巴勃羅·魯伊斯·畢加索是二十世紀(jì)第一半時最具統(tǒng)治力和影響力的藝術(shù)家。最重要的是開拓性立體派，他還發(fā)明了拼貼畫，并對超現(xiàn)實(shí)主義做出了重大貢獻(xiàn)。他認(rèn)為自己首先是一個畫家，但他的雕塑影響很大，他還探索了各種領(lǐng)域，如版畫和陶瓷。最后，他是一個著名的魅力人格，在巴黎ECOLE的領(lǐng)導(dǎo)人物。他與女性的許多關(guān)系不僅滲入他的藝術(shù)中，而且可能已經(jīng)引導(dǎo)了藝術(shù)的進(jìn)程，他的行為在流行的想象中已經(jīng)體現(xiàn)為放蕩不羈的現(xiàn)代藝術(shù)家。

畢加索拒絕了馬蒂斯&_關(guān)于色彩的首要重要性和作用的觀點(diǎn)，并且而是聚焦于表現(xiàn)形式和空間的新的圖畫方式。受C& zanne的新奇事物以及非洲雕塑和伊比利亞古代藝術(shù)的影響，他開始賦予人物更多的結(jié)構(gòu)，并解構(gòu)自文藝復(fù)興以來主導(dǎo)繪畫的透視傳統(tǒng)。這使他（和喬治·布萊克一起）發(fā)展出一個全新的立體主義運(yùn)動，它迅速成為現(xiàn)代藝術(shù)的前沿。同時，畢加索本人也拒絕了“立體主義”這個標(biāo)簽，尤其是當(dāng)批評家開始區(qū)分他所追求的兩種重要方法時——分析和綜合。

在20世紀(jì)20年代和30年代，畢加索采用了新古典主義的比喻風(fēng)格。隨著他逐漸成熟，他創(chuàng)作了由諸如普森、英格麗絲、維拉茲克斯、戈雅、倫勃朗和埃爾·格雷科等藝術(shù)家創(chuàng)作的他自己版本的規(guī)范性杰作。

畢加索&在他的一生中影響深遠(yuǎn)。他開創(chuàng)立體派的作品建立了一套繪畫問題、裝置和方法，直到20世紀(jì)50年代，這些問題仍然很重要。紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）被稱作“巴勃羅建造的房子”，因?yàn)樗鼜V泛地展示了藝術(shù)家&39的工作。畢加索創(chuàng)作了一些20世紀(jì)最偉大的繪畫，其中幾幅已經(jīng)取得了標(biāo)志性的地位（萊斯·德米塞勒斯·阿維尼翁、格爾尼卡、哭泣的女人）。

畢加索在各時期的“吉他”系列創(chuàng)作中追求變異與創(chuàng)新,，他對 “吉他”作品從色彩、線條、結(jié)構(gòu)、形態(tài)上做 了多視角的探索和演繹。他對于“吉他”創(chuàng)作的熱衷，或許是出于對西班牙吉他音樂的喜愛；或許是緣于對吉 他的輪廓線條與人體線條的某種近似性的探尋。但不可否認(rèn)的是，吉他的形態(tài)結(jié)構(gòu)和輪廓線條滿足他尋求 變異的幾何結(jié)構(gòu)組合，以產(chǎn)生新的視覺意象。有趣的是，畢加索對于“吉他”的創(chuàng)作手法與貝多芬的《變奏曲 ( 六變奏) 》的創(chuàng)作技法不謀而合 。 在《變奏曲》中, 貝多芬對主題音樂的闡釋運(yùn)用了旋律加花 、音調(diào)變化 、和弦分解等手法進(jìn)行變奏, 這種視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)間的對話與融合確實(shí)耐人尋味 。聆聽貝多芬的《變奏曲》，觀賞畢加索的“吉他”作品,，我們似乎走入了大師們的靈魂深處，領(lǐng)悟著構(gòu)成他們藝術(shù)特質(zhì)及精髓的轉(zhuǎn)型內(nèi)涵，這種奇妙的“變奏”使我們與大師們作品中所潛藏的內(nèi)在情感實(shí)現(xiàn)靈魂深處的對話。