中國當(dāng)代武俠題材動畫電影，以深厚的中國傳統(tǒng)美學(xué)哲思創(chuàng)造出獨(dú)特的中國風(fēng)格，是中國動畫電影創(chuàng)作的主要題材之一。

武俠題材動畫電影中的動畫角色崇尚“為仁為義”的人文精神，具有獨(dú)特、鮮明的形象特質(zhì)，是武俠題材動畫電影的重要組成部分。

那么，中國武俠題材動畫電影，是如何發(fā)展的呢？

當(dāng)代武俠題材動畫角色的“少年化”時期

“新中國建立后，1950年，東北電影制片廠美術(shù)組22人在文化部的指示下，全部遷往上海，成為上海電影制片廠的一個組成部分?！?/p>

萬氏兄弟也由香港北上，與錢家駿、范敬祥等最早的動畫家，共同組建上海電影制片廠，到1956年，上海電影制片廠共制作了22部動畫美術(shù)片，著重于兒童道德教育，而《驕傲的將軍》、木偶《神筆》則是這一時期最杰出的作品。

這些動畫片的藝術(shù)風(fēng)格受到了國內(nèi)外的好評，是中國動畫藝術(shù)發(fā)展的一個里程碑。

隨著電視的普及，《一幅僮錦》、《自古英雄出少年》、《天書奇譚》、《十二生肖》等一系列連續(xù)劇相繼上映，引發(fā)了廣大觀眾的熱烈反應(yīng)。

甚至有不少角色都以“俠客”的身份出現(xiàn)，例如《天書奇譚》里的小蛋生，天生就是一副超凡脫俗的模樣，得了一位仙師的教誨，學(xué)起了法術(shù)，懲治邪惡。

《十二生肖》中善良的勇士為了百姓與魔王決斗，在十二只動物的幫助下，最終戰(zhàn)勝了十二只魔王。

1997年，國內(nèi)著名武俠電影導(dǎo)演徐克執(zhí)導(dǎo)《倩女幽魂》之后，又將日本動畫片與中國傳統(tǒng)板畫風(fēng)格結(jié)合起來，集資拍攝了動畫電影《小倩》，其中燕赤霞與白云道長所展現(xiàn)的中國功夫，成為中國當(dāng)代武俠題材動畫的雛形。

2000年前后，國家對動畫行業(yè)給予了積極的支持，動畫作品的數(shù)量迅速增長。

這一時期動畫主要以電視、少兒頻道和少兒節(jié)目作為主要的宣傳途徑，其觀眾群體也僅限于兒童。

那時的卡通作品肩負(fù)著“寓教于樂”的重任，比如央視少兒電視所播放的《大耳朵圖圖》、《天眼》等動畫作品，都是以孩子們的日常行為為中心，進(jìn)行了一些旁征性的教學(xué)。

相較而言，武俠動畫更少運(yùn)用僵化的說教手法，它們具有激烈的情節(jié)矛盾，快速的戰(zhàn)斗場面，具有很強(qiáng)的劇情緊張性，因此，武俠題材動畫在少年兒童中大受歡迎。

“這個時期武俠動畫片中的角色造型大都傾向于卡通化或者擬人化，但是他們往往擁有超越年齡的功夫俠義品格，能依靠自己和小伙伴們強(qiáng)大的行動力有效解決沖突，最終贏得成人社會的認(rèn)可。”而且，武俠類中所獨(dú)有的武打招式動作也能在動畫中得到發(fā)揮，那種“天下是我們說了算”的感覺，讓青少年觀眾對獨(dú)立、被認(rèn)可的欲望得到了充分的滿足，因此，武俠題材動畫中的角色，也容易被兒童視為英雄和偶像。

當(dāng)代武俠題材動畫角色的“全齡化”時期

2000年之后，隨著動畫技術(shù)的迅速發(fā)展，三維技術(shù)也逐步成為動畫的主流技術(shù)之一。

同時，網(wǎng)絡(luò)視頻網(wǎng)站的普及也使動畫受眾從十幾歲的年輕人逐漸擴(kuò)大到了各個年齡段。

而隨著網(wǎng)絡(luò)平臺的普及，動畫受眾也從十幾歲的年輕人逐漸擴(kuò)大到了各個年齡層。

《秦時明月》是這個時期最具代表性、最具社會影響力的經(jīng)典作品。

2008年，《功夫熊貓》在中國第一次公映，使中國的武俠題材動畫的版圖一下子上升到了世界性，同時也使武俠題材動畫電影的角色創(chuàng)作步入了“全齡化”時期。

“全齡化”是指電影受眾群體的全年齡層覆蓋。

這個時期的動畫角色，不但角色性格更多維、更立體，而且還在成人角色的塑造上更為豐滿細(xì)致。

例如，2008年上映的武俠題材動畫電影《風(fēng)云決》，《風(fēng)云決》改編自香港經(jīng)典武俠漫畫《風(fēng)云》。

影片通篇講述的是一個兄弟之間的情“義”，少年風(fēng)云二人拜雄霸為師為報是義仇，聶風(fēng)未能壓住麒麟血的魔性，要步驚云親手殺之，為的是義氣。

片中的反派角色傲決也頗具“俠”的個性，面對強(qiáng)權(quán)摧殘的憤然反抗、面對師姐玉殞的傷神憐惜，傲決獨(dú)特的性格在不斷交織的愛恨情仇中被塑造出來，觀眾無一不被其所感染。

《秦時明月》中的角色也是如此，片中不僅有為人正直、活躍軒敞的少年天明，技藝高強(qiáng)、信守應(yīng)諾的劍圣蓋聶，也有赤練這種性格鮮明的角色。

該角色首次出現(xiàn)在《秦時明月之諸子百家》中，衣著性感，姿態(tài)嫵媚。

透過角色的前史，讓觀眾對赤練有了更深一層的認(rèn)識，不僅了解了她作為韓國公主的溫婉、癡情，還知曉了她為了尋找自己的獨(dú)立和自由、打破命運(yùn)枷鎖的反叛精神，不惜在自己的花燭之夜暗殺姬無夜。

通過人物的內(nèi)心、內(nèi)心的獨(dú)白和臺詞，充分展現(xiàn)了角色內(nèi)心的豐富和勇敢的個性，以及對悲劇的抗?fàn)帯?/p>

雖然赤煉這個角色并不是典型的“俠”的形象，但從她的身上仍然能夠感受到俠的“反抗精神”。

“這個時期的武俠動畫角色，從最初的“善惡”對立，到今天的各種情感問題、個人偏見、階級矛盾等等。角色注重展現(xiàn)性格發(fā)展、變化、成長的過程以及人物弧光的轉(zhuǎn)變，角色塑造更加多維立體，呈現(xiàn)復(fù)雜的多側(cè)面特征。可見動畫角色也經(jīng)歷了一個不斷社會化、現(xiàn)代化的嬗變過程，這是動畫創(chuàng)作走向成熟的一大進(jìn)步。”

當(dāng)代武俠題材動畫角色的“仙俠”浪潮

2010年以后，在創(chuàng)作手法日趨成熟、創(chuàng)作理念多樣化的同時，也呈現(xiàn)出一種全新的發(fā)展態(tài)勢，即與網(wǎng)絡(luò)文學(xué)、游戲中的神仙故事融合。

網(wǎng)絡(luò)文學(xué)中具有較強(qiáng)的想象力和擬真性，與動畫具有天生的相性。

這一時期，大量的改編自網(wǎng)上小說民間傳說故事的作品，受到廣大觀眾的歡迎，比如取材于北京、天津地區(qū)常見的兒童玩偶“兔兒爺”形象的動畫電影《兔俠傳奇》、《西游記之大圣歸來》，以及改編自同名網(wǎng)絡(luò)文學(xué)作品的動畫《魁拔之十萬火急》、《魁拔之大戰(zhàn)元泱界》、《斗破蒼穹》、《魔道祖師》和《完美世界》等。

這一階段的大多數(shù)角色，既有傳承的俠義精神，又有對真實(shí)人生的映照和諷刺，通過人物的幽默和現(xiàn)代的表現(xiàn)手法呈現(xiàn)出來。

大部分的仙俠題材動畫角色都生活在一個架空的社會中，并且在角色設(shè)定上，也進(jìn)行了對傳統(tǒng)的現(xiàn)代性消解和解構(gòu)。

這種現(xiàn)代性解構(gòu)的特征，第一個表現(xiàn)在角色的臺詞上。

這些動畫作品中的角色原型大部分是從《山海經(jīng)》、《搜神記》等經(jīng)典小說中選取的，但角色卻能用極富現(xiàn)代性的對話和語言來表達(dá)自己的理念和價值取向，從而突破了動畫世界和真實(shí)世界的空間界限，給人一種真真切切的感覺。

原創(chuàng)的武俠題材動畫也受到這一風(fēng)潮的影響，《俠嵐》是一部將中國功夫和西方魔法結(jié)合在一起的動畫系列片，在2018年也推出了俠嵐系列大電影《風(fēng)語咒》。

在片子中，相依為命的郎明和他的母親梅姐，一反傳統(tǒng)觀念中的母子關(guān)系，不僅稱呼她的媽媽為“梅姐”，甚至還一起在賭場里“作弊”。

二人既是母子，又是好友，這是一種新的家庭成員的交往方式。

而郎明身上的慵懶、桀驁不馴等特質(zhì)，則與他內(nèi)心深處所承載的俠義精神，形成了一個更為鮮明的對比。

所以，在覺醒了風(fēng)語咒之后，郎明能夠勇敢的與饕餮進(jìn)行戰(zhàn)斗，從一個所有人口中的“騙子”變成了一名真正的俠嵐，這讓所有觀眾都感到了一種發(fā)自內(nèi)心的快意，誰都希望自己能夠從一個普通人變成一個英雄。

這一時期，角色形象的多元化性格和情感的描寫往往是快速的，角色的塑造也沒有了“構(gòu)建、表現(xiàn)、呈現(xiàn)”等一系列的“內(nèi)在合理性”構(gòu)建。

每個角色都可以被戲弄，可以不斷地改變自己的形象，打破自己的固有印象，不斷地引起觀眾們的注意和興趣。