初見身著漢服的國風佳人，或端莊優(yōu)雅，或清麗婉約，無不令人驚艷。巧笑倩兮，美目盼兮……

……等等，你告訴我下面這張圖的小姐姐和剛才的是一個人？

實在不能怪我們的漢服模特小姐姐，比對一下兩邊的服化道，我們很快就能發(fā)現(xiàn)，認真拍攝的漢服寫真，其質感實非粗制濫造的古裝小短劇所能望其項背。

然而，盡管已經(jīng)有不少觀眾吐槽這些劇的服化道太過“塑料”，痛心疾首“內娛藥丸”，這樣的劇仍層出不窮，背后究竟是什么原因？今天阿羅便拋磚引玉，和大家一起探討一下這個問題。

首先，現(xiàn)代社會的任何影視作品都不能脫離市場而存在。因此，為了迎合現(xiàn)代人的審美眼光、引起觀眾的興趣，往往需要對影視劇本身進行現(xiàn)代化的創(chuàng)新和藝術性的處理。但事實上，有一些影視劇，成片的色彩堆積，破壞美感的比例與色彩穿插，既沒有傳承古典意蘊，又違背了現(xiàn)代審美，讓觀眾頻頻出戲，“藝術加工”這一理由實在太過牽強。

其次，由于信息技術日益發(fā)達，越來越多人能夠通過網(wǎng)絡視頻平臺看劇消遣，豐富業(yè)余生活，也就有越來越多的影視劇進入大眾視野，供大家挑選。需求的多樣化導致了生產(chǎn)的多樣化，也就有了這些網(wǎng)絡短劇的發(fā)展土壤。

這類在服化道方面難以令人滿意的古裝影視劇，通常是一些網(wǎng)絡小短劇，追求的是低成本、快收益，它們的目標就是針對大家茶余飯后隨手刷刷視頻的行為，看到有點意思的情節(jié)就停住看一會，即“看個樂子”。這類劇的服化道往往不是重點，只要能做到低成本的量產(chǎn)就能達到目的。它們在其他方面尚且無法做到精益求精，更不要說在服化道上有所追求了。

但這又不禁讓人懷疑，這些小短劇，在服化道上稍微上點兒心，對成本的影響真的有這么大嗎？不妨再讓阿羅來說道說道。

時間成本是無法忽視的重要因素。為了拍一組美麗的漢服寫真、實現(xiàn)最佳的拍攝效果，漢服小姐姐們不吝傾注自己的心血與熱愛，有時需要精心準備三、四小時的妝發(fā)，可謂匠心獨運。而拍攝古裝小短劇，追求的是時間和效率，再花這樣長的時間在前期準備工作上，本來一個小時翻番變成四個小時，半天就過去了，時間成本便也成倍增長了。

或許有觀眾會說，既然如此，為何不讓漢服小姐姐自帶妝造、自行準備呢？這樣總不用耗費劇組的時間和成本吧？不然。影視劇并不是寫真，也不只有特寫，它所講究的是整體畫面的和諧。漢服小姐姐做好妝造，美則美矣，可當走進場景中，又如何與其他角色、與場景融為一體呢？恐怕是“獨自美麗”、格格不入，使場面更加怪異了。

當然，還有一個更加重要的因素，是可行性的問題。拍戲不同于拍寫真，拍寫真，閑庭信步，悠然自得，追求靜態(tài)之美或短時、瞬間的動態(tài)之美；拍影視劇，免不了夸張的大動作，甚至有時吊著威亞飛來飛去，漢服的妝造，恐怕難以滿足長期定型的需求。另外，太過繁復的妝造也會給劇組帶來不小的壓力，小姐姐的漢服寫真中，每一個細節(jié)都經(jīng)過精雕細琢。在影視劇中，同一段情節(jié)，常常會被切分成不同的時間來拍攝，而復雜的妝造卻無法做到完全還原、前后一致，讓觀眾出戲的風險也就陡然增加。

總結一下，盡管古裝影視劇中簡陋的服化道，有劇組節(jié)省成本、粗制濫造之嫌，但我們也要承認，這背后，也有不得已的技術原因——那么，我們就該任由這樣的古裝劇繼續(xù)發(fā)展，不加改善嗎？

并非如此。我們祖先幾千年來的著裝，鮮明獨特的審美傳統(tǒng)，不該在歷史的長河中、在時光的煙塵里被人遺忘，它是我們世世代代傳承下來的文化基因。

因此，在當下情形，文藝工作者面臨著這樣一個新挑戰(zhàn)：將現(xiàn)代藝術形式與古典審美結合，更多地創(chuàng)造出蘊含幾千年來審美經(jīng)驗和獨特智慧的作品。面對挑戰(zhàn)，要做的并不是敷衍了事、試探觀眾的“下限”，而是去探索觀眾的“上限”，追求更多的可能，創(chuàng)作更優(yōu)質的作品，使?jié)h服文化與影視作品相得益彰、互惠互利，始終作為我們實實在在的生活而存在，始終扎根在這片華夏大地上。

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