翕?Futart | 李歡——傳統(tǒng)文化解構(gòu)重組下的新潮流

不同于我們一般印象里,中式繪畫的淡雅內(nèi)斂,歡叔(李歡)的作品總是充滿張揚(yáng)與玩味。作為潮流文化的愛好者與傳統(tǒng)文化的推廣者,他不斷嘗試將中國傳統(tǒng)文化的各類象征物與二次元、波普藝術(shù)、哥特文化等解構(gòu)重組,創(chuàng)造出了全新的融合性國潮藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格。其明艷繁復(fù)的色彩充滿視覺沖擊力,給人無盡的想象空間,征服我們每一寸感官。

“扁平宅核潮” 的藝術(shù)力量
THE?POWER OF ART?
歡叔生于藝術(shù)世家且自幼學(xué)習(xí)繪畫,小時候經(jīng)常會看到外公專注于國畫創(chuàng)作的場景,這悄無聲息的為他著迷于傳統(tǒng)文化埋下了伏筆。青少年時期的他十分喜愛美國、日本等動漫文化以及流行電子游戲,隨著校園生活的轉(zhuǎn)變又逐漸接觸了搖滾樂、漢服文化等多元文化,潛移默化的影響著他后期作品風(fēng)格的形成。

“中國的仕女圖、工筆畫,日本的浮世繪、二次元,波普藝術(shù),拼貼以及平面設(shè)計構(gòu)成,這些元素都是我喜歡的。同時,也可以在我的作品中看到?!睔g叔的作品不是某種單一風(fēng)格的表達(dá),而是多種文化融合后,呈現(xiàn)出的奇妙沖突感與和諧感。他為自己的創(chuàng)作風(fēng)格取了一個獨(dú)特的名字——“扁平宅核潮”。其中“核”指代的則是搖滾樂中的核,即追求內(nèi)心的真實(shí)。而他選擇將繪畫作為自己的職業(yè),亦是基于對藝術(shù)強(qiáng)烈的探索欲望。
從事潮流插畫創(chuàng)作10余年,歡叔始終都在不斷地嘗試與實(shí)踐?!捌鋵?shí)我作品的主題和畫面表達(dá)是一直都在變化的,但它是在我的個人視覺表達(dá)語言的基本框架內(nèi)變化。如果你了解我的作品,就可以看得出每個系列都有改變?!倍衲?,他則要嘗試更立體化的創(chuàng)作手法,包括具有當(dāng)代藝術(shù)風(fēng)格的潮流雕塑與潮玩作品等,力求打破他以往的平面創(chuàng)作形式,不斷將更多元的創(chuàng)作手法融入到自己的作品中,將年輕人的潮流有機(jī)地融到傳統(tǒng)文化之中。



解構(gòu)傳統(tǒng)與潮流
重塑“國潮”表達(dá)
近年來傳統(tǒng)文化復(fù)興潮正盛?!爸袊L(fēng)”、“國潮”等成為年度流行關(guān)鍵詞?!拔艺J(rèn)為中國風(fēng)與國潮最大的區(qū)別是:它是否融合了當(dāng)下的潮流表達(dá),是否是一個再創(chuàng)造?!睔g叔解釋說,我們需要用更創(chuàng)新的方式,去重構(gòu)重塑和表達(dá)傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵,用年輕人的思維去審視與思索。
“年輕人的方式”不能一概而論,當(dāng)代年輕人十分注重自我個性的表達(dá),各自涉獵著不同的小眾文化圈層。“我當(dāng)然不可能面向所有年輕人,所以我不同系列的作品也是面向著不同的特定圈子,例如 Lolita圈、漢服圈、BJD娃娃圈等?!睔g叔會根據(jù)相應(yīng)圈層年輕人的審美需求和相應(yīng)特點(diǎn)去融合創(chuàng)作不同的系列。


“我的華風(fēng)少女系列的插畫部分,會在國風(fēng)文化的基礎(chǔ)上融入年輕潮流文化的一些視覺表達(dá)。此外,像傀儡娃娃系列,我在創(chuàng)作時結(jié)合了哥特文化并與Lolita服飾做聯(lián)動,這都是融合了不同的亞文化圈子?!币蛩旧砭蜔釔圻@些不同的亞文化圈,并且也是真正的圈層玩家,所以他非常了解這些不同圈層之間的區(qū)別與邊界,他的作品因此也更能夠觸動到不同圈層年輕人內(nèi)心的真正訴求,同時通過跨圈,他的作品有效地實(shí)現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)在年輕群體中傳播的目的。
“我比較喜歡觀摩一些傳統(tǒng)的老物件或藝術(shù)作品,有時也會去實(shí)地采風(fēng)。一張仕女圖、一首詩、一幅書法作品,都可以給予我無限的靈感?!睔g叔將自己多元化的插畫風(fēng)格巧妙地與中國文化元素結(jié)合,以其“扁平”、“宅”、“核”、“潮”的獨(dú)特視覺表達(dá)為基礎(chǔ),結(jié)合其極具有視覺沖擊力的色彩體系,形成一種工業(yè)級的精致畫面。


獨(dú)特的色彩視覺效果一直是他作品最突出的特點(diǎn)之一?!翱赡茉谄樟_大眾眼中,中國式的色彩會比較明艷、偏民俗化。但其實(shí)中國色彩體系也具有典雅內(nèi)斂的風(fēng)格和體系,例如漢朝、宋朝時的色彩美學(xué)?!睔g叔選取了中國傳統(tǒng)內(nèi)斂的色彩體系,并在其基礎(chǔ)上結(jié)合當(dāng)下的潮流感,既保留其馥郁的中國色彩魅力,又增添了輕快與活力的年輕氣息。
此外,無論是華風(fēng)少女系列、怪獸甜心系列等,我們都可以從中感受到一種張揚(yáng)與小小的叛逆?!拔冶救吮容^喜歡融合中的一些沖突感,我的作品大多以國潮元素為主,同時也融入了一些西方波普、立體派拼貼等藝術(shù)創(chuàng)作手法。”不同文化之間的差異性,共同營造出畫面上奇異又和諧的美感,正是他認(rèn)為最有趣的地方,這也是其作品的獨(dú)特魅力。


IP多元文化價值
玩轉(zhuǎn)跨界新風(fēng)尚
作為一個集插畫家、國潮IP創(chuàng)作人、設(shè)計師、漢服模特等多重身份于一體的潮流藝術(shù)家,對于國潮IP的打造,歡叔有著自己的堅持與原則。他認(rèn)為僅以中國元素做表面功夫的“國潮”,是無法真正深入人心的。“在國潮IP的創(chuàng)作中,我會更強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)文化的正統(tǒng)性?,F(xiàn)在有很多創(chuàng)作并沒有被嚴(yán)肅地對待,你甚至可以看到一些日本元素被混淆使用。”同時,市面上常見的商業(yè)化國潮多是運(yùn)用花旦鳳冠、旗袍、扇子等元素進(jìn)行創(chuàng)作,同質(zhì)化現(xiàn)象嚴(yán)重,缺乏真正的創(chuàng)新力。而歡叔更樂于去挖掘一些不曾被大家注意到的中國元素細(xì)節(jié)。它可能不是當(dāng)下最流行的,但卻寓意深遠(yuǎn)。“《華風(fēng)少女》中,我第一個創(chuàng)造出的角色就是錦鯉。它源于中國,但卻在日本知名度較高,甚至有些人認(rèn)為它就是日本的?!苯?,他還用中國傳統(tǒng)的“謙詞”創(chuàng)作了一系列有趣的作品。重新演繹了“賜教”、“承讓”、“見笑”這些中國獨(dú)有的詞語。?

“我覺得傳統(tǒng)元素作品的不斷創(chuàng)新,需要加深年輕潮流意識化。例如,我會將一些事物例如梅、菊,轉(zhuǎn)化為二次元擬人角色,或結(jié)合一些波普、當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)手法,甚至包括服飾中的機(jī)能風(fēng)元素等等?!薄犊芡尥蕖窌r裝聯(lián)名作品,曾于2016年,作為國內(nèi)第一批跨界插畫藝術(shù)與時裝,以“國潮”為概念的IP,成功地在紐約時裝周的舞臺上大放異彩。而2020年,該IP作品再次與服飾潮牌牽手,作為開幕首秀登上了中國重慶國際時尚周。這不僅是潮流藝術(shù)跨界時尚圈的成功案例,也是大眾對于國風(fēng)、Lolita圈文化的認(rèn)可和鼓勵。?
在采訪中歡叔提到:“潮流藝術(shù)作品與時尚商業(yè)的結(jié)合,需要雙方皆呈現(xiàn)最好的狀態(tài)。其中藝術(shù)作品需要起到思想引導(dǎo)的作用,它才會很好地體現(xiàn)文化價值與商業(yè)價值。如若將其變成完全迎合商業(yè)目的的狀態(tài),純粹追逐市場的短期流行,IP聯(lián)名的產(chǎn)品也終將失去原本的文化底韻?!睂τ谒囆g(shù)家而言,在跨界合作時保持作品的創(chuàng)作初衷,保護(hù)其原創(chuàng)性尤為重要。

對此歡叔表示:“作品的審核權(quán)在創(chuàng)作者這一方,是對其作品表達(dá)的基本保證,同時也是對合作品牌的一種尊重和保護(hù)?!贝送?,合作品牌的品質(zhì)感,以及雙方對于國風(fēng)或潮流文化的理解是否有共鳴與認(rèn)同感,也是他選擇合作對象的衡量標(biāo)準(zhǔn)之一。而對于跨界合作的品類,歡叔從不設(shè)限。截至目前為止,他合作的領(lǐng)域幾乎橫跨衣食住行,例如與華為聯(lián)名平板M3青春版、貓王、JBL品牌聯(lián)名音響、M·A·C聯(lián)名彩妝、阿米洛聯(lián)名鍵盤等。打破藝術(shù)與品牌相關(guān)性的跨界思維局限,反而會有意想不到的效果。
成功的跨界聯(lián)名是雙向促進(jìn)的。藝術(shù)家運(yùn)用自己的視覺表達(dá)語言為品牌重塑形象,激活I(lǐng)P的附加商業(yè)價值與市場滲透力。進(jìn)而幫助品牌觸及到更多年輕人群與潛在消費(fèi)者。反之,作品商業(yè)化也會為藝術(shù)家?guī)韱l(fā)。在跨界合作中,雙方既可實(shí)現(xiàn)各自的商業(yè)價值,也可將中國傳統(tǒng)文化借由商業(yè)渠道,實(shí)現(xiàn)有效的普及與推廣。


突破創(chuàng)作舒適圈
做潮流藝術(shù)推動者
?“國潮”的火熱狀態(tài)發(fā)展至今,是傳統(tǒng)中國文化與現(xiàn)代潮流碰撞的必然結(jié)果。它從多種角度滿足了當(dāng)代年輕人對品質(zhì)、文化、個性等需求的創(chuàng)新。不僅開闊了市場空間,為品牌增加了文化價值與精神內(nèi)涵,也為消費(fèi)者增強(qiáng)了對民族文化的自覺與自信。但同時,盲目的跟風(fēng)聯(lián)名與創(chuàng)意同質(zhì)化也應(yīng)運(yùn)而生。國潮IP聯(lián)名所帶來的品牌附加值,使得其提高了聯(lián)名產(chǎn)品的溢價空間,導(dǎo)致部分IP創(chuàng)作者和品牌純粹追求市場流行與需求,流于形式化,而忽視了藝術(shù)成分原本所具備的精神文化價值與原創(chuàng)性。



“我希望接下來可以做一些事,促進(jìn)國潮IP跨界未來良性發(fā)展。幫助其加強(qiáng)對于傳統(tǒng)文化、多元文化發(fā)掘的深度與廣度,提高正統(tǒng)文化和潮流藝術(shù)的占比。將跨界變成更有價值的一件事,而不僅僅停留在用于消費(fèi)擴(kuò)增與市場紅利?!睔g叔認(rèn)為,創(chuàng)作者本身應(yīng)該對文化有一個比較清晰的認(rèn)知,包括對文化正統(tǒng)性的了解、掘挖和應(yīng)用?!斑@些其實(shí)都還有很大的提升空間。國潮,它應(yīng)該不止于現(xiàn)在我們所看到的星星點(diǎn)點(diǎn)。”我們需要更多的耐心、專注和創(chuàng)意,當(dāng)然,這也需要創(chuàng)作者、品牌方、消費(fèi)者共同的努力。



作為一位熱衷于跨圈的國潮斜杠青年,歡叔以中國的文化潮流為核心,將各個圈子打通。使得傳統(tǒng)文化與多元的小眾文化有機(jī)融合。“我既是創(chuàng)作者,也是每個小圈里的消費(fèi)者,這可以幫助我了解每個圈層年輕人的心態(tài)?!边@為其打破固有的思維模式,不斷嘗試新的IP跨界玩法實(shí)現(xiàn)了積極的助力。“未來,我愿意去挑戰(zhàn)更多維度的跨界方式??雌饋砼c國風(fēng)越不搭的,我反而越有動力。”他始終認(rèn)為,事物間的沖突才會產(chǎn)生獨(dú)特性與新價值。


每一年,歡叔都會給自己制定新的目標(biāo)。而今年,他踏出自己已熟知的商業(yè)插畫和商業(yè)IP領(lǐng)域,透過當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域?qū)ふ倚碌膭?chuàng)作靈感與挑戰(zhàn)。


“國潮”來之不易、維系更艱,它能否經(jīng)久不衰,很大程度上取決于市場是否能夠良性發(fā)展。未來,我們立足于中國復(fù)雜又迷人的悠久傳統(tǒng)文化,無需刻意模仿,只需用更多毅力去探索其蘊(yùn)含的文化精髓與創(chuàng)造力。以年輕的語境解碼傳統(tǒng)思維,做文化的解讀者與融合者,更要做文化的表達(dá)者與再造者。

藝術(shù)家簡介

李歡:插畫家、跨界潮流藝術(shù)家、IP/潮玩創(chuàng)作人、美學(xué)碩士、大學(xué)教師、歡潮漫惟文化創(chuàng)始人。IP品牌“傀儡娃娃”、“怪獸甜心”、“華風(fēng)少女”創(chuàng)作者/主理人。
獲中國十大青年動漫家稱號、國際潮流藝術(shù)家排行榜第58位、入選國家文化部創(chuàng)意人才庫、獲金龍獎、金竹獎、金梧獎、動感金羊獎、中國設(shè)計年鑒金、銀獎、創(chuàng)意中國一等獎、微博美學(xué)之星等獎項。
威尼斯元宇宙藝術(shù)年度展、中國插畫年鑒、亞洲插畫年度大賞、韓國插畫學(xué)會邀請展、日本插畫藝術(shù)家150人、德國法蘭克福書展等入選。
出版《傀儡娃娃》、《瑪麗娃娃》、《妄想洋館》、《薇妮的時光列車》等多部暢銷繪本、畫集,監(jiān)制出品《華風(fēng)少女》漫畫,網(wǎng)絡(luò)點(diǎn)擊超2億。
華為、榮耀、安慕希、中國華服日、訊飛、百度、騰訊、搜狗、協(xié)信、重慶紅十字會、阿呀呀、M.A.C、韓國Vinistyle、法國PR等品牌合作藝術(shù)家。