今年夏天的大銀幕屬于恐龍！

自6月10日公映以來，《侏羅紀(jì)世界3》喚醒了全球電影市場，更掀起了一場“恐龍熱潮”！

30年前，《侏羅紀(jì)公園》以驚人的電影科技斬獲了奧斯卡最佳視效獎(jiǎng)；

作為這一經(jīng)典系列故事的終章，《侏羅紀(jì)世界3》再次在影院施展“光影魔法”，讓我們享受到了一場真正的視覺盛宴！

30年來始終站在視效技術(shù)的前沿、引領(lǐng)電影技術(shù)的革命，全因“侏羅紀(jì)”背后有一群真正的“電影極客”。

近日，《侏羅紀(jì)世界3》的藝術(shù)指導(dǎo)Kevin Jenkins和視覺特效總監(jiān)David Vickery，與國內(nèi)高校影視專業(yè)師生展開了一場面對面視頻對話，回答了眾多影片視效與制作方面的問題，首度為我們完整揭開“打造侏羅紀(jì)世界”的秘籍。

如何讓一個(gè)延續(xù)30年的傳奇IP煥發(fā)新生命力，從視覺上帶給觀眾全新體驗(yàn)？

這是中國傳媒大學(xué)副教授黃石老師提出的問題，也是《侏羅紀(jì)世界3》項(xiàng)目所有主創(chuàng)面對的“靈魂拷問”。

這次故事的最大亮點(diǎn)莫過于——“人類與恐龍共存的新世界”。

為了讓這個(gè)設(shè)定成真，《侏羅紀(jì)世界3》在場景數(shù)量上打破了全系列的紀(jì)錄——112個(gè)場景！而且絕大多數(shù)都是“實(shí)景”。

從太平洋西北部到德克薩斯，從猶他到舊金山，歐洲的馬耳他、意大利的白云石山脈……拍攝團(tuán)隊(duì)全球取景，再在大量實(shí)景里融入數(shù)字特效。

連線視頻中，Kevin和David對片中幾個(gè)令人印象深刻的場景實(shí)現(xiàn)做了詳細(xì)拆解。

歐文與恐龍開場的追逐戲拍攝于加拿大溫哥華北部一片美麗的山區(qū)。漫山遍野的大雪竟是劇組到達(dá)前一晚才降下來的。

Kevin在設(shè)計(jì)這個(gè)場景時(shí)參考了六七十年代西部電影，特別是1969年以牛仔和恐龍為主角的西部科幻片《恐龍谷》。

充滿異域風(fēng)情的馬耳他場景，其實(shí)大部分情節(jié)都在倫敦拍攝：

“地下恐龍黑市”是松林制片廠007號攝影棚里一座大水池改建而來的，但搭建用到的花紋石料都來自馬耳他。

拍完“黑市”，這個(gè)場地經(jīng)過“暴力改造”后又拍攝了野蠻盜龍“越獄傷人”的橋段。

讓人心跳加速的“街頭跑酷”和“摩托追逐”是由兩個(gè)攝制組、分別在倫敦和馬耳他完成的。

明星們在倫敦棚內(nèi)拍攝動(dòng)作和特寫，克里斯·帕拉特的“摩托逃生”是在一個(gè)6x7米大小、時(shí)速30-40公里的巨大特制傳動(dòng)軌道上拍的。

之后他的表演會(huì)通過骨骼綁定技術(shù)“貼合”到第二攝制組的動(dòng)作演員身上，最后合成進(jìn)預(yù)先掃描好的馬耳他街景中。

令人過目不忘的龐大Biosyn總部基地由幾部分組成：

圓環(huán)形狀的數(shù)字特效外觀，科幻感中透出現(xiàn)代氣息；

其中所有實(shí)驗(yàn)室都是根據(jù)世界各地的真實(shí)實(shí)驗(yàn)室設(shè)計(jì)建造；

如果仔細(xì)留意，你會(huì)發(fā)現(xiàn)走廊天花板是琥珀黃色的——這是為了呼應(yīng)“侏羅紀(jì)”系列最具標(biāo)志性的物品琥珀。

基地內(nèi)部的建筑、和馬爾科姆博士發(fā)表演講的階梯教室，分別是在英國牛津大學(xué)布拉瓦尼克政治學(xué)院和沃弗森學(xué)院取的景。

基地外的原始森林全部是人工搭出來的景。

為配合鐮刀龍出場的近景，劇組特地在200多棵樹中挑出7棵，把它們“打扮”得像有千年歷史的樣子，還在周圍“布置”了池塘、泥潭……

?北京理工大學(xué)光電學(xué)院的翁冬冬老師對片中恐龍的還原贊賞有加：

從整個(gè)觀影過程來說，最終展現(xiàn)的特效是令人滿意、有新突破的。?

對比前幾部，恐龍種類更多、場景更豐富，細(xì)膩度也有提升。

無論是恐龍細(xì)部特寫，還是與恐龍追逐打斗的畫面，都展現(xiàn)了生動(dòng)真實(shí)的特效。

這要?dú)w功于《侏羅紀(jì)公園3》恐龍物理特效與計(jì)算機(jī)數(shù)字特效出神入化的結(jié)合。

特效大師斯坦·溫斯頓曾經(jīng)給93版《侏羅紀(jì)公園》打造實(shí)體機(jī)械恐龍，為這一影史傳奇打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

這次導(dǎo)演科林·特雷沃若決定回歸初代的“電子動(dòng)畫”（Animatronnics）技術(shù)，并要求實(shí)體恐龍與現(xiàn)實(shí)環(huán)境無縫融合。

與演員互動(dòng)頗多的“陸地史上最強(qiáng)食肉動(dòng)物”——南方巨獸龍，需要15個(gè)人同時(shí)操作它的機(jī)械實(shí)體才能進(jìn)行拍攝。

新亮相的小迅猛龍貝塔也是實(shí)體，它兇殘中透著點(diǎn)蠢萌的獨(dú)特動(dòng)態(tài)，一出場就征服了觀眾。

勞拉·鄧恩飾演的植物學(xué)家艾麗與三角龍寶寶有一場感染力十足的對手戲，靈活的機(jī)械實(shí)體讓演員的表演更加真實(shí)可信。

片中更多恐龍是通過物理實(shí)體與數(shù)字特效結(jié)合來實(shí)現(xiàn)的。

在古生物學(xué)顧問的指導(dǎo)下，雕塑師準(zhǔn)確制作出恐龍頭部和頸部的粘土模型，勾勒出皮膚質(zhì)感、插上毛發(fā)；之后以數(shù)字方式延伸恐龍身體的結(jié)合處，再用數(shù)字特效制作出整個(gè)身體。

數(shù)字效果必須完美模擬出實(shí)體恐龍身上乳膠皮膚的褶皺質(zhì)感、和各種細(xì)膩的變化狀態(tài)；物理與數(shù)字效果的接縫處需要小心調(diào)試，直到二者無縫匹配貼合。

影片中讓翁冬冬老師和同學(xué)們印象深刻的兩個(gè)“明星”——火盜龍和迅猛龍布魯，都是用這種方式創(chuàng)造出來的。

這次，侏羅紀(jì)系列中首次出現(xiàn)的羽毛恐龍相當(dāng)有視覺沖擊力。

藝術(shù)家們把火盜龍實(shí)體頭雕和身體的數(shù)據(jù)掃描進(jìn)ZBrush，在數(shù)字環(huán)境下將骨骼信息“裝回”到恐龍?bào)w內(nèi)，讓它真正成為有血有肉的“數(shù)字角色”；

這些數(shù)據(jù)會(huì)同步給生物特效（Creature Effects）團(tuán)隊(duì)，據(jù)此打造出可操作的機(jī)械實(shí)體，最后與數(shù)字恐龍結(jié)合完成最終的“表演”。

為了更好地呈現(xiàn)恐龍身上的羽毛效果，David團(tuán)隊(duì)在Houdini軟件中開發(fā)了一整套被稱為“翎羽”的羽毛系統(tǒng)！

它能模擬出羽毛在雨、雪、冰等狀態(tài)下的表現(xiàn)，給了藝術(shù)家們巨大的創(chuàng)作空間和靈活性。

創(chuàng)造迅猛龍布魯?shù)倪^程同樣艱巨。

布魯?shù)钠つw會(huì)在不同光線照射下，呈現(xiàn)出藍(lán)色、綠色、棕色、灰色等的微妙變化；

所以劇組在片場都會(huì)帶著一個(gè)全尺寸的迅猛龍頭部物理照明參考模型，記錄不同光照環(huán)境下的數(shù)據(jù)，然后在數(shù)字環(huán)境中復(fù)現(xiàn)皮膚質(zhì)感和色彩狀態(tài)。

David還特別強(qiáng)調(diào)了“眼睛”對于“恐龍微表情”的打造、和傳遞恐龍情緒的重要性。

眼睛表面反射的光線呈現(xiàn)出深度與情感。

如果你不相信它的眼睛，恐龍就不可信。

一切盡在眼神里了。

30年前的《侏羅紀(jì)公園》為整個(gè)系列奠定了“審美體系”，規(guī)范了“侏羅紀(jì)美學(xué)語言體系”。

科林導(dǎo)演是這一審美體系的忠實(shí)粉絲和頭號擁躉。

在拍攝設(shè)備上，導(dǎo)演從史蒂文·斯皮爾伯格手中借來了當(dāng)年拍攝93版《侏羅紀(jì)公園》時(shí)那臺“老”Panavision攝影機(jī)，完成了新影片部分片段的拍攝。

不僅如此，這次他還選擇以65毫米和35毫米膠片還原復(fù)古的質(zhì)感。

為捕捉到夜景的細(xì)節(jié)，本片夜間部分采用的是Panavision DXL拍攝。

影片畫面中帶著點(diǎn)顆粒感、還有一層木頭紋里質(zhì)地的復(fù)古風(fēng)格，讓觀眾仿佛瞬間重回“恐龍夢開始的地方”。

這種“走心”程度，大概就是藝術(shù)家們對初版“侏羅紀(jì)”的最大敬意了吧！

身為侏羅紀(jì)背后的“光影魔術(shù)師”，Kevin和David對電影前沿技術(shù)也有不少探索和經(jīng)驗(yàn)積累。

在視頻連線中，兩人就分享了對當(dāng)下行業(yè)最火話題——“虛擬制片”（Virtual Production）的主觀感受。

Kevin在《侏羅紀(jì)世界3》堪景過程中用到VR頭顯做360°場景記錄和還原，極大地提升了堪景效率；

David則更看重“數(shù)字置景”的靈活性，以及LED帶來的光照優(yōu)勢。

但兩人同時(shí)認(rèn)為，“虛擬制片”不止限于LED影棚和引擎，而是一整套數(shù)字化拍攝制作方法，以及它們帶來的工作方法、制片管理方式、甚至是制片思路的變化，它讓電影創(chuàng)作的決策過程進(jìn)入一種新的平衡。

而且，虛擬制片未來是否能融入好萊塢的成熟制片體系？如何融入？這些都還未可知。

無論如何，虛擬制片和其他一切電影所用到的先進(jìn)工具一樣，是為講故事服務(wù)的，需要用對的工具來講對的故事，才能從中獲取價(jià)值。

除了影視行業(yè)趨勢，兩位視效大咖還分享了自己的入行經(jīng)歷、職業(yè)規(guī)劃、以及加入《侏羅紀(jì)世紀(jì)3》項(xiàng)目的過程。

最重要的，他們在視頻連線中面對面?zhèn)魇诹硕嗄陙碜约涸谟耙曅袠I(yè)沉淀下的從業(yè)經(jīng)驗(yàn)，甚至是一些電影人的人生感悟。

是貫穿侏羅紀(jì)系列影片的主題，也是電影行業(yè)百年的主線。

30年，我們通過“侏羅紀(jì)公園”和“侏羅紀(jì)世界”見證了影視技術(shù)的每一步發(fā)展、和電影行業(yè)的每一次革命。

從第一次讓我們震驚的恐龍畫面；

到今天用各種高科技手段構(gòu)建的“人龍共存世界”；

“侏羅紀(jì)世界”已經(jīng)不止是屬于大銀幕的故事，它已經(jīng)成為我們的生活中的“平行宇宙”和“另一個(gè)次元”。

正是得益于幕后眾多藝術(shù)家才華與心血的投入，我們才能在電影院中，見證技術(shù)與想象力飛躍的“影像奇跡”。

如今，伴隨著上海等地電影院的陸續(xù)復(fù)工，久等的影迷們，此刻不妨呼朋引伴，加入N刷《侏羅紀(jì)世界3》的行列，一起去目睹史前巨獸的風(fēng)采吧！