多哈是一個(gè)樸實(shí)無華的漁村和珍珠村。直到 20 世紀(jì)初，卡塔爾的經(jīng)濟(jì)都依賴于人和他的船的努力，海上貿(mào)易是主要的收入來源。漁民和潛水員將技能和方法代代相傳，而其他人則學(xué)會了制造復(fù)雜的工具并建造堅(jiān)固、優(yōu)雅的獨(dú)桅帆船來運(yùn)送船員和他們的戰(zhàn)利品。傳統(tǒng)的船只仍然在多哈的地平線上漂浮，但如今它們由發(fā)動機(jī)提供動力，而不是海風(fēng)。與捕魚一樣，造船仍然是一項(xiàng)傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)，也是當(dāng)?shù)厝艘詾楹赖脑慈匀豢梢栽诟劭诟浇脑齑瑥S看到工匠們在工作。

7、2011.鋼，24.6米

受卡塔爾博物館委托，塞拉的地標(biāo) 7 是他創(chuàng)作的最高公共藝術(shù)作品，也是他在中東展出的第一座雕塑。該作品由七塊鋼板構(gòu)成，呈七邊形排列，頌揚(yáng)了數(shù)字七在伊斯蘭文化中的科學(xué)和精神意義，讓人聯(lián)想到尖塔

理查德·塞拉（Richard Serra，1938 年生于美國）。東西方/東西方，2014

耐候鋼，高度 14.7 至 16.7 米（每件）

坐落在由石膏高原形成的天然走廊中，東西/東西向全長超過一公里，橫跨連接海灣水域的 Brouq 自然保護(hù)區(qū)半島。它由四塊鋼板組成，高出地面 14.7 至 16.7 米，彼此平齊，兩邊是石膏臺地。

盡管板塊跨度很遠(yuǎn)，但從雕塑的兩端都可以看到和探索這四個(gè)板塊。 East-West/West-East是世界著名藝術(shù)家理查德·塞拉的第二件裝置作品；它是繼這位藝術(shù)家于 2011 年在 MIA 公園展出的第一件中東公共藝術(shù)作品 7 之后的作品。

通過大理石、青銅和不銹鋼，Bourgeois 揭示了最初令人生畏的物體的美感。

這個(gè)巨大的蜘蛛雕塑坐落在卡塔爾的國家會議中心——一個(gè)意想不到的家，讓它更加引人注目。它讓游客停下腳步，讓他們在日常生活中遇到令人嘆為觀止的藝術(shù)。

Bourgeois 捕捉了一個(gè)脆弱的時(shí)刻，一個(gè)保護(hù)性的母親帶著她的雞蛋。她探討了母性的意義，并暗示了她在 21 歲時(shí)失去的母親的力量。

她的母親在她父親的紡織作坊里修理掛毯，所以紡紗和織布的比喻很醒目。這座雕塑吸引了旁觀者，將他們與生命早期的個(gè)人記憶聯(lián)系起來。

“蜘蛛是對我母親的頌歌。她是我最好的朋友。像蜘蛛一樣，我的母親是一名織工。蜘蛛是友善的存在，樂于助人和保護(hù)他人，就像我的母親一樣?！?/p>

日海行影——奧拉維爾·埃利亞松

奧拉維爾·埃利亞松（1967 年生于丹麥）。日海游影，2022 年。彩繪鋼、玻璃纖維、鍍鉻鍍銀玻璃鏡面。尺寸：場地總面積：163.5 米 x 125.7 米； 20個(gè)展館（每個(gè)：高4.5m，直徑10.35m），3個(gè)單層。

從遠(yuǎn)處看，可以看到這群圓形庇護(hù)所和獨(dú)立環(huán)的鏡面底面在地平線上閃閃發(fā)光。十個(gè)避難所緊密排列成五角星形，確定了藝術(shù)品的中心。其他避難所似乎是隨機(jī)分布的，但實(shí)際上是根據(jù)五重對稱定義的隱式軸定位的。這種圖案背后的原理在準(zhǔn)晶體中很明顯，雖然最近才在西方發(fā)現(xiàn)，但可能已經(jīng)為自中世紀(jì)以來在伊斯蘭文化中發(fā)現(xiàn)的一些幾何復(fù)雜設(shè)計(jì)提供了信息。

每個(gè)避難所都包括一個(gè)由半圓形管段支撐的圓盤。每個(gè)圓盤的底面都覆蓋著鏡子，這樣彎曲的管段就變成了一個(gè)完整的環(huán)，看起來像是從實(shí)際環(huán)境穿過鏡子的表面進(jìn)入反射空間。通過鏡像參觀者和戒指，展館以一種微妙的迷失方向的方式將觀眾融入到藝術(shù)品中。

達(dá)明·赫斯特的奇跡之旅

Damien Hirst 的The Miraculous Journey講述了非凡的人類生殖過程的美麗，每天都在 Sidra Medicine 以及全球各地發(fā)生，每一秒。這一系列的 14 件紀(jì)念性青銅雕塑記錄了胎兒在子宮內(nèi)的孕育過程，從受孕到出生。它以一個(gè) 14 米高的解剖學(xué)上正確的男嬰雕像結(jié)束。

它位于專門為婦女和兒童服務(wù)的Sidra 醫(yī)療中心前，是一件令人驚嘆的藝術(shù)品，將在未來幾年內(nèi)激發(fā)國內(nèi)外的辯論、分析和反思。

“每個(gè)人都在談?wù)撊松穆贸蹋覀冊诔錾熬陀辛送暾穆贸??！?/p>

2021 年 7 月，湯姆·克拉森 (Tom Claassen) 的新公共藝術(shù)裝置在哈馬德國際機(jī)場 (HIA) 出發(fā)大廳外揭幕。

荷蘭藝術(shù)家和雕塑家湯姆·克拉森（Tom Claassen，生于 1964 年）以其對自然和野生動物的描繪而聞名。

Claassen 延續(xù)其標(biāo)志性的雕塑風(fēng)格，為哈馬德國際機(jī)場創(chuàng)作了獵鷹，這是卡塔爾國鳥的抽象代表。從獵鷹柔軟的羽毛中汲取靈感，雕塑生動的曲線呼應(yīng)了從卡塔爾到世界其他地方的航空路線，同時(shí)還從阿拉伯書法和卡塔爾傳統(tǒng)服飾面料中的褶皺中汲取靈感。

獵鷹坐落在面向機(jī)場出發(fā)大廳的窗臺上，金色飾面散發(fā)著皇室氣息。在到達(dá)大廳內(nèi)可以找到一幅描繪卡塔爾國獸8 Oryxs的作品，也是克拉森的作品。

讓-米歇爾·奧托尼爾（Jean-Michel Othoniel，1964 年生于法國）。 COSMOS，2018。鋁、不銹鋼、金箔； 930 x 930 x 740 厘米。哈馬德國際機(jī)場 (HIA)，北節(jié)點(diǎn)中庭，靠近 D 和 E 大廳

對于 COSMOS，Othoniel 從伊斯蘭藝術(shù)博物館發(fā)現(xiàn)的世界上最古老的伊斯蘭星盤中汲取靈感。他選擇了黃金，這是所有金屬中最高貴的，因?yàn)樗軉酒鹛枩嘏墓饷?，?chuàng)造出一顆巨大的星星懸在空中，就像一個(gè)由金色的星星運(yùn)動形成的小宇宙。這個(gè)巨大的天球儀呼應(yīng)了地球上旅行者的軌跡。從側(cè)面或下方觀看時(shí)，這件藝術(shù)品就像在空間中繪制的明亮?xí)ā．?dāng)觀眾面對藝術(shù)品時(shí)，COSMOS 也呈現(xiàn)出盛開的玫瑰的形狀。玫瑰變成了一個(gè)抽象的雕塑，一個(gè)至高無上的美的寓言。這種有機(jī)形式也參考了哈馬德國際機(jī)場的標(biāo)志，它的形狀像一朵開放的花朵和八瓣的幾何傳統(tǒng)圖案。

Isa Genzken（生于 1948 年，德國）。 Rose III, 2016. 鑄鋁、油漆、鍍鋅鋼； 800 x 310 x 260 厘米。

M7中庭

德國著名藝術(shù)家 Isa Genzken 在她的大型公共雕塑中探索建筑、自然和流行文化之間的關(guān)系。 Rose III 是一座八米高的雕塑，由鑄鋁和鍍鋅鋼制成的單株長莖玫瑰組成。它基于藝術(shù)家采摘的真實(shí)玫瑰，然后以 3D 掃描并以巨大的比例復(fù)制。

Genzken 在九十年代初制作了她的第一件玫瑰雕塑，此后成為這位藝術(shù)家最著名的作品之一。

ISA GENZKEN 的玫瑰 III

德國著名藝術(shù)家 Isa Genzken 在她的大型公共雕塑中探索建筑、自然和流行文化之間的關(guān)系。

Rose III是一座八米高的雕塑，由鑄鋁和鍍鋅鋼制成的一株長莖玫瑰組成，放置在 M7 的中庭內(nèi)。它基于藝術(shù)家采摘的一朵實(shí)際玫瑰，然后以 3D 掃描并以巨大的比例復(fù)制。

Genzken在九十年代初制作了她的第一件玫瑰雕塑，此后成為這位藝術(shù)家最著名的作品之一。

Martin Creed（1968 年生于英國）。 1361, 2019. 霓虹燈

170 × 4950 厘米

Martin Creed 的霓虹燈 1361 被認(rèn)為是 20 世紀(jì)后期最偉大的后概念主義作品之一。這件作品最初是在卡塔爾封鎖期間安裝在多哈卡塔爾博物館畫廊 - Al Riwaq 的立面上，以提供一個(gè)雙重欣賞城市景觀的時(shí)刻，并為路過的每個(gè)人提供一個(gè)令人安心的信息。 Creed 最初是在 1999 年為哈克尼的臨時(shí)委托執(zhí)行這項(xiàng)工作的。

蘇博德古普塔的甘地三只猴子

Subodh Gupta的甘地三只猴子位于多哈繁華的文化村卡塔拉中心，引人注目。為了應(yīng)對戰(zhàn)爭與和平的挑戰(zhàn)性主題，這個(gè)由三部分組成的雕塑由三個(gè)頭像組成——一個(gè)戴著防毒面具，一個(gè)是士兵，另一個(gè)戴著恐怖分子的頭巾。

每件作品都由烹飪工具、用過的桶、傳統(tǒng)的印度午餐盒和玻璃碗組成。他們一起回憶起甘地著名的視覺隱喻——三只聰明的猴子代表著“勿視惡，勿聽惡，勿言惡”的諺語。

古普塔的作品在不同的媒介之間轉(zhuǎn)換，包括繪畫、雕塑、攝影、視頻和表演。

在他的整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作中，他使用的物品都是印度生活中公認(rèn)的標(biāo)志，例如家用廚具、自行車、小型摩托車和出租車。通過將它們從原來的環(huán)境中移出，他將它們的地位從普通物品提升為有價(jià)值的藝術(shù)品。

哈恩 (Hahn) 是一座雕塑，描繪了一只家養(yǎng)公雞，仿照動物標(biāo)本剝制公雞。 Fritsch 進(jìn)行了掃描，然后以巨大的比例復(fù)制了它，并將其浸染在群青色中。 Fritsch 的雕塑通常從原型圖像開始，她通過改變比例和顏色來顛覆原型圖像。真人大小的人物、日常物品、身體部位和動物（如藍(lán)色公雞）呈現(xiàn)出 Fritsch 作品中常見的非物質(zhì)品質(zhì)。

Hā'ēn - kǎisèlín nà fú lǐ qí

Shouq Al Mana 的詩歌作品探索當(dāng)代社會的非語言交流和肢體語言。 Egal 是對卡塔爾歷史和傳統(tǒng)的致敬。 ‘egal’ 傳統(tǒng)上是卡塔爾男士佩戴的頭飾，也是他們民族服飾的一部分。 egal 微妙的傾斜暗示了在充滿挑戰(zhàn)的封鎖時(shí)期舉起帽子的常見手勢，以表示對卡塔爾人民的尊重和贊賞。 Shouq Al Mana 被選中通過 2021 QM 年度 5/6 Open Call Initiative 創(chuàng)作這件藝術(shù)品。

Eduardo Chillida（1924-2002，西班牙）。 Buscando La Luz（尋找光）IV，2014 年。耐候鋼，8 米?？ㄋ柎髮W(xué)校園

這座從地面高出 8 米的整體式鐵制雕塑足以讓一個(gè)人站在里面。在一側(cè)和頂部打開，圖騰狀的柱子指向天空和陽光。

埃內(nèi)斯托·內(nèi)托（1964 年生于巴西）。蛞蝓龜，TemplEarth，2022 年

Slug Turtle, TemplEarth 向參加 2022 年卡塔爾世界杯的國家致敬。這件作品由八個(gè)足球門柱組成，八個(gè)球門柱相互面對，呈八角形環(huán)狀，每個(gè)球門柱代表參加比賽的 32 個(gè)國家中的四個(gè)。 SlugTurtle、TemplEarth 代表了運(yùn)動員和觀眾如何通過運(yùn)動團(tuán)結(jié)起來。

杰夫·昆斯（生于 1955 年）是世界上最著名的當(dāng)代藝術(shù)家之一。他經(jīng)常從日常物品中汲取靈感，將它們變成令人著迷的雕塑。

充氣儒艮站立高度超過 21 米，全長 31 米，比想象中的生物還要大，可以毫不費(fèi)力地滑過海洋棲息地；慶祝卡塔爾的自然遺產(chǎn)。

世界第二大儒艮種群生活在卡塔爾。據(jù)信，這些海洋哺乳動物大約在 7,500 年前首次出現(xiàn)在阿拉伯灣水域。

卡塔爾博物館為 2022 年卡塔爾國際足聯(lián)世界杯委托了這個(gè)特定地點(diǎn)的裝置。它加入了遍布多哈的越來越多的永久性公共藝術(shù)品

Jean-Michel Othoniel 與卡塔爾國家博物館的建筑對話，創(chuàng)作了一個(gè)由 114 座噴泉雕塑組成的紀(jì)念性裝置。ALFA像雄偉的黑色蘆葦一樣出現(xiàn)在 900 米長的瀉湖岸邊。從不同的角度看，倒映在水面上的剪影喚起了阿拉伯書法的抽象美。白天，這些雕塑每隔 30 分鐘就會變成噴泉，向天空噴出蔓藤花紋的水流。

到了晚上，噴水燈亮起，突出了博物館建筑的曲線。Othoniel 迷人的美學(xué)圍繞著情感幾何學(xué)的概念展開。通過重復(fù)使用模塊化元素，例如磚塊或他標(biāo)志性的珠子，這些都是反復(fù)出現(xiàn)的主題，他創(chuàng)作的雕塑與人體尺度的關(guān)系從親密到紀(jì)念性不等。

Saloua Raouda Choucair（1916-2017 年，黎巴嫩）。長凳，約1969–71。石灰石，105 x 570 x 115 厘米

在多哈市中心的伊斯蘭藝術(shù)公園博物館展出，黎巴嫩藝術(shù)家 Saloua Raouda Choucair 的長凳（1969-71）是一座公共雕塑，由十七塊石灰石組成，形成一個(gè)半圓形座椅。連續(xù)相互連接的石頭借鑒了科學(xué)的生成、粒子形式和阿拉伯詩歌 (Qasa’id) 有節(jié)奏、自力更生的結(jié)構(gòu)，以體現(xiàn)社會和公民身份的逐步發(fā)展和普遍表達(dá)。 Choucair 積極邀請公眾使用長凳，為社區(qū)和集體參與創(chuàng)造空間。

這件作品是與 MIA Park 的對話，它參考了藝術(shù)家對伊斯蘭和現(xiàn)代主義藝術(shù)和建筑的模塊化和無限性的影響，以及自然和城市景觀的漸進(jìn)系統(tǒng)

卡塔爾博物館與哈馬德國際機(jī)場 (HIA)合作，在整個(gè)機(jī)場放置了當(dāng)?shù)?、區(qū)域和國際藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)品。

哈馬德國際機(jī)場展示的藝術(shù)品給人留下深刻印象。它旨在激勵(lì)飛越機(jī)場的數(shù)百萬游客和居民，并證明藝術(shù)可以遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出畫廊的范圍。

藝術(shù)每年都會激發(fā)數(shù)百萬游客和居民的靈感，并證明藝術(shù)可以遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出畫廊的范圍。

本地藝術(shù)家...

本地和區(qū)域藝術(shù)家在機(jī)場周圍展示他們的公共藝術(shù)。卡塔爾藝術(shù)家阿里·哈桑 (Ali Hassan) 創(chuàng)作了一座標(biāo)志性的沙漠之馬雕塑，將古典技術(shù)與抽象相結(jié)合，就位于機(jī)場大樓外。居住在卡塔爾的伊拉克藝術(shù)家 Ahmed Al Bahrani與 Reach Out To Asia 合作，向世界展示和平的訊息。

大型立方體代表一個(gè)公式，旨在強(qiáng)調(diào)對經(jīng)濟(jì)安全和教育的投資如何等同于兒童的福祉。居住在倫敦的伊拉克藝術(shù)家 Dia Al Azzawi 在卡塔爾博物館舉辦了他的作品回顧展，雕刻了飛人。這些雕塑以 Abu Firnas 的故事為基礎(chǔ)，Abu Firnas 是伊斯蘭世界的一位歷史人物，他是飛行試驗(yàn)的早期先驅(qū)。通過這些雕塑，Al Azzawi 創(chuàng)造了一座紀(jì)念現(xiàn)代旅行的紀(jì)念碑。

卡塔爾藝術(shù)家 Mohammed Al Nasif 也受委托在會場創(chuàng)作公共藝術(shù)作品。他創(chuàng)作了兩幅壁畫，靈感來自卡塔爾文化的不同元素以及該國最近的發(fā)展和進(jìn)步。