第六節(jié)? 動畫劇本寫作特點

動畫劇本、影視劇本、戲劇劇本有著共通的規(guī)律，但在表現(xiàn)形式上，又有著各自不同的著力點。戲劇劇本受限于場景轉(zhuǎn)換，創(chuàng)作重點在于臺詞與戲劇沖突的呈現(xiàn)；影視劇本追求“復(fù)制”現(xiàn)實，逼真的情境與微妙的情感是其表現(xiàn)的長項；動畫劇本簡明夸張，恰恰要避免過于復(fù)雜微妙的情緒情感，豐富的視覺想象力是其獨有的魅力。

綜合比較，動畫劇本具有以下特點：

一、戲劇沖突夸張集中

戲劇沖突一詞源自戲劇，主要指故事中人物與人物之間、人物與環(huán)境之間、人物與自我內(nèi)心的矛盾沖突與動作對抗，對于其他敘事藝術(shù)同樣適用。現(xiàn)實生活中存在著各種矛盾沖突，只是通常不太劇烈，也不太集中，處于一種散漫交織、時斷時續(xù)的狀態(tài)。但到了藝術(shù)作品中，因為大量的瑣碎的時空細(xì)節(jié)被刪減壓縮，矛盾沖突勢必更加典型與集中，比如現(xiàn)實生活中多個人物的特點會集中到一個角色身上，巧合、誤會、懸念、反轉(zhuǎn)等敘事手段被有意運用，大大提升了戲劇沖突的烈度與緊湊性。

總體來說，小說、戲劇(圖2-6-24)、影視(圖2-6-25)、動畫(圖2-6-26)，四者相比較，小說的戲劇沖突烈度最弱，最貼近生活現(xiàn)實；影視中的戲劇沖突比小說更加集中，但弱于戲劇。戲劇由于受到舞臺時空的限制，人物、事件、場景必須極大濃縮，因此，戲劇沖突最為典型，也最為集中。動畫中的戲劇沖突大致介于影視與戲劇之間，場次、角色、細(xì)節(jié)比影視更為受限，比戲劇更加自由，在戲劇沖突方面相對夸張集中。

另外，動畫片著重表現(xiàn)想象力，加之觀眾年齡層次較低，因此，故事框架相對簡單，線索簡潔清晰，人物單純夸張，情感簡單明朗，主題鮮明唯一。

與影視相比，動畫劇本更適合戲劇化的故事——人物典型、動機單純、沖突劇烈、結(jié)構(gòu)規(guī)范、情節(jié)起伏、主題鮮明。因此，在動畫劇本的寫作中，要盡量避免過于含蓄、復(fù)雜、微妙的臺詞與細(xì)節(jié)，盡量簡潔明快、表義清晰、夸張幽默。

二、嚴(yán)格按照年齡層次寫作

盡管動畫觀眾不全是未成年人，但少年兒童確 實是動畫觀眾的絕對主體。因此，在動畫劇本的寫作中，對受眾年齡層次的適應(yīng)也尤為重要。

首先，情節(jié)方面。

受眾年齡層次越低，情節(jié)越簡單，起伏轉(zhuǎn)折越少。尤其是幼兒動畫，劇情甚至簡化為了沒有情節(jié)的細(xì)節(jié)展示，比如《天線寶寶》。而年齡層次稍大些的兒童動畫 (圖2-6-27),就要追求情節(jié)起伏、起承轉(zhuǎn)合、主題明確。而到了少年動畫(圖2-6-28),懸念、伏筆、突轉(zhuǎn)、揭示、誤會、巧合、多線交織、自我矛盾則要出現(xiàn)在劇情里。而到了成人動畫(圖2-6-28)，幾乎與影視劇沒多大區(qū)別。?

其次，臺詞方面。

越是低齡動畫，臺詞的語法結(jié)構(gòu)越要標(biāo)準(zhǔn)完整，例如《小豬佩奇》(圖2-6-29)，里面大部分臺詞主謂賓結(jié)構(gòu)都很完整，甚至在畫面展示過所發(fā)生的內(nèi)容之后，還要用旁白或借角色之口再重復(fù)一遍，因為只有這樣，幼兒觀眾才能領(lǐng)會接受。而隨著年齡層次的增高，臺詞省略的內(nèi)容就會增多，語法結(jié)構(gòu)也更加隨意，耳語、俚語、雙關(guān)語、潛臺詞等逐漸出現(xiàn)在臺詞里。

再次，表演動作。

同臺詞恰恰相反，受眾年齡層次越低，表演動作越要簡化抽象、脫離現(xiàn)實，因為過于逼真寫實的動作幼兒觀眾反而接受不了，就像《小豬佩奇》中的摔倒，直接后仰倒在泥坑即可。而越往高齡動畫走，運動規(guī)律與表演動作就要越逼真，越接近現(xiàn)實。

????? 最后，主題表達。越是低齡動畫，結(jié)尾處越要明確宣示或說出主題；越是高齡動畫，主題越要含蓄表達，讓觀眾自己去揣摩回味。

三、童心童趣與豐富想象力

動畫觀眾不等于未成年人，但即使是給成年人看的動畫，也往往主打一顆童心。童心是單純的，同時也充滿了無拘無束的想象力，充滿童趣的夸張幽默是動畫片不可缺少的“調(diào)料”。

動畫藝術(shù)表現(xiàn)形式的假定性，為其表現(xiàn)內(nèi)容帶來了極大自由，上天入地，萬物有靈……同時也為想象力提供了巨大的展示空間，夸張、變形、組合、象征，各種奇幻世界(圖2-6-30)、奇異造型(圖2-6-31)、奇特表演等幾乎成了動畫片的必備要素。行間有句俗語，“如果你的故事能用真人實拍，就沒有必要做成動畫片了?！弊憧梢?，想象力對于動畫的重要性。

四、動畫噱頭與橋段

無論戲劇、影視，還是動畫，都有其獨特的噱頭與橋段。對于動畫劇本，其噱頭與橋段主要有以下類型：

1.動畫噱頭

就像喜劇片里的笑料，相聲里的“包袱”，動畫片每隔一兩分鐘也要給觀眾一個小刺激，即動畫噱頭。動畫噱頭可以是多種形式，比如①視覺想象力 — —《巴巴爸爸》中的角色身體變形(圖2 -6-32),《葫蘆兄弟》中黃蜂射出的箭是自己的毒針(圖2-6-33);②極度夸張 — — 大力水手一口吞下整罐菠菜，瞬間肌肉膨脹(圖2-6-34),《貓和老鼠》中身體被拍扁，抖擻幾下又恢復(fù)原形；③神力魔法——《海賊王》中路飛自由伸縮的橡皮人身體，《葫蘆兄弟》中的“吐水”“吐火”“千里眼”“順風(fēng)耳”以及妖精的各種寶物；④出彩的表演細(xì)節(jié)——《獅子王》中彭彭和丁滿對仗排比式的動作臺詞表演（圖2-6-35），《瘋狂動物城》中“閃電”的極慢表演。

2.將“不可能”變?yōu)椤翱赡堋?/span>

動畫片的一大魅力就是通過想象力將“不可能”變?yōu)椤翱赡堋薄Ｔ趧”緦懽髦校瑢τ诒硌輼蚨蔚奶幚?，?jīng)常采用這一方式。比如一只小鴨子最終打敗了兇狠的狼，只要我們發(fā)揮想象力，再借助各種巧合，完全可以讓小鴨子將大灰狼五花大綁起來；再比如河里一條小魚，借助各種智慧與巧合，完全可以讓它飛上樹梢吃到美味的蘋果。

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3.將“可能”變得“不可思議”

還有一種動畫橋段，表演的起點與終點都很正常，然后將中間過程變得“不可思議”。比如一只偷吃蜂蜜的小熊，從樹冠掉了下來，很正常的過程。但作為動畫橋段，只要我們發(fā)揮想象力，完全可以讓掉落過程好玩好看，不可思議，比如每次掉落都正好刮到樹杈，被動做出各種姿勢，最后頭朝下栽進土里，等它拔出頭來，坐地上甩甩腦袋，發(fā)現(xiàn)一直學(xué)不會的廣播體操忽然會了，因為剛才被迫做出的各種姿勢，連起來就是廣播體操的動作過程。

4.反復(fù)與排比

動畫表演常見的處理方式——反復(fù)，即角色從A到B，比如從站立到摔倒，不要一步到位，故意反復(fù)幾次，比如失去重心要摔倒，胳膊拼命掙扎，最后勉強恢復(fù)平衡，誰知地上一灘爛泥，再次滑倒，又碰巧抓到一根樹枝，再次恢復(fù)平衡，結(jié)果樹枝反彈，最后還是摔了個狗啃泥。

另一種處理方式——對仗排比。比如《獅子王》中彭彭和丁滿這對活寶，只要他倆出現(xiàn)，動作、臺詞總是出奇地對仗一致；再比如《鼴鼠的故事》(圖2-6-36)中的多個角色工工整整重復(fù)同一動作——小青蛙探出了頭，小刺猬也探出了頭，小兔子同樣探出了頭……給人一種童趣的排比感。

當(dāng)然還有其他的動畫橋段與噱頭，礙于篇幅關(guān)系不再一一列舉。總之，充滿想象力的動畫橋段與噱頭承載著動畫片的獨特魅力，帶給觀眾動畫片獨有的觀影快感。