“震驚、憤怒和遺憾?！?/p>

7月3日，鄭智化的一條寫滿憤怒的微博，引燃了熱搜。

在最近大火的浪姐3中，王心凌、張?zhí)鞇垡唤M重唱了80年代的經(jīng)典歌曲《星星點燈》，只是把歌詞“是骯臟的一片天，星星在文明的天空里再也看不見”變成“是晴朗的一片天，總是看得見”。

在鄭智化發(fā)聲后，不少網(wǎng)友對節(jié)目方未經(jīng)作者同意隨意修改歌詞表示不滿，也有一些網(wǎng)友對節(jié)目演出隨意閹割原作歌詞的行為表達了質(zhì)疑。

其實，事件的核心問題無非兩點：能不能改？和能不能改得更好？

為了達到節(jié)目播出的要求，對一些“消極意義”的歌詞進行改動，似乎是歌曲類綜藝節(jié)目的不成文規(guī)定。

例如，新褲子樂隊在一場大型演出中就把《你要跳舞嗎》中的"你會不會也傷心？"變成了"你會不會也開心？"

華晨宇在綜藝節(jié)目中唱《斗?！分?，“血管”、“兇暴”、“原罪”都不允許出現(xiàn)。

周深演唱《達尼亞》時，“背叛”、“有個混賬”、“放蕩”、“孤魂野鬼”、“空虛悲哀”也都不許出現(xiàn)。

最經(jīng)典的就是寶石老舅的《野狼disco》，在《中國新說唱》中原版的“小皮裙/大波浪/一扭一晃真像樣/她的身上太香/忍不住想往上靠”，就變成了“小皮裙/大波浪/跳起舞來真像樣/噴的香水太香/好想和他嘮一嘮”。

在這樣的生態(tài)下，甚至有大V斷言“音樂綜藝節(jié)目亂象，從改歌詞開始”……

那是不是意味著原作的歌詞不能改？也不是，只要改得好，就是新的經(jīng)典。

還記得去年在B站霸榜的那首歌嗎？《上岸》，也就是鳳凰傳奇版的《海底》，玲花和曾毅對原作進行了多處刪改：

原版：海浪清洗血跡，妄想溫暖你。靈魂沒入寂靜，無人將你吵醒。改版：有光正在照你，它想溫暖你，它說你聽你聽，有人喚你回去。

原版：來不及來不及，你曾笑著哭泣。來不及來不及，無人將你打撈起。來不及來不及，你明明討厭窒息。改版：來不及來不及，也要唱給你聽。春日雨夏蟬鳴，明天是個好天氣。秋風起雪花輕，海底看不見四季。

曾毅還特別加了一段solo：

散落的月光穿過了云，凝望人群。我們孤獨的心，有時候像海底。悲傷不是三言兩語，就能感同身受。眼淚沒有聲音，但我想抱緊你。你是重要的存在，是某人的星星。當你孤身獨行，當你說被愛不過是僥幸，孩子請你別忘記，曾有溫柔的聲音呼喚你的姓名。你問我路會通往哪里，路通往我等你

隨著歌詞改編的，是完全不一樣的演繹方式。原有頹唐死亡的氣息一掃而空，兩人將昂揚渴望生命的能量射向海底，讓樂迷聽到了另一種可能。

沒有人會說不好，因為改編傾注了心血，改編充滿了創(chuàng)造力。

好多改編就是經(jīng)典，還記得前不久大熱的羅大佑演唱會返場的安可曲嗎？沒錯，就是經(jīng)典的《明天會更好》。

羅大佑歌詞原作開頭并不是現(xiàn)在的“輕輕敲響沉睡的心靈，慢慢張開你的眼睛”，而是“輕輕撫摸麻木的身體，無奈閉上你的眼睛”，后續(xù)的歌詞陰沉程度也可見一斑。

為了通過歌曲審查，也為了更好體現(xiàn)公益風格，張大春、李壽全、邱復生、徐乃勝、張艾嘉、詹宏志……一群人改動重寫了羅大佑的歌詞，才有了現(xiàn)在的版本。

“唱出你的熱情，伸出你的雙手，讓我擁抱你的夢，讓我擁有你真心的面孔，讓我們的笑容充滿著青春的驕傲讓我們期待明天會更好?！?/strong>

在演唱會的節(jié)目返場中演唱《明天會更好》，可見羅大佑已經(jīng)深深認可了這種改動，在疫情仍未結束的今天，再聽這首歌仍能振奮人心。

回到主題，所以改編并不是完全不能接受，而是改編的效果好不好。

就拿鄭智化的《星星點燈》來說，“骯臟的一片天”改成“晴朗的一片天”，把星星“全都看不見”改成“全都看得見”完全是敗筆，讓歌曲的勵志性大打折扣，也讓人看不到原作者在經(jīng)歷磨難后依舊要走出黑暗的勇氣與信心。

說白了，改編讓這首歌喪失了靈魂，而鄭智化的感人之處，恰恰是他“身處泥沼，仍舊仰望星空”的靈魂。在這種意義上，改編并沒有起到其屏蔽消極詞語的作用。

更令人不解的是，這首歌本身就是幫助迷途中的人走出困境，重獲希望的歌曲，并不存在價值觀上的消極導向的問題，把“骯臟”改成“晴朗”大可不必。

如果因為一些字眼就改動，那莫文蔚的《陰天》直接改成周杰倫的《晴天》好了，以后再唱陰天，直接“晴天（陰天），在開著燈（沒開燈）的房間……愛情到底是精神食糧（精神鴉片），還是奮進時的開心揮汗（寂寞時的無聊消遣）”

歌詞內(nèi)容全部陽光，全部“積極向上”，一個灰暗的詞語都沒有……但這樣的歌還會有人聽嗎？