寫在前面：

想寫這個(gè)專欄很久了，更多的是為了鞭策自己多讀書，增加自己的理論知識(shí)和電影鑒賞能力。何必又寫專欄發(fā)出來(lái)呢，是想給對(duì)電影真正感興趣的大家立個(gè)指向標(biāo)：要成為真正的影迷，我們需要好好的努力，才能夠建立屬于自己的電影庫(kù)、審美體系和鑒賞標(biāo)準(zhǔn)，才能夠真正與電影背后的創(chuàng)作者們對(duì)話交流，才能夠三倍延長(zhǎng)自己的生命。

現(xiàn)在很多人都覺得電影就是一種講故事的形式，只不過(guò)比文字、音頻來(lái)得更直觀更悅目，B站里的電影解說(shuō)大部分也都是針對(duì)“故事”（劇情）進(jìn)行整理、復(fù)述和發(fā)散。那我們何必需要電影呢？?jī)?yōu)秀的文學(xué)作品浩如煙海，好故事多了去了，多讀還能腹有詩(shī)書自華才氣，如果只看故事，我們不需要電影，頂多是圖個(gè)省事，看完了還撈不著什么文筆。電影之所以能獨(dú)立出來(lái)成為一種專門的藝術(shù)形式，是因?yàn)槠溆兄鴮儆谒约旱乃囆g(shù)體系，從形而下的實(shí)踐操作到形而上的理論總結(jié)，百余年來(lái)電影藝術(shù)體系不斷發(fā)展壯大，只有去了解、去窺探這個(gè)體系，才能成為一個(gè)懂得電影的真正的影迷。

一個(gè)真正的影迷需要具備什么樣的素養(yǎng)，在這里需要引用馬小褂老師的說(shuō)法，普通的影迷叫movie-goer，真正的影迷叫cinephile，后者能像導(dǎo)演一樣去思考，能有著深刻的電影鑒賞力，能思考這部作品在電影史中的定位等等，總之，真正的影迷對(duì)電影有著更深的感悟能力。這種能力的來(lái)源，一是來(lái)自觀影的積累：在一位北京電影學(xué)院攝影系畢業(yè)生的眼里，看過(guò)1000部才能勉強(qiáng)被稱作入門，其中大部分還必須得是影史經(jīng)典，3000部才能稱得上資深影迷。昆汀·塔倫蒂諾在拍電影之前當(dāng)過(guò)錄像帶店員，期間躲在小房間里閱片無(wú)數(shù)，逾7000部的觀影量為他之后的電影創(chuàng)作打下了基礎(chǔ)；電影社會(huì)學(xué)家馬丁·斯科塞斯片量超過(guò)了10000部，法國(guó)新浪潮的旗手讓-呂克·戈達(dá)爾、弗朗索瓦·特呂弗也都有過(guò)廢寢忘食看電影的經(jīng)歷?？措娪?，看好的電影，好好地看電影，才能提高自己的鑒賞力。二是來(lái)自理論的儲(chǔ)備，這也就是今天的主題。電影理論是指導(dǎo)電影人進(jìn)行創(chuàng)作的，影迷讀這類書能更好地建立對(duì)電影的系統(tǒng)認(rèn)識(shí)，也就能明白電影的更多層面、更多維度。閱片和讀書時(shí)相輔相成的，找好的片子要靠讀書，而讀透一本書也得通過(guò)觀影經(jīng)驗(yàn)。真正的影迷在這兩個(gè)地方都要下苦工。

當(dāng)你積累到一定程度之后，你就會(huì)發(fā)現(xiàn)電影的世界是如此的遼闊曠遠(yuǎn)、繽紛多彩，那種思維的碰撞、靈光的閃現(xiàn)、視覺設(shè)計(jì)的雕琢、技術(shù)上的開拓和思想上的探索都是那么令人著迷。這是一種超脫現(xiàn)實(shí)束縛的精神享受，是繆斯女神的親吻，是審美的愉悅。我們，是在感受美，探尋美，傳遞美。——這便是一個(gè)影迷的最高綱領(lǐng)。

今次為大家介紹的是作為一個(gè)創(chuàng)作者的角度，如何進(jìn)行實(shí)踐操作的導(dǎo)演創(chuàng)作總論書籍。這些書籍將更多地偏向于如何進(jìn)行鏡頭設(shè)計(jì)、如何將一個(gè)想法變成劇本再最終呈現(xiàn)在銀幕上。對(duì)于我們理解鏡頭的拍攝方法和內(nèi)涵具有更具體的指導(dǎo)作用。

《導(dǎo)演完全創(chuàng)作手冊(cè)》

無(wú)論對(duì)于想實(shí)現(xiàn)一個(gè)小小電影夢(mèng)的愛好者，還是已經(jīng)有豐富經(jīng)驗(yàn)的職業(yè)導(dǎo)演，本書都是一部全面而易于理解的指南。它詳細(xì)介紹了編、導(dǎo)、攝、美、錄各部門職能、合作重點(diǎn)及運(yùn)作原則，幫助導(dǎo)演規(guī)劃職業(yè)生涯，涵蓋了在整個(gè)電影創(chuàng)作過(guò)程中必須了解的導(dǎo)演方法、拍攝技術(shù)、創(chuàng)作思維和判斷標(biāo)準(zhǔn)，在逐項(xiàng)分解之后揭示如何使劇組這樣一個(gè)分工明確的龐大拍攝團(tuán)隊(duì)精誠(chéng)合作，順利完成導(dǎo)演想要講述的故事。

全書分為藝術(shù)個(gè)性與故事、電影的創(chuàng)作手段、故事及其發(fā)展、美學(xué)和作者風(fēng)格、前期制作、制作、后期制作、職業(yè)軌跡八個(gè)部分。前四個(gè)部分是導(dǎo)演的思維與創(chuàng)意構(gòu)建，是電影想法的雛形；三個(gè)制作部分巨細(xì)靡遺地介紹了電影的制作流程，甚至細(xì)致到字幕、鳴謝以及宣傳物料；最后的職業(yè)軌跡則為讀者提供了導(dǎo)演是如何進(jìn)軍電影界的。

這一部也是很值得啃的大部頭經(jīng)典（共584頁(yè)），縱使我們或許成為不了導(dǎo)演，但這對(duì)于我們理清電影創(chuàng)作各部門職能及其關(guān)系、進(jìn)一步理解電影創(chuàng)作流程具有很重要的價(jià)值。訓(xùn)練導(dǎo)演思維對(duì)于一個(gè)影迷而言也是必要的。

《電影鏡頭設(shè)計(jì)：從構(gòu)思到銀幕》：

本書圖文并茂地闡述了如何將拍攝前的構(gòu)思以鏡頭為單位轉(zhuǎn)化為可見的影像，諸如故事板制作、鏡頭的時(shí)空要素、鏡頭調(diào)度的原則、畫面的構(gòu)圖、轉(zhuǎn)場(chǎng)、敘事策略等。作者提出傳統(tǒng)的制作流程，同時(shí)更鼓勵(lì)合適的實(shí)驗(yàn)性手段。

全書分為影像化工作的過(guò)程、剪輯風(fēng)格的元素、工作室、運(yùn)動(dòng)的攝影機(jī)四部分。如果和《導(dǎo)演完全創(chuàng)作手冊(cè)》相比的話，這本書只相當(dāng)于其中的“制作”和“后期制作”兩部分。但這兩部分才是導(dǎo)演真正發(fā)揮自己才華的部分，《電影鏡頭設(shè)計(jì)》就是集中于這兩部分，周密地介紹如何將導(dǎo)演的個(gè)人想法實(shí)現(xiàn)于銀幕之上。

《電影鏡頭設(shè)計(jì)》也是一本經(jīng)久不衰的經(jīng)典電影書，是很多電影學(xué)院的教科書。書中所記錄的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，直到今天依然能夠在大銀幕上見到。

《電影語(yǔ)言的語(yǔ)法》：

本書是烏拉圭電影導(dǎo)演丹尼艾爾·阿里洪根據(jù)本人創(chuàng)作實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)編寫的電影敘事技巧教程，其專業(yè)性、實(shí)用性、經(jīng)典性為全球各影視院校所公認(rèn)。作者不對(duì)電影的拍攝工作做過(guò)多理論論述，而是集中從實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)入手，對(duì)制作過(guò)程中出現(xiàn)的種種問(wèn)題加以細(xì)致精準(zhǔn)的研究探討，并提出行之有效的解決方案。

全書涉及到電影制作中如攝影機(jī)位、場(chǎng)面調(diào)度、剪輯等關(guān)鍵問(wèn)題，對(duì)兩個(gè)以上演員對(duì)話場(chǎng)面的處理、攝影機(jī)位三角形原理的運(yùn)用、內(nèi)外反拍等也均有詳細(xì)論述。全書層次分明，清晰準(zhǔn)確，并有近500幅插圖貫穿其中，便于讀者充分理解和掌握。

本書對(duì)于電影機(jī)位的擺放有著精確具體的指導(dǎo)，各種規(guī)范如今早已被奉為圭臬。有這本書作為向?qū)?，讀者就可以在包羅萬(wàn)象的電影語(yǔ)言中漫步遨游。

《鏡頭的語(yǔ)法》：

本書為電影愛好者、初學(xué)者和從業(yè)者了解鏡頭語(yǔ)法的常識(shí)提供了一條捷徑。作者通過(guò)數(shù)十年的拍攝和教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，清晰詳述了鏡頭語(yǔ)言的整套體系，包括景別、構(gòu)圖、攝影布光、焦距變換、拍攝角度、鏡頭運(yùn)動(dòng)、鏡頭匹配等。全書語(yǔ)言通俗而風(fēng)趣，并詳細(xì)介紹了從前期籌備到現(xiàn)場(chǎng)拍攝的眾多實(shí)踐細(xì)節(jié)，包括對(duì)后期剪輯的預(yù)想。此外，本書還聘請(qǐng)專業(yè)的插畫師為書中相關(guān)的語(yǔ)法技巧配圖。

本書可以作為《電影語(yǔ)言的語(yǔ)法》的補(bǔ)充閱讀，因?yàn)?strong>對(duì)于同一門語(yǔ)言的語(yǔ)法事實(shí)可以有多種的語(yǔ)法闡述系統(tǒng)，而電影語(yǔ)言有如此博大精深，不同的作者會(huì)有不同的見解，泛覽博學(xué)、比較批評(píng)、化為己用能夠大有裨益。

本書的翻譯與原文有不一致的地方。如果大家對(duì)自己的英語(yǔ)能力比較自信的話，也可以嘗試讀原文Grammar of The Shot，而且能學(xué)習(xí)到國(guó)際上鏡頭語(yǔ)言的更通用的叫法。

《以眼說(shuō)話：影像視覺原理及其應(yīng)用》：

作者布魯斯?布洛克有三十余年的影視行業(yè)工作經(jīng)驗(yàn)和電影教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，對(duì)影像的視覺結(jié)構(gòu)有著深入而獨(dú)到的認(rèn)識(shí)，本書已被譯為5種文字，是電影專業(yè)的經(jīng)典教程。

書中介紹了空間、線條和形狀、影調(diào)、色彩、運(yùn)動(dòng)、節(jié)奏等基本視覺元素，以及如何運(yùn)用這些元素駕馭視覺結(jié)構(gòu)、表達(dá)人物情緒、展現(xiàn)故事主題， 進(jìn)而創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力的影像。同時(shí)，本書也能夠使讀者清晰準(zhǔn)確地認(rèn)識(shí)到故事結(jié)構(gòu)與電影、視頻、動(dòng)畫和電腦游戲等視覺媒體的視覺結(jié)構(gòu)間的關(guān)系。

本書最大的特點(diǎn)，就是消弭了電影教學(xué)過(guò)程中普遍存在的理論與實(shí)踐間的巨大鴻溝，不但能讓讀者更有意識(shí)地掌握電影這門“外語(yǔ)”的視覺語(yǔ)言，而且在每章結(jié)尾給動(dòng)手拍片的創(chuàng)作者提供了切實(shí)可行的具體操作建議。這本書既是電影專業(yè)學(xué)生訓(xùn)練視覺思維的基礎(chǔ)必讀教材，也能給電視、商業(yè)廣告、電腦游戲等領(lǐng)域的從業(yè)者提供視覺設(shè)計(jì)方面的啟發(fā)。

《我們一起拍片！——安杰伊·瓦伊達(dá)導(dǎo)演札記》：

最后為大家?guī)?lái)的是今年7月剛出版的一本新書。作者安杰伊·瓦伊達(dá)是波蘭國(guó)寶級(jí)電影大師，“波蘭電影學(xué)派”領(lǐng)軍人物，囊括奧斯卡、柏林電影節(jié)、威尼斯電影節(jié)、歐洲電影獎(jiǎng)終身成就獎(jiǎng)，作品《鐵人》獲戛納電影節(jié)金棕櫚獎(jiǎng)。

這是一部波蘭電影大師寫給年輕電影人的拍片指南。瓦伊達(dá)憑借數(shù)十年創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，通過(guò)梳理一部影片從無(wú)到有的過(guò)程，提煉出極具操作性的實(shí)戰(zhàn)心得，諸如在劇本階段發(fā)掘故事、構(gòu)建情節(jié)、使人物可信的要領(lǐng)，在拍攝時(shí)調(diào)度演員、協(xié)調(diào)服裝攝影、指揮團(tuán)隊(duì)的方法，以及在后期階段為影片增色的關(guān)鍵，甚至失去靈感時(shí)的應(yīng)對(duì)方式。我們可以從中學(xué)到大師的導(dǎo)演理念，體會(huì)影像與聲音背后的深層邏輯，同時(shí)也能收獲一種適合起步階段低成本作品的創(chuàng)作模式。

這同樣是一部充滿激情的導(dǎo)演自述與精神自傳，清晰彰顯了瓦伊達(dá)作為一名“作者”的獨(dú)創(chuàng)性及在艱難環(huán)境下維護(hù)尊嚴(yán)的個(gè)人抗?fàn)帯麍?jiān)持“藝術(shù)為公眾服務(wù)”的理念，致力于用虛構(gòu)的故事傳達(dá)歷史真相。鑒于波蘭當(dāng)時(shí)的局勢(shì)，這也是一本勇敢的書，一種付諸行動(dòng)的信念，字里行間凝結(jié)著藝術(shù)家對(duì)自由的不懈追求。讀這本書既是學(xué)習(xí)如何拍電影，更是了解一名藝術(shù)家的造詣和精神。

P.S.

周傳基教授：“電影沒(méi)有語(yǔ)法?！?/h1>

 北京電影學(xué)院著名教授周傳基先生屬于我國(guó)最早的一批電影學(xué)者，培養(yǎng)了中國(guó)第五代導(dǎo)演中的許多人，他學(xué)識(shí)豐富、話語(yǔ)犀利、思想前衛(wèi)，既有風(fēng)骨又有涵養(yǎng)。老先生于去年逝世，享年92歲。在他辦的一個(gè)電影系列講座中，周傳基先生提到了《電影語(yǔ)言的語(yǔ)法》這本書。大家應(yīng)該也注意到了，周傳基先生是這本書中譯本的審校。

“我要說(shuō)這是一本壞書。”周傳基先生這么評(píng)價(jià)這本書，“電影本身是沒(méi)有語(yǔ)法的，沒(méi)有成規(guī)，沒(méi)有必要去尊崇所謂的語(yǔ)法規(guī)則，也不可能制定出一套語(yǔ)法規(guī)則?！?/strong>

周傳基先生的這句話應(yīng)該作何理解呢？當(dāng)時(shí)這個(gè)講座籌辦于世紀(jì)之交，北京電影學(xué)院的許多教授在授課時(shí)都舉的是意大利、法國(guó)等新浪潮電影導(dǎo)演的例子，而只有周傳基教授在講好萊塢電影?！昂萌R塢電影絕對(duì)不是藝術(shù)。這是世界公認(rèn)的。你要是說(shuō)好萊塢電影是藝術(shù)你會(huì)被人笑話的。”周傳基先生自己也這么說(shuō)，而《電影語(yǔ)言的語(yǔ)法》就是最標(biāo)準(zhǔn)的好萊塢電影語(yǔ)言：規(guī)范、有效、可操作性極強(qiáng)。用這套語(yǔ)法創(chuàng)作出來(lái)的電影，四平八穩(wěn)、工工整整，絕對(duì)是很好的類型片或者商業(yè)片。但同時(shí)這套語(yǔ)法會(huì)限制導(dǎo)演的思維，如果你將這套語(yǔ)法作為你的創(chuàng)作框架的話，很有可能再難突破，創(chuàng)作出來(lái)的電影也就沒(méi)有新意淪為濫俗之作。

那為什么周傳基教授又會(huì)來(lái)審校這本書呢？為什么又要講好萊塢電影呢？這是因?yàn)楹萌R塢電影的語(yǔ)法規(guī)范對(duì)于初學(xué)電影者而言非常容易上手，大制片廠制度和學(xué)院審美體系之下的鏡頭語(yǔ)言逐漸成為著世界電影語(yǔ)言的主流。好萊塢電影是工廠作業(yè)，追求商品的安全合格，而不愿意冒險(xiǎn)。這種電影的電影語(yǔ)言，既有歷史積累，又有歷史積弊，是批判學(xué)習(xí)的好材料。學(xué)習(xí)這套語(yǔ)法規(guī)范不是為了掌握它，而是為了突破它甚至顛覆它。想要有批判，就必須要了解對(duì)象；想要有破立，就必須要先熟悉規(guī)范。

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