一，簡(jiǎn)介

楚劇，湖北省地方傳統(tǒng)戲劇，國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。楚劇，舊稱哦呵腔、黃孝花鼓戲、西路花鼓戲，是湖南流行的哦呵腔與湖北省武漢市黃陂區(qū)、孝感市一帶的山歌、道情、竹馬、高蹺及民間說(shuō)唱等融合，形成一個(gè)獨(dú)立的漢族地方聲腔劇種之一，1926年改稱楚劇，距今已有一百五十余年的歷史。楚劇主要流行于武漢、孝感、鄂州，黃岡、荊州、咸寧、荊門，宜昌、黃石，隨州十地市五十余區(qū)縣，是湖南、湖北地區(qū)具有廣泛影響的地方劇種。2006年5月20日，楚劇經(jīng)中華人民共和國(guó)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

二，起源

楚劇形成初期，只是在農(nóng)村元宵節(jié)玩燈時(shí)演唱，故又俗稱“燈戲”，后來(lái)又逐漸出現(xiàn)了農(nóng)閑時(shí)演出的麥黃班和常年演出的四季班，最早的楚劇戲班是光緒年間黃陂的艾九爹和張面糊籌組的兩個(gè)戲班，當(dāng)時(shí)一個(gè)戲班只有七八個(gè)人，唱腔很少，常演的劇目也不多：清光緒二十六年（1900年），原來(lái)在農(nóng)村演出的戲班開始進(jìn)入漢口附近的沙口、水口兩鎮(zhèn)，在茶園清唱，兩年之后（1902年），戲班首先進(jìn)入了漢口德租界的清正茶園，開創(chuàng)了楚劇進(jìn)入城市演出的歷史，辛亥革命以后，戲園開始在租界內(nèi)出現(xiàn)。20世紀(jì)20年代，楚劇逐漸接受京、漢劇及文明戲的影響，演員和音樂(lè)工作者開始有了分工，唱腔上創(chuàng)造了打腔和起腔等腔調(diào)，劇目也開始變唯出戲?yàn)楸緫?，并采用了一些京劇、漢劇的道具，1923年，在陶占鵬、孝炳炎、沈云陔等知名演員的努力下，楚劇由人盧幫腔改為胡琴伴奏，對(duì)打鑼腔系劇種的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響：此后，楚劇的流行地區(qū)迅速擴(kuò)大，成為了湖北的代表性劇種之一。

三，藝術(shù)特征

楚劇的唱腔很多，主要有迓腔、悲腔、仙腔、成山腔、四平、十枝梅等。迓腔是楚劇的主腔，分男迓腔、女迓腔、出迓腔、西皮迓腔四種，其中，男腔粗獷簡(jiǎn)樸，女腔委婉柔和，悲腔深沉哀怨，西皮腔質(zhì)樸剛勁 迓腔的節(jié)奏靈活多變，既可敘事，又能抒情，運(yùn)用廣泛，表現(xiàn)力強(qiáng)。悲腔只有女腔，為宮徵交替調(diào)式，其曲凋凄楚婉轉(zhuǎn)，擅長(zhǎng)表現(xiàn)悲傷凄涼的情感；仙腔為徵商交替凋式，其曲凋或委婉凄楚，或激烈奔放，擅長(zhǎng)表達(dá)激昂悲憤的情緒，應(yīng)山腔原為北路花鼓的一個(gè)腔調(diào)，現(xiàn)已成為楚劇的主要唱腔之一，其曲調(diào)活潑清新、甜美流暢；四平曲調(diào)明快華麗，擅長(zhǎng)表現(xiàn)歡快喜悅的情緒，其派生出的西皮四平旋律華麗婉轉(zhuǎn)，適于仙女、公主及身份高貴的女性角色；十枝梅原是天沔花鼓戲“單邊詞”《十枝梅》一劇的專用曲凋，后來(lái)成為楚劇唱腔的組成部分，其曲調(diào)歡快柔和，擅長(zhǎng)表現(xiàn)歡快或憂慮的情緒。

楚劇的腳色主要分為生、旦、丑三類，其他行當(dāng)亦由生、旦、丑演員兼演。?楚劇取材廣泛，通俗易懂，生動(dòng)活潑，鄉(xiāng)土氣息濃厚，很有包容性，吸收了京、漢大戲的劇目，既能演生活小戲、現(xiàn)代戲，又能演宮廷大戲和武戲，表現(xiàn)手段豐富多樣。

四，代表劇目

楚劇現(xiàn)存劇目約五百個(gè)，常演的有兩百多個(gè)，其中較為重要的包括《秦雪梅吊孝》、《銀屏公主》、《趕齋》、《殺狗驚妻》、《三世仇》、《吳漢殺妻》、《蔡鳴鳳辭店》、《葛麻》、《百日緣》、《九件衣》、《烏金記》、《賣棉紗》、《啞女告狀》、《白扇記》、《思凡》、《賴婚》、《汲水》、《董永賣身》等。