一、大提琴演奏握弓技巧

大提琴握弓方法1.德拉戈奈蒂式：

????????右手拇指第-關(guān)節(jié)1/3處放在弓桿上面，食指，中指，無名指的手掌掌面關(guān)節(jié)松弛地貼在馬尾箱上，小指生有指甲的一節(jié)放在馬尾箱金屬箍朝下-面的平面上，弓桿的螺絲柄正好放在食指指根關(guān)節(jié)處，貼近骨節(jié)。用拇指和中指可以控制弓桿，用小指支持弓子并穩(wěn)定方向，用拇指和小指也可以像鉗子一樣夾住弓子。右手所形成的是空心拱形，包著弓座，它像彈簧一樣調(diào)節(jié)和承受來自手臂及肩部的重量。亦如人在站立時手臂是自然下垂的，手的松馳狀態(tài)呈自然彎曲孤形，此態(tài)即是持弓的手形。

?大提琴握弓方法2.西曼德爾式：

　　它具有弓毛和弓桿之間大空間的馬尾箱，用手掌圍住馬尾箱，使馬尾箱牢固地貼在手心里，弓桿的螺絲柄放在拇指下面的凹處(虎口處)。這一點是西曼德爾式與德拉戈奈蒂式最明顯的區(qū)別之處。這種持弓法手形與握鉛筆時手形相同。德國式持弓法保持了人體的自然姿態(tài)。弓桿與伸直的手臂構(gòu)成一個雙重直角，運弓是在正常自然的狀態(tài)下進行的，所用的力量來自肩膀肌肉群和背部的脊椎(卡爾體糸)，運弓時手臂所形成的轉(zhuǎn)動使弓毛有效地"深入"到琴弦上去，發(fā)出的聲音結(jié)實有力，同時還排除了易疲勞的因素。

?大提琴握弓方法3.法國持弓法：

　　拇指的第-關(guān)節(jié)前指肚內(nèi)側(cè)放在馬尾箱下面的平面上，其它四個手指用第-關(guān)節(jié)與第二關(guān)節(jié)之間的部位自然彎曲地搭在弓桿上，中指與拇指取相對的位置。右臂平伸，手從手腕處自然下垂，呈放松狀態(tài)，握弓就是從這樣的姿態(tài)開始的。手所產(chǎn)生的力量來源于手臂和肩膀的自然重量，然后，再分布于食配到弓子的前部或后部。美國低音提琴教育家、演奏家德曾·朱利亞德音樂學(xué)院低音提琴教授門什使用這種持弓法。

?大提琴握弓方法4.意大利持弓法：

　　又稱波特西尼式，它與法式弓法的不同之處在于拇指不放在馬尾箱上，拇指與中指之間的距離要大些。法、意持弓法更注重發(fā)音清晰，音色優(yōu)美和技巧，在法國、意大利、西班牙、瑞士等國多采用法、意式持弓法;而在德國、奧地利、美國、前蘇聯(lián)等一些北歐國家多釆用德式持弓法。在我國，這幾種持弓法都有。

?????????在我國一般南方多用法式與意式，北方多用德式和法式。這四種持弓法經(jīng)長時間實踐與考驗，證明各自的方法和理論都普遍有效，使用哪種弓法似乎并不重要，關(guān)鍵在于掌握好持弓和運弓的技巧，明白了它的理論原則，以便更好的掌握與應(yīng)用。

二、大提琴持琴技巧

????????首先，人在靠椅子的前沿正中含胸自然放松地坐好，然后將琴撐腳以自己身體中間為準(zhǔn)，在右前方著地。撐腳一定要放正確，若太偏右，琴頸離人頸太遠，左手按弦就會困難，演奏到高把拉就更成問題；撐腳太往左，琴頸就會貼靠在人頸上，這樣幾乎無法演奏。

????????將撐腳正確地放好后，兩腳自然放開比肩略寬，然后輕輕將琴靠向自己，使琴肩輕貼“心窩”(即左右兩排肋骨中間的會合處)，這時琴的C弦軸應(yīng)該與人的耳垂持平，琴的這種高度演奏起來就比較合適。

????????琴肩位置是持琴的一個重要環(huán)節(jié)，若琴肩靠在胸口，那琴身就過高了；琴肩位子太低,琴肩則頂在了演奏者的肚皮上。這兩種都是不正確的持琴姿勢，它們都妨礙了演奏，若這兩種不正確的持琴姿勢持續(xù)時間過久，容易造成演奏緊張、兩臂不適。

????????準(zhǔn)確地放好琴肩點后，再將琴面略為向右偏斜，約向人體偏斜15度左右。最后再用兩膝自然靠在琴的下擺兩側(cè)。應(yīng)注意的問題是不要將琴夾得太緊，輕輕碰著琴，讓琴穩(wěn)固就行了。

????????琴撐腳、琴肩、琴下擺兩側(cè)三點位置的正確與否是持琴好壞的關(guān)鍵，若能正確地按這三點位置自然放松地持琴，就能獲得好的持琴姿勢，從而為下一步演奏打下良好的基礎(chǔ)。

三、大提琴音準(zhǔn)把握技巧

????????大提琴演奏過程中，音準(zhǔn)的控制是要由手指來完成的。所以，要想把握好大提琴的音準(zhǔn)，首先要進行手指的訓(xùn)練，將每一個音符把握好，進而熟練掌握每個音的準(zhǔn)確性。?

????????由于手指的結(jié)構(gòu)特點不同，在進行指法教學(xué)的時候也需要注意不同的教學(xué)技巧。比如拇指較之其他手指少一個關(guān)節(jié)，其觸碰弦的位置是拇指指端，很多演奏者不注意這個細節(jié)，常常是利用拇指外側(cè)來觸碰弦，導(dǎo)致在演奏過程中出現(xiàn)手腕壓住拇指的情況。在平時的運動中大多數(shù)都是張合動作，在進行演奏的時候關(guān)節(jié)運動會比較僵硬，因此在訓(xùn)練指法技巧時注重拇指柔韌性的鍛煉，多對拇指進行垂直運動的鍛煉。另外，拇指還需要支持整個手掌的移動轉(zhuǎn)移，讓手指在大提琴上得以迅速移動演奏，演奏出時間比較持久的音符串列。?

????????當(dāng)逐漸了解了每個手指所對應(yīng)的琴弦時，要進行快速演奏的訓(xùn)練。這就要求初學(xué)者手指的靈活度，以及手指之間的完美配合。通過手指之間的完美配合，再加上每個手指音符把握的準(zhǔn)確度，形成一個連續(xù)清晰的音樂演奏，并讓音樂富有飽滿性，避免在音樂演奏過程中出現(xiàn)停頓現(xiàn)象。?

????????總之，通過對手指靈活度和配合性的訓(xùn)練，以及手指音準(zhǔn)的把握，進而形成演奏者自己的音準(zhǔn)把握技巧。?

四、大提琴左手運用技巧

左手手型：

????????學(xué)習(xí)大提琴的很多學(xué)生往往對手型不夠重視，這個觀念必須要糾正。大師之所以成為大師，是因為經(jīng)過千錘百煉的基本功的訓(xùn)練，左手手型已脫離形似階段，貌似在張牙舞爪的隨行表達，實則其用力方式已經(jīng)牢牢地滲透于演奏中，所有的一切均是為了表現(xiàn)音樂。在大提琴演奏過程中，左手手型應(yīng)該呈C字形，因為左手在放松的狀態(tài)中手指是略微張開的，即每一個關(guān)節(jié)都是略微彎曲的，保持這個手型，將左手置于琴的指板上，此時手指接觸琴弦的位置正好是靠近指尖指肉部分，而并非純粹的指尖。然后將左手拿開并握拳，此時拇指是自然地放于食指與中指之間的位置，此為最舒服的手型，這就是正確的大提琴演奏過程中的左手手型。?

????????左手拇指位置在低把位時，左手拇指應(yīng)該在琴頸背后的食指和中指之間，且拇指關(guān)節(jié)稍向外彎曲，正確的姿勢關(guān)鍵有助于放松，放松狀態(tài)的拇指自然向外彎曲，而非向內(nèi)凹陷，在此情況下可以實現(xiàn)在指板上的幾個手指完成自如的演奏。此外，拇指在琴頸背后的位置，需要經(jīng)常進行適當(dāng)調(diào)整，也就是需要根據(jù)其它手指的位置而移動，不過，在拇指調(diào)整的范圍內(nèi)，應(yīng)該始終保持在靠近中指琴頸左側(cè)的位置。拇指接觸琴頸的部位是用拇指左側(cè)邊靠近指尖的位置，如此一來，拇指在琴頸后面上下移動時，阻力會相對較小，而如果用拇指的正面接觸琴頸，則阻力會較大，因為拇指正面的肉較厚，容易增加拇指在琴頸上下移動的阻力，自然給換把帶來難度。?

手指觸弦的方法：

????????手指觸弦是由抬起手指的指根關(guān)節(jié)相關(guān)動作所產(chǎn)生的，手指如果抬得不合適，下按時就很難干凈利落且富有彈性。觸弦的速率及剛?cè)幔c手指抬起的狀態(tài)是一種不易察覺的對應(yīng)關(guān)系。每演奏一個音符之前，應(yīng)該盡可能高地抬起指根關(guān)節(jié)，只有這樣，指尖與琴弦接觸時才會有力，實際演奏過程中，抬起手指就是抬起指根關(guān)節(jié)，一切發(fā)力點的關(guān)鍵點也是抬起指根關(guān)節(jié)，將抬起指根關(guān)節(jié)的力量傳遞至琴弦，而不是單純運用指尖的壓力，發(fā)自指根關(guān)節(jié)的力量能夠使得手指觸弦時可以發(fā)出敏銳而有彈性的聲音，并且會幫助手指各部位的動作都變得輕松，當(dāng)然每個手指抬起指根關(guān)節(jié)的動作需要一定的獨立性，該獨立性需要實施專門的訓(xùn)練，開始練習(xí)用最慢的速度，再逐漸加快速度。?

左手在琴弦上的接觸點：

????????大提琴演奏過程中，應(yīng)該將左手手指頂端最為敏感的部位作為觸弦點，該部位需要符合音準(zhǔn)和力度等相關(guān)要求，一旦找準(zhǔn)該觸弦點就不要輕易變動，從而為音準(zhǔn)、揉弦和換把等動作打下一個很好的基礎(chǔ)。?

揉弦方向：

????????揉弦作為樂曲情感的一種表述手段，其基本要求則是輕柔如歌，演奏者演奏的過程中除了需要以松弛的身心引發(fā)手臂、手腕及手指的松弛外，還應(yīng)該注意揉弦動作的完美。揉弦像人體自然擺動一樣，左一下，右一下，總體對稱而協(xié)調(diào)，這不僅僅是一個幅度大小的問題，還是一個能否揉得起來的問題。單向的揉動會使人感到牽強而生硬，揉著揉著就很難揉下去;而雙向的揉動可以賦予整個動作以活力，最終實現(xiàn)“柔”的效果。?

左手用力的方法：

????????左手用力方式在大提琴演奏過程中非常重要，它直接影響著大提琴演奏者技術(shù)提升的各個方面。左手的用力方式需要依靠四個指頭與琴弦的接觸點用力，然后將手指頭懸掛于琴的指板上，依靠手臂自然的重量就可以很好地將弦按住，此時大拇指是非常放松的，值得注意的是往往有很多學(xué)生在練習(xí)過程中為了盲目的方便，左手用力時會像鉗子一樣，致使拇指與指頭同時用力，該用力方式不合理，需要改正并定型。?

準(zhǔn)確換把：

????????換把作為左手技巧的另外一項基本內(nèi)容，其要求較多，比如靈活、及時、連續(xù)及合拍等等，然而最為重要的則是音準(zhǔn)。換把過程中的音準(zhǔn)是一個難度相當(dāng)大的問題，因為人在換把時原有的手形很難予以保持，很難在移動過程中及時找準(zhǔn)正確的音位。某些初學(xué)者在換把時采取“盯人戰(zhàn)術(shù)”，即用曲譜上的指法一一對應(yīng)，如此一來，一遍對上了，而下一遍又亂了，且曲不成曲，調(diào)難成調(diào)，還會破壞原有的把位。?

左手的緊張與放松：

????????“緊張”與“放松”始終貫穿于大提琴的教學(xué)與演奏之中，乍聽上去這兩點似乎是對立存在的，學(xué)生在聽后往往會一頭霧水，不知所措，當(dāng)然，每個人對“緊張”與“放松”都有自己的理解，緊張與放松是相對存在的，二者并非對立，而是相互轉(zhuǎn)化。放松就是采用最省力的方式去實現(xiàn)最理想的效果，在演奏的不同情況下運用什么樣的力，運用多大的力，則是劃分“緊張”與“放松”的標(biāo)準(zhǔn)。?

手指力度與彈性的訓(xùn)練：

????????在左手手指力度與彈性的訓(xùn)練過程中，用手撥弦是一種行之有效的好方法，無論在演奏強音或者弱音，均可運用此法，即手指撥弦存在力度變化，也就是說強奏時，撥弦力度則強，而弱奏時，撥強力度也隨之弱一些，力度變化是音樂的靈魂與生命。

五、大提琴演奏揉弦技巧?

????????在眾多大提琴演奏技巧中，揉弦技巧難度較高，因為揉弦技巧的運用對手指的要求比較高，并且演奏過程比較復(fù)雜。但是，揉弦技巧也是在大提琴演奏過程中經(jīng)常用到的一種技巧，對于大提琴初學(xué)者來說，在練習(xí)揉弦技巧的過程中，不要因為彈奏不好而產(chǎn)生急躁心理，要對自己的練習(xí)時間和任務(wù)做好規(guī)劃，有規(guī)律地進行練習(xí)。揉弦技巧主要是通過手指控制大提琴演奏中的速度和力度，協(xié)調(diào)不同音區(qū)和不同類型的音符，再加上顫指技巧的使用。下面簡單介紹一下如何把握速度和力度。?

????????在演奏過程中，會有一些強音和低音之間的轉(zhuǎn)化，對于一般的演奏，在演奏強音的時候，要加快速度，提高振幅；演奏弱音的時候，振幅要比高音時的振幅要大，節(jié)奏和速度要慢。但是對于不同的琴弦來說，規(guī)律又有一些改變?？傊?，演奏中所謂的快慢、高低都是相對而言的，把握好演奏的速度和力度，形成揉弦技巧。?

????????總而言之，大提琴演奏技巧的熟練掌握，不是一蹴而就的，需要初學(xué)者進行長時間的練習(xí)，進而提高大提琴演奏水平，并將情感融入到大提琴演奏之中，進一步提高演奏能力。?