被喚醒的“命運之奴”

2019-05-03 10:42 作者:動畫魂-Anitama 0人讀過 | 我要投稿

作者：izumi

封面：《JOJO的奇妙冒險黃金之風》

《JOJO的奇妙冒險黃金之風》OP1 一經(jīng)播出便廣受好評，據(jù)負責該段OP 分鏡、演出的監(jiān)督木村泰大介紹，本次 OP1 的核心設計理念，緊扣“命運”二字展開。

木村發(fā)現(xiàn)，原作正劇中極少見到的“鎖鏈”圖案，在彩版漫畫的封面插圖中比比皆是，經(jīng)過一番推敲醞釀，他決定將“鎖鏈”所隱喻的“命運”貫穿到OP1的制作主題中去。

上來的第 1 個鏡頭，木村無論如何都一定要用史可利比的替身“滾石”與《沉睡的奴隸》的梗開場。

以下內(nèi)容涉及劇透，閱讀請謹慎

《沉睡的奴隸》章節(jié)（原作單行本第63卷），是《黃金之風》近尾聲處，荒木老師插入的一段有關布加拉提與喬魯諾相遇之前的小插曲。

出場人物中有一名實力平平的“雕刻家”替身使者史可利比。簡要的劇情是，米斯達受布加拉提指派，在調(diào)查花店老板女兒自殺案件的過程中，沒費多大大力氣便追蹤到了犯人。然而，在他向?qū)Ψ桨l(fā)出攻擊時，卻驚奇地見到了一尊布加拉提胸口遭受致命打擊的雕塑……

在被米斯達用槍逼問的危急關頭，那人突然沒來由地冒出一句米開朗基羅主張的雕刻理論，“雕塑家并非是按照心中已然決定的想法去雕刻作品，而是在向世人呈現(xiàn)本就包含在石塊之中的‘命運’的形狀罷了”。因而，眼前的那尊石像，不過是“命運形狀”的體現(xiàn)，其中所預示的一切，注定逃不過命運的安排。而那塊看似普通的石頭，其實是專門出現(xiàn)在死期將至的人面前，通過讓當事人觸摸石頭的方式，給予此人安樂死救贖的“奇石”……

從某種意義上講，每個人來這世上走一遭的，最終都免不了塵歸塵、土歸土。因此，就結(jié)局本身而言，所有的人類皆是被“命運”擺布的“奴隸”。但《黃金之風》想要展現(xiàn)的主旨是，即便淪落為奴，也還是有甘愿沉默屈服、聽天由命的“沉睡的奴隸”，以及不肯束手待斃、執(zhí)意轟轟烈烈抗爭到底的“覺醒的奴隸”，截然不同的兩種類型。而布加拉提小組的成員們，選擇了后者。

除了以上提及的背景之外，另據(jù)木村透露，實操層面，因受權(quán)利上的限制，《沉睡的奴隸》中不允許出現(xiàn)老板的形象。但真的將“滾石”的畫面提到最亮，理論上應該還是能看得見，調(diào)暗亮度，主要基于防止劇透的考量。

歸納起來，OP1 主要講述，原本被重重鎖鏈束縛，對老板言聽計從的“沉睡之奴”（布加拉提小組成員），在喬魯諾加入后，逐漸清醒過來，并朝著共同的理想勇敢挺進的奮斗歷程。

上述內(nèi)容不算復雜，可真要投入具體制作時，現(xiàn)場卻面臨了鏡頭的數(shù)量、作畫張數(shù)的限制，以及不可使用背景等一系列難題。又因為初始階段暗殺小組的成員尚未登場，無奈之下，只得采用布加拉提小組成員相對抽象的剪影。

而且，在 OP 制作正式開工前，木村監(jiān)督首先得搞定宣傳 PV。據(jù)稱，拍攝備注中明確要求，“需營造出類似《007：大戰(zhàn)皇家賭場》的氛圍”。于是，木村運用動態(tài)剪影的先期誘惑，在調(diào)動起觀眾的期待之情后，隨即替換以角色的面部特寫，制造令人眼前一亮的視覺沖擊。

宣傳 PV 試水的初見成效，也讓剪影部分的色彩設計、攝影處理方針等大體確立，PV 階段擬定的配置，基本在 OP1 中得以沿用。有所不同的是，PV 中“由虛入實”的步驟，在 OP1 改為全然相反的“由實入虛”，處理時，監(jiān)督有意識地將“被命運催眠，麻木不仁的奴隸表情”逐漸淡化，抹去……

除 OP1 之外，木村監(jiān)督還極為贊賞 15 話里數(shù)度反轉(zhuǎn)的劇情，制造出的令人提心吊膽、卻又欲罷不能的刺激體驗。

而最令他中意的臺詞是，16 話中，布加拉提那句“Arrivederci”（意大利語的“再見”），并且，這句話的字幕，是直到交貨前才加入的，所以，就連監(jiān)督自己都是等到動畫播映的時候才第一次看到。木村還調(diào)侃，暗殺小組中普羅修特的“名言警句”在日常生活中還挺朗朗上口的，例如，“發(fā)揮‘四次元’想象去干某事”之類。

另外，第 7 話里 “黑道舞蹈”的精彩演出，也同樣出自木村監(jiān)督之手。木村將原本對馬里奧·茲凱羅的嚴刑拷問，巧妙委婉地轉(zhuǎn)化為動感有趣的舞姿。據(jù)說早在腳本階段，監(jiān)督就已經(jīng)請作曲家配寫好專用舞曲，為的是根據(jù)曲子的長度，對腳本做出調(diào)整。在木村看來，要想讓觀眾細細品味樂曲及舞蹈，最少也得給足1分鐘時長，且曲風要偏“黑道的奔放”。等拿到曲子的樣帶后，木村使用繪制分鏡的專用軟件 Storyboard Pro，對照每一個音符繪制分鏡。

順便“插廣告”，《JOJO》的制作現(xiàn)場，3位監(jiān)督都使用該款軟件繪制分鏡。相比傳統(tǒng)的紙繪分鏡，其最顯著的優(yōu)點在于，可以一遍又一遍觀看播放效果，并隨時進行修正。

真要動手畫舞蹈分鏡時，木村才發(fā)覺，原作可供參考的只有寥寥數(shù)格漫畫，這下，可真是急壞了沒有任何編舞經(jīng)驗的監(jiān)督。接下來的一段時期，木村硬著頭皮，滿世界找各種藝人現(xiàn)場演出及音樂錄像帶的影像資料。找來找去，還是覺得流行樂之王邁克爾·杰克遜的舞姿最有感覺。木村參照邁克爾·杰克遜的每一個動作細節(jié)及節(jié)拍，再在合適的節(jié)點放入原作的姿勢，好不容易才完成了舞蹈的分鏡編排。

拷問鏡頭開始不久，鏡頭立即切換為剛才做好的那段舞蹈，等舞蹈跳完，再重新切回人物被拷打后的慘狀。如此一來，算是盡可能響應了制片方早先提出的，最大限度減低血腥場面的要求。但監(jiān)督又考慮到，這段逼供鏡頭是對布加拉提小組成員身上“黑道習氣”的標志性描寫，因而也不可一味“打壓”，權(quán)衡后，想出這么一個曲線替換的回避方案。

為了向觀眾正確傳達拷打的嚴酷，舞蹈之前的鏡頭，（在播出審核允許的范圍內(nèi)）不加掩飾地表現(xiàn)人物遭受的痛苦，至于眼睛被灼燒的部分，則用象征性的暗示畫面加以彌補。但如果在舞蹈鏡頭里猛地插進火焰鏡頭，又會太過突兀，所以，在行進過程中，先穿是插一些彩虹顏色的光線，再配上迷醉感十足的電音節(jié)奏。最終效果是，高潮部分電音所釋放的神經(jīng)麻痹效應，使得之前一刻角色擰著眉頭苦苦掙扎的猙獰表情，不知不覺間被賦予滑稽的喜感。

《JOJO》第五季中替身描寫的難度，躍升到前所未有的高度，以老板的替身“緋紅之王”為例，雖然制作者對替身發(fā)動攻擊的原理不存在理解方面障礙，但對于這部分內(nèi)容落實為鏡頭語言后，能否讓完全不知情的觀眾在第一時間秒懂無誤，仍舊沒有全然的把握，所以大家也只能是盡力而為。

此外，在詮釋包括福葛在內(nèi)的布加拉提小組 6 名組員各自的今昔對比時，木村抓住“這是一群曾經(jīng)被社會遺棄的少年”的主軸進行前后比較。6 人中，只有作為首領的布加拉提，因兒時得到過父親的關愛，在日常生活中像老爹般無微不至地關懷、引領著部下。而剩下的各名組員，每人身上都曾經(jīng)歷一段不堪回首的過往。他們中有人因此自暴自棄，也有人選擇以牙還牙。但在加入小組后，因受布加拉提的人格感召，被喚醒良知，很大程度改變了處世的態(tài)度。

作為團隊靈魂人物之一的布加拉提，參與過大大小小眾多戰(zhàn)斗，其中，木村監(jiān)督最為推崇的是“普羅修特、貝西戰(zhàn)”，且站在純個人立場，監(jiān)督幾乎忍不住想為敵方加油助威。