【重返未來1999人物文化系列】未名伊人,遠(yuǎn)旅他方(音樂篇)
【她拉每段旋律的演出動(dòng)作都是!不!一!樣!的!】 如果說昨天那片關(guān)于“Z女士”的文章剛好要點(diǎn)全在我知識(shí)覆蓋面上,那今天遠(yuǎn)旅這篇對(duì)我就是真的就是地獄級(jí)難度了。我會(huì)拉小提琴,不過是對(duì)著簡譜拉;我知道熱力學(xué)第二定律,但是之前一直不知道黑洞也有“熵”這個(gè)參數(shù)。 ?All right, 別管我對(duì)“英式幽默”的拙劣模仿了。九寶完全可以成為今年對(duì)“第九藝術(shù)”的最佳詮釋,其中,設(shè)定最為神秘而浪漫的“超自然存在展品”——遠(yuǎn)旅小姐,又可以作為九寶的藝術(shù)水平代表。
?這位幾乎不說話,大多數(shù)意思都可以通過肢體語言或者音樂表達(dá)的星空發(fā)色的小姐姐【沒錯(cuò),她洞悉二之后頭發(fā)內(nèi)側(cè)會(huì)呈現(xiàn)出非常夢(mèng)幻的星空色!】一開始就抓住了釣出她的幸運(yùn)兒們都眼球。天然的微笑,優(yōu)雅矜持的動(dòng)作,還有演出效果華麗得夸張的至高儀式,讓一眾享受游戲本身的朋友們甚至無視遠(yuǎn)旅的機(jī)制和適配陣容也要一股腦把她的心相共鳴好感全拉滿。雖然他們也會(huì)吐槽為什么自己還卡在拉拉泉,但我相信他們的大多數(shù)從未為自己的沖動(dòng)后悔過,痛并沾沾自喜著,猶如星空下的那些年。 ?所以說,真的是存在超越知識(shí)專業(yè)和習(xí)慣差異的美的。今天我把耳蝸的毛細(xì)胞全豁出去,也要為諸位仰望星空的朋友和遠(yuǎn)旅小姐安排一次天文音樂臺(tái)的約會(huì)。
(暴力字謎體雙關(guān),“少言的信”就是“人”。) ??首先,重頭戲!遠(yuǎn)旅小姐到底用什么音樂表達(dá)了什么情緒?(順帶一提,遠(yuǎn)旅的大部分拉奏動(dòng)作都是獨(dú)立的,或者說,可能她每一首曲子的指法弓法都是和旋律對(duì)的上的…【“這是一種藝術(shù)家特有的,極富觀賞性的完美主義”(」???)?(?*???)?ヽ(*???*)?)】 【首先要感謝各位在遠(yuǎn)旅小姐展示視頻中留下彈幕的隱藏大佬們,以及一位貌似擁有絕對(duì)音高的幽靈小姐,兩位午餐時(shí)偶然遇到的世外高人,小區(qū)里的興趣班老師,一個(gè)給了不少靈感的研究民俗神話的友友以及一位熱心提供人脈資源的醫(yī)生小姐姐和她的鯊鯊朋友。同時(shí)依然要致敬至今沒通過我好友的西塞羅老師,他的系列文章是我穿越音樂史的高鐵;最后要頂一下up主“千禧咖啡廳”,ta詳實(shí)的物證考究是我站立的巨人肩膀。】
(發(fā)飾“未知材質(zhì)”,“無打磨痕跡”…?) (令人難過的是我并沒有釣出遠(yuǎn)旅,只能借另一位大大的箱子喵一眼了(?﹏?)) 【「1999」遠(yuǎn)旅100%信任紀(jì)念&故事/單品/語音展示-嗶哩嗶哩】 https://b23.tv/RMIll4v 于是我們通過反復(fù)的對(duì)比確認(rèn),目前解出了如下成果: 孑立??肖邦《(某一首)夜曲》? 問候??英國民謠《綠袖子》 信任-夜幕??勃拉姆斯 《搖籃曲 》 贊賞?維瓦爾第?《春》 親昵?舒伯特 《鱒魚 》 入場(chǎng)到選擇第二技能??好像都是小提琴試音 選至終儀式?帕格尼尼 《第九隨想曲》 釋放二技能?好像還是《綠袖子》 釋放最終儀式?巴赫《布蘭登堡協(xié)奏曲》(這個(gè)音樂戰(zhàn)斗中有但對(duì)話沒有) 洞悉?德彪西 《月光 》 【淚目,致敬,撒花!有感興趣原曲的朋友也可以直接按曲目去某心理醫(yī)療軟件找!】
(“舒緩的音樂”) ??首先是孑立時(shí),略帶孤獨(dú)憂傷的某肖邦名曲《某夜曲》【也是某萬惡之源表情包出處。講真肖邦作的夜曲真的多,“夜曲是肖邦自己創(chuàng)新的一種鋼琴獨(dú)奏體裁,它具有沖淡平和,寂靜幽瀾的特點(diǎn),輕緩中偶爾透著那么一點(diǎn)點(diǎn)沉思。”至于這首是哪首,可能肖邦自己都不知道】波蘭“花園中的炮術(shù)家”——肖邦(1810~1849)的音樂很好地詮釋了巴赫之后的19世紀(jì)浪漫主義時(shí)代,肖邦在精巧的音樂格律之上,在音樂中融入了更多民族元素和個(gè)人情感,其實(shí)他的其他音樂并沒那么低沉,甚至很多奏鳴曲、圓舞曲和練習(xí)曲還會(huì)穿插一些活潑的片段。但無論他怎么作曲,音樂家離“優(yōu)美”的距離很難湊得比肖邦和水瓶座的舒伯特更近。 ?遠(yuǎn)旅在煢煢孑立時(shí)拉奏夜曲,是否陷入曾經(jīng)獨(dú)自在宇宙飄游的回憶呢?!静实埃河钪妗?
(“輕輕敲醒沉睡的心靈,慢慢張開你的眼睛~”) ?下一首曲子是遠(yuǎn)旅每天見面時(shí)哼唱的《綠袖子》,這是一首距今400左右的英國文藝復(fù)興時(shí)期“伊麗莎白時(shí)代”由英格蘭淘金者從蘇格蘭民歌中帶出來的。上至宮廷頌歌,下至民間教堂,《綠袖子》在時(shí)間中流轉(zhuǎn),深情婉轉(zhuǎn)又帶著一絲凄美的羅曼尼斯卡曲調(diào)不斷被賦予更沉重的情感寄托。人們已經(jīng)忘了它最初為何來到世界上,后世補(bǔ)充過從底層的無望之愛到宮廷浪漫緋聞【雖然說實(shí)話…亨利八世已經(jīng)渣得輸入法都首推他了】的無數(shù)劇本,但其實(shí)反反復(fù)復(fù)演繹的,只有愛情這么一個(gè)主題。 ?所以現(xiàn)在你知道為什么,遠(yuǎn)旅哼到最后時(shí)發(fā)現(xiàn)被你看見了會(huì)嚇一跳,然后贈(zèng)以一個(gè)青澀的微笑了嗎(?﹏?)【不建議你們學(xué)習(xí)這種表白方式,這種林間晨霧般的浪漫至少在我的學(xué)生時(shí)代還被稱為中二病(ToT)】【高顏值犯中二叫不俗,顏值比較遺憾的犯中二叫貓餅(?﹏?)】
(“如夢(mèng)的音樂”) ?然后在好感度提高之后,遠(yuǎn)旅在晚上待機(jī)時(shí)會(huì)為你拉一首勃拉姆斯的《搖籃曲》,沒錯(cuò)就是《貓和老鼠》劍士篇章湯姆哄國王睡覺哼的那首。我想大多數(shù)朋友應(yīng)該小時(shí)候也聽過,不過小朋友的記憶可能不會(huì)在成年后留下太多完整的片段,且行且珍惜。勃拉姆斯(1833~1897)有時(shí)被視為貝多芬、舒伯特和舒曼的繼承人,是一位能將浪漫主義的情感和德意志古典樂派嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男问浇Y(jié)構(gòu)結(jié)合起來的高產(chǎn)大師。高產(chǎn)往往意味著他可以探索各種體裁和風(fēng)格,在對(duì)交響樂的改造上他做了尤其豐富的嘗試,但他的基調(diào)始終是克制而含蓄的。 ?所以有一種愛情被稱為“勃拉姆斯式”愛情,比較共識(shí)的特征有:非常純粹的感情,它是充滿了美好的感受和無限的想象,卻始終無法跨越心中的懷舊和保守的愛情。用詩經(jīng)體說就是“日月諸行,相敬如賓”。法國上世紀(jì)的青春代言人弗朗索瓦絲·薩岡(1935~2004)就有一部作品《你喜歡勃拉姆斯嗎》描述了這種愛情在20世紀(jì)的憔悴乃至粉碎。 ?所幸,在21世紀(jì)我們遇到了困在過去的遠(yuǎn)旅小姐,她會(huì)在夜里為相逢奏響曾于童年不期而遇卻隨著童年悄悄離去的搖籃曲和勃拉姆斯。別無他念,默然笙簫,光是遇見,就很美好。
(“歡欣的音樂”) ?接下來的“贊賞”,遠(yuǎn)旅非??犊乩艘欢?,維瓦爾第《四季組曲》中的《春》。維瓦爾第(1678?~1741)是意大利巴洛克時(shí)期的一位神父,所以他的音樂聽起來可能會(huì)帶著圣光(誤)。要理解維瓦爾第還是需要結(jié)合“巴洛克風(fēng)格”的背景:巴洛克源于葡萄牙(barroco),原意形狀不規(guī)則的珍珠。那時(shí)歐洲經(jīng)歷過文藝復(fù)興的天光洗禮,喚醒了更多自由的意識(shí),諸多藝術(shù)形式也開始嘗試超越文藝復(fù)興時(shí)的限制。巴洛克風(fēng)格介于理性主義和浪漫主義之間,內(nèi)容非常繁雜,但整體的觀感就是華麗,繁復(fù),富有生命力和表達(dá)欲。這段時(shí)期的音樂開始嘗試從詠嘆型的聲樂轉(zhuǎn)向豐富的器樂,是小提琴等新樂器的盛夏,而維瓦爾第則是順著百年前蒙特威爾第開辟的路線闖出了四季,尤其是開篇的《春》,雖然維瓦爾第配套的十四行詩和同期其他大師相比確實(shí)不怎么樣,但總之就是聽起來你和作者都很嗨的感覺。 ?遠(yuǎn)旅用這段旋律來夸夸你時(shí),你只要縱容自己走進(jìn)波提切利的《春》就好了(≧?≦)/
(“唱出你的熱情,伸出你的雙手,讓我擁抱著你的夢(mèng)~”) ?接下來是遠(yuǎn)旅貼貼時(shí)拉的《鱒魚》,在舒伯特(就是前面寫肖邦的時(shí)候提了一下的那個(gè)水瓶座奧地利人。1797~1828,他生命的端點(diǎn)挺神奇的)的原作中,他采用鋼琴、低音提琴、大提琴、中提琴和小提琴展開了一場(chǎng)即興創(chuàng)作而且首場(chǎng)演出幾個(gè)神仙音樂家默契得嗨起來【抱歉按照記載我還真想不到什么更優(yōu)雅的詞形容那次演出】的五重奏,給18世紀(jì)德國詩人舒巴特(1739~1791)獄中所寫的詩《鱒魚》賦曲。鱒魚這個(gè)意象在歐美文學(xué)中的象征非常豐富,經(jīng)常被視為“自由”和“大自然的象征”。商業(yè)合作圓滿完成時(shí),餐桌桌上基本少不了一條香噴噴的鱒魚,只要不是請(qǐng)的英國廚師。當(dāng)代碩果僅存的意大利百科全書式奇才翁貝托艾柯(1932-這貨居然直到今天還活著)就寫過一篇幽默搞怪的奇書《帶些鱒魚去旅行》,把遇到的各色人包括自己都狠狠戲謔了一遍。雖然舒伯特的《鱒魚》原作有批判封建統(tǒng)治者“漁夫”的意味,有警醒年輕人不要被“魚鉤上”的利益誘惑的寓言,但今天的《鱒魚》更多地還是回歸了它浪漫主義音樂里程碑和參照物的藝術(shù)本質(zhì)。這不能怪當(dāng)代人膚淺沒斗志,明明是舒伯特罵人也控制不住自己罵出他一貫的優(yōu)美。 ?所以遠(yuǎn)旅拉《鱒魚》的時(shí)候肯定不是想走近后“捏”你一下,她就是想開心地玩耍而已。
?接下來是一系列的小提琴演奏前的試音環(huán)節(jié),入場(chǎng)那個(gè)是空弦試音,就是左手放開弦右手搭弓從小提琴四根弦GDAE依次來回,感受音階的準(zhǔn)確性。這幾段簡短的旋律也是某段時(shí)間我鄰居的PTSD,不過由于我的音樂他們家人間的關(guān)系因?yàn)橥饠硱鞲纳屏撕芏?,也算是善莫大焉了?
(“嗡鳴的音樂”) ?遠(yuǎn)旅至高儀式準(zhǔn)備時(shí)拉奏的是帕格尼尼(1782~1840)的《第九隨想曲》,來自意大利前大航海時(shí)代歷史名城***的帕格尼尼是音樂史的傳奇人物,號(hào)稱“擁有魔鬼的手指”,“來自地獄的帕格尼尼”。作為浪漫主義的早期代表之一,帕格尼尼的音樂擁有撒旦般的誘惑力。光靠離奇的旋律和當(dāng)時(shí)看來非常不現(xiàn)實(shí)的演奏技巧(據(jù)說他可以在一個(gè)把位上用四根弦演奏出三個(gè)八度。雖然我也看不懂什么意思,畢竟我是對(duì)著簡譜拉琴而且連揉弦都不會(huì)的空氣提琴玩家)就能墮落當(dāng)時(shí)許多習(xí)慣了工整古典樂格式的觀眾。帕格尼尼在小提琴由伴奏樂器發(fā)展成獨(dú)奏樂器的過程中有不可或缺的推動(dòng)力,他對(duì)琴弦堪稱恐怖的掌控大大擴(kuò)增了小提琴的音色和情緒,至今很多專業(yè)的奏者都不敢輕易挑戰(zhàn)他的某些曲目,“不是地獄難度,而是地獄本身”。帕格尼尼手指的靈活性也許是由于馬凡氏綜合癥或Ehlers-Danlos綜合癥,據(jù)說米津玄師也有類似的遺傳。如今被過度神化的帕格尼尼甚至已經(jīng)成為了把某樣樂器發(fā)揮到極致的奏者的封號(hào)——當(dāng)你變得足夠強(qiáng)大,帕格尼尼就會(huì)寄宿到你的身上,逐漸奪走你的一切~【后半句是我編的】 ?當(dāng)遠(yuǎn)旅對(duì)著敵人拉響這段不到兩秒的片段時(shí),如果敵人有一定的音樂造詣,他們聽到的一定是地獄之門傳出的可愛笑聲——“趕緊逃命吧”【這么看來,遠(yuǎn)旅選擇高階咒語時(shí)和在箱子中面對(duì)維爾汀時(shí)略微不同的鬼魅一笑還真的有點(diǎn)危險(xiǎn)哦】。 (遠(yuǎn)旅開大·jpg) ?但是遠(yuǎn)旅并沒有把敵人拉進(jìn)深淵,【琴弦上的星系】非常華麗地讓他們體會(huì)到了星體在熵增宇宙中終焉離解的悲壯,同時(shí)伴響的是巴赫老爹的《布蘭登堡奏鳴曲》。和巴洛克時(shí)代同樣姓巴的巴赫在音樂史上絕對(duì)稱得上是一位“老爹”,因?yàn)樗宰罱?jīng)典最高貴沉靜工整的風(fēng)格被封為了樂圣(堪比杜甫在唐詩中的地位),而且他前前后后總共有20個(gè)孩子;其次巴老師幾乎以一己之力奠定了古典音樂復(fù)調(diào)、對(duì)位法、回旋曲式和樂隊(duì)配器的完善,而且他前前后后總共有20個(gè)孩子;最后他最慘痛的一次“鐐銬之舞”——因?yàn)橐蟀磿r(shí)發(fā)薪水的態(tài)度過激被當(dāng)時(shí)魏瑪公爵扔進(jìn)監(jiān)獄冷靜了一個(gè)月,卻很諷刺地獲得了“為音樂而不是為公爵創(chuàng)作的自由”,產(chǎn)出了被稱為“古典音樂新約全書”的《十二平均律曲集》,同時(shí)這位前前后后有20個(gè)孩子的父親由于獄中薪水?dāng)喙┮粋€(gè)月,失去了一個(gè)襁褓中的孩子,還間接導(dǎo)致了第一任妻子的悲痛離世。 ?這即是“自由”的代價(jià),巴赫帶著鐐銬依舊竭力跳出最優(yōu)美的舞步,向音樂,向世界報(bào)之以歌。 ?而遠(yuǎn)旅拉響的這曲《布蘭登堡協(xié)奏曲》,則是巴赫為大協(xié)奏曲這種耗費(fèi)頗為沉重即將過時(shí)的古典體裁獻(xiàn)上的最后一曲高峰。巴赫不顧當(dāng)時(shí)布蘭登堡大公樂班演奏能力的極限,組合了以往的佳作,動(dòng)員了當(dāng)時(shí)所有可能得樂器編制,解放了對(duì)音樂的所有巧思,創(chuàng)作出一篇對(duì)比鮮明、純粹愉悅且恢宏空前的樂章。被瓦格納稱為“一切音樂中規(guī)模最驚人的奇跡”,其規(guī)格完全是按天堂的標(biāo)準(zhǔn)導(dǎo)演的;而到了遠(yuǎn)旅手中,這段旋律則震撼了宇宙。 【單曲循環(huán)了一小時(shí)《布蘭登堡協(xié)奏曲》,我現(xiàn)在心血爆發(fā),仿佛要化身無窮的熵增瞬息全宇宙,甚至感覺這篇文章可以去給音樂雜志投稿了…誒?你說投在那里能不能給九寶帶來更多名氣和人氣?有沒有誰知道哪個(gè)音樂雜志接受社會(huì)投稿而且訂閱比較富裕的?】
(“沁潤著月光的音樂”) ??好吧,聽聽遠(yuǎn)旅的洞悉,德彪西的《月光》,冷靜一下?!岸聪ぁ边@個(gè)詞很有意思,通過敏感的審視,看透本質(zhì)從而獲得精神的升華,雖然在游戲中的地位類似別的游戲的“進(jìn)階”,但是非常完美地契合了“神秘學(xué)家”的本質(zhì)。即“某種偉大的精神”,需要向“內(nèi)”審視,而非向“上”汲汲,才能從源頭產(chǎn)生蛻變的活水。德彪西(1862~1918)也是一位契合這種神秘氣質(zhì)的音樂家,他出身法國農(nóng)民家庭,幸得姑姑的慧眼引入音樂界,又得一位肖邦曾經(jīng)學(xué)生的引導(dǎo)走上大道??恐菜剖恰敖^對(duì)音高”的天賦,他勇敢地打破了當(dāng)時(shí)學(xué)校教學(xué)的一些定律。1880年時(shí)他獲得了前往沙俄的工作和交流機(jī)會(huì),和柴老師等諸多大家都相與給了他豐富的靈感和審視力。1890年后,德彪西結(jié)識(shí)了象征主義詩人馬拉美,被后者引入當(dāng)時(shí)的巴黎文藝沙龍。不同藝術(shù)形式的哲思碰撞再次打開了德彪西的感知能力。從此德彪西能夠同時(shí)以畫家和詩人的眼睛去觀想音樂,他的音樂從此染上了“印象主義”的色彩,側(cè)重觀眾感知到的音樂信息。初看古怪的,仿佛非塵世的現(xiàn)代音樂也就由此萌芽。 ?“他為了讓所有的人們都聽見,大膽地敲響了那些人們甚至還不知道自己已經(jīng)聽見了的聲音?!??正如遠(yuǎn)旅在洞悉自我之時(shí)拉響的《月光》?!对鹿狻芬彩堑卤胛髦饾u洞悉自我風(fēng)格時(shí)的過渡作品,他通過朦朧的、有多重指向的旋律讓聽者進(jìn)行音—畫重構(gòu),非常成功地讓音樂中流動(dòng)的時(shí)空和畫布上凝固的瞬景得以在觀眾的“印象里”,通過理念的抽象,進(jìn)行感官上的無縫銜接。
(正如之前所說,所有人形的“展品”,都在“畫框”中。)
(令人難過的是遠(yuǎn)旅并沒有演奏旅行者號(hào)帶給外星人的音樂(?﹏?)) ??一路至此,我們隨著對(duì)遠(yuǎn)旅所選擇和演奏的音樂的逐漸加深理解,也進(jìn)入了她更深層的精神境界。于是我們下一篇終于也能好好討論一下,“遠(yuǎn)旅(Voyager)”的本體,到底是什么。
【遠(yuǎn)旅不會(huì)想對(duì)白姐開大吧?】