《離人愁》，確實挺愁人的

因?qū)W識淺顯導(dǎo)致的蒼白無力，跟歷盡滄桑后自主選擇的返璞歸真之間，是有本質(zhì)區(qū)別的。

“抖音神曲”《離人愁》的作者李袁杰“撞槍口上了”：在《明日之子》第二季的節(jié)目中，評委華晨宇讓李袁杰用“4536251”以外的和弦進行做一段即興創(chuàng)作，并且讓他彈一個D調(diào)的6級和弦， 但李袁杰竟然沒有聽懂華晨宇說的是什么意思?，F(xiàn)場氣氛一度陷入尷尬。

李袁杰創(chuàng)作并演唱的這首《離人愁》，連續(xù)數(shù)月蟬聯(lián)QQ音樂、網(wǎng)易云音樂、酷狗音樂、蝦米音樂等音樂播放器熱歌榜第一名，抖音等短視頻平臺熱歌榜第一名，這樣不俗的“戰(zhàn)績”為何沒能入得了在場評委的法眼？讓我們來一起回顧一下李袁杰在專業(yè)人士面前撞槍口的過程：

 

入場和演唱時的李袁杰的表情看起來自信滿滿，有一種等不及要聽到好消息的難以抑制的興奮。這種表情想必大家都很熟悉，回憶一下你的中學(xué)時期，班里經(jīng)?？嫉谝坏膶W(xué)霸，在等待宣布自己肯定又得了第一的時候，就是這種神態(tài)。

 

先不評價歌曲本身怎么樣，李袁杰在演唱這首歌的時候的情緒就非?！俺蓡栴}”。 這首《離人愁》的歌詞所要表達(dá)的是一種離愁別緒，可在李袁杰的演唱過程中，我們似乎沒有感到任何一絲憂傷的情緒跟真摯的表達(dá)，撲面而來的反而是他快要溢出屏幕的傲嬌和迷之自信。

 

李袁杰的自信是有“資本”的，《離人愁》首發(fā)之后，在酷狗TOP500第14、15期榜單連續(xù)拿下第一，在QQ音樂巔峰熱榜歌第11、12、13連續(xù)3周穩(wěn)居第一，在網(wǎng)易云音樂飆升榜、熱歌榜以及贊賞周榜分別躍居第6、第5和第七名，截止節(jié)目播出時，全網(wǎng)播放總量超過15億次，在短視頻平臺被使用播放超過20億次。

在表演過程中，主持人、還有許多評委和選手都能跟唱。

也就是說，從人氣和傳唱度上來講，這首歌都有著不俗的成績，這也是使李袁杰在這個舞臺上如此自信的資本，他相信自己作為一個具有如此知名度的歌曲的作者，一定能夠非常順利地通過選拔。然而，華晨宇和李宇春在聽他演唱時的表情是這樣的：

 

吳青峰的評價是：“你的歌曲沒有能把我的心揪起來的那個部分，所以......（要淘汰掉）”。

沒等吳青峰說出淘汰，李袁杰便辯解道：那些搞說唱的只需要有節(jié)奏感，光說就行了，我可是弘揚中國風(fēng)的，我有很多種風(fēng)格的。這一言論幾乎激怒了所有的評委和說唱選手。這段辯解的潛臺詞也很明顯：說唱的沒什么技術(shù)含量，你們評委根本不懂中國風(fēng)。

 

是的，且不說這一番見解到底有沒有水平，光是這種輕狂的態(tài)度，李袁杰就無異于為自己戴上了兩頂分別叫做 “無知”跟“狂妄”的帽子。

還錯把Rapper說成了Popper

于是，華晨宇決定現(xiàn)場考察一下李袁杰的創(chuàng)作能力，于是，我們都已經(jīng)知道的一幕發(fā)生了：首先，華晨宇發(fā)現(xiàn)李袁杰聽不懂“4536251”是什么意思，于是就出了一道更簡單的題目：彈一個D大調(diào)的6級和弦（雖然李袁杰的演唱是bE調(diào)）。

 

不過，李袁杰表示自己還是不懂這是什么意思。

接著，華晨宇很嚴(yán)肅地批評道：你作為一個創(chuàng)作者，應(yīng)該掌握最基本的樂理知識，否則會誤導(dǎo)到觀眾云云。

至于這首火遍全網(wǎng)的“神曲”《離人愁》，它的旋律上聽起來就像是周杰倫的《煙花易冷》與許嵩的《清明雨上》的雜交產(chǎn)品，雖然李袁杰主觀上不見得一定存在抄襲的想法，但是由于他完全缺乏有關(guān)創(chuàng)作歌曲最基本的知識儲備，缺乏動機、和聲以及段落結(jié)構(gòu)等概念，作曲只能全靠“哼哼”，而這樣哼出來的只是自己以前聽過的歌曲碎片的整合罷了

 

——舉個例子，一個不怎么讀書也沒受過什么寫作訓(xùn)練的人想要寫一首原創(chuàng)古體詩，雖然沒有刻意照搬照抄那些名垂青史的偉大詩人的作品，但最終寫出的“原創(chuàng)”，也無非是自己在學(xué)校課本里看過的有限作品的打亂重組，以及各種淺顯詞句的拼湊。

再說得白一點，無論有意還是無意，這都是一種略顯幼稚跟低級的“洗稿”行為。李白杜甫白居易柳宗元賈島玩兒剩下的，或者是最淺顯易懂的詞句碎片重新拼成了一首“嶄新”的詩，然后，這首詩出名了，火爆全網(wǎng)絡(luò)。這大概就是李袁杰創(chuàng)作這首《離人愁》的過程。

 

這一次，李袁杰和他的“神曲”的敗北，其實是當(dāng)下歌壇某種怪相的一個縮影?；ヂ?lián)網(wǎng)和音樂制作技術(shù)的普及，極大降低了音樂制作的成本，從某種意義上來講，這給了更多有音樂才華的人展現(xiàn)才能的機會，但與此同時，也導(dǎo)致了音樂人隊伍的泥沙俱下。

有大量像李袁杰一樣的人，只要在旋律上使用五聲音階、編曲中加入中國民族樂器、用各種唐詩宋詞中最淺顯易懂的部分打碎重組，進行毫無意義地堆砌，再用假聲擠出所謂的“戲腔”，就可以標(biāo)榜自己為“中國風(fēng)歌手”，而實際上，他們對于音樂的理解和認(rèn)識，甚至可能連一個普通的音樂愛好者都不如。

 

可就是這種旋律談不上優(yōu)美有特色、歌詞也為賦新詞強說愁的“古風(fēng)”歌曲，偏偏有大量的聽眾買賬，原因之一，就是聽眾的欣賞水平太低，使得優(yōu)秀的作品顯得“曲高和寡”，難以被接受和認(rèn)可。

 

原因之二，就是華晨宇所說的作品對觀眾的誤導(dǎo)，當(dāng)大量的爛俗歌曲充斥市場，會使得聽眾產(chǎn)生錯誤的認(rèn)識，以為“歌曲就應(yīng)該是這樣的”。需知，老百姓的音樂審美也需要優(yōu)秀的音樂作品去滋養(yǎng)，對聽眾來說，音樂作品也有一個潛移默化的教育作用，大量的接觸各個層次和類型的音樂，聽眾的耳朵才能夠建立起對“高”與“低”的分辨能力。

 

有人可能會反駁我說，空談理論是沒有意義的，歌曲本身好不好才是王道。但是不懂樂理，只是當(dāng)今樂壇中的李袁杰們身上所存在的問題的一個方面，深層次的問題，是他們根本不懂音樂，既沒有足夠的知識素養(yǎng)，也沒有足夠的歌曲積累，連基本的審美能力都不達(dá)標(biāo)。更何況，他們寫出來的作品并不怎么樣。

 

就“中國風(fēng)”這種類型的歌曲來談，周杰倫一直是被樂壇標(biāo)榜的模范人物?？梢哉f，現(xiàn)在樂壇中所流行的絕大多數(shù)所謂中國風(fēng)歌曲，也完全是繼承了周董衣缽的產(chǎn)物，然而大多數(shù)的作品，只是空有其形，不具其神。

 

的確，周杰倫的“中國風(fēng)”也會大量使用五聲音階來構(gòu)成旋律，同時結(jié)合西方流行樂的和弦應(yīng)用，并應(yīng)用中國傳統(tǒng)民族樂器來進行編曲，但是，周杰倫的中國風(fēng)卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止這些。

 

雨下一整晚周杰倫 - 跨時代

我用幾個淺顯的例子為大家簡單解讀一下周杰倫的音樂比李袁杰的高級在哪兒：

 

周的和弦編配，基本是以七和弦作為基礎(chǔ)的并大量應(yīng)用離調(diào)、轉(zhuǎn)位、同級互換等技巧，同一個和弦走向，他可以寫出太多種迥然不同的感覺；在旋律上，他的歌曲也會應(yīng)用很多符點和切分增加更多韻味，比如《發(fā)如雪》中的“是誰打翻前世柜，惹塵埃是非”一句。

 

同時，他也會在歌曲中融入說唱元素，比如《龍拳》、《本草綱目》、《霍元甲》等等大家耳熟能詳?shù)母枨?，都是如此?/p>

龍拳周杰倫 - 八度空間

配器方面，他并不以量取勝，而是將每一種樂器的特色都發(fā)揮到了極致，還拿《霍元甲》舉例：樂曲開頭，僅用變化多端的鼓點就編寫出可有充分調(diào)動人們情緒且十分耐聽的前奏。同時，他也能夠恰到好處地將傳統(tǒng)民樂與西方樂器進行搭配，甚至能夠讓二胡和失真電吉他的音色相得益彰。

 

霍元甲周杰倫 - 霍元甲

當(dāng)然，我不是說一首歌曲當(dāng)中技巧越多就越好，或者配器越復(fù)雜就越好，而是說，一個音樂人也要如一個學(xué)者一般，不斷豐富自己，不斷前行，不斷嘗試，當(dāng)你有了更豐富的儲備，更長遠(yuǎn)的見識，也就有了更多的選擇，更多可能性：因?qū)W識淺顯導(dǎo)致的蒼白無力，跟歷盡滄桑后自主選擇的返璞歸真之間，是有本質(zhì)區(qū)別的。

 

對于這件事，指彈中國并不想做出太多刻薄的評價，也不想跟風(fēng)造勢作，上綱上線地說“作為音樂人就一定要怎么怎么樣”。

 

繁花似錦的新媒體時代為人們提供了太多可以施展拳腳的舞臺，在這些個舞臺上，有的人付出了成噸的心血跟汗水卻從始至終門可羅雀，無人問津；也有一些人，只是恰巧翻了個身，卻在睡夢中一夜成名。

 

我們只希望那些還沒有迎來豐收的人可以再多些耐心，多些韌勁兒，老生常談的一句話：是金子，早晚會發(fā)光的。

 

同時，作為一家堅持推廣優(yōu)質(zhì)音樂文化內(nèi)容的媒體平臺，我們也想給那些如李袁杰一樣“一不小心中了三千萬”的“贏家”們提個醒：如果你做音樂的初衷真的是 “愛音樂”，而不是爭名逐利只求曇花一現(xiàn)的快感，那么，就抓緊時間學(xué)習(xí)吧，出名不是一件壞事，但千萬不要在名利當(dāng)中迷失。

 

離開音樂本身空談情懷，空談傳統(tǒng)，都是無本之木，無源之水，是不可能長存的。望所有的音樂人都可以靜下心來，踏踏實實地去鉆研音樂，去學(xué)習(xí)相關(guān)的知識技能，也去發(fā)現(xiàn)更多可能性。加油！

 

注：本文中所插入的除《離人愁》以外的音頻，為吳青峰與周杰倫的“中國風(fēng)”作品。如果你有興趣聽一聽他們的作品，應(yīng)該會明白《離人愁》跟這些作品之間的差距何在。

撰稿：王小淇，老于

<The End>

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