以下僅代表個人的觀點看法

若各位持有不同意見，也不必爭論

因為這個文章也只是其中一種方法

大家可以按照自己的方法去理解

首先我想說的是，國內(nèi)并不缺少厲害的玩家，可以說很多玩家都玩得很好很不錯，很有潛質(zhì)。但是，國內(nèi)懂得“比賽編排”的玩家實在太少了，這有點像“硬件發(fā)展上去了，但是軟件跟不上發(fā)展”的感覺。

相對于如何去比賽，很多人缺少的是理解和欣賞比賽。如果一個玩家連別人比賽哪里做得好都不知道的話，我覺得怎么排也不會排到好的比賽。

什么是比賽？比賽就是單純的玩招嗎？就是比誰做的招式多嗎？還是比賽就是悠悠球表演？

國內(nèi)很多人其實都搞不懂現(xiàn)代的悠悠球比賽到底比的是什么，加上國人急功近利的個性，因此國人的大多數(shù)比賽，筆者實在慘不忍睹。說到這些偏題了，關(guān)于這些會留在如“關(guān)于如何比賽”中再說。

那悠悠球比賽到底是什么呢？有些人可能會說，“悠悠球比賽不就是玩悠悠球招式嗎”。其實，這并不完全，悠悠球比賽并不是單純只是看悠悠球招式，還有對于整套freestyle的編排，動作和內(nèi)容，音樂的選擇等等，是一個非常綜合型的比賽運動項目。

悠悠球比賽規(guī)則

悠悠球比賽規(guī)則，基本幾年小改，有時候發(fā)現(xiàn)比賽規(guī)則有嚴(yán)重“bug”的時候，甚至?xí)蟾?。如果你要是問我現(xiàn)在的悠悠球比賽規(guī)則是否完美，那我可以告訴你，并不完美。但是，相對于以前的比賽制度來說，他的比賽規(guī)則是慢慢在往好的方向走。

有一些玩家總是對比賽規(guī)則很糾結(jié)，研究了又研究。其實我覺得沒有必要，因為規(guī)則經(jīng)常會改動。但是，可以說的是，總體的方向是有的，只要走著這個方向，不管他規(guī)則怎么變，目的地都是一樣的。

隨著悠悠球發(fā)展，現(xiàn)在的比賽主要分為“技術(shù)部分”和“表演部分”。

因為悠悠球比賽是一個非常綜合的體現(xiàn)，一篇文章是不可能詳細的說完的。因此，今天這篇文章主要就簡要說說兩大點：“技術(shù)部分”和“表演部分”

了解時代背景

在看一個比賽視頻的時候，我們首先要基本的了解一下當(dāng)時的時代背景。例如，當(dāng)時的悠悠球性能；當(dāng)時的世界技術(shù)水平；當(dāng)時的比賽規(guī)則等等。

為什么要了解時代背景呢？這有助于我們了解選手的真實水平。也許你現(xiàn)在看這個選手不覺得怎么樣，但是在當(dāng)時的環(huán)境中卻是不一樣的看法。舉個例子，好比我跟你說這碗面賣20塊，如果用我們現(xiàn)在的物價水平來說，20塊一碗面還是很正常的，但是放在20年前，30年前，20塊一碗面，可能就是很貴的一碗面了。悠悠球現(xiàn)在大概隔個3，4年，“年代感”其實就已經(jīng)相差的很遠了。所以，我們看比賽視頻的時候首先要了解時代背景。

技術(shù)部分

技術(shù)部分到底是指什么呢？有些人說就是比招式，誰的招厲害，誰的招新穎。若果是這樣認(rèn)為的話，這是不完全的。招式厲不厲害很好理解，筆者認(rèn)為做到別人做不出的招，別人沒做過的招，其實就可以算是“厲害的招式”了，但是除此之外，還需要看選手掌握招式的程度，是否美感，是否標(biāo)準(zhǔn)，是否簡潔等等。這就涉及到TDV(Trick iversity)和CTL(Control)的問題了，簡單來說就是“招式是否好”和“玩家是否玩得好”的區(qū)別，這里我就不詳細說了。

有興趣的朋友可以閱讀一下“怎樣才算悠悠球玩得厲害？”部分

跟這里說的有些類似，可以幫助理解一下部分

招式是不是一定要跟別人完全不一樣呢？筆者并不認(rèn)為一定要玩得跟別人完全不一樣，但是應(yīng)該避免玩得跟別人（尤其是出名的玩家）完全一樣。事實上，到現(xiàn)在這個年代，不可能有一個玩家是“完全原創(chuàng)”的，肯定都會受到其他人的啟發(fā)。但這里要說的是，悠悠球比賽招式是需要有個性，可以有別的玩家的影子，但也需要要看到不一樣的東西。換句話說，招式可以模仿，但也需要創(chuàng)新，如果玩得跟別人一模一樣的話，除非你玩得比原版好，否則我看原版就可以了，為什么要看你呢？

現(xiàn)在很多玩家在看悠悠球比賽的時候，不太注意該選手的招式成功率以及招式美態(tài)。有時候可能會出現(xiàn)這個情況：有的玩家玩的招很難，但是名次不高；有的玩家玩的招一般，但是名次比較靠前。這時候，一些玩家可能會說“這肯定是黑幕”，“不公平”，“玩簡單招就行了，不要玩難的招”，在下結(jié)論之前，需要我們好好了解一下實際的情況。首先要說的是，招式就如同一道菜需要有“色香味”才能算一道好菜，即使你的招真的很好，但是臺上做不出來是沒有意義的，如同一道菜怎么出名好吃，但是上菜時候是炒糊的，你也不會覺得好吃；其次，玩家需要玩得有美態(tài)，沒有美感，就如同菜式缺少了“色”，一眼望過去，未必能引起吃家的食欲。重申一次，這里意思不是說玩“難”的招就是不好，也沒有鼓吹玩“簡單”的招，需要結(jié)合實際情況。

理想的情況當(dāng)時是招式很厲害，很新穎，玩家也玩得好看，很標(biāo)準(zhǔn)。但是，大眾玩家出現(xiàn)的情況通常是以下這幾種：招式很厲害，很新穎，但是玩的效果很丑，很亂；招式很一般，但是玩得很好看，很標(biāo)準(zhǔn)；招式很一般，玩起來實際效果也不看好。這是一個很復(fù)雜的問題，玩家需要考慮各種取舍，而確定比賽招式的難度，和玩出來的實際效果。

繩子的長度也是一個需要觀察的地方。有些情況是選手玩的招式很復(fù)雜，但是繩子很短，選手自己在臺上看可能是沒什么問題，但是觀眾在臺下看的時候基本上看不清楚，只能看到一坨繩在一起。同類的情況還有使用繩子過長，但玩出來的效果也不如意，還是要看實際玩出來的情況。

國內(nèi)還有一個比較普遍的情況，就是玩家喜歡“硬玩”。有些招式并沒有掌握，或者做出來的效果根本就不好看，但是選手卻喜歡在比賽中勉強玩出來。例如一些“名人的招式”，背后招式，離線花式中比較復(fù)雜的“撈月系”等等，很多情況都是勉強做出來的，連接球都不穩(wěn)。

再說些具體的例子的話，國內(nèi)情況其實有三招比較能反應(yīng)這個問題：hop（彈射系），boingboing（原子震蕩），seasick（暈船）。國內(nèi)很多玩家其實做這三招的時候，都是隨便碰一下就當(dāng)作是做出來了，其實根本就不規(guī)范，稱不上算是招。

除此之外，國內(nèi)玩家很喜歡很著急的把招式做出來，而不顧玩出來的效果，希望在規(guī)定時間內(nèi)做越多招越好。這其實是不對的，但這里就不解釋了，以后有機會再詳細說。

有些玩家看到這里可能會說“做得難看不標(biāo)準(zhǔn)，有什么所謂，招我做出來就可以了，分還不照樣給”。雖然本文是從比賽理解和鑒賞角度來寫，不想討論“分?jǐn)?shù)”問題，但是我這里就順便說一句，這關(guān)系還是很大的。如果你做的招不標(biāo)準(zhǔn)，裁判可以認(rèn)為你是偷空減料，或者是未能掌握該招式之類的可以不給技術(shù)分?jǐn)?shù)，同類的情況還有玩得很亂不清晰，裁判可以認(rèn)為看不清楚不給技術(shù)分?jǐn)?shù)等等情況。這就是為什么，很多時候不同選手玩同一套招，有的人分?jǐn)?shù)比較高，有的人分?jǐn)?shù)比較低的主要原因。而且你“玩得好不好”，對小分項影響也是很大的，很多人就是由于“玩不好”，所以小分項上不去。

根據(jù)筆者的觀察和對比賽發(fā)展的理解，未來的比賽會更加注重CTL的問題，也會更加的規(guī)范和完善此類的問題。

但筆者認(rèn)為，凡是都有例外的。有一種情況是“招式”大于“效果”的特殊情況，有時候幾年會發(fā)生一次。而且這種情況同一個玩家往往只能一年的高光時間，若果這一年不奪冠的話，往后便沒有機會奪冠。這種情況就是，招式超越“年代感”，當(dāng)然前提是你不能玩太差。這種情況的玩家有："Shinya Kido (2008)", "Christopher Chia (2011)", "Janos Karancz (2013)", "Takeshi Matsuura (1A 2014)", 甚至，我覺得今年AP冠軍"Polo Garbkamol Limangkul (2018)"也是這種情況。這種情況，大多數(shù)是因為招式超越“年代感”從而名次會很靠前（并非一定是冠軍），但后面幾年大家已經(jīng)了解后，名次可能會逐漸往后。

總體而言，筆者希望各位各位在鑒賞比賽的時候除了在欣賞選手的招式本身外，還要學(xué)會懂得欣賞玩家本身是否把招式玩好，這是鑒賞悠悠球比賽所需認(rèn)識和了解的。

表演部分

表演部分就非常難解說了，這是一個很復(fù)雜的問題，不是三言兩語就能說清的，主要有音樂，舞臺走動的編排，與觀眾的交流，表情著裝等等。但是，國內(nèi)不少玩家把“表演分”就是認(rèn)為是“在臺上跳舞”，那是大錯特錯的。玩同一套招式，但是編排部分上來了，整套freestyle看起來檔次會高很多。

音樂

音樂是整個表演部分的靈魂主宰，一個比賽如果找到一個好音樂，那么就已經(jīng)成功了一半了。什么是“好的音樂”呢？好的音樂并不是指這首音樂很好聽，而是指這個音樂很適合這個選手。換言之，這個選手的“好音樂”，并不代表是其他選手的“好音樂”。

音樂是否適合選手的速度節(jié)奏，是鑒賞音樂的基本要點。有些玩家的音樂跟其速度是完全不符的，有時候“快歌玩慢球”，“慢歌玩快球”的情況是經(jīng)常出現(xiàn)的。在國內(nèi)，普遍出現(xiàn)的一種情況就是喜歡用偶像的比賽音樂，然而可能跟自身玩球的速度節(jié)奏并不一致。

比賽音樂最重要的地方是，玩家是否有運用到比賽音樂進行排演。說句實話，國內(nèi)很多玩家的音樂只是單純的用來做計時器，并沒有真正的運用到音樂編排，最典型的就是這幾年各種比賽能聽到的 "You Had It - Hamilton"。

“背景音樂是除了技術(shù)之外最直接反應(yīng)表演好壞的因素。合格的悠悠球表演在音樂方面最基本的要求是要配合音樂，俗稱跟點。具體體現(xiàn)在不同速度招式與音樂節(jié)奏的配合，招式節(jié)奏與音樂鼓點的配合。很多中國球手在這方面是非常欠缺的，在比賽中，大多數(shù)球手的表演呈現(xiàn)與他們的背景音樂沒有任何聯(lián)系，把他們的音樂換成其他的也完全不影響他們的表演效果，連最基本的跟點意識都沒有，音樂對于他們來說只是用來計時的” (趙宸, 2018)。

悠悠球比賽是一個沒有臺詞的展示運動，因此想將悠悠球玩“活”的話，最好的方法就是將招式和音樂融合在一起，通過搭配音樂傳達“臺詞”給觀看者。假設(shè)現(xiàn)在我們在看一個很好的悠悠球比賽，在鑒賞的時候，我們需要“讀懂玩家的臺詞”，這是很重要的，若果你能讀懂的話，相信你對音樂編排的理解會有一個很大的突破。這里推薦一個玩家方便大家檢測自己是否能讀懂“臺詞”，找Hajime Miura近兩年的大賽視頻都可以，他幾乎每個比賽音樂編排都很好“閱讀”，這里就隨便放一個他的視頻了。這里再提一句，先讀懂“段落”，再去讀懂“踩點”。

凡是也有例外的，有沒有玩家無視音樂，但又玩得很好呢？答案是有的，最典型的例子就是Takeshi Matsuura。Takeshi Matsuura一般只挑選速度節(jié)奏比較適合的音樂，但幾乎不進行音樂編排，可以說是幾乎沒有“臺詞”。但畢竟別人是Takeshi Matsuura，接近神的人，而我們只是凡人，就不要用他作為反駁的例子了。

關(guān)于音樂的問題，三兩句是說不完的，以后會寫一篇專門講解音樂的文章。

舞臺設(shè)計

這里說的舞臺設(shè)計可以理解成是在比賽的時候是如何的走動，姿勢動作等等。說到舞臺走動，很多人就認(rèn)為“走臺”就是在臺上無目的的蹦蹦跳跳?！氨谋奶钡拇_是走臺的其中一個小部分，但并不是全部，有些人即使不在臺上蹦蹦跳跳，其走臺也是非常好的，所以不要認(rèn)為玩家沒在臺上有很大的動作，就是走臺不好。事實上，很多舞臺設(shè)計很好的玩家，都沒有在舞臺上太多的“蹦跳”。

首先，一套好的悠悠球比賽，并不能在“站樁”玩?！罢緲丁钡囊馑季褪?分鐘的比賽站在原地玩，基本不走動。好的“走臺”應(yīng)該根據(jù)自身招式的特色，和音樂編排而決定在舞臺的位置，然后還要考慮到臺下觀眾看到招式的效果。一些簡單的例子就是，你玩復(fù)雜密集的招式可以相對的走得更靠近裁判和觀眾；玩一些動作和范圍比較大的招式時候，可以相對的走向舞臺后面一點，主要看實際效果?！白吲_”是在編排比賽的時候就已經(jīng)確定好的位置，并不是在臺上臨場發(fā)揮想站哪就站哪。

最近兩年的比賽，國內(nèi)玩家比賽編排上并沒有太大突破，反而流行起在比賽中玩各種無球狀態(tài)下的“手勢”。筆者認(rèn)為，比賽中做“手勢”是可以的，但是不要過多，并且不要重復(fù)做同一個手勢。相對于無球狀態(tài)下的手勢（就是不在玩球時候做的手勢），更建議玩家做一些玩球狀態(tài)下的手勢（玩球的同時在做肢體動作手勢），具體例子以后有機會做成視頻再詳細講解。

剩下的就不打算在這篇文章里討論了，打算另起再議。

最后用“站樁王” Kentaro Mannen 作為最后的總結(jié)。2009年，Kentaro Mannen憑借其獨特的招式贏得了當(dāng)屆的JN 1A組第三名，可是3年后的2012年中，Kentaro Mannen幾乎玩同一套招式，可是在決賽15名選手中，排在了第14名。

2009（左），2012（右）

2009年音樂因版本問題使用的是覆蓋版音樂

References

趙宸 (2018). 怎樣才是好的悠悠球表演. Retrieved on 19th February, 2018 from: https://www.bilibili.com/read/cv230487