1. 通用設(shè)計(jì)方法

1.1 通用設(shè)計(jì)方法

1.1.1 照明方法簡介

沒有。對(duì)，就是沒有。并沒有一個(gè)所謂的通用的照明方式。只要滿足照明概念，就可以使用任何合適的方法。

上一篇文章講過，不同的領(lǐng)域里照明方式千變?nèi)f化。學(xué)習(xí)者千萬不要去學(xué)習(xí)一個(gè)所謂的“通用”的照明方法。如果說真有一個(gè)方法，那就是去分析不同的需求，然后找到最適合這個(gè)作品的照明方式。沒有任何兩部作品是完全相同的，因此也不會(huì)有完全相同的照明方式。

1.1.2?可見性?和?情緒

可見性和情緒在上一篇中已經(jīng)提到過。而可見性可以被稱作是舞臺(tái)中第一也是最重要的原則。早期照明設(shè)計(jì)師也遵循這個(gè)原則。

照明設(shè)計(jì)師會(huì)先打光來決定可見度，之后再打光來渲染情緒和氣氛。然而，有時(shí)候，情緒確實(shí)能夠壓到可見度。比如現(xiàn)代的音樂會(huì)燈光設(shè)計(jì)，設(shè)計(jì)師會(huì)先考慮到情緒的渲染，再考慮可見度。

有時(shí)候，設(shè)計(jì)師會(huì)使用類似于追光燈等道具來“切斷”情緒燈光。

1.1.3 方法和設(shè)備的演變

雖然理論上游戲的燈光可以自由發(fā)想。但其實(shí)還是從真實(shí)照明設(shè)計(jì)中學(xué)習(xí)。比如說 unity 自帶的那幾個(gè)光源，都是現(xiàn)實(shí)中常用的（點(diǎn)光源，聚光源，燈帶等）。如果想使用一些比較高級(jí)的設(shè)計(jì)，還是需要向現(xiàn)實(shí)世界的燈光道具學(xué)習(xí)。游戲中的光源數(shù)量不受資金的限制，其實(shí)可以多看那些不把錢當(dāng)錢的燈光設(shè)計(jì)。

1.2 單一光源方法

設(shè)計(jì)師可能會(huì)想使用單一光源照亮的方法，就像太陽和月亮一樣，從而產(chǎn)生具有強(qiáng)烈動(dòng)機(jī)的定向照明和單一陰影。但是，實(shí)際上這很少用。

因?yàn)椋紫?，很少有點(diǎn)亮整個(gè)舞臺(tái)的照明設(shè)備，需要非常高的照明功率。
其次，即使有錢買這么貴的照明設(shè)備，也很難調(diào)控，比如它會(huì)照亮一些不想照到的物體，比如附近的大樓，觀眾等。
最后，想要讓點(diǎn)光源起到太陽的作用，光源要離的很遠(yuǎn)，但是一旦遠(yuǎn)了，就需要更大的功率，所以不太現(xiàn)實(shí)。

不過這里要提到一個(gè)重要的照明概念，光源越小，陰影越硬，反之越模糊。此外，光源越遠(yuǎn)，陰影也會(huì)越模糊。

雖然用單一光源來照明整個(gè)舞臺(tái)不切實(shí)際，但是單一光源確實(shí)有些時(shí)候可以用來照亮整個(gè)場景。比如臺(tái)燈或者冰箱門打開發(fā)出的光。（但是千萬注意不要多用，觀眾對(duì)這種方式很容易感到厭倦）

1.3 點(diǎn)光源法照明

大多數(shù)舞臺(tái)照明都是作為點(diǎn)光源來使用。

點(diǎn)光源構(gòu)成了所有舞臺(tái)照明設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)。照明設(shè)計(jì)必須考慮到 front，back，down，diagonal，side 和 up 以及 everything in between 這些不同的位置。設(shè)計(jì)師有時(shí)候會(huì)使用單一點(diǎn)光源，但大多數(shù)時(shí)候都會(huì)組合使用。沒有什么比僅僅使用一系列的下照筒燈來照明，或者僅使用一個(gè)對(duì)角背光加 cyclorama 來照明更令人激動(dòng)的現(xiàn)代舞曲了了。也沒有什么比看一出只由一連串狹窄的燈池照射下的戲劇更無聊的了。

設(shè)計(jì)師必須非常了解這些不同位置的燈。他應(yīng)該在一個(gè)實(shí)際的舞臺(tái)的不同位置去嘗試，并且在不同的位置上安裝不同的照明設(shè)備，不同的角度，照亮不同的風(fēng)景，物體，演員。當(dāng)掌握了基本的單一光源后，應(yīng)該將兩個(gè)或多個(gè)照明角度組合在一個(gè)區(qū)域上。

上面這個(gè)練習(xí)非常重要，這是所有照明設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)

除了自己做練習(xí)以外，還有一些書籍提供了一些基本光源在舞臺(tái)上的照明效果的研究。比如 Jean Rosenthal在她的 “The Magic of Light” 一書中，介紹了一些安裝在劇院中典型位置的燈光設(shè)備的效果的研究。這份研究包含了許多不同示例的優(yōu)秀照片，效果圖和繪圖，還帶有使用設(shè)備和布局的圖方便理解。

1.4 多源方法

就像上面提到的，現(xiàn)代舞臺(tái)使用多種光源來照明而不是單一光源。

現(xiàn)代劇院里使用 400-500 個(gè)照明設(shè)備的情況并不少見。并且每個(gè)設(shè)備都要有調(diào)光器或者用物理設(shè)備對(duì)老式設(shè)備進(jìn)行調(diào)光。

1.5 McCandless 方法

1.5.1 McCandless 方法

名字并沒有什么特殊含義，就是這個(gè)叫 Stanley McCandless 的人提出的系統(tǒng)方法。這個(gè)方法是當(dāng)今現(xiàn)代舞臺(tái)燈光設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)。

1.5.2 表演區(qū)域照明

McCandless 提出將舞臺(tái)分成多個(gè)表演區(qū)域，每個(gè)表演區(qū)域都有兩個(gè)裝置，這兩個(gè)裝置作為 front light 放置在頭頂上方。這兩個(gè)裝置呈 90 度角，并且應(yīng)該水平放置呈 45 度。此外，這兩個(gè)裝置應(yīng)該是一個(gè)是暖色另一個(gè)是冷色，并且每個(gè)區(qū)域都應(yīng)該有調(diào)光器。（看不懂直接看下圖）

每個(gè)區(qū)域有兩定裝置，并不是指裝置的位置，這兩個(gè)裝置可以在不同的區(qū)域，但是照射在同一個(gè)表演區(qū)域。（定義里說的是放在頭頂上方，但是圖里給的是下方，這個(gè)沒什么問題，只是個(gè)概念，并不一定是要在上方）

通常，一個(gè)開放式舞臺(tái)會(huì)被分為 9 個(gè)區(qū)域（根據(jù)需求，可以多或者少），每個(gè)區(qū)域的直徑為 8 - 12 英尺（244 - 366 厘米）。位置可能被安排為 3 個(gè)臺(tái)下，3 個(gè)臺(tái)中，3 個(gè)臺(tái)上。

這兩個(gè)裝置為演員提供了可見性，調(diào)光器可以讓區(qū)域變亮變暗，為舞臺(tái)提供焦點(diǎn)，構(gòu)圖和情緒。這兩個(gè)裝置讓演員可以在他的左側(cè)或者右側(cè)表演，且仍處于關(guān)鍵光中。兩側(cè)的光為人臉提供了很好的可塑性和形狀。而冷暖色的使用則提供了趣味性，對(duì)比和自然主義照明。

1.5.3 混合與色調(diào)

McCandless 方法先是給演員打光提供可見度，然后再單獨(dú)為周圍環(huán)境打光來添加情緒和氛圍。有時(shí)候都不需要額外加光，直接靠表演區(qū)域本身的光再次反射來照亮周圍的墻壁?；蛘撸赡苄枰?wash 燈或者 flood 燈來照明背景來將其融合進(jìn)畫面（這兩個(gè)燈的共同點(diǎn)是由很多小燈排列組成，可以發(fā)出柔和邊緣陰影的光）。

1.5.4 背景，布景

背景，布景，天幕都應(yīng)該和場景以及演員分開來照明。

1.5.5 重點(diǎn)和特殊點(diǎn)

此外，McCandless 提出還可以添加額外的裝置：

1. 一些特殊的表演區(qū)域：入口，家具等。

2. 提供動(dòng)機(jī)：太陽，月亮，火光等。

3. 提供投影或者效果。

1.6 區(qū)域照明

1.6.1 區(qū)域照明（人物）

通常，舞臺(tái)照明，重點(diǎn)都與表演者的照明相關(guān)。而通常，表演者習(xí)慣在某一個(gè)區(qū)域內(nèi)進(jìn)行表演，這是一件好事，因?yàn)榇蠖鄶?shù)舞臺(tái)聚光燈傾向于提供局部區(qū)域光。

通常燈光設(shè)計(jì)的第一個(gè)元素，就是表演區(qū)域燈光，也被稱為關(guān)鍵照明，這種照明為表演者提供可見性（對(duì)于每個(gè)區(qū)域而言）。如果有調(diào)光器，區(qū)域燈光還可以分離和突出區(qū)域內(nèi)的表演者。設(shè)計(jì)得當(dāng)?shù)膮^(qū)域燈光也有助于舞臺(tái)畫面的整體，意境，氛圍與構(gòu)圖。

對(duì)于設(shè)計(jì)師而言，最重要的是在這個(gè)不可見的三維照明區(qū)域內(nèi)，將表演空間可視化。這些區(qū)域應(yīng)該與舞臺(tái)結(jié)構(gòu)形狀相關(guān)，或者與表演者的活動(dòng)和阻塞相關(guān)。

1.6.2 表演區(qū)域 - 裝置

一般用橢圓反射鏡或者菲涅爾聚光燈來進(jìn)行區(qū)域照明。

1.6.3 表演區(qū)域 - 方法

通常，舞臺(tái)被分解成多個(gè)區(qū)域：橫跨舞臺(tái)前方，橫跨舞臺(tái)中間，橫跨舞臺(tái)后方。通常小型舞臺(tái)是 3 x 3 = 9 個(gè)區(qū)域。大型歌劇或者音樂劇則是 9 區(qū)域?qū)?X 5 區(qū)域深。再大型可能有 100 個(gè)區(qū)域。

注意，通常舞臺(tái)前方的區(qū)域是奇數(shù)（3,5,7,9）。這樣舞臺(tái)中心就有一個(gè)區(qū)域了，這里也是表演發(fā)生最多的地方。

如前所講，劇院區(qū)域照明是 8-12 英寸，而大型競技場這種區(qū)域則一般是 12-20 英寸的區(qū)域。

一個(gè)區(qū)域內(nèi)可能有多個(gè)照明設(shè)備，通常，一個(gè)區(qū)域內(nèi)可能會(huì)同時(shí)配備 front light，downlight 和 backlight（根據(jù)需求）。也可以用 McCandless 方法。區(qū)域照明的主要目標(biāo)應(yīng)該是照亮演員，避免照亮背景。因此照明設(shè)計(jì)師應(yīng)該仔細(xì)選擇所有區(qū)域照明的角度和方向。

盡管 McCandless 建議裝置與水平呈 45 度，但現(xiàn)代照明實(shí)踐傾向于用 45-60 甚至更大的角度來照明。一般來說，角度越大，照明會(huì)越“陰影化”或戲劇性。更高的角度還有助于防止舞臺(tái)的溢光現(xiàn)象。較低的照明角度則更有利于眼睛和帽子下面的照明。

1.7 混合與色調(diào)（布景）

1.7.1 混合與色調(diào)

當(dāng)用區(qū)域照明照亮演員后?？赡軙?huì)需要或者不需要給周圍的布景提供額外的光線。通常專門用于照亮風(fēng)景的照明被稱為 “調(diào)色和混合” 照明，因?yàn)槠溆兄诒尘昂捅硌輩^(qū)域混合。

如果在小房間內(nèi)，可能不需要這個(gè)方法，因?yàn)閰^(qū)域照明的反射足矣照亮墻壁。

不過，如果是表演喜劇，那么墻壁上方的照明就有助于背景提亮，因?yàn)楸尘疤禃?huì)讓人覺得沉悶并不喜劇。

1.7.2 混合與色調(diào) - 裝置

混合與色調(diào)傾向于使用不同的燈具類型，具體取決于具體的照明應(yīng)用。聚光燈，泛光燈，條形燈都有自己的位置。

1.7.3 混合與色調(diào) - 方法

柔和的泛光型燈具通常提供色調(diào)和混合照明。條形燈和箱式泛光燈通常用于此應(yīng)用。

或者，其實(shí)也可以用聚光燈，它可以提供更生動(dòng)的色調(diào)和混合形式。可以清晰地調(diào)整風(fēng)景。

1.8 背景照明（背景）

1.8.1 背景照明

用區(qū)域照明給演員打光，再用混合與色調(diào)給布景打光后，設(shè)計(jì)師還將給背景打光。（注意布景和背景的區(qū)別，布景是物體場景，比如房子，背景就是天空云朵那些）

1.8.2 背景照明 - 裝置

通常，背景是用條形燈（也叫燈條）來裝飾的?；蛘卟粚?duì)稱的箱型泛光燈，后者可以提供上下均勻的照明。

1.8.3 背景照明 - 方法

通常，背景師試圖在背景上實(shí)現(xiàn)柔和，均勻，平滑的照明。背景可以僅從頂部，僅從底部，或者同時(shí)從頂部和底部照明。天空背景通常由頂部和底部的 3 種不同顏色照明來實(shí)現(xiàn)。

當(dāng)然，有時(shí)候背景是直接通過前投影或者后投影實(shí)現(xiàn)的?？梢蕴砑酉袷窃贫鋱D案或者條紋等形狀形成的效果。

1.9 功能照明 Features/Specials

1.9.1 功能照明

功能照明是為了實(shí)現(xiàn)一些非常特定應(yīng)用的照明。

比如舞臺(tái)上的一架鐘，或者一幅畫，可能會(huì)有一個(gè)特定的聚焦燈光裝置在上面照明?？梢杂糜跍p少一般照明，或者用于轉(zhuǎn)移注意力。

甚至可以用于演員，用一些特殊的燈光打在演員，可以造成一些想實(shí)現(xiàn)的效果：轉(zhuǎn)移注意力，改變情緒等。

1.9.2 功能照明 - 裝置

通常使用的是橢圓形反射器配合像是百葉窗這種光束整形設(shè)備來使用。

1.10 秘密方法

前面已經(jīng)說過了，并沒有一種通用的好的設(shè)計(jì)方法，更沒有所謂的照明設(shè)計(jì)的規(guī)則。但是好的照明設(shè)計(jì)是有秘訣的：知識(shí)，理解，經(jīng)驗(yàn)和熟練程度。許多照明設(shè)計(jì)師偶爾會(huì)去“實(shí)驗(yàn)性”地嘗試新東西，偶爾會(huì)出現(xiàn)非常出色的設(shè)計(jì)，通常情況下不會(huì)，雖然實(shí)驗(yàn)也很重要，但是沒有系統(tǒng)的方法，是無法產(chǎn)生比較統(tǒng)一和可預(yù)測的效果的。

• 知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)：設(shè)計(jì)師必須全面了解不同的照明器具和不同的照明位置。照明位置就是一直說的 front，back，down，side，diagnal，up。他/她要知道不同的燈具在不同的位置以及不同的結(jié)合會(huì)產(chǎn)生什么效果。熟練之后就會(huì)本能地知道該用哪些燈具和方向，這是純粹的經(jīng)驗(yàn)。

• 理解：設(shè)計(jì)師必須清晰地知道作品想要表達(dá)什么。必須非常熟悉劇本和舞臺(tái)的燈光目標(biāo)。