2023年5月6日15點，京劇《伶歌三疊》發(fā)布會在上?！そD劇社正式舉辦，與廣大戲迷及諸多媒體一起共同見證了《伶歌三疊》跨入新時代的又一次里程碑。“伶歌三疊”韓宜珈尚派京劇專場于此次發(fā)布會正式官宣，上海京劇院尚派傳人韓宜珈將于6月9日-11日在上海天蟾逸夫舞臺、7月6日-8日在北京長安大戲院，連續(xù)三晚演出尚派劇目《玉堂春》《大探二》和《漢明妃》，其中《玉堂春》和《大探二》是尚派唱功戲代表，已經(jīng)很久沒有在上海演出。

據(jù)悉，此次健圖文化集團(tuán)主辦的“伶歌三疊”演出，是弘揚京劇文化活動的一次重要盛事，旨在傳承和發(fā)揚中華傳統(tǒng)文化，弘揚國粹精神。希望可以通過這樣的演出，讓人們更加了解和喜愛京劇藝術(shù)的同時，豐富大家的精神和文化生活、促進(jìn)京劇產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。同時，應(yīng)海外其他國家的邀請，在不久的將來，健圖劇社還將會將“伶歌三疊”帶向世界。

發(fā)布會現(xiàn)場，在著名主持人何卿的介紹下，關(guān)于京劇《伶歌三疊》以及主演韓宜珈的歷史娓娓道來。此次伶歌三疊的的打造是韓宜珈幾十年如一日刻苦練習(xí)的呈現(xiàn)。要傳承和再現(xiàn)尚派藝術(shù)的精華，必要系統(tǒng)地繼承對骨子老戲的獨特演繹。

韓宜珈是尚小云的再傳弟子，宗尚派18年，她深感尚派藝術(shù)文武并重，博采眾長。尚小云先生以充滿爆發(fā)力的表演著稱，獨樹一幟地以青衣應(yīng)工塑造了梁紅玉等巾幗英雄，其實他的唱功也好極了，曾被評價“鐵嗓鋼喉，穿云裂石”。載歌載舞的尚派對演員要求極高，文戲武做，武戲文唱，要既能唱出流派的神韻，又能勝任高難度的身段技巧，能做到文武雙全的尚派傳人在全國為數(shù)不多。

四大名旦中，尚小云最注重傳承，在1930年代京劇以改良為風(fēng)尚、競排時裝戲的市場環(huán)境中，他的美學(xué)立場明確，被當(dāng)時的文人評價為“志趣堅決，不為潮流屈服。”

作為尚派傳人，韓宜珈認(rèn)為，尚派的劇目要傳承，尚小云先生“志趣堅決”的藝術(shù)信念也要傳承下去。她希望通過“伶歌三疊”的演出，繼承尚小云表演藝術(shù)之精神，持續(xù)地從京劇旦行的經(jīng)典劇目中發(fā)揚尚派表演的風(fēng)骨，堅持“正工青衣”的格局，粉墨“尚”場，讓尚派京劇的風(fēng)華長久地存續(xù)于舞臺。

健圖文化首席藝術(shù)官關(guān)棟天先生向我們著重介紹了健圖文化發(fā)展的傳承及意義。作為國家一級演員，中國京劇代表性傳承人，關(guān)棟天先生一路見證《伶歌三疊》背后的京劇歷史在20世紀(jì)到21世紀(jì)的波瀾起伏。

京劇《伶歌三疊》是健圖文化歷時幾年所打造的京劇品牌。健圖文化自成立以來，始終致力于京劇文化的推廣與傳承，提供一個更好地平臺，與更多優(yōu)秀的藝術(shù)家們合作，呈現(xiàn)出更博采眾長的藝術(shù)作品。

同時，健圖文化為小朋友們提供專業(yè)的京劇教學(xué)，通過培養(yǎng)下一代京劇愛好者，讓京劇這一瑰麗國寶得以傳承。此次“伶歌三疊”的舉辦，詣在推廣我們偉大祖國的國粹——京劇，豪華絢爛的京劇服飾、斬金斷玉的外在動作、精湛敏捷的武戲與鏗鏘鑼鼓緊密結(jié)合，美輪美奐。為了促進(jìn)京劇產(chǎn)業(yè)在國外的發(fā)展，接下來，或健圖文化將攜《伶歌三疊》揚帆出海，到日本、新加坡、香港等地巡演，爭取參加愛丁堡，阿維尼翁戲劇節(jié)，將我們的國粹京劇傳播到國際舞臺，讓國粹在傳承的基礎(chǔ)上不斷發(fā)揚光大，走出中國，走向世界。《伶歌三疊》作為傳承自尚小云的尚派新作，是傳承的繼續(xù)，也是京劇大師們不朽的創(chuàng)造力的延續(xù)。在民國時期異常激烈的演出市場競爭中，尚小云在演出京劇旦行常演的所謂的“官中”戲時，彰顯了他的創(chuàng)造性表達(dá)，也由此形成了他極有辨識度的個人風(fēng)格。所以，要傳承和再現(xiàn)尚派藝術(shù)的精華，必要系統(tǒng)地繼承他對骨子老戲的獨特演繹。

京劇《伶歌三疊》的主演韓宜珈向我們介紹了本次劇目的諸多亮點與技術(shù)難點。回溯經(jīng)典，匯集多部尚派經(jīng)典名作的《伶歌三疊》，不僅是對大師的致敬，更是吸取新時代京劇創(chuàng)作的精華，讓作品煥發(fā)全新的生命力。尚派青衣塑造女性角色，總是在貼合人物身份的前提下，突出女性品格的硬氣。比如《玉堂春》的蘇三冤屈未明，在堂上乍聽自己要被用刑，她本能的心中驚怕，但不是一籌莫展的弱女子，她的應(yīng)激反應(yīng)帶著潛藏的反抗意識，直接從跪姿躍起，再跌坐下來，演出效果火爆，這種表演節(jié)奏和另三大名旦大相徑庭。不過，比起斬金斷玉的外在動作，尚派演出的精髓最終仍體現(xiàn)在唱腔里。在發(fā)布會現(xiàn)場，韓宜珈演唱了京劇《伶歌三疊》的劇目選段，用現(xiàn)場的美學(xué)震撼，展現(xiàn)出京劇在21世紀(jì)仍然極具生命的舞臺表現(xiàn)力。韓宜珈理解大部分觀眾對尚派武戲的偏愛，因為雙陽公主是颯爽的，帶著少年感的，梁紅玉是快意江湖的女俠，是雌雄同體的，崇尚傳承的尚派何其先鋒地引領(lǐng)了幾十年后的“大女主”風(fēng)尚。她也希望越來越多的觀眾了解，尚派藝術(shù)的豐富體現(xiàn)在剛?cè)岵?jì)的文戲中，體現(xiàn)在以錚錚硬氣為底色的青衣唱腔中——那些被約定俗成定義為“閨秀”的女子，她們承載著古典美學(xué)的氣韻時，同樣有復(fù)雜激烈的內(nèi)心，她們在女性被規(guī)訓(xùn)的倫理秩序里，也有竭力伸張的自由意志和廣闊的精神世界。

尚小云極為重視昆曲對京劇的滋養(yǎng)，他的“私房本戲”，即他所創(chuàng)作的新戲，大部分是在昆曲留存折子戲的基礎(chǔ)上，增加頭尾編寫而成。他把昆曲折子戲《昭君出塞》擴(kuò)充為完整的一臺大戲《漢明妃》，成為尚派的特色劇目，王昭君和梁紅玉、雙陽公主并列為尚派青衣最深入人心的角色。遺憾的是，尚小云演繹的《漢明妃》沒有留下完整的影像資料，僅有尚派后人保存的舞臺演出記錄本作參考。所以這部“經(jīng)典中的經(jīng)典”，極少見于當(dāng)下的舞臺，此前在上海甚至不曾有過全本尚派《漢明妃》的演出。韓宜珈通過幾十年的勤學(xué)苦練，堅持不懈的向尚派名家周百穗和孫明珠學(xué)習(xí)《漢明妃》的唱段，這次為了讓《漢明妃》全本重現(xiàn)，周百穗親自承擔(dān)劇本整理的工作。她結(jié)合1957年的老錄音、演出記錄本和尚派傳習(xí)的記憶，最終確定了《描容》《離家》《冷宮》《金殿》《出宮門》和《出塞》這六折戲。其中前五折為京劇，最后一折《出塞》為昆曲，最大程度地保留尚小云當(dāng)年演出“文舞并重，京昆同臺”的特點。復(fù)排《漢明妃》，不僅是因為劇目本身珍貴的藝術(shù)價值，韓宜珈也希望尚派王昭君能打破人們對尚派、對《昭君出塞》的刻板印象?！稘h明妃》獨特的價值在于這個作品突出了美和意志的光輝。紅顏和番的王昭君是個悲情女子，但是她有清醒的認(rèn)知，也有足夠的膽識說破自己被擺弄、被犧牲的真相，敢于斥責(zé)擁有權(quán)力的男人們對她的欺凌。這樣一個有著復(fù)雜情感和激烈意志的姑娘，她終究是美麗的，她的憤怒和悲傷，也是美的。今天的大部分昆曲院團(tuán)習(xí)慣以武旦應(yīng)工《昭君出塞》，然而尚小云有一個非常重要、也極有見地的藝術(shù)判斷，他認(rèn)為《昭君出塞》不是武戲，昭君更不是武旦?！墩丫鋈防锎罅康纳矶渭记?，不是炫技的武功，而是抒發(fā)離愁別緒的舞蹈。至于王昭君，她不是身手利落的女俠，這是一個才華橫溢的閨閣女子。《出塞》一折的難點，也是最精彩的看點在于，同一個旦角的表演，既是內(nèi)心悲涼的閨秀，又是昭君騎著的烈馬。在表演氣勢凌厲的技巧時，不是把昭君演成“打女”，而是演駿馬馳騁，微妙的是，馬的倔強(qiáng)性子其實和昭君的心理狀態(tài)是暗合的。同時，即便在做揮鞭、掏翎、搓步這些身段時，旦角的上半身要保持極為端正優(yōu)美的姿態(tài)，尤其當(dāng)昭君和馬夫有對白時，要演出一個溫婉清正的姑娘。韓宜珈在學(xué)習(xí)和排練的過程中，很深地體會到，尚派表演的高難度技巧和特有的美學(xué)氣質(zhì)，以異常豐富的層次感體現(xiàn)在《昭君出塞》中，一部《漢明妃》，凝聚了尚派表演藝術(shù)多元化的底氣和特色。不入梨園，怎知春色如許?！表n宜珈不諱言復(fù)排《漢明妃》是迎難而上，但她決心以“伶歌三疊”為起點，有體系地搜集、整理和發(fā)掘尚派劇目，盡可能多地在舞臺上再現(xiàn)尚派的多樣劇目，拓展尚派藝術(shù)的存在感和影響力。這樣的“伶歌”才構(gòu)成跨越時空的回響，以今天的傳承，回應(yīng)尚小云當(dāng)年的傳承。

讓經(jīng)典重現(xiàn)于世

讓傳奇重回舞臺

《伶歌三疊》與它背后數(shù)代人的京劇傳承

即將煥發(fā)新的生命