在高考來到北京之前，我就有聽說過北京電影節(jié)（BJIFF:Beijing International Film Festival），終于在今年四月份體會到了人生第一次電影節(jié)。我買到了諾蘭的《蝙蝠俠：黑暗騎士》，坐在第一排仰望巨幕中丑爺和老爺的身姿，全場不時有掌聲雷動，獻給希斯·萊杰和這部劃時代的電影；我買到了韋斯·安德森的《犬之島》，享受了一次“超前點映”的待遇；我還買到了黑白無刪減的《金剛狼3》，影片結束后我癱坐在座椅上久久不能站起，心潮澎湃久久不能平息……盡管需要轉戰(zhàn)北京城各個城區(qū)的各大電影院，需要轉乘好幾趟地鐵線和公交車，我卻并不應奔波的勞碌而感到疲憊。

而最近，北京又迎來了一場一年一度的電影盛事：歐盟電影展（EUFF:European Union Film Festival）。這個電影展到今年已經是第11屆了，它是由歐盟國家駐華代表團在華主辦的電影文化交流活動，每年都為中國觀眾帶來歐盟28個成員國最具代表性和觀賞性的電影作品。

當我第一次看到歐盟電影展的片單的時候，我真的激動不已：戛納電影節(jié)中的口碑佳作《幸福的拉扎羅》、《冷戰(zhàn)》、《盛夏》，新浪潮大師戈達爾的新作《影像之書》，愛沙尼亞影史第一《春》，拿下奧斯卡最佳外語片的丹麥名作《巴貝特之宴》……一想到能在大銀幕上見到這些佳作，我就按捺不住自己的興奮。而且，今年歐盟電影展北京站有“主創(chuàng)映后談”，which is 其他城市沒有的，帝都終于找回了一次屬于一線城市的尊嚴（捂臉哭）。

我憑借窮盡一生的僅有的歐氣搶下了自己想要的全部11場電影，簡直要哭出來惹。今年的票只分布在兩個電影院：保利國際電影院天安門店和當代MOMA百老匯電影藝術中心。這兩家電影院都有著非常好的放映設備和放映條件，以及相當的影迷文化氛圍，所以每一場電影放映的觀看體驗都很棒。

開幕影片：《幸福的拉扎羅》【意大利】

今年戛納電影節(jié)上，意大利才女導演阿莉切·洛爾瓦徹奉上了一部關于善良的神諭電影：《幸福的拉扎羅》，入圍主競賽單元并拿下最佳劇本獎。

這次在影展大銀幕上看到，我已經是二刷了，但還是會被感動到。這部影片作為此次歐盟電影展的開幕影片亮相，得到了觀眾們的一致好評。而最重要的是——兩位主演將來到現場和大家進行映后互動！

由于《幸福的拉扎羅》在戛納大爆，兩位男神的行程都十分有限，所以他們只能一人去一場映后互動，所以這次我們只見到了盧卡小哥：

留下來參加活動的大家都用雙語向他提問，還有三位是用的意大利語……他都耐心地解答，有時候還會等一等旁邊的聽譯小姐姐，真的很有紳士風度了！

《冷戰(zhàn)》【波蘭】：黑白影像中的純凈景致與凄美情愫

今年看的第二部影片也是戛納電影節(jié)的口碑之作，來自波蘭這片詩性大地的《冷戰(zhàn)》。導演保羅·帕夫利克夫斯基出生于波蘭華沙，雙親是波蘭知識分子。他14歲離開波蘭，在德國和意大利生活，之后定居于英國。他用這部影片，獻給自己在那個冰冷年代熱戀相擁的父母。

1950年代冷戰(zhàn)期間，在斯大林統(tǒng)治下的波蘭和自由放縱的巴黎，一位追求自由的音樂家和一位滿懷激情的年輕女歌手墜入了愛河。兩個人毫不般配，卻命定糾纏。影片以 50 年代冷戰(zhàn)期間的波蘭、柏林、南斯拉夫和巴黎為背景，描繪了艱難時代中不可能的愛情故事。

影片采用的是方形的4:3畫幅，這種復古的畫幅形式呈現出了一種年代感呼應著時代主題，同時也更有利于畫面構圖的創(chuàng)造，配合著黑白攝影，讓整部影片流露著無比詩意的美感，像一首混雜著些許唏噓、些許遺憾的浪漫抒情詩。

影片的最后，二人以一種令人悲傷的方式離開了我們，留下一個波蘭鄉(xiāng)間的空鏡頭，一陣輕風拂過，萋萋芳草隨之微曳——

For My Parents.

《消防員舞會》【捷克】：火紅的黑色幽默

這部電影是捷克電影大師米洛斯·福爾曼離開捷克之前的最后一部作品，之后他便前往美國好萊塢，執(zhí)導了包括《莫扎特傳》、《飛越瘋人院》在內的多部傳世杰作。可惜福爾曼先生于今年4月13日辭世，享年86歲。此次歐盟電影展選擇他的電影也是出于紀念之故。

《消防員舞會》整體聚焦于消防員官員們舉辦的一場酒會的那一晚上發(fā)生的所有事情。時空和事件相對集中，如何進行劇情上的安排和場面調度的指揮就顯得尤為重要，而福爾曼處理得可謂滴水不漏。偷食物的人、選美比賽、突發(fā)的火災、為局長頒獎等等事件分別敘述、有條不紊，笑點密集令人應接不暇，對官僚體制的諷刺和浮世人心的刻畫也都入木三分。用一場舞會就將當時整個捷克社會的癥結暴露在觀眾面前，可謂是窮形盡相。

緬懷米洛斯·福爾曼。

《重金屬囧途》【芬蘭】：全電影院一起比出黑山羊手勢

提起芬蘭人，大家的第一印象一定是：木訥、社恐、喜歡安靜、與世無爭。但實際上，芬蘭卻是重金屬音樂的重要陣地，甚至被稱為芬蘭的“國粹”。于是我們就見到了這部無比瘋狂、無比彪悍、無比搖滾的《重金屬囧途》。

四位重金屬搖滾邊緣人，主唱是療養(yǎng)院清潔員，吉他手是馴鹿屠夫，貝斯手是聽歌過耳不忘的圖書館管理員，曾面臨兩次生命危險的鼓手最有干勁，一心想要出國演出：他們躲在地下室訓練12年，卻從沒上臺表演過。一天，城里來了一位挪威國際重金屬音樂節(jié)的主辦人，他們把錄下的demo磁帶交給他，意外地獲得了上臺演出的資格。于是他們決定就此踏上前往挪威音樂節(jié)的征程，想要大展宏圖。

《重金屬囧途》絕對是我今年甚至這輩子看過的最嗨的電影，整個電影院都跟著主唱的死亡咆哮一起搖頭晃腦，跟著電吉他和貝斯的間奏或是鼓手的節(jié)奏抖腿踏腳，笑聲掌聲不斷，仿佛是一場現場音樂會。突然覺得重金屬不再那么冰冷和炸耳，會跟著主演搖頭的頻率踏腳。各種比喻雖然令人想要vomit，但還是得承認惟妙惟肖：“生活就像是yīn蒂，在它面前你永遠找不清自己的位置?！薄按蟊闶Ы辽俦缺忝匾??！毕胍押谏窖蚴謩荼鹊糜袣鈩菀稽c，這些話總得儲備幾句吧。

最喜歡的還是貝斯手帕西，簡直就是迷戀重金屬音樂的謝耳朵！——不對，我須要稱呼他的藝名舒克特。

跑電影對于影迷而言真的是一大樂事，或許在同一趟地鐵上你就能夠遇到許多和你同一場的票友，或許你就和不少資深影評人坐在同一個影廳里看著同一部電影——當然，能夠欣賞到美好的電影，才是最重要的幸福。