花鼓戲的歷史沿革和藝術(shù)特點(diǎn)

花鼓戲是流行于長江以南地區(qū)的戲曲劇種,主要流行于湖南、湖北、江西、安徽、河南等地?;ü膽蚴窃诤?、湖北和江西三省的花鼓曲調(diào)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,唱腔以高腔為主,兼有中、低腔,并吸收了京劇的“西皮”和“二黃”以及地方戲的“花鼓戲”等曲調(diào)。其基本唱腔是以五聲音階為基礎(chǔ)的“同音反復(fù)”。唱腔以三字句為主,也有二字句和四字句等。演員演唱時(shí)多用假音,唱詞以七言為主。因早期演出多在夜間,故又有“花鼓小戲”之稱。
一、歷史沿革
花鼓戲的前身是花鼓燈,又叫“挑花”、“挑唱”,俗稱“燈戲”。大約在清康熙年間,開始有藝人在民間演唱。
19世紀(jì)中期,由于花鼓燈的流傳地區(qū)不斷擴(kuò)大,花鼓燈藝人開始沿街表演,并逐漸形成了多個(gè)地方劇種?;ü膽蚴且院蠟橹行牡牡胤叫?,在清乾隆年間已流行于湖南、湖北、江西三省交界的地區(qū)。解放前夕,除湖北地區(qū)外,其余各省均有花鼓戲演出。解放后,因各地不斷整理、改革地方小戲,使花鼓戲得以廣泛傳播。
二、藝術(shù)特點(diǎn)
花鼓戲在伴奏上,除樂器外,尚有一面小鑼,以擊節(jié)為主。一種樂器配合唱腔伴奏的稱為“板鼓”。在唱腔上,有高腔和平腔之分。高腔調(diào)式較多,如“打一耙”、“打油詩”、“哭嫁調(diào)”等;平腔調(diào)式較少,如“花鼓調(diào)”、“喜調(diào)”等。在唱腔結(jié)構(gòu)上,也有兩種:一種是板腔體結(jié)構(gòu);一種是曲牌體結(jié)構(gòu)。板腔體的唱腔,如“高腔”、“四平”等是以說白為主;曲牌體的唱腔如“打油詩”、“哭嫁調(diào)”等是以敘事為主。
花鼓戲的唱腔多為襯詞、襯句,且不太注重板式,它的基本唱腔是由上、下兩個(gè)板式構(gòu)成的,并以同音反復(fù)為主要唱腔特色。唱腔曲調(diào)具有濃郁的生活氣息和鮮明的地方色彩,具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息。花鼓戲表演極具特色,演員多為女扮男身,表演夸張、幽默、風(fēng)趣。
三、藝術(shù)價(jià)值
花鼓戲距今已有幾百年的歷史,它的出現(xiàn)和發(fā)展,是在湖南地方戲曲劇種不斷豐富發(fā)展的過程中,特別是在花鼓和采茶戲長期影響下逐步形成的。它以其獨(dú)特的風(fēng)格和唱腔,贏得了廣大觀眾的喜愛,對中國戲曲劇種的形成與發(fā)展具有重要作用。同時(shí),它還保留了大量古代民間音樂文化遺產(chǎn),對研究中國古代音樂文化、文學(xué)藝術(shù)具有重要價(jià)值。
花鼓戲主要表現(xiàn)的是農(nóng)村生活,以反映廣大勞動(dòng)人民的生活為主要內(nèi)容。花鼓戲是人民群眾喜聞樂見、雅俗共賞的藝術(shù)形式,在湖南及周邊地區(qū)影響廣泛。因此,花鼓戲在民間具有深厚的群眾基礎(chǔ)和廣泛的社會(huì)影響。
四、傳承與保護(hù)
花鼓戲自產(chǎn)生之日起,便有一套完整的表演體系,有行當(dāng)、角色、音樂、舞蹈等方面,都有各自的特色。然而,在現(xiàn)代化的進(jìn)程中,花鼓戲也遭受了很大的沖擊,老藝人相繼過世,年輕演員又不愿學(xué)藝。傳統(tǒng)花鼓戲在年輕人中逐漸淡化,面臨后繼無人的困境。為此,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)機(jī)構(gòu)積極開展搶救、保護(hù)工作。2009年6月,花鼓戲被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄;2015年5月,花鼓戲被列入中國戲曲劇種系列。
