唱著唱著忽然的抖裙子？為什么拋媚眼？為什么唱完一句要擠出一個職業(yè)性的微笑？為什么丟紙飛機前要先用飛機擦一下臉，面霜不勻么？為什么，這到底是為什么？……

Mr.miss 以三票之差勝出。

最后，還是想說說被兩個樂隊改的七零八碎的歌曲原唱劉歡。劉歡在我心中是歌手中大佬級別的存在，音樂表現(xiàn)力、創(chuàng)作力、傳播力極高，音樂素養(yǎng)和個人修養(yǎng)更是公認的好。除了改編的《千萬次的問》《夢回的家鄉(xiāng)》，還有很多的影視金曲我們都耳熟能詳，比如《水滸傳》主題曲《好漢歌》，《便衣警察》的《少年壯志不言愁》，《寶蓮燈》主題曲《天地在我心》，《西游記后傳》主題曲《我欲成仙》，與王菲合唱的《笑傲江湖》同名主題曲、《甄嬛傳》中所有的音樂歌曲，……基本上都是當年大火大熱而且品質(zhì)口碑高的影視原聲，即使是當下，也有中式科幻古典浪漫的《流浪地球》主題曲《帶著地球去流浪》（這首歌竟然用了曹操的詩，那種從千年以來漫長的時間線與地球在宇宙中流浪無數(shù)光年的空間交織，像是浩渺時空里的一個坐標軸，精準地打在了我們的心坎上，太好聽了，本期就貼這首歌吧）。

所以劉歡的歌幾乎存在于我們成長的各個年齡段，似乎又像是一種從90年代到21世紀的一個個回聲，讓我們觸摸短短30年來每一個不同時代。他的嗓音，和他茂密的頭發(fā)一樣飽滿，和他演唱時抖動的身體一樣充沛，和他視之靈感來源的美酒一樣，每一句詞都賦予了強烈、豐富、準確的情緒和情感。他能駕馭很多風格，古典、流行、金屬、電子、民族、國風，比如舉重若輕、柔情似水的《彎彎的月亮》，痛快的大西北風的《心中的太陽》，豪邁痛快的山東《好漢歌》，飽含對故土熱愛的東北《家園》（你的懷抱溫暖我凍裂的期盼），熱情自信的亞運會主題曲《亞洲雄風》，舒緩溫情的奧運會主題曲《我和你》，神奇還原五聲音階和中國古代韻律的《鳳凰于飛》《菩薩蠻》。他精通樂理，平常在講堂給學生講授《西方音樂史》，他愛喝酒，據(jù)說一喝高了就跟人飚法語英語俄語。他尊重原創(chuàng)，建立了劉歡音樂基金，每年拿出100萬支持獨立原創(chuàng)音樂人，所以稱他為流行樂壇宗師，個人認為是當?shù)玫?。不過遺憾的是，劉歡只出過兩張個人音樂專輯，第一張1997年的《記住劉歡》以影視金曲和翻唱經(jīng)典民歌、老歌為主，第二張2003年的《六十年代生人》純翻唱上世紀六七十年代的歌，作了很多技術(shù)上的實驗和突破，但畢竟不是一張純原創(chuàng)的專輯。之后的20年基本上就是以為電影、電視劇配主題曲為主，這也是他自己認為的一個遺憾，希望有一天可以聽到他的新專輯。

（待續(xù)。。。）

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