亮日 120x120cm 2006獲? “第十屆全國美術(shù)作品展覽”銅獎

觀念，寄寓在新穎的藝術(shù)語言中

——讀劉明油畫有感

文/邵大箴

繪畫的變革或始于觀念，之后影響實踐；或始于實踐，再上升到理論，發(fā)生觀念的變化。不過，作為具體畫家，如果要在藝術(shù)上真正有所建樹，觀念與藝術(shù)實踐既兩者不可或缺，又要同步并進(jìn)。一味沉湎于觀念而忽視繪畫技巧與技術(shù)的人不會有所作為；反之，只埋頭畫畫而缺乏思考和見解的人，也難以取得成功。劉明的畫給我最鮮明的印象是，他善于思考，有獨(dú)立的藝術(shù)見解，同時重視繪畫實踐，勤于探索，是一位有思想的實干家。從上個世紀(jì)80年代中期開始進(jìn)入畫壇，二十多年來，他經(jīng)歷了中國社會的巨大變革，承受了各種思潮的沖擊，他對繪畫的認(rèn)識和理解，也在不斷的深入，只是這種深入不是直線行進(jìn)的方式，而是在不斷反復(fù)的過程中向前推進(jìn)。他一直在思索和追問繪畫的功能和本質(zhì)，研究油畫語言表現(xiàn)的可能性，探尋自己獨(dú)立的藝術(shù)面貌。在他各個時期的作品中，總可以看到他重視展現(xiàn)自己的觀念，但他的這種努力又總是與繪畫形象的創(chuàng)造融為一體。作品樣貌予人以陌生感，同時引發(fā)人們閱讀和欣賞的興趣，繼而散發(fā)出藏于其中的文化意味。繪畫的形式、面貌與眾不同，語言有個性特點(diǎn)，對一般畫家來說，沒有多大的難度，但要在新穎的形式面貌中做到思想感情的自然流露，就不是很容易的事了。而劉明，有異于一般人的藝術(shù)觀念，又有特殊的手藝，兩者結(jié)合的如此得體，說明他的功利和修養(yǎng)。這，恐怕正是他的油畫創(chuàng)作受到業(yè)內(nèi)人士的好評和廣大觀眾喜愛的原因。

山地A 200x100cm 2019

劉明出生于50年代末期，在文革中度過了他的少年時代。1979年考入沈陽魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系，接受了基本上是寫實主義繪畫體系的訓(xùn)練。和許多同代人一樣，他對舊有的藝術(shù)體系和大一統(tǒng)的寫實風(fēng)格持質(zhì)疑和批判態(tài)度，向往新的藝術(shù)觀念和創(chuàng)作方法，但如何找到新的軌道，開始很茫然。西方林林總總的現(xiàn)代藝術(shù)和中國80年代初同輩人的探索成果，給他不少啟發(fā)，但他考慮最多的是如何找到自己藝術(shù)的立足點(diǎn)。他就是在這種困惑的狀態(tài)中走上藝術(shù)創(chuàng)作之路的。敏感、機(jī)智的劉明的過人之處，是做出了明確的選擇：從自己的實際出發(fā)，吸收新的藝術(shù)觀念和利用舊的資源，尋找發(fā)展的契機(jī)。他與“85”一些弄潮兒們在藝術(shù)上過激的表現(xiàn)不同，沒有與舊的繪畫技巧一刀兩斷、徹底決裂，而是利用自己已經(jīng)熟練掌握了的寫實造型技巧，對它進(jìn)行適當(dāng)?shù)慕鈽?gòu)和改造，用來承載自己的新的思想觀念。他在自己的繪畫實踐中，逐漸體會到這樣一個樸素的原理：藝術(shù)的新與舊不論在觀念層面，還是在技巧、技術(shù)的層面，都有承續(xù)的關(guān)系，關(guān)鍵是藝術(shù)家從自己的實際情況出發(fā)，如何處理這種關(guān)系。有了這樣的認(rèn)識，他在藝術(shù)上不再背負(fù)沉重的“創(chuàng)新”包袱，而變得相當(dāng)主動和自由。

藍(lán)色的海 100x200cm 2020

劉明油畫作品的最鮮明的特色，是解構(gòu)昔日中國藝術(shù)中的虛假的崇高，寫社會現(xiàn)實中普通人的生存狀態(tài)。不過，他不是用嬉皮士的方法，而是用他自己掌握的來自學(xué)院體系的藝術(shù)技巧，輔以當(dāng)今社會流行的商業(yè)符號，做這種解構(gòu)。他說：“我試圖把嚴(yán)肅的方法和極輕松的商業(yè)性符號化的東西結(jié)合起來，把我們以往神圣、崇高揭示在荒誕無意義中?！边@里所謂嚴(yán)肅的方法極為重要，如果不用認(rèn)真的藝術(shù)技巧而用輕率、荒誕的方法去畫，那就不是具有藝術(shù)性的油畫，而變成卡通了，這是其一。其二，把嚴(yán)肅的技巧與輕松的商業(yè)符號放在一起加以對比，作品的調(diào)侃和嘲諷的意味便在反差中鮮明地顯示出來了。

濕地3 240x120cm 2022

劉明運(yùn)用嚴(yán)肅的方法，就是重視空間形體結(jié)構(gòu)和色彩的寫實技巧，這也是油畫區(qū)別于其他畫種特有的語言特點(diǎn)。不過聰明的劉明知道，如果沿用學(xué)院固有寫實體系的語言，不僅不符合新時期人們審美的需求（喜新厭舊是人的天性，審美領(lǐng)域也不例外），同時也難以激發(fā)起自己的創(chuàng)作激情。從80年代中期開始，劉明在保持寫實油畫特性的基礎(chǔ)上，進(jìn)行了油畫面貌的更新，他在色彩上進(jìn)行了調(diào)整，加強(qiáng)紅、黃、綠、藍(lán)四原色的運(yùn)用；在造型上，他把筆觸瑣碎化之后納入立體的結(jié)構(gòu)之中。之后，他進(jìn)一步強(qiáng)化色彩關(guān)系的鮮明與對比，色彩的配置常常打破常規(guī)，出其不意，與他靈活用刀代筆的方法所造成的線的力度與形的結(jié)構(gòu)韻律感，以及前景物象與背景的反差處理，綜合形成它特有的、帶有“異端”色彩的油畫語言。但因為它自成一體，且保留了寫實油畫的空間、結(jié)構(gòu)、形、色甚至神韻，人們樂于接受它，它也理所當(dāng)然的被視為創(chuàng)新之舉。事實上，一切藝術(shù)門類的創(chuàng)新都一定包含著某種叛逆性，只是這種叛逆性必須是學(xué)理性的，具有某種學(xué)術(shù)價值和某種文化意味。在當(dāng)代中國油畫界，劉明的這種表現(xiàn)方法無疑是語言意義上的拓展。同時，他不少作品表現(xiàn)出來的孤寂與冷漠，會引起們?nèi)藗兏星榈墓缠Q，也會引發(fā)人們對當(dāng)今社會問題的思考。

萬里海疆 240x480cm 2022

劉明不固守自己得心應(yīng)手的創(chuàng)作方法，他的繪畫語言不斷在變化之中，即使對帶有古典性的寫實繪畫，他也在不斷鉆研，深入領(lǐng)會其技巧與精神，同時關(guān)注世界藝壇的風(fēng)云變幻，從中汲取新的營養(yǎng)。近幾年他作品中隱喻和反諷的成分有所減弱，手法更為自由，色彩更加明亮，繪畫語言也呈現(xiàn)出較為柔和的氛圍，但仍然保持著他藝術(shù)中一以貫之的直抒心境的特色，以及來自現(xiàn)實的生氣和新鮮感。

劉明在前進(jìn)的道路上，他會以有新的探索成果貢獻(xiàn)于畫壇?。ㄗ髡呦抵醒朊涝航淌?、中國著名美術(shù)評論家）

暖陽 600x300cm 2017

望滄海 760x260cm 2020

爭奇斗艷 280x840cm 2013

秋歌2007 60x60cm 2007

紫氣東來 1200x200cm 2013

陽光下175x175cm 2001

魚 60x60cm 2022

雞冠花 100x80cm 2019

海鮮B 100x80cm 2019

三沙植被 600x240cm 2022

劉明，中國畫學(xué)會理事，北京當(dāng)代中國寫意油畫研究院學(xué)術(shù)委員會委員，遼寧省美術(shù)家協(xié)會油畫藝委會主任，原沈陽大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長、二級教授，遼寧省美術(shù)家協(xié)會副主席，沈陽市美術(shù)家協(xié)會主席，油畫作品七次獲全國美展大獎，作品被十幾家美術(shù)館及博物館收藏。

中國油畫學(xué)會理事，北京當(dāng)代中國寫意油畫研究院學(xué)術(shù)委員會委員，遼寧省美術(shù)家協(xié)會油畫藝委會主任，原沈陽大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長、二級教授，遼寧省美術(shù)家協(xié)會副主席，沈陽市美術(shù)家協(xié)會主席，油畫作品七次獲全國美展大獎，作品被十幾家美術(shù)館及博物館收藏。

展覽獲獎：

1989年，油畫《夏·光之二十七》獲“第七屆全國美術(shù)作品展覽”銀獎；

1991年，油畫《大船一早安！》獲“慶祝中國共產(chǎn)黨成立七十周年全國美術(shù)作品展覽”銅獎；

1991年，油畫《坐?！獫M族新娘》獲“首屆中國油畫年展”銅獎；

1993年，油畫《有公廁標(biāo)志的自畫像系列之十五》獲“中國油畫雙年展”學(xué)術(shù)獎 ;

1994年，油畫《94夏日海灘第二回》“第八屆全國美展優(yōu)秀作品展覽”獲油畫藝術(shù)獎；

2001年，油畫《遠(yuǎn)離城市的陽光》獲“慶祝中國共產(chǎn)黨建黨八十周年全國美術(shù)作品展覽”優(yōu)秀作品獎 ；

2004年，油畫《亮·日》獲“第十屆全國美術(shù)作品展覽”銅獎。