20世紀繪畫面臨著嚴峻的“身份危機”，西方的藝術中心正從巴黎轉(zhuǎn)移到了紐約，新一代的藝術巨星是杰克遜·波洛克（Jackson Pollock）和安迪·沃霍爾（Andy Warhol），二者代表了戰(zhàn)后藝術中最強勁的現(xiàn)代力量：抽象與大眾文化。在這個背景下，“具象繪畫過時了”、“架上繪畫已死”并非僅僅是聳人聽聞的口號。今天的我們應該如何重拾對具象繪畫繪畫的信心？答案是弗洛伊德和培根，他們既向古典傳統(tǒng)開戰(zhàn)，又與現(xiàn)代潮流交火！

他們都有鼎鼎有名的祖輩：培根是著名哲學家培根的后人，而弗洛伊德則是精神分析學派始祖弗洛伊德的孫子。

與弗洛伊德相比，培根的天賦更高，其性格與藝術風格也更為狂野不羈、充滿挑釁、冒犯與掙扎。

當22歲的弗洛伊德在倫敦初次遇見35歲的培根時，兩人都不自覺地被對方身上的天才氣質(zhì)所吸引。弗洛伊德對培根作品的處理方式及其筆下那些富于創(chuàng)造性的形象心生敬佩。不可避免地，他為培根那大膽夸張的創(chuàng)作方法所著迷，也為自己創(chuàng)作中所缺乏的那種充沛情感而感到沮喪。對于歐洲繪畫傳統(tǒng)中最重要的類型之一—肖像畫，培根認為傳統(tǒng)的面部肖像幾乎無法表現(xiàn)出動態(tài)，更談不上體現(xiàn)心理活動的豐富，無法傳達出人類對于死亡的認知、對徒勞的擔憂以及對夢魘的恐懼。

而這些都是培根所認為現(xiàn)代背景下最為重要的根本和真實。顯然，培根對于肖像畫的認識超越了年輕的弗洛伊德，彼時弗洛伊德還順著傳統(tǒng)的素描技法，在畫中慢筆添上經(jīng)過仔細觀察得來的線條，再一點點打上程式化的陰影。但在培根的影響下，弗洛伊德完全放棄了線描式的方式，轉(zhuǎn)而開始在涂繪上突破自我。這種方式雖然激進，卻啟發(fā)了他不過分專注于眼前人物和氣場的描摹，從而通過一些模糊化的處理和主觀情感的添加，使畫作更具有人性的洞察力。

這一中年變法不僅意義重大，而且需要驚人的勇氣。要知道，弗洛伊德當時已小有名氣，而這些成績都是建立在他的素描功底之上。由線描向涂繪的轉(zhuǎn)向，意味著他將固定的面部特征涂抹模糊并進行位移，并利用油彩在筆刷上形成的不同黏性去探索無盡可能。這正是培根的創(chuàng)作理念——在創(chuàng)作中融入更多偶然和冒險的因素。

弗洛伊德像法醫(yī)一樣解剖著松弛的脂肪和布滿霉菌的皮膚，培根則在幽冥之界獲得力量，畫出毛骨悚然的臉和幽靈般的出沒。在培根的影響乃至刺激下，弗洛伊德變得更加注重肉體，他開始把人體看作一種變化的風景——人的體積感完全處于不斷的變化之中，而這種變化與其說是取決于光線，倒不如說是更多地受到皮膚狀態(tài)、血流以及骨骼、肌肉和皮下脂肪的影響。

弗洛伊德曾說：“我希望我的作品再現(xiàn)現(xiàn)實，但不是機械地再現(xiàn)?！?；“你問我，我對一幅畫的要求是什么？我期望它能震撼我的心靈，干擾我的心緒，打動我的心弦，讓我為之折服?！边@些格言可以視為對其藝術的最好詮釋。弗洛伊德的這一繪畫理念與中國繪畫“重神韻不重形似”的古老觀念如出一轍。

盧西安·弗洛伊德（Lucian Freud）表現(xiàn)派畫家，英國最偉大的當代畫家之一。他的祖父是大名鼎鼎的心理學家弗洛伊德。

在弗洛伊德那里，視覺不僅僅感知的一種，而且還是一種直覺,是人筑建其和外界聯(lián)系的一種本能,他們在視覺上顯視的特征是他們與世界溝通方式的再現(xiàn)。因此，他畫中的肖像人物往往是扭曲的、神經(jīng)質(zhì)的、甚至是丑陋的。

弗洛伊德以其獨特的藝術思想遠離喧囂的國際藝術潮流，執(zhí)著地向著自己領域的縱深層面伸展，而且畫風也更為自由、更有情感，更具有表現(xiàn)性。

他早期作品中的那種典型的沉郁模式得到了全面的修正與更新，取而代之的是一種強有力的厚重筆觸的色彩造型，弗洛伊德審美的視點由關注微妙的灰色和形體變形產(chǎn)生的意味逐漸轉(zhuǎn)向?qū)π误w語言本身的重視，對人體的描繪成為主要的題材。

他作品中塑造的人物形象大都結實有力，如銅打鐵鑄一般,具有一種內(nèi)在的表現(xiàn)力，這與米開朗基羅筆下雄健有力的人體有異曲同工之妙。所不同的是米開朗基羅追求的是理想中的近乎完美的英雄主義的人體處理，,而弗洛伊德則是在外表的真實下顯現(xiàn)人性的真實存在，也就是個體的人的獨特存在。

弗洛伊德對色彩駕馭已不僅僅停留在塑造人物的形象上，將色彩轉(zhuǎn)化為一種具有內(nèi)涵的生命。弗洛伊德的繪畫風格對20世紀西方寫實主義的風格起了巨大的作用，影響了寫實繪畫發(fā)展的方向。因此，在當代弗洛伊德被看成是一個具有里程碑式的人物。

弗洛伊德的畫作具有兩個鮮明的特點：

一是其繪畫的自傳性質(zhì)很濃，

二是作畫不關注皮相，而是深入到人物的內(nèi)心乃至靈魂之中，畫出由內(nèi)而外的精氣神。

弗洛伊德的畫作常常具有強烈的現(xiàn)實主義色彩和富有表現(xiàn)力的筆觸，成為當代藝術界的經(jīng)典之作。

溫欽畫廊私洽代理國際頂流藝術家的原作（如果客戶有其他特定藝術家作品的需求，我們會用海外藝術資源為您尋找）:

巴勃羅·畢加索 Pablo Picasso,安迪.沃霍爾, 文森特.梵高Vincent Gogh, 亨利.馬蒂斯Henri Matisse, 弗里達·卡羅 F.KAHLO, 格哈德·里希特 G.Richter, 威廉·阿道夫·布格羅 W A Bouguereau, 馬克·夏加爾M. Chagall, 克勞德·莫奈 C.Monet, 倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因 Rembrandt, 圭爾奇諾 Guercino, 馬蒂亞·普雷蒂 Preti, 翁貝特·波丘尼 U. Boccioni, 魯西奧·芳塔納 L.Fontana, 弗朗西斯·培根 F. Bacon, 讓-米歇爾.巴斯奎特J.M.Basquiat, 拉斐爾·桑西 Raffaello, 卡納列托 A. Canaletto, 保羅·委羅內(nèi)塞 Veronese, 皮埃爾.奧古斯特.雷諾阿 P.A. Renoir, 保羅.塞尚P.Cezanne, 雷尼·馬格利特 R.Magritte, 薩爾瓦多.達利 S. Dali, 阿梅代奧.莫迪利亞尼 A.Modigliani, 希羅尼穆斯·博斯 H.Bosch, 弗朗西斯科.戈雅 F.Goya, 彼得.保羅.魯本斯 P.P. Rubens, 丁托列托 Tintoretto, 弗朗索瓦·布歇 F. Boucher, 安東尼·凡·克 A.Van Dyck, 弗朗西斯柯·德·蘇巴朗 F. Zurbaran, 草間彌生, Kaws, 奈良美智, 趙無極等