本文首發(fā)自公眾號(hào)：Yusi音樂(lè)審美養(yǎng)成

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“師者，傳道受業(yè)解惑者也”。在音樂(lè)學(xué)習(xí)這條道路上，老師的存在有多重要？

或許大家還記得，我們?cè)谧罱囊曨l中分享了波士頓愛樂(lè)樂(lè)團(tuán)指揮、也是當(dāng)今古典音樂(lè)界的大師本杰明·桑德和他的老師、著名大提琴家加斯帕爾·卡薩多之間發(fā)生的對(duì)話。

曾經(jīng)有一次，本杰明練習(xí)一首曲子，卻始終無(wú)法令老師滿意，于是卡薩多親自上手做起了示范。結(jié)果本杰明一臉疑惑地說(shuō)：大師，譜子不是這樣的啊。而卡薩多則告訴他：這樣的音樂(lè)是沒辦法寫下來(lái)的。

從此之后，本杰明突然頓悟：原來(lái)音樂(lè)是如此自由，從不局限于樂(lè)譜；真正的好音樂(lè)，并非僅僅呈現(xiàn)在紙上。這讓原本青澀的本杰明豁然開朗，后來(lái)他通過(guò)自己的大師課將這樣的理念傳遞給更多人，讓越來(lái)越多的年輕人明白了好音樂(lè)的本質(zhì)，明白了應(yīng)該如何演奏。

這便是有一位好老師、好引導(dǎo)者的重要性，會(huì)深刻影響、甚至改變一個(gè)人的一生。很多知名音樂(lè)家的成功，都離不開少年時(shí)期老師的影響與滋養(yǎng)。他們或嚴(yán)格，或開明，或充滿智慧，造就了一位又一位星光熠熠的音樂(lè)家。

比如最近我們?cè)谝曨l節(jié)目里提到的著名作曲家（當(dāng)然也是出色的鋼琴家）——拉赫瑪尼諾夫。

拉赫出身音樂(lè)世家，從祖父一輩開始便是鋼琴演奏家，母親畢業(yè)于圣彼得堡音樂(lè)學(xué)院，堂兄西洛蒂更是師從李斯特的著名鋼琴家。但和很多頑劣的孩童一樣，拉赫經(jīng)常曠課，甚至完不成作業(yè)。

1885年，在西洛蒂的幫助下，12歲的拉赫瑪尼諾夫進(jìn)入莫斯科音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)，跟隨當(dāng)時(shí)出了名的嚴(yán)師茲維列夫?qū)W習(xí)鋼琴演奏，人生的轉(zhuǎn)變從此開始。

他被要求搬來(lái)與茲維列夫同住，被強(qiáng)迫必須六點(diǎn)起床練琴，每天進(jìn)行著高強(qiáng)度的訓(xùn)練。在這樣的環(huán)境中，小拉赫的生活、行為習(xí)慣發(fā)生了翻天覆地的改變，同時(shí)也掌握了一套近乎無(wú)敵的演奏技術(shù)。更重要的是，他在這里接觸到了一大批當(dāng)時(shí)知名的作曲家，其中就包括對(duì)他產(chǎn)生重要影響的老師——作曲家安東·阿連斯基。

沒錯(cuò)，在這些作曲家的影響下，拉赫開始對(duì)創(chuàng)作產(chǎn)生了濃厚的興趣，于是跑去跟阿連斯基學(xué)習(xí)。阿連斯基看到了他作曲上的潛力，非常鼓勵(lì)他在已經(jīng)掌握的鋼琴技巧之上，發(fā)展自己的作曲技術(shù)，進(jìn)行有創(chuàng)造性的自我表達(dá)；并介紹拉赫進(jìn)一步跟隨柴可夫斯基的學(xué)生塔納耶夫?qū)W習(xí)作曲。

一開始，拉赫的鋼琴老師茲維列夫認(rèn)為他是一個(gè)非常好的演奏家苗子，不希望他分心去學(xué)作曲，師生甚至一度因此而鬧翻。但當(dāng)拉赫19歲從莫斯科音樂(lè)學(xué)院畢業(yè)，茲維列夫還是提名自己的愛徒獲得學(xué)院頒發(fā)的金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)拢⒆约赫洳氐囊粔K金表贈(zèng)與了他，師徒關(guān)系重修于好。

茲維列夫的嚴(yán)厲為拉赫打下了堅(jiān)實(shí)的演奏基礎(chǔ)，而阿連斯基與塔納耶夫在他的作曲學(xué)習(xí)上功不可沒。正是這些因素結(jié)合在一起，共同塑造了拉赫瑪尼諾夫未來(lái)偉大的音樂(lè)創(chuàng)造力。

與拉赫一樣在童年遇到嚴(yán)師的，還有具有“雷神”之稱的著名鋼琴家霍洛維茨。

我們之前說(shuō)過(guò)，霍洛維茨是少見的在技術(shù)與表達(dá)上都非常出色的鋼琴大神，而究其原因，要感謝他的兩位風(fēng)格截然不同的鋼琴老師。

第一位是他9歲入學(xué)基輔音樂(lè)學(xué)院時(shí)的校長(zhǎng)普恰爾斯基。這是位非常嚴(yán)厲的古怪老頭，倡導(dǎo)高強(qiáng)度練習(xí)與教學(xué)，于是小小的霍洛維茨被迫開始了魔鬼般的訓(xùn)練。盡管霍洛維茨一直都未能接受這套訓(xùn)練模式，但不可否認(rèn)，他近乎完美的技術(shù)正是源于在普恰爾斯基監(jiān)督下所打下的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

兩年后，霍洛維茨遇到了自己的新老師，塔爾諾夫斯基。在這位畢業(yè)于圣彼得堡音樂(lè)學(xué)院的高材生，將霍洛維茨“救”出了“苦海”。他從不要求學(xué)生拼命苦練技術(shù)，而是更鼓勵(lì)他們追求獨(dú)屬于自己的音樂(lè)表達(dá)，培養(yǎng)他們的即興能力與情感表達(dá)能力。

顯然，這對(duì)霍洛維茨日后的音樂(lè)從業(yè)之路產(chǎn)生了極大影響，他多次強(qiáng)調(diào)：一個(gè)演奏者應(yīng)當(dāng)是作品的再創(chuàng)者。如何將相同的樂(lè)譜詮釋出自己獨(dú)有的理解與情感，成為他畢生努力的目標(biāo)。

直到他自己也成為老師，依然向?qū)W生們傳達(dá)著這樣的理念。郎朗在柯蒂斯音樂(lè)學(xué)院時(shí)期的老師、學(xué)院院長(zhǎng)加里·格拉夫曼，便是霍洛維茨的學(xué)生之一。

在他多年的教學(xué)生涯中，不止一次強(qiáng)調(diào)：“霍洛維茨教會(huì)我最多的，是認(rèn)識(shí)到每個(gè)人都是不同的，所以我教學(xué)生時(shí)，不會(huì)強(qiáng)制灌輸他們這個(gè)應(yīng)該怎么彈奏，那個(gè)表達(dá)什么情緒，這一切都由學(xué)生自己去發(fā)揮想象。”

還有前不久我們?yōu)榇蠹铱破者^(guò)的著名小提琴家海菲茲，同樣是從小在良師的滋養(yǎng)下成長(zhǎng)起來(lái)的。

9歲時(shí)，他進(jìn)入彼得堡音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)，遇到了影響他一生的老師萊奧波德·奧爾。奧爾年輕時(shí)曾經(jīng)跟隨音樂(lè)大師約瑟夫·約阿希姆（勃拉姆斯的好友）學(xué)習(xí)，在海菲茲心中，奧爾是位了不起且無(wú)人可比擬的老師，世上無(wú)人能出其右。

這位老師不僅有著扎實(shí)的技術(shù)，又極具開明的教育理念。奧爾本身就是個(gè)非常厲害的演奏者；且對(duì)待每位學(xué)生的教育方法也不盡相同，從不滿足于口頭上的講述，一個(gè)班里20多名學(xué)生，每一個(gè)都能得到奧爾的親自評(píng)價(jià)，或者親自示范。

盡管大多數(shù)時(shí)候，奧爾都是嚴(yán)肅且嚴(yán)格的，但他的同情心和同理心總是表現(xiàn)在他的語(yǔ)言上，如果學(xué)生演奏失誤，他從不直接，而是會(huì)巧妙地問(wèn)一句：你是不是今天新?lián)Q了弓毛？

跟隨奧爾學(xué)習(xí)的六年時(shí)間，海菲茲在各種嚴(yán)酷的考試中，演奏技巧得到完善，同時(shí)對(duì)音樂(lè)的理解也在技術(shù)提升的過(guò)程中得到了升華。

除了海菲茲，奧爾還教出了米沙·埃爾曼、艾弗倫·津巴利斯特、托薩·希德等一大批優(yōu)秀的小提琴家，可謂是小提琴界非常重要的引路人。

當(dāng)然，說(shuō)到“師生”這個(gè)話題，不得不提大家熟悉的鋼琴界的“女大祭司”阿格里奇和她的老師古爾達(dá)。

阿格里奇在年輕時(shí)期，曾受教于多位著名的鋼琴家，比如米凱蘭杰利、斯卡拉穆扎、阿什肯納齊等。但她在多次采訪中直白地表示，與恩師古爾達(dá)一起學(xué)習(xí)的日子，是一段最美好的時(shí)光。

早在阿格里奇9歲時(shí)，聽過(guò)一場(chǎng)古爾達(dá)在阿根廷的音樂(lè)會(huì)，從此深深迷戀上這位充滿創(chuàng)造力的獨(dú)特鋼琴家。古爾達(dá)總是能用特別現(xiàn)代的手法來(lái)詮釋古典音樂(lè)曲目，這讓她感覺特別新奇，而在她的心目中，這位僅僅比自己大13歲的鋼琴家，似乎可以在音樂(lè)上做任何事。

13歲時(shí)，她夢(mèng)想成真，成為了古爾達(dá)的學(xué)生，同時(shí)也是古爾達(dá)一生唯一的學(xué)生。每次上課，古爾達(dá)都會(huì)將她上課的彈奏用錄音機(jī)錄下來(lái)，然后兩人一起回放重聽并進(jìn)行分析。這樣的課程方式，讓阿格里奇覺得特別有趣。

而后來(lái)我們也知道，古爾達(dá)在古典樂(lè)演奏達(dá)到一定成就后，轉(zhuǎn)而去演奏爵士樂(lè)，用自己的親身經(jīng)歷詮釋“音樂(lè)是自由”。

而古爾達(dá)的行為與思想，深刻地影響了阿格里奇的一生，每當(dāng)她即將陷入機(jī)械化演奏，她就會(huì)告訴自己應(yīng)該進(jìn)行新的學(xué)習(xí)、嘗試新的曲目了。這也是為什么，她的音樂(lè)現(xiàn)場(chǎng)可以永遠(yuǎn)充滿巨大的吸引力。

每一位大師的背后，大多有一位甚至多位充滿智慧的老師。他們有的嚴(yán)格，有的溫和，有的注重技巧，有的重視內(nèi)心情感，但幾乎都有一個(gè)共同點(diǎn)：包容而開放，鼓勵(lì)自我追求和表達(dá)。

因?yàn)樗麄兌贾?，音?lè)最終的目的，并非炫技，而是真真切切地講述內(nèi)心情緒。