楊遠(yuǎn)成，號潤石，當(dāng)代著名山水畫家。自幼跟隨父親多次拜訪啟功、黑白龍、柳子谷、關(guān)友聲、劉魯生等現(xiàn)代藝術(shù)大師?，F(xiàn)拜著名藝術(shù)大家程大利先生門下，苦心潛修，山水畫，理論上升了一個高度。

祖籍山東汶上，現(xiàn)居北京，自幼隨祖父、父親研習(xí)書畫，祖父、父親均為齊魯大地上中國畫的大家，培養(yǎng)出了不計(jì)其數(shù)的書畫人才，為齊魯文化做出了貢獻(xiàn)。

楊遠(yuǎn)成，畢業(yè)于曲阜師范大學(xué)藝術(shù)系國畫專業(yè)。在師長先賢的教誨下，注重傳統(tǒng)，師法前人，上追晉唐、宋、元、明四家、清四王。臨摹與寫生相結(jié)合，數(shù)次登泰山、黃山、太行山實(shí)地寫生體驗(yàn)。作品高古靜雅，受到畫界前輩們和書畫收藏家的好評。

作品多次參加國內(nèi)外書畫大展，并被國內(nèi)外美術(shù)館、書畫收藏家收藏、“蒼翠凌無圖”在中日邦交四十周年首屆山東書畫邀請展中榮獲一等獎，并在日本野外民族博物館展出，并被博物館收藏，“扁舟詩思圖”在2016年中日書畫篆刻交流展上獲得《中日新聞》大獎，是此次展覽的最高獎。

幾年在全國各地舉辦個展七次，參加國家級書畫大展十一次，均獲得了良好的聲譽(yù)和收獲。

現(xiàn)為榮寶齋畫院畫家、鄒魯畫院副院長，楊松石書畫研究院院長，中國美術(shù)家協(xié)會山東分會會員。

于境觀心

––讀畫家楊遠(yuǎn)成先生作品

一一王淑杰

中國山水畫有著博大精深的文化意蘊(yùn)和內(nèi)涵，但是要想更好的融入和把握山水精神、山水文化也不是一件容易的事。山水作品在視覺上不僅要給人身臨其境的美感舒心的同時，更要給人以內(nèi)在的精神上的啟迪。

畫家楊遠(yuǎn)成先生創(chuàng)作的山水作品，畫風(fēng)古樸，墨色濃郁、既有名山大川、也有村野鄉(xiāng)居、舟橋樓宇等自然景觀。它們有的雄偉壯麗、有的含蓄雋永、有的溫婉秀雅。作品中滿目煙嵐云岫，草木蔥蘢、溪流清澈、溝壑幽寂、亭臺軒敞大有臨風(fēng)問水臥石觀云的意蘊(yùn)。

如在作品中，遠(yuǎn)天灰蒙，幾座蒼勁古拙造型生動的大山矗立在半空中，蒼翠幽壑、云霧縈繞，兩側(cè)對峙的山峰起伏不斷。山腰處若隱若現(xiàn)的飛檐翹角的房舍，也許，那就是“釣者沽酒”的人家。畫家如此巧妙的安排，追求的就是一種心靈的安寧、一種靈魂本真的回歸。而山澗靈巧清麗自由飛翔的幾只珍鳥，又為畫面增添了非凡氣勢，大有蓬萊之境令人心馳神往。在這幅作品中先生動靜結(jié)合，遠(yuǎn)山雄渾壯闊，近景潤澤清新，讓人領(lǐng)悟自然本真的同時更有物我一體的精神境界。

中國繪畫歷史悠久，尤其山水畫，是一種暗涵人生哲理最高的藝術(shù)，是一種自然與人文的完美統(tǒng)一，是一種擺脫世俗的精神追求。石濤就曾有語，“畫者、于心者也”?？梢妭鹘y(tǒng)美學(xué)早就將美定格在生命榜樣的高度，也就是說，是將藝術(shù)根基放在心靈之上而不是視覺方面。這個高度是創(chuàng)作者通過客體的景融合主體的情，以此傳遞出一個天地大美心境淡遠(yuǎn)的精神境界。

一山一水、一丘一壑、微波蕩漾、構(gòu)圖開合有度，先生用筆清淡設(shè)色雅致自有朦朧的云水之意。近景、遠(yuǎn)景、中景渾然一體畫面氣勢恢宏，盡顯祖國大好山河的遼闊與壯美。群山綠水之間，點(diǎn)點(diǎn)輕舟，又有縱橫大美天地的大千氣象。其實(shí)，楊先生創(chuàng)作的這些山水作品早已超出了一般現(xiàn)實(shí)意義的山水，他是在掌握傳統(tǒng)筆墨精髓的同時又追求的中國畫中的畫中有詩，詩中有畫的高境界、高品位，我想他的成功之處就是追求筆外之筆，墨外之墨，境外之境。

“景”是境的載體，“境”是景的靈魂，而“景”與“境”離不開的是一個“情”字，唯有情之景才能上升到詩的境界。所謂：“人心如墨，讀畫識人”?？匆粋€人的作品，自他的筆墨中看，楊先生的作品中我們可以看出有心境、有秉性、有氣格、有情懷。我之所以這么說，是因?yàn)樵谶@里，雖然遠(yuǎn)山無言，然非無聲；在這里，溪流飛瀑就是對美好生活的熱愛和傾訴。

我們都知道，一幅作品的好壞，意境是關(guān)建。意境的高低決定作品品味的高低。而這些取決于筆墨個性的彰顯，而筆墨的個性正好是畫家自身各個方面修養(yǎng)的綜合。多年的筆耕不輟，使得先生的作品是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，但卻不是那種孤芳自賞的創(chuàng)作情緒，而是借自然的優(yōu)美形象來揮灑謳歌大自然的秀美。作品中他不輕易淡漠諸如丘壑、幽谷、流水、拱橋等等每一種物象，但是這樣詳細(xì)的表現(xiàn)如果掌控不好就會出現(xiàn)造作死板而缺少了氣壯山河的陽剛之勢。而楊遠(yuǎn)成先生的作品恰恰相反表現(xiàn)出的卻是一種難得的峻美之姿靈動之勢，就這一點(diǎn)與一些筆法及簡為追求氣勢的畫法相比，恰又旁證了繁復(fù)有序的筆意。

華而不花，繁而不亂、密而不板、疏而不空、是先生山水的一大特點(diǎn)?！皾姟蹦珵樯健⒘簟鞍住啊睘樗?，筆勢樸茂嫻熟，畫面大氣磅礴意境深邃。先生很會用水用墨，我們都知道云霧中的大山大自然是最美的，那種不著邊際的云霧給人以無限的遐想，作品里水墨色相互交融所呈現(xiàn)出的那種蒼潤中和之美，使畫面更加厚重古樸質(zhì)感。

通過以上我們可以看出，先生立山為意，悟水為意，胸懷大愛，寄情于山水。并不是像我簡單說說而已，而是在根據(jù)自身的學(xué)養(yǎng)、閱歷、審美等相結(jié)合的基礎(chǔ)上。強(qiáng)化筆法墨法對自然景觀意境的重新塑造。一切有靈魂的藝術(shù)都是想通的，他的作品頗有帶入感。作品中淡淡散發(fā)出的那種恬靜離俗的高古氣息，是文人墨趣的清雅，是可望、可觀、可游、可居的是審美理想，讓欣賞者能夠從畫境之中深切地感受到自然美和藝術(shù)美。

一座遠(yuǎn)山，一池靜水，以及漸變參差的樹木以及靜臥的木舟仿佛大自然的美就凝聚在這一刻。先生善于畫樹畫水，他可以以山水為重，樹為點(diǎn)綴，也可以以樹為依托來畫山水。一株株生于崖邊的古松古柏枝繁葉茂，整體呈槎枒之形，鱗皺之狀、隨意縱橫，氣傲煙霞，其勢大有錚錚鐵骨可凌風(fēng)雨之勢給人以啟迪。

山有栱揖，水有溟幽，天地鴻濛自然界之間相互依托的微妙的內(nèi)在聯(lián)系，光靠筆墨的處理和技法的安排是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，楊遠(yuǎn)成先生以淡泊名利海納百川的胸襟和自身的思想內(nèi)質(zhì)和文化內(nèi)涵來相互貫穿整合。因此他的作品既有理想的美感，又有現(xiàn)實(shí)的質(zhì)感。他是從原態(tài)，通過畫家內(nèi)在的追求上升到理想的高度。因此他的畫是活的是有生命力的，所以我們在他的作品中能讀到比圖像更豐富更有內(nèi)涵的東西。那就是畫家的精神和思想。

如果說，楊先生胸懷大愛于“境”觀心，是對宇宙蒼生對大自然的一種尊重和敬畏之情。那么他寄情山水創(chuàng)作出了一幅幅令人贊嘆的藝術(shù)佳作，則是他以豐富的才情和學(xué)養(yǎng)盡展對祖國大好河山的熱愛和向往。當(dāng)你有緣欣賞到楊先生的作品的時候，不但能感悟到一種氣勢一種高雅的藝術(shù)美感，你更會覺得“畫者于心者也”，這句話不無道理 。