藝術，是記憶與心緒的延伸，有關記憶的藝術形態(tài)并不少見，但能像李小詩的作品一樣，帶給觀者一種迷離的，割裂的，卻又無限真實的詩歌般的感受，卻并不多見。

3月4日，李小詩《記憶·無序》個展在北京摩卡藝術中心全新展廳M+SPACE開幕，展廳共有李小詩7件軟雕塑與雕塑作品，50件水彩作品、20件油畫作品，作品用色大膽豐富，各種巧妙元素相互糾纏碰撞，充滿無邊遐想，搭配意境深邃的詩文，給人以強烈的視覺與心理沖擊力。

李小詩：所有夢中的記憶碎片，都有跡可循

李小詩中央美術學院版畫系碩士畢業(yè)，現任職于魯迅美術學院，自小就對畫畫擁有深沉熱愛的她，一直都將生活中的各種元素融入自己的藝術創(chuàng)作，對于她來說，模糊的夢境，生活的碎片，記憶的一隅，都是生活中尤為珍貴的瞬息。

她的藝術作品，也由這些生活碎片組成，它們像一株不斷生長的小樹一般，慢慢延伸，在她的思緒里翩翩起舞，它們不被束縛，亦不被禁錮，而一直跟隨著李小詩的藝術語言肆意生長，最終爆發(fā)出令人驚艷的強大能量！

開辦《記憶·無序》個展的思路，始于2022年疫情期間，在那個特殊的時間段里，每個人都在經歷著人生的巨大轉變，《記憶·無序》恰恰是對那個階段內心的解讀。

在李小詩的作品中充斥著大量的記憶碎片，她將這些碎片用一種幾何化傾向的畫面結構組織在一起，試圖將不可預見的秩序置于同一個畫面之中，在碎裂、解析、重組后，形成全新的，飽滿的，立體的，分離的畫面。

李小詩的詩，如獨白一般，以簡潔卻足夠厚重的字句，暈染般地構成畫面，讓觀者能夠近距離地凝視她內心繁復的情感。所有的記憶碎片都有跡可循，當那些就存在我們身體中，卻往往被忽略掉的思維以井噴式的方式呈現在眼前時，帶給人們的情感力量也是足夠磅礴，足夠震撼的！

策展人潘珍玉：空間與記憶是最佳組合

《記憶·無序》個展的策展人潘珍玉女士敏銳地捕捉到了李小詩對于“碎片”的詮釋，她認為，李小詩的作品會使我們迷茫，在每個細節(jié)出現的地方，都是不完整的碎片，但它們卻又是揭露者。

李小詩揭露的，是我們在夢境，或在潛意識中的秘密以及回憶，看似天馬行空的表述，其實每一塊，都是具體而又真實的。

當我們能夠完全理解畫面所傾述的語言時，才會猛然驚覺，原來，這些畫面并不陌生，它們是由李小詩細心提煉出來的，真實而又具體的情感表達，它們就在這里，它們無處不在！

之所以與李小詩合作進行展覽，也是因為李小詩作品中所表述的含義與摩卡藝術中心M+SPACE不謀而合。

摩卡藝術中心M+SPACE是一個已有60多年歷史的廠房建筑，經過設計師的精心改造后，摩卡藝術中心M+SPACE保留了原有空間中的建筑立柱結構和大面積的挑空，為了展現建筑原有的韻味，設計中只采用最簡單的黑白灰來進行設計，創(chuàng)造一個極簡的高級空間。

因為摩卡藝術中心M+SPACE是一個全新的空間，因此，潘珍玉女士將它喚作“白房子”，因為白房子內，本身就擁有很多記憶與內容。

作為一個藝術與生活方式的綜合體驗中心，摩卡藝術中心M+SPACE共有設三個空間，月曜廳，日曜廳以及，ITB?趣餐廳，三個空間均以“貓”為元素，無論是月曜廳入口處的貓耳設計，還是日曜廳古銅金色的豹貓靈瞳圖案，以及室內的貓身形步梯，處處細節(jié)都彰顯了，摩卡藝術中心M+SPACE的飄逸靈動、大氣綺麗。

摩卡藝術中心M+SPACE的建筑特點本身就是一個存儲藝術空間，因此更加適合一些安靜的、具有內容與底蘊的藝術項目，李小詩作品的加入，無疑給了摩卡藝術中心M+SPACE更多創(chuàng)意空間與視覺驚喜。

空間與記憶，是最佳組合，當我們與記憶碎片對話，即是與空間對話，與自我對話。如同某一天凌晨，你恰巧從夢中醒來，眼前灰白相接，如夢似幻，你聽見無數細小的呢喃，你會發(fā)現，你經歷過的一切，于記憶與夢中幻化成形，如老友那般，將歲月的痕跡細數說給你聽，李小詩與摩卡藝術中心M+SPACE，便是這樣的組合。